Rencana esai:

1. aku. Shishkin adalah seniman lanskap.
2. Pagi awal musim panas.
3. Latar depan:
   • hutan;
   • sebatang pohon patah karena badai;
   • boneka beruang lucu;
   • ibu yang peduli;
4. Latar Belakang (kabut).
5. Sikap saya terhadap gambar ini.

Ivan Ivanovich Shishkin adalah seniman lanskap Rusia yang luar biasa. Ia menciptakan banyak lukisan yang mengagungkan keindahan dan puisi tanah kelahirannya. Hamparan hutan tak berujung, rumpun pohon birch dan ek yang dibanjiri sinar matahari, pohon pinus kapal yang besar….

Kanvas-kanvasnya secara luar biasa akurat dan realistis menggambarkan berbagai hal dunia sayur-sayuran, yang seolah hidup di bawah kuas sang empu, bernafas, memberi kita kesegaran dan kesejukan, membangkitkan kesedihan malam atau, sebaliknya, membangkitkan kegembiraan cerah merenungkan keindahan. Lukisan “Pagi masuk hutan pinus“Banyak dari kita yang mengenal dan mencintai sejak kecil. Tidak heran itu dianggap sebagai salah satu karya terbaik Shishkina.

Lukisan itu menggambarkan sebuah keluarga besar beruang. Suatu pagi di awal musim panas, tiga anak beruang kecil dan induk beruang mereka pergi jalan-jalan. Matahari baru saja terbit. Ini dengan lembut menerangi puncak pohon pinus besar. Kabut tebal menyelimuti hutan. Ini akan segera menghilang dari sinar matahari. Di lapangan kecil tempat beruang berkumpul, tanahnya hampir meleleh.

Hewan-hewan tersebut mengembara ke dalam hutan termasuk jenis pohon jarum dan secara tidak sengaja menemukan pohon tua yang layu dan patah akibat badai baru-baru ini. Batangnya patah menjadi dua bagian karena benturan, dan akar-akarnya yang besar bahkan mencuat ke tanah.

Anak-anaknya yang digambarkan dalam gambar berwarna coklat. Mereka belum terlalu besar, nakal, berkaki pengkor. Dua di antaranya memiliki kerah putih di lehernya. Yang paling berani di antara mereka memanjat hampir ke puncak batang pohon yang patah dan bergelantungan di tepinya, menempel pada kulit kayu yang kasar dengan cakarnya, dalam bahaya jatuh ke jurang. Dan yang kedua baru mencapai tengah.

Dia mungkin juga ingin mendaki lebih tinggi, tapi dia takut. Di sinilah dia, kikuk, dan duduk di atas pohon, tanpa daya memandangi induk beruang, tidak tahu apa yang harus dilakukan selanjutnya. Yang ketiga, yang paling hati-hati, memanjat ke separuh pohon patah lainnya, yang jatuh ke lereng jurang, tetapi tidak terguling ke dalamnya, tetapi tersangkut cabang-cabangnya di batang pohon pinus di dekatnya. Anak beruang itu dengan hati-hati berdiri dengan kaki belakangnya, sedikit memiringkan kepalanya dan mendengarkan suara hutan yang terbangun, mengintip ke dalam kabut tebal. Di sana, di tengah kabut, pohon pinus hijau yang tinggi bergoyang dan berdesir.

Beruang itu besar, berbulu lebat, berwarna coklat. Seperti ibu mana pun, dia mengkhawatirkan anak-anaknya yang nakal, suka bermain dan gelisah. Dia bahkan menggeram dan mungkin memperingatkan mereka bahwa mereka mungkin jatuh dari pohon dan harus berhati-hati. Atau mungkin dia menyadari adanya bahaya dan ingin memperingatkan anak-anaknya tentang hal itu. Saatnya menyelesaikan jalan pagi dan pergi jauh ke dalam hutan. Dia bergegas dari satu anak beruang ke anak beruang lainnya, rumput hijau tua di bawahnya terinjak-injak.

