연극 ""의 사건은 작가가 만든 Kalinov시에서 펼쳐집니다. 그는 당시 대부분의 러시아 도시의 생활과 관습을 요약했습니다. 많은 도시가 Kalinov와 비슷했습니다. 작가는 드넓게 펼쳐진 도시의 아름다운 풍경을 묘사합니다. 그러나 그러한 조화와 아름다움은 살아있는 사람들, 즉 상인과 그들의 하인의 냉담함과 잔인함에 의해 반대됩니다.

연극은 Kuligin의 영웅 중 한 명을 대신하여 도시의 풍경에 대한 설명으로 시작됩니다. 그는 아마도 주변의 숲과 나무와 식물의 아름다운 아름다움을 즐길 수 있는 몇 안 되는 사람 중 하나였을 것입니다. 나머지 도시 거주자 - Wild, Kabanikha, Feklusha는 일상적인 문제에 몰두하고 있습니다. Kuligin은 도시의 주민들에게 특성을 제공합니다. 그들은 잔인하고 탐욕스럽고 이웃에게 더러운 속임수를 쓰고 거래를 중단 한 다음 고소하고 서로에 대한 불만을 낙서 할 준비가되어 있습니다.

그는 또한 Kalinov 주민들의 가족 기초에 대해 이야기합니다. 재산에서 그녀의 가족 구성원은 모두 억압되어 말을 할 수 없습니다. 노파는 집에 완전히 갇혀서 조용한 삶을주지 않습니다.

도덕법에 대해 이야기하면 도시는 돈의 힘과 힘에 의해 지배됩니다. 부자는 그 도시의 주인이다. Kalinov의 그러한 사람은 Dikoy였습니다. 그는 자신보다 가난하고 낮은 모든 사람을 부주의하게 대할 수 있었고 무례하고 모든 사람에게 끊임없이 저주했습니다. 그러한 오만한 사람은 그의 위치에 있는 모든 것이 돈에 의해 결정되었기 때문에 단순히 그의 발 아래 땅을 느끼지 않았습니다. 그러나 그의 속사람은 약했다.

Kabanikha는 오래된 전통을 엄격히 준수합니다. 그녀의 가족은 모두 장로의 뜻과 욕망에 순종합니다. 그녀는 부동산의 모든 주민들에게 무엇을, 어떻게 해야 하는지 절대적으로 알려줍니다. 멧돼지는 그녀의 자유롭고 자유로운 성격 때문에 Katerina를 몹시 싫어했습니다. 어린 소녀는 노파의 지시에 순종하고 싶지 않았기 때문에 그들 사이에 끊임없이 학대가 발생했습니다.

Kalinov시에서는 물질적 및 금전적 의존이 승리합니다. Boris는 그의 삼촌 Wild를 두려워하고 Katerina를 곤경에서 구하려고 감히하지 않습니다. Tikhon은 충실하게 그의 어머니에게 순종하고 변덕스러운 경우마다 그녀에게 순종합니다.

거짓말과 속임수가 도시를 지배합니다. 거짓말이 주된 원칙이었다. 그녀의 도움으로 그 소녀는 Kabanova 부동산에서 사는 법을 배웠습니다. 그러나 하찮은 폭군들의 힘과 끝없는 의지가 파멸 직전입니다. 자유의 정신이 공중에 있습니다. 따라서 부자와 상인은 뭔가 잘못되었음을 감지하고 최악의 방식으로 행동합니다.

1859년의 연극 시즌은 극작가 Alexander Nikolayevich Ostrovsky의 작품 "Thunderstorm"의 초연인 밝은 사건으로 표시되었습니다. 농노제 폐지를 위한 민주화 운동의 발흥을 배경으로 그의 연극은 그 이상이었다. 글을 쓰는 즉시 작가의 손에서 말 그대로 찢어졌습니다. 7 월에 완성 된 연극의 제작은 이미 8 월에 상트 페테르부르크 무대에있었습니다!

러시아 현실에 대한 새로운 시각

분명한 혁신은 Ostrovsky의 드라마 "Thunderstorm"에서 시청자에게 보여지는 이미지였습니다. 모스크바 상업 지구에서 태어난 극작가는 속물과 상인이 거주하는 청중에게 자신이 제시 한 세계를 철저히 알고있었습니다. 상인들의 폭정과 속물들의 빈곤은 완전히 추악한 형태에 이르렀으며, 물론 이는 악명 높은 농노에 의해 촉진되었습니다.