Sang seniman dengan lihai menyampaikan suasana pagi hari di dalam hutan. Cahaya lembut yang menyebar menembus tajuk pepohonan yang lebat dan tampak keemasan. Di latar belakang, kabut berdiri seperti tabir, sehingga batang-batang pohon pinus yang ramping dapat terlihat. Berkat latar belakang yang sedikit buram, perhatian pemirsa terfokus pada keluarga beruang.

Saya sangat menyukai gambar ini karena menggambarkan subjek yang menyenangkan dan hidup, serta anak beruangnya sangat lucu dan lucu. Saya hanya ingin bermain dengan mereka, membelai bulu coklat lembut mereka!

Dalam gambar artis terkenal I. I. Shishkin menggambarkan suatu pagi di hutan. Hutan pinus terbangun dari tidurnya, matahari belum sepenuhnya terbit dan belum sempat menghangatkan lahan terbuka. Pohon pinus hijau yang tinggi diselimuti kabut tebal.

Induk beruang dan tiga anak beruang coklat telah bangun dan pergi bermain-main di pembukaan hutan. Anak beruang berkaki pengkor, masih sangat kecil, memanjat ke atas pohon besar yang tumbang. Pohon itu tumbang dari tanah, tampaknya setelah terjadi badai baru-baru ini.

Salah satunya, anak beruang paling lincah, naik ke bagian paling atas dari batang yang patah. Dia memperhatikan anak beruang kedua, yang duduk di tengah batang pohon dan memandangi beruang itu. Yang ketiga, tampaknya yang terkecil di antara mereka, berdiri di bagian lain dari pohon besar yang patah, pandangannya diarahkan jauh ke dalam hutan.

Seekor beruang coklat besar mengawasi dengan cermat anak-anaknya yang nakal. Dia tahu bahwa hutan penuh dengan bahaya dan siap melindungi anak-anaknya kapan saja.

Saat Anda melihat sebuah gambar, Anda seolah-olah tenggelam di dalamnya. Anda merasakan sejuknya nafas hijau hutan, mendengar gemerisik hutan dan suara binatang, burung, dan serangga.

Plot filmnya ternyata hidup dan cukup realistis. Kenikmatan satwa liar, dan anak beruang kecil yang lucu menyentuh Anda dan membuat Anda ingin berada di tempat terbuka dan bermain bersama mereka.

Esai tentang lukisan Pagi di Hutan Pinus karya Shishkin

Di depan saya adalah ciptaan I. Shishkin “Pagi di Hutan Pinus” (kadang-kadang disebut “Pagi di Hutan Pinus”). Lukisan ini memang bisa disebut sebagai mahakarya yang paling terkenal, karena semua orang baik anak-anak maupun orang dewasa pasti mengenal lukisan indah ini.

Dengan rasa gentar, perhatian, dan kelembutan yang belum pernah terjadi sebelumnya, sang seniman dengan ahli melukis setiap jarum pohon pinus yang perkasa, setiap akar dan ranting. Terinspirasi oleh kekuatan dan keagungan alam, ia mengembuskan ke dalam ciptaannya realisme dan keajaiban pagi hutan biasa yang belum pernah terjadi sebelumnya.

Lukisan itu menggambarkan pagi hari di semak-semak pinus. Alam baru terbangun setelah malam yang sejuk, embun dingin turun di rerumputan dan pepohonan, udara bersih dan segar. Udara masih dingin, namun akan segera menghangat, dan bau rumput busuk serta jarum pinus akan menyebar ke seluruh hutan. Pastinya hari akan panas, oleh karena itu pagi yang sejuk ini sungguh indah.

Ada keheningan di hutan yang suram, hanya sesekali kicauan burung awal membelah hutan belantara.