마치 삶에서 지워진 것처럼 현실감 있는 프로덕션(처음에는 - 상트페테르부르크에서)을 통해 일상에 파묻힌 사람들이 갑자기 외부에서 그들이 살고 있는 세상을 볼 수 있게 되었습니다. 그것은 비밀이 아닙니다 - 무자비하게 못생긴. 희망이 없다. 실제로 - "어둠의 왕국". 그들이 본 것은 사람들에게 충격이었습니다.

지방 도시의 평균 이미지

Ostrovsky의 드라마 "Thunderstorm"에서 "잃어버린"도시의 이미지는 수도뿐만 아니라 관련이 있습니다. 작가는 연극의 재료를 작업하면서 의도적으로 러시아의 여러 정착지를 방문하여 코스트로마, 트베르, 야로슬라블, 키네쉬마, 칼랴진과 같은 전형적인 집단 이미지를 만들었습니다. 따라서 도시 거주자는 무대에서 중앙 러시아의 삶의 넓은 그림을 보았습니다. Kalinovo에서 러시아 도시 거주자는 자신이 살고 있는 세계를 인식했습니다. 그것은 보고 깨달아야 하는 계시와 같았습니다...

Alexander Ostrovsky가 러시아 고전 문학에서 가장 주목할만한 여성 이미지 중 하나로 자신의 작품을 장식했다는 사실에 주목하지 않는 것은 불공평할 것입니다. 저자를 위해 Katerina의 이미지를 만드는 모델은 여배우 Lyubov Pavlovna Kositskaya였습니다. Ostrovsky는 단순히 그녀의 유형, 말하는 방식, 발언을 줄거리에 삽입했습니다.

여주인공이 선택한 '암흑의 왕국' 자살에 대한 과격한 항의도 독창적인 것은 아니었다. 결국 상인들 사이에서 "높은 담장"뒤에 "산 채로 먹혔다"는 이야기가 부족하지 않았습니다. 그러한 자살에 대한 보고는 오스트로프스키의 동시대 언론에 주기적으로 게재되었습니다.

불행한 사람들의 왕국으로서의 Kalinov

Ostrovsky의 드라마 "Thunderstorm"에서 "잃어버린"도시의 이미지는 정말 동화 같은 "어둠의 왕국"과 같았습니다. 그곳에는 진정으로 행복한 사람들이 거의 없었습니다. 서민들이 하루 3시간만 잠만 자고 가망 없이 일했다면, 고용주들은 불행한 자들의 노동으로 더욱 풍요로워지기 위해 더욱 그들을 노예로 만들려고 했다.

부유한 마을 사람들(상인)은 높은 울타리와 성문으로 동료 시민들로부터 스스로를 보호했습니다. 그러나 같은 상인 Dikiy에 따르면, 이 자물쇠 뒤에는 행복이 없습니다. 왜냐하면 그들은 "도둑들에게서가 아니라" 스스로 울타리를 쳤기 때문에 "부자가 ... 집에서 음식을 먹는" 방법을 볼 수 없었기 때문입니다. 그리고 그들은 "친척, 조카 강탈"이 울타리 뒤에 있습니다. 그들은 "감히 한 마디도 하지 못한다"고 가정을 구타합니다.

"어둠의 왕국"의 변호인

분명히 Ostrovsky의 드라마 "Thunderstorm"에서 "잃어버린"도시의 이미지는 전혀 독립적이지 않습니다. 가장 부유한 시민은 상인 Wild Savel Prokofich입니다. 이것은 그의 수단에 파렴치한 사람, 평범한 사람들을 모욕하고 일에 대해 과소 지불하는 데 사용되는 유형입니다. 그래서 특히 그는 농부가 돈을 빌릴 때 에피소드에 대해 이야기합니다. Savel Prokofich 자신은 왜 그가 분노했는지 설명 할 수 없습니다. 그는 저주를 받고 불행한 사람을 거의 죽였습니다 ...

그는 또한 그의 친척들에게 진정한 폭군입니다. 그의 아내는 매일 방문객들에게 상인을 화나게 하지 말라고 애원합니다. 그의 가정적인 난동은 식료품 저장실과 다락방에 있는 이 작은 폭군으로부터 가족을 숨깁니다.

드라마 "Thunderstorm"의 부정적인 이미지는 상인 Kabanov-Marfa Ignatievna의 부유 한 미망인으로도 보완됩니다. 그녀는 Wild와 달리 가족을 "먹습니다". 더욱이 Kabanikha(그녀의 거리 별명)는 가정을 그녀의 의지에 완전히 복종시키려고 노력하고 있습니다. 그녀의 아들 Tikhon은 완전히 독립성이 없으며 남자의 비참한 모습입니다. 딸 Barbara는 "파손되지 않았지만"내부적으로 근본적으로 변했습니다. 속임수와 비밀은 그녀의 삶의 원칙이 되었습니다. Varenka 자신이 주장하는 것처럼 "모든 것이 꿰매어지고 덮입니다."

며느리인 카테리나 카바니카(Katerina Kabanikha)는 구약성경의 명령을 따르도록 강요받아 자살하게 된다. "어둠의 왕국의 빛"이라는 기사의 비평가 Dobrolyubov는 이 조롱에 대해 다음과 같이 씁니다.

Ostrovsky - 상인 생활의 콜럼버스

드라마 "뇌우"의 특성은 19 세기 초 언론에 주어졌습니다. Ostrovsky는 "가부장적 상인 계급의 콜럼버스"라고 불 렸습니다. 그의 어린 시절과 젊음은 상인들이 거주하는 모스크바 지역에서 보냈으며 법원 사무원으로서 그는 다양한 "야생"과 "멧돼지"의 삶의 "어두운면"을 한 번 이상 만났습니다. 저택의 높은 울타리 뒤에 사회에서 이전에 숨겨져 있던 것이 분명해졌습니다. 연극은 사회에 큰 반향을 일으켰다. 동시대 사람들은 극적인 걸작이 러시아 사회의 큰 문제를 제기한다는 것을 인식했습니다.

결론

Alexander Ostrovsky의 작품에 대해 알게 된 독자는 드라마 "Thunderstorm"의 도시인 특별하고 개인화되지 않은 캐릭터를 확실히 발견하게 될 것입니다. 이 도시는 야생과 멧돼지와 같은 사람들을 억압하는 실제 괴물을 만들었습니다. 그들은 "어둠의 왕국"의 불가분의 일부입니다.

Kalinov시에서 주택 건설의 어두운 가부장적 무의미함을 지원하기 위해 최선을 다하는 것이이 캐릭터들이며 개인적으로 그 안에 비인간적 인 도덕을 심고 있다는 점은 주목할 만합니다. 캐릭터로서의 도시는 정적이다. 그는 그의 발전에 얼어붙은 것처럼 보였다. 이와 동시에 드라마 '뇌우' 속 '다크 킹덤'이 전성기를 누리고 있음을 실감케 한다. 무너져가는 카바니키의 가족들... 정신건강에 대한 두려움을 표현하다 야성적인... 마을 사람들은 볼가 지역의 자연의 아름다움이 도시의 무거운 도덕적 분위기와 부조화된다는 것을 이해합니다.

연극의 극적인 사건 A.N. Ostrovsky의 "Thunderstorm"은 Kalinov시에 배치됩니다. 이 도시는 볼가강의 그림 같은 강변에 위치하고 있으며, 그 높은 경사에서 광대한 러시아 지역과 끝없는 거리가 눈에 들어옵니다. “전망이 최고! 아름다움! 영혼은 기뻐한다”고 현지 독학 정비공 Kuligin이 존경합니다.
끝없는 거리의 그림, 서정적인 노래에 메아리. 그가 노래하는 평평한 계곡 한가운데”는 한편으로는 러시아인의 삶의 무한한 가능성과 다른 한편으로는 작은 상인 도시에서의 제한된 삶의 가능성을 전달하는 데 매우 중요합니다.