Pohon-pohon pinus raksasa, dengan anggun menjulang ke langit, menyambut sinar matahari pertama yang meluncur melintasi puncak pohon dengan dahannya yang lebat. Matahari terbit adalah kebangkitan dan awal hari yang baru. Dan seluruh alam menantikan kedatangannya.

Nuansa emas dan kuning yang hangat memesona, kontras cerah dengan palet gelap hutan yang suram, yang menciptakan gambaran hutan misterius yang misterius, seolah melangkah keluar dari halaman bahasa Rusia. cerita rakyat. Nada yang kalem dan tenang tidak mengiritasi mata, melainkan memanjakan mata.
Di tengah gambar terdapat tokoh utama, yang tanpanya lukisan itu akan kehilangan pesonanya.
Beruang betina dan ketiga anaknya yang pemberani, setelah bangun dengan sinar matahari pertama, sudah berada di hutan, berkeliaran mencari makanan.

Anak-anak nakal memulai permainan - mereka melompat dan memanjat batang pohon pinus yang tumbang, seolah-olah sedang bermain kejar-kejaran. Hewan berbulu ini terlihat sama sekali tidak berdaya, namun di bawah pengawasan induknya yang waspada, mereka aman. Pohon-pohon besar yang tumbang, seperti pahlawan yang dikalahkan dalam pertempuran, terletak tinggi dengan akar-akarnya yang lebat dan berbonggol-bonggol, menunjukkan dengan segala penampilannya kekuatan dan kekuasaan mereka sebelumnya.

Ibu berkulit coklat itu menggerutu karena tidak senang, mencoba menenangkan anak nakal itu, tetapi para hooligan kecil yang gesit itu tidak menganggap serius geraman marah ibu mereka.

Melihat gambar tersebut seolah-olah sedang menghirup aroma hutan, kesegaran pinusnya, merasakan kesejukan hutan yang rindang, mendengar desiran angin, retakan dahan di bawah cakar binatang yang kuat.

Bersama sang pencipta yang terinspirasi, dijiwai dengan keindahan alam Rusia, penonton tanpa sadar akan menahan napas, terkagum-kagum dengan misteri mendalam kehidupan dan kegembiraan yang terpancar dari lanskap tersebut.

Esai ini ditugaskan di kelas 2, 5, 3, 7.

Esai “Pagi di hutan pinus” berdasarkan lukisan Shishkin, kelas 5

Anda mungkin sudah familiar dengan lukisan Shishkin “Pagi di Hutan Pinus” sejak kecil. Meskipun Anda tidak terlalu tertarik dengan seni, hampir semua orang mengenal gambar ini, berkat gambarnya pada permen. Seekor induk beruang dengan tiga anaknya dengan latar belakang hutan pinus.

Ide Shishkin disarankan kepadanya oleh temannya, yang juga seorang seniman. Dan dia bahkan punya andil dalam menambahkan beruang ke lanskapnya. Hasilnya sangat bagus sehingga kedua seniman menandatangani lukisan itu. Namun, Tretyakov, yang kemudian memperoleh lukisan ini, hanya meninggalkan tanda tangan Shishkin dan menutupi tanda tangan kedua. Mengingat gaya penulisan utamanya masih lebih dekat semangatnya dengan Shishkin.

Dan memang, Shishkin dengan sangat akurat menyampaikan suasana umum hutan kebangkitan. Kita bisa mengamati pancaran sinar matahari pagi yang terbit hanya menyentuh pucuk-pucuk pohon. Di kedalaman gambar, hutan diselimuti kabut pagi. Dan ringan serta sejuknya memberikan kepada pengamat kesegaran yang biasanya masih ada pada saat-saat seperti ini.

Di latar depan adalah seluruh keluarga beruang. Seekor induk beruang dan tiga anak beruang kecil bermain-main di pohon besar yang tumbang. Dapat diasumsikan bahwa mereka baru saja merangkak keluar dari sarang setelah tidur malam. Mereka belum begitu ceria dan mengantuk, tetapi sang ibu tidak tidur dan memperhatikan lingkungan sekitar dan hewan peliharaannya, menggeram sedikit pada anak-anaknya yang ceroboh.

Gambarnya sangat positif baik motif maupun warnanya. Sang seniman dengan sangat akurat menyampaikan suasana kebangkitan alam.

kelas 2, kelas 5.

• Deskripsi Esai Lukisan Alexander Nevsky Korina

  Di hadapan kita ada lukisan karya seniman Pavel Korin berjudul Alexander Nevsky. Lukisan itu menggambarkan Pangeran Alexander Nevsky. Dia meninggalkan jejak besar dalam sejarah Rus abad pertengahan.

• Esai berdasarkan lukisan karya V.E. Nelayan. Finlandia (deskripsi)

  Lukisan karya Vladimir Egorovich Makovsky menggambarkan suatu hari musim panas, dua orang sedang memancing di perahu. Salah satunya masih sangat kecil, yang kedua lebih tua, mirip kakek. Mereka menikmati alam

Merencanakan

Dengan pengecualian yang jarang terjadi, subjek lukisan Shishkin (jika Anda melihat masalah ini secara luas) adalah satu sifat. Ivan Ivanovich adalah seorang kontemplator yang antusias dan penuh kasih. Dan penonton menjadi saksi mata pertemuan sang pelukis dengan hamparan asalnya.

Shishkin adalah ahli hutan yang luar biasa. Dia tahu segalanya tentang pohon dari spesies yang berbeda dan memperhatikan kesalahan dalam gambarnya. Selama plein airs, murid-murid sang seniman siap bersembunyi di semak-semak, agar tidak mendengar kritik dalam semangat “pohon birch seperti itu tidak mungkin ada” atau “pohon pinus ini palsu.”

Para siswa sangat takut pada Shishkin sehingga mereka bersembunyi di semak-semak

Sedangkan manusia dan hewan kadang-kadang muncul dalam lukisan Ivan Ivanovich, tetapi mereka lebih merupakan latar belakang daripada objek perhatian. “Pagi di Hutan Pinus” mungkin satu-satunya lukisan di mana beruang bersaing dengan hutan. Untuk ini, terima kasih kepada salah satu sahabat Shishkin - artis Konstantin Savitsky. Dia menyarankan komposisi seperti itu dan menggambarkan binatang. Benar, Pavel Tretyakov, yang membeli kanvas itu, menghapus nama Savitsky, jadi untuk waktu yang lama beruang itu dikaitkan dengan Shishkin.

Potret Shishkin oleh I.N. Kramskoy. 1880

Konteks

Sebelum Shishkin, melukis pemandangan Italia dan Swiss merupakan hal yang modis. “Bahkan dalam kasus yang jarang terjadi, ketika para seniman mengambil tugas untuk menggambarkan daerah-daerah Rusia, alam Rusia menjadi ter-Italia-kan, disesuaikan dengan cita-cita keindahan Italia,” kenang Alexandra Komarova, keponakan Shishkin. Ivan Ivanovich adalah orang pertama yang melukis alam Rusia secara realistis dengan ekstasi seperti itu. Sehingga ketika melihat lukisannya, seseorang akan berkata: “Ada semangat Rusia di sana, baunya seperti Rusia.”

Gandum hitam. 1878

Dan kini kisah bagaimana kanvas Shishkin menjadi pembungkus. Sekitar waktu yang sama ketika “Pagi di Hutan Pinus” diperkenalkan ke publik, Julius Geis, kepala Einem Partnership, dibawakan permen untuk dicoba: lapisan praline almond yang tebal di antara dua piring wafer dan coklat enrobed. Pembuat manisan menyukai permen itu. Geis memikirkan nama itu. Kemudian pandangannya tertuju pada reproduksi lukisan karya Shishkin dan Savitsky. Dari sinilah ide “Teddy Bear” muncul.