볼가 풍경의 장엄한 그림은 연극의 구조에 유기적으로 짜여져 있습니다. 얼핏 보기에는 극적인 성격과 모순되지만, 실제로는 장면에 새로운 색채를 도입함으로써 중요한 예술적 기능을 수행한다. 즉, 극은 가파른 해안의 그림으로 시작하여 그것으로 끝난다. 첫 번째 경우에만 웅장하고 아름답고 밝은 느낌, 두 번째 경우에는 카타르시스가 발생합니다. 풍경은 한편으로는 미묘하게 아름다움을 느끼는 쿨리긴과 카테리나, 다른 한편으로는 그것에 무관심한 모든 인물들을 보다 생생하게 묘사하는 역할을 한다. 그가 극에 묘사된 것처럼 녹지에 잠긴 도시 칼리노프를 상상해 보십시오. 우리는 높은 울타리와 강한 자물쇠가 달린 대문, 무늬가 있는 셔터와 제라늄과 발삼이 늘어선 채색 창 커튼이 있는 목조 주택을 봅니다. 우리는 또한 Dikoy와 Tikhon과 같은 사람들이 취한 혼수 상태에서 술을 마시는 선술집을 봅니다. 우리는 마을 사람들, 상인들, 방랑자들이 집 앞의 벤치에서 이야기하고 때로는 멀리서 기타 반주에 맞춰 노래가 들리고 집 문 뒤에서 하산을 시작하는 Kalinovka의 먼지가 많은 거리를 봅니다. 젊은이들이 밤을 즐기는 곳, 계곡. 우리의 시선은 낡은 건물의 금고가 있는 갤러리를 엽니다. 정자, 핑크색 종탑, 금박을 입힌 고대 교회가 있는 공공 정원, "귀족"이 품위 있게 걷는 곳, 이 작은 상인 마을의 ​​사회 생활이 펼쳐지는 곳. 마지막으로, 우리는 Katerina가 그녀의 마지막 피난처를 찾을 운명인 심연에서 Volga 소용돌이를 봅니다.

Kalinovo의 주민들은 졸리고 측정 된 존재를 이끌고 있습니다. "매우 일찍 잠자리에 들기 때문에 익숙하지 않은 사람은 그러한 졸린 밤을 견디기가 어렵습니다." 휴일이면 가로수길을 우아하게 걷지만 “한 가지만 하는 것은 걷지만 스스로 옷을 보여주기 위해 가는 것”이다. 마을 사람들은 미신적이고 복종적이며 문화, 과학에 대한 열망이 없으며 새로운 아이디어와 생각에 관심이 없습니다. 뉴스의 출처, 소문은 방랑자, 순례자, "워커"입니다. Kalinov의 사람들 사이의 관계의 기초는 물질적 의존입니다. 여기에서는 돈이 전부입니다. "잔인한 도덕입니다, 선생님, 우리 도시에서는 잔인합니다! - Kuligin은 도시의 새로운 사람인 Boris를 언급하면서 말합니다. - 속물주의에서는 무례함과 적나라한 가난 외에는 아무것도 볼 수 없습니다. 그리고 우리는 이 껍질에서 절대 벗어나지 못할 것입니다. 정직한 노동으로는 일용할 양식을 더 이상 얻을 수 없기 때문입니다. 그리고 돈이 있는 사람은 누구나 자유 노동을 위해 더 많은 돈을 벌 수 있도록 가난한 사람들을 노예로 만들려고 합니다...” 돈주머니에 대해 말하면, Kuligin은 그들의 상호 적대감, 거미 투쟁, 소송, 중상에 중독, 탐욕과 시기. 그는 이렇게 증언합니다. 그들은 서로의 거래를 훼손하며 이기심 때문이 아니라 시기심 때문입니다. 그들은 서로 말다툼을 한다. 그들은 술취한 점원을 높은 저택으로 유인합니다... 그리고 그들은 ... 이웃에게 악의적인 글을 씁니다. 그리고 그들은 법정과 사건을 시작할 것이고 고통은 끝이 없을 것입니다.

Kalinovo를 지배하는 무례함과 적개심의 표현에 대한 생생한 비유적 표현은 무식한 폭군인 Savel Prokofich Dikoi, 즉 주민들이 특징짓듯이 "오싹하고 날카로운 사람"입니다. 고삐 풀린 기질을 부여받은 그는 가족을 위협하고("다락방과 벽장에 흩어져 있음)" 조카 보리스를 공포에 떨게 했습니다. 그는 "그에게 희생을 바쳤고" Kudryash에 따르면 그는 끊임없이 "타고" 있었습니다. 그는 또한 다른 마을 사람들을 조롱하고, 속이고, "그의 마음이 원하는 대로" "그네"를 치고, 어쨌든 그를 "달리"할 사람이 아무도 없다고 올바르게 믿습니다. 어떤 이유로 든 꾸짖고 욕하는 것은 사람들의 일반적인 대우 일뿐만 아니라 그의 본성, 성격, 평생의 내용입니다.

Kalinov시의 "잔인한 도덕"의 또 다른 의인화는 동일한 Kuligin이 그녀를 특징 짓는 것처럼 "위선자"인 Marfa Ignatievna Kabanova입니다. "그녀는 가난한 사람들에게 옷을 입히고 집안일을 완전히 먹습니다." 멧돼지는 그녀의 집에 확립된 질서를 굳건히 지키고, 새로운 변화의 바람으로부터 이 생명을 질투로 지킵니다. 그녀는 젊은이들이 자신의 삶의 방식을 좋아하지 않고 다르게 살고 싶어한다는 사실을 받아들일 수 없습니다. 그녀는 Dikoy처럼 욕하지 않습니다. 그녀는 자신의 위협 방법을 가지고 있습니다. 그녀는 "녹슨 철처럼"부식적으로 사랑하는 사람들을 "갈기"합니다.

Wild와 Kabanova (하나는 무례하고 공개적으로, 다른 하나는 "경건한 모습으로")는 주변 사람들의 삶을 독살시키고 억압하고 명령에 종속시키고 밝은 감정을 파괴합니다. 그들에게 권력의 상실은 존재의 의미를 볼 수 있는 모든 것의 상실이다. 따라서 그들은 새로운 관습, 정직, 감정 표현의 성실, "의지"에 대한 젊은이의 성향을 매우 싫어합니다.

"어둠의 왕국"에서 특별한 역할은 무지하고 기만적이며 뻔뻔스러운 방랑자 거지 Feklusha에 속합니다. 그녀는 도시와 마을을 "방황"하며 시간을 얕잡아 보는 것, 개 머리를 한 사람들, 흩어져 있는 가라지, 불뱀에 관한 터무니없는 이야기와 환상적인 이야기를 수집합니다. 그녀는 그녀가 들은 것을 고의적으로 잘못 전하고, 이 모든 가십과 우스꽝스러운 소문을 퍼뜨리는 것을 기쁘게 생각합니다. 덕분에 그녀는 Kalinov 및 유사한 마을의 집에서 쉽게 받아 들여집니다. Feklusha는 무관심하지 않고 자신의 임무를 완수합니다. 여기에서 먹이를 주고, 여기에서 마실 것을 주고, 거기에서 선물을 줍니다. 악, 위선, 심한 무지를 의인화하는 Feklusha의 이미지는 묘사된 환경에서 매우 전형적이었습니다. 그런 페클루시, 터무니없는 소식의 행상, 마을 사람들의 마음을 흐리게 하는 사람들, 순례자들은 정부의 권위를 지지하는 도시의 소유자들에게 필요했습니다.

마지막으로, '어둠의 왕국'의 잔혹한 관습의 또 다른 화려한 지수는 극 중 반미친 여인이다. 그녀는 다른 사람의 아름다움의 죽음을 무례하고 잔인하게 위협합니다. 이것은 비극적인 바위의 목소리처럼 들리는 그녀의 끔찍한 예언이며, 피날레에서 그들의 쓰라린 확인을 받습니다. "어둠의 왕국의 빛" 기사에서 N.A. Dobrolyubov는 다음과 같이 썼습니다. "Thunderstorm에서 소위 "불필요한 얼굴"의 필요성이 특히 눈에 보입니다. 그들 없이는 주인공의 얼굴을 이해할 수 없으며 전체 연극의 의미를 쉽게 왜곡할 수 있습니다 ..."

Wild, Kabanova, Feklusha 및 반 미친 여성 - 구세대의 대표자 -는 구세계의 최악의 측면, 즉 어둠, 신비주의 및 잔인성에 대한 대변인입니다. 이 캐릭터는 과거와 아무 관련이 없으며 고유한 문화와 전통이 풍부합니다. 그러나 Kalinov시에서는 의지를 억압, 파괴 및 마비시키는 조건에서 젊은 세대의 대표도 살고 있습니다. 카테리나와 같은 누군가는 도시의 방식으로 밀접하게 연결되어 있고 그것에 의존하며 살고 고통받으며 도시에서 탈출하려고 노력하고 Varvara, Kudryash, Boris 및 Tikhon과 같은 누군가는 자신을 사임하고 도시의 법률을 수락하거나 방법을 찾습니다. 그들 과 타협 하십시오 .

Marfa Kabanova의 아들이자 Katerina의 남편인 Tikhon은 자연적으로 온화하고 조용한 기질을 타고났습니다. 그에게는 친절과 반응성, 건전한 판단력, 악덕에서 벗어나고자 하는 열망이 있지만, 그의 긍정적인 자질보다 약한 의지와 소심함이 더 큽니다. 그는 의심의 여지없이 어머니에게 순종하고 어머니가 요구하는 모든 것을 하는 데 익숙하며 불순종을 보일 수 없습니다. 그는 Katerina의 고통의 정도를 진정으로 이해할 수 없으며 그녀의 영적 세계에 침투할 수 없습니다. 피날레에서만 의지가 약하지만 내적으로 모순되는 이 사람은 어머니의 폭정에 대한 공개적인 비난을 받습니다.