Pembungkusnya, yang akrab bagi semua orang, muncul pada tahun 1913, dibuat oleh seniman Manuil Andreev. Pada plot Shishkin dan Savitsky, ia menambahkan bingkai cabang pohon cemara dan bintang Betlehem - pada tahun-tahun itu, permen adalah hadiah paling mahal dan diinginkan untuk liburan Natal. Seiring berjalannya waktu, pembungkusnya telah melalui berbagai penyesuaian, namun secara konsep tetap sama.

Nasib artis

“Tuhan, apakah anakku benar-benar akan menjadi seorang pelukis!” — Ibu Ivan Shishkin meratap ketika dia menyadari bahwa dia tidak dapat meyakinkan putranya, yang telah memutuskan untuk menjadi seorang seniman. Anak laki-laki itu sangat takut menjadi pejabat. Dan, ngomong-ngomong, ada baiknya dia tidak melakukannya. Faktanya adalah Shishkin memiliki keinginan menggambar yang tidak terkendali. Secara harfiah, setiap lembar yang ada di tangan Ivan dipenuhi gambar. Bayangkan saja apa yang bisa dilakukan pejabat Shishkin dengan dokumen-dokumen itu!

Shishkin mengetahui semua detail botani tentang pepohonan

Ivan Ivanovich belajar melukis pertama kali di Moskow, kemudian di St. Hidup itu sulit. Seniman Pyotr Neradovsky, yang ayahnya belajar dan tinggal bersama Ivan Ivanovich, menulis dalam memoarnya: “Shishkin sangat miskin sehingga dia sering tidak memiliki sepatu bot sendiri. Untuk pergi keluar rumah, kebetulan dia memakai sepatu bot ayahnya. Pada hari Minggu mereka pergi makan siang bersama saudara perempuan ayah saya.”

Di alam liar utara. 1891

Tapi semuanya terlupakan di musim panas di udara terbuka. Bersama Savrasov dan teman sekelas lainnya, mereka pergi ke suatu tempat di luar kota dan melukis sketsa kehidupan di sana. “Di sanalah, di alam, kami benar-benar belajar… Di alam, kami belajar, dan juga istirahat dari pemeran,” kenang Shishkin. Meski begitu, ia memilih tema hidupnya: “Saya sangat menyukai hutan Rusia dan hanya menulis tentangnya. Artis harus memilih satu hal yang paling dia sukai... Tidak ada cara untuk membuangnya.” Ngomong-ngomong, Shishkin belajar melukis alam Rusia dengan ahli di luar negeri. Ia belajar di Republik Ceko, Jerman, dan Swiss. Lukisan-lukisan yang dibawa dari Eropa menghasilkan uang pertama yang layak.

Sepeninggal istri, saudara laki-laki dan putranya, Shishkin minum dalam waktu lama dan tidak dapat bekerja

Sementara itu, di Rusia, Peredvizhniki memprotes para akademisi. Shishkin sangat senang dengan hal ini. Selain itu, banyak pemberontak adalah teman Ivan Ivanovich. Benar, lama kelamaan dia bertengkar dengan mereka berdua dan sangat mengkhawatirkan hal ini.

Shishkin meninggal mendadak. Saya duduk di depan kanvas, baru saja akan mulai bekerja, dan menguap sekali. dan itu saja. Inilah yang diinginkan sang pelukis - “segera, segera, agar tidak menderita.” Ivan Ivanovich berusia 66 tahun.

Mungkin, lukisan paling terkenal karya pelukis Rusia adalah "Pagi di hutan pinus". Gambar ini sudah dikenal dan disukai banyak orang sejak kecil dari bungkus coklat “Bear Clubfoot” yang tak kalah digandrungi. Hanya sedikit lukisan karya seniman Rusia yang mampu menyaingi popularitas karya seni ini.

Ide lukisan tersebut pernah dikemukakan kepada pelukis Shishkin oleh seniman Konstantin Savitsky, yang bertindak sebagai rekan penulis dan menggambarkan sosok beruang. Hasilnya, Savitsky menghasilkan binatang-binatang itu dengan sangat baik sehingga ia menandatangani lukisan itu bersama Shishkin. Tetapi ketika Pavel Mikhailovich Tretyakov memperoleh lukisan itu, dia menghapus tanda tangan Savitsky, dan kepengarangannya hanya ada pada Shishkin. Tretyakov percaya bahwa semua yang ada dalam gambar berbicara tentang gaya melukis dan metode kreatif yang menjadi ciri Shishkin.

Kanvas tersebut menggambarkan rimbunnya hutan pinus dengan pohon tumbang dan patah di tepi jurang. Sisi kiri gambar masih mempertahankan senja dinginnya malam hutan lebat. Lumut menutupi akar pohon yang tumbang dan dahan patah yang tumbang. Rumput hijau lembut menciptakan perasaan nyaman dan tenteram. Tapi sinarnya matahari terbit Mereka telah menyepuh puncak pohon pinus berusia berabad-abad dan membuat kabut pagi bersinar. Dan meskipun matahari belum mampu sepenuhnya menghilangkan kabut malam ini, menyembunyikan seluruh kedalaman hutan pinus dari pandangan pemirsa, anak-anaknya sudah bermain di batang pohon pinus yang tumbang, dan induk beruang menjaga mereka. Salah satu anaknya, setelah memanjat batang pohon lebih dekat ke jurang, berdiri dengan kaki belakangnya dan memandang dengan rasa ingin tahu ke kejauhan karena cahaya kabut matahari terbit.

Kita tidak hanya melihat kanvas monumental tentang kehebatan dan keindahan alam Rusia. Di hadapan kita bukan hanya hutan beku yang dalam dan lebat dengan kekuatannya yang dalam, melainkan gambaran alam yang hidup. Sinar matahari yang menerobos kabut dan tiang-tiang pohon tinggi membuat Anda merasakan kedalaman jurang di balik pohon pinus yang tumbang, kekuatan pepohonan berusia berabad-abad. Cahaya mentari pagi masih menyinari hutan pinus ini dengan malu-malu. Namun mereka sudah merasakannya pagi yang cerah binatang - anak beruang yang bermain-main dan ibu mereka. Gambar ini dipenuhi dengan gerakan dan kehidupan berkat tidak hanya keempat beruang yang mencintai kesendirian di hutan, tetapi juga momen transisi dari kebangkitan dini hari yang cerah setelah malam yang dingin yang digambarkan secara akurat oleh sang pelukis. Senyuman damai hutan menyebar: hari akan cerah. Penonton mulai merasa bahwa burung-burung sudah mulai menyanyikan lagu pagi mereka. Awal hari baru menjanjikan cahaya dan ketenangan!

Untuk memulai: Seperti yang Anda ketahui, banyak peristiwa penting dalam sejarah dunia terkait erat dengan kota Vyatka (dalam beberapa versi - Kirov (yaitu Sergei Mironych)). Apa alasannya - bintang-bintang mungkin terbit dengan cara ini, mungkin udara atau alumina di sana sangat menyembuhkan, mungkin collahedron terpengaruh, tetapi faktanya tetap: tidak peduli apa yang sangat penting terjadi di dunia, "tangan Vyatka" bisa dapat ditelusuri di hampir semua hal. Namun, hingga saat ini belum ada yang memikul tanggung jawab dan kerja keras untuk mensistematisasikan seluruh fenomena penting yang berkaitan langsung dengan sejarah Vyatka. Dalam situasi ini, sekelompok sejarawan muda yang menjanjikan (dalam pribadi saya) melakukan upaya ini. Hasilnya, serangkaian esai ilmiah dan sejarah yang sangat artistik didokumentasikan fakta sejarah di bawah judul "Vyatka - tempat kelahiran gajah." Itulah yang saya rencanakan untuk diposting di sumber ini dari waktu ke waktu. Jadi, mari kita mulai.