"양질의 교육을 받은 청년"인 보리스는 태어날 때부터 칼리노프 세계에 속하지 않은 유일한 사람입니다. 이것은 정신적으로 부드럽고 섬세하며 단순하고 겸손한 사람이며 그의 교육, 매너 및 말투는 대부분의 칼리노비트와 눈에 띄게 다릅니다. 그는 지역 관습을 이해하지 못하지만 야만인의 모욕으로부터 자신을 방어할 수 없으며 "다른 사람들이 하는 더러운 속임수에 저항할 수 없습니다." Katerina는 자신의 의존적이고 굴욕적인 위치에 동조합니다. 그러나 우리는 Katerina에게만 동정할 수 있습니다. 그녀는 도중에 의지가 약한 사람을 만났고 삼촌의 변덕에 따라이 상황을 바꾸기 위해 아무 것도하지 않았습니다. N.A가 맞았습니다. Dobrolyubov는 "Boris는 영웅이 아니며 Katerina와 거리가 멀고 그녀는 광야에서 그를 사랑했습니다."라고 주장했습니다.

명랑하고 쾌활한 Varvara - Kabanikha의 딸이자 Tikhon의 자매 -는 활력이 넘치는 전혈 이미지이지만 행동과 일상적인 행동에서 시작하여 삶에 대한 추론과 무례한 건방진 말로 끝나는 일종의 영적 원시성이 그녀에게서 나옵니다. . 그녀는 적응하고 어머니에게 순종하지 않기 위해 교활함을 배웠습니다. 그녀는 너무 땅에 떨어졌다. 그녀의 항의는 이러하다. 상인 환경의 풍습을 잘 알고 있지만 주저 없이 쉽게 사는 Kudryash와의 도피. “꿰매고 덮기만 하면 무엇이든 하고 싶은 대로 하라”는 원칙에 따라 사는 법을 배운 바바라는 일상적인 수준에서 항의를 표명했지만, 평생에 걸쳐 “어둠의 왕국”의 법칙에 따라 항의했다. 그리고 그녀만의 방식으로 그것에 동의합니다.

극중에서 '악덕의 폭로자' 역할을 하며 가난한 사람들을 동정하는 현지 독학 정비공 쿨리긴은 영구 운동 기계의 발견으로 상을 받아 사람들의 삶을 개선하는 데 관심을 갖고 있다. 그는 미신의 반대자, 지식, 과학, 창의성, 계몽의 챔피언이지만 자신의 지식으로는 충분하지 않습니다.
그는 폭군에 저항하는 적극적인 방법을 보지 못하므로 복종하는 것을 선호합니다. 이것은 Kalinov시의 삶에 참신함과 신선함을 가져올 수있는 사람이 아니라는 것이 분명합니다.

극 중 배우들 중 보리스 외에는 출생이나 육성으로 칼리노프 세계에 속하지 않을 사람이 없다. 그들 모두는 닫힌 가부장적 환경의 개념과 아이디어의 영역에서 회전합니다. 그러나 삶은 멈추지 않고 폭군은 자신의 힘이 제한적이라고 생각합니다. N.A는 "그들 외에 묻지도 않고요."라고 말합니다. Dobrolyubov, 다른 시작과 함께 또 다른 삶이 성장했습니다 ... "

모든 등장인물 중 깊은 시적 성격과 높은 서정성이 가득한 카테리나만이 미래를 향하고 있다. 학자로서 N.N. Skatov는 "Katerina는 상인 가족의 좁은 세계에서 자랐을뿐만 아니라 가부장제 세계뿐만 아니라 이미 가부장제의 경계를 넘고있는 국가, 민속 생활의 전 세계에서 태어났습니다." Katerina는 이 세계의 정신, 꿈, 충동을 구현합니다. 그녀만이 자신의 목숨을 걸고 "어둠의 왕국"의 종말이 가까웠다는 것을 증명하며 항의할 수 있었다. 그런 A.N.의 표현력 있는 이미지를 만들어 냄으로써 Ostrovsky는 지방 도시의 골화 된 세계에서도 정의, 아름다움, 일종의 더 높은 진실에 대한 자유로운 꿈에 사랑을 기반으로하는 "놀라운 아름다움과 힘의 민속 인물"이 나타날 수 있음을 보여주었습니다.

시와 산문, 숭고하고 평범한, 인간과 동물 - 이러한 원칙은 러시아 지방 도시의 삶에서 역설적으로 결합되어 있지만 불행히도 이 삶에는 어둠과 억압적인 우울이 만연합니다. N.A. Dobrolyubov는이 세계를 "어두운 왕국"이라고 부릅니다. 이 어법은 놀라운 기원을 가지고 있지만 우리가 확신한 뇌우의 상인 세계에는 일반적으로 동화의 특징인 시적이고 불가사의하고 신비롭고 매혹적인 것이 없습니다. "잔인한 도덕"이 이 도시를 지배하고, 잔혹한 ...

• 일반적으로 창조의 역사와 연극 "뇌우"의 아이디어는 매우 흥미 롭습니다. 한동안 이 작품이 1859년 러시아 코스트로마 시에서 일어난 실제 사건을 바탕으로 한 것이라는 가정이 있었습니다. “1859년 11월 10일 이른 아침, 코스트로마 부르주아 Alexandra Pavlovna Klykova는 집에서 사라져 볼가 강에 몸을 던졌거나 목이 졸려 거기에 던져졌습니다. 조사 결과 협소한 이해 관계를 갖고 사는 비사회적 가족에서 벌어지는 지루한 드라마가 밝혀졌습니다. […]
• 온전하고 정직하며 진실한 그녀는 거짓말과 거짓을 할 수 없기 때문에 멧돼지와 멧돼지가 지배하는 잔인한 세계에서 그녀의 삶은 너무 비극적입니다. Kabanikha의 독재에 대한 Katerina의 항의는 "어두운 왕국"의 어둠, 거짓말, 잔인함에 맞서는 밝고 순수한 인간의 투쟁입니다. 캐릭터의 이름과 성을 선택하는 데 큰 관심을 기울인 Ostrovsky가 "Thunderstorm"의여 주인공에게 그러한 이름을 부여한 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그리스어로 "Catherine"은 "영원히 순수한"을 의미합니다. Katerina는 시적인 성격입니다. 에 […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 극작가로서 훌륭한 재능을 부여 받았습니다. 그는 러시아 국립 극장의 창시자로 간주됩니다. 주제가 다양한 그의 희곡은 러시아 문학을 영화롭게 했습니다. 창의성 Ostrovsky는 민주적 성격을 가졌습니다. 그는 독재 봉건 체제에 대한 증오가 표출된 희곡을 창작했다. 작가는 억압받고 굴욕을 당하는 러시아 시민들의 보호를 촉구했으며 사회 변화를 갈망했습니다. Ostrovsky의 가장 큰 장점은 그가 계몽된 […]
• The Thunderstorm에서 Ostrovsky는 러시아 상인 가족의 삶과 그 안에서 여성의 위치를 ​​보여줍니다. Katerina의 성격은 사랑이 지배하고 딸에게 완전한 자유가 주어진 단순한 상인 가족에서 형성되었습니다. 그녀는 러시아 성격의 모든 아름다운 특징을 획득하고 유지했습니다. 거짓말을 할 줄 모르는 순수하고 열린 영혼입니다. “나는 속이는 법을 모른다. 나는 아무것도 숨길 수 없습니다.”라고 그녀는 Varvara에게 말합니다. 종교에서 Katerina는 최고의 진리와 아름다움을 찾았습니다. 아름답고 선한 것에 대한 그녀의 열망은 기도로 표현되었습니다. 나오는 […]
• 드라마 "Thunderstorm"에서 Ostrovsky는 매우 심리적으로 복잡한 이미지, 즉 Katerina Kabanova의 이미지를 만들었습니다. 이 젊은 여성은 그녀의 거대하고 순수한 영혼, 어린아이 같은 성실함과 친절함으로 보는 이를 처분합니다. 그러나 그녀는 상인 도덕의 "어두운 왕국"의 퀴퀴한 분위기에 살고 있습니다. Ostrovsky는 사람들로부터 러시아 여성의 밝고 시적인 이미지를 만들었습니다. 연극의 주요 스토리 라인은 Katerina의 살아 있고 느끼는 영혼과 "어두운 왕국"의 죽은 삶의 방식 사이의 비극적 인 갈등입니다. 정직하고 […]