Vyatka adalah tempat kelahiran gajah

Beruang Vyatka - karakter utama lukisan “Pagi di hutan pinus”

Sejarawan seni telah lama membuktikan bahwa Shishkin melukis lukisan “Pagi di Hutan Pinus” dari alam, dan bukan dari bungkus permen “Teddy Bear”. Sejarah penulisan mahakarya ini cukup menarik.

Pada tahun 1885, Ivan Ivanovich Shishkin memutuskan untuk melukis kanvas yang mencerminkan kekuatan mendalam dan kekuatan luar biasa dari hutan pinus Rusia. Sang seniman memilih hutan Bryansk sebagai tempat melukis kanvas. Selama tiga bulan Shishkin tinggal di sebuah gubuk, mencari kesatuan dengan alam. Hasil dari aksi tersebut adalah lanskap “Sosnovy Bor. Pagi". Namun, istri Ivan Ivanovich, Sofya Karlovna, yang menjabat sebagai pakar dan kritikus utama lukisan pelukis besar itu, merasa kanvasnya kurang dinamis. Di dewan keluarga, diputuskan untuk menambahkan kehidupan hutan ke lanskap. Awalnya direncanakan untuk “meluncurkan” kelinci di sepanjang kanvas, namun dimensinya yang kecil hampir tidak mampu memberikan kekuatan dan kekuatan. hutan Rusia. Kami harus memilih dari tiga perwakilan fauna bertekstur: beruang, babi hutan, dan rusa. Seleksi dilakukan dengan metode cut-off. Babi hutan itu segera menghilang - Sofya Karlovna tidak suka daging babi. Sokhaty juga tidak lolos ke kompetisi tersebut, karena rusa besar yang memanjat pohon akan terlihat tidak wajar. Untuk mencari beruang yang cocok dan memenangkan tender, Shishkin kembali dimukimkan kembali di hutan Bryansk. Namun, kali ini dia kecewa. Semua beruang Bryansk tampak kurus dan tidak menarik bagi sang pelukis. Shishkin melanjutkan pencariannya di provinsi lain. Selama 4 tahun sang seniman menjelajahi hutan di wilayah Oryol, Ryazan, dan Pskov, tetapi tidak pernah menemukan pameran yang layak untuk sebuah mahakarya. “Beruang itu bukan ras murni hari ini, mungkin babi hutan bisa melakukannya?” Shishkin menulis kepada istrinya dari gubuk. Sofya Karlovna juga membantu suaminya di sini - dalam ensiklopedia Brem “Animal Life” dia membaca bahwa beruang yang tinggal di provinsi Vyatka memiliki eksterior terbaik. Seorang ahli biologi menggambarkan beruang coklat dari garis keturunan Vyatka sebagai ”hewan berbadan tegap dengan gigitan yang tepat dan telinga yang berdiri baik”. Shishkin pergi ke Vyatka, distrik Omutninsky, untuk mencari hewan yang ideal. Pada hari keenam tinggal di hutan, tidak jauh dari ruang istirahatnya yang nyaman, sang seniman menemukan sarang perwakilan ras beruang coklat yang luar biasa. Beruang juga menemukan Shishkin dan Ivan Ivanovich menyelesaikannya berdasarkan ingatan. Pada tahun 1889, kanvas besar itu telah siap, disertifikasi oleh Sofia Karlovna dan ditempatkan di Galeri Tretyakov.

Sayangnya, kini hanya sedikit orang yang mengingat kontribusi signifikan alam Vyatka terhadap lukisan “Pagi di Hutan Pinus”. Namun sia-sia. Sampai hari ini, terdapat beruang yang kuat dan murni di wilayah ini. Sudah menjadi fakta umum bahwa beruang Gromyk dari peternakan Zonikha menjadi lambang Olimpiade 1980.

Vyacheslav Sykchin,
sejarawan independen,
ketua sel ahli beruang
Masyarakat Darwinis Vyatka.