• Katerina Varvara 캐릭터 성실하고 사교적이며 친절하고 정직하고 경건하지만 미신적입니다. 온화하고 부드러우며 동시에 결단력이 있습니다. 무뚝뚝하고 명랑하지만 과묵한: "...나는 말을 많이 하는 것을 좋아하지 않는다." 결정, 반격할 수 있습니다. 기질 열정적이고 자유를 사랑하며 대담하고 성급하며 예측할 수 없습니다. 그녀는 자신에 대해 "나는 너무 뜨겁게 태어났습니다!"라고 말합니다. 자유를 사랑하고, 똑똑하고, 신중하고, 대담하고 반항적인 그녀는 부모의 형벌이나 하늘의 형벌을 두려워하지 않습니다. 양육, […]
• "Thunderstorm"은 1859년에 출판되었습니다(러시아의 혁명적 상황 전날, "폭풍 전" 시대). 그것의 역사주의는 갈등 그 자체, 극에 반영된 화해할 수 없는 모순에 있다. 그녀는 시대의 정신에 응답합니다. "뇌우"는 "어둠의 왕국"의 짧은 서사시입니다. 폭정과 침묵이 극에 달합니다. 극에서는 민중의 환경에서 온 진짜 히로인이 등장하며, 그녀의 캐릭터에 대한 묘사가 가장 주목을 받고 있으며, 칼리노프 시의 작은 세계와 갈등 그 자체를 보다 일반적으로 묘사하고 있다. "그들의 삶 […]
• Katerina는 Ostrovsky의 드라마 "Thunderstorm"의 주인공으로 Tikhon의 아내이자 Kabanikhi의 며느리입니다. 이 작업의 주요 아이디어는 폭군, 전제 군주 및 무지의 왕국 인 "어두운 왕국"과이 소녀의 갈등입니다. 삶에 대한 Katerina의 생각을 이해하면 이러한 갈등이 발생한 이유와 드라마의 결말이 그토록 비극적인 이유를 알 수 있습니다. 작가는 여주인공 캐릭터의 기원을 보여줬다. Katerina의 말에서 우리는 그녀의 어린 시절과 청소년기에 대해 배웁니다. 가부장제 관계와 일반적으로 가부장제 세계의 이상적인 버전은 다음과 같습니다.
• A. N. Ostrovsky의 Thunderstorm은 동시대 사람들에게 강력하고 깊은 인상을 남겼습니다. 많은 비평가들이 이 작품에서 영감을 받았습니다. 그러나 우리 시대에는 흥미롭고 화제를 멈추지 않았습니다. 고전극이라는 장르까지 끌어올려 여전히 화제를 모으고 있다. "나이가 많은" 세대의 독단성은 몇 년 동안 지속되지만 가부장적 전제를 깨뜨릴 수 있는 어떤 사건이 일어나야 합니다. 그러한 사건은 다른 사람을 깨운 Katerina의 항의와 죽음입니다 […]
• '뇌우'의 비판적 역사는 등장 전부터 시작된다. "어둠의 한 줄기 빛"을 논하기 위해서는 "어둠의 왕국"을 열 필요가 있었다. 이 제목의 기사는 1859년 Sovremennik의 7월호와 9월호에 실렸습니다. 그것은 N. A. Dobrolyubova - N. - bov의 일반적인 가명으로 서명되었습니다. 이 작업의 이유는 매우 중요했습니다. 1859년에 Ostrovsky는 그의 문학 활동의 중간 결과를 요약했습니다. 그의 두 권으로 된 수집 작품이 나타났습니다. "우리는 그것을 가장 […]
• "Thunderstorm"에서 소수의 캐릭터로 운영되는 Ostrovsky는 한 번에 여러 문제를 발견했습니다. 첫째, 그것은 물론 사회적 갈등, "아버지"와 "자식"의 충돌, 그들의 관점(일반화에 의거하면 두 개의 역사적 시대)입니다. Kabanova와 Dikoy는 적극적으로 의견을 표명하는 기성 세대에 속하고 Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash 및 Boris는 젊은 세대에 속합니다. Kabanova는 집안의 질서, 집안에서 일어나는 모든 일을 통제하는 것이 좋은 삶의 열쇠라고 확신합니다. 옳은 […]
• 갈등은 견해, 태도가 일치하지 않는 둘 이상의 당사자의 충돌입니다. Ostrovsky의 연극 "Thunderstorm"에는 몇 가지 갈등이 있지만 어느 것이 주된 갈등인지 결정하는 방법은 무엇입니까? 문학비평의 사회학 시대에는 연극에서 사회적 갈등이 가장 중요하다고 믿었다. 물론 우리가 Katerina의 이미지에서 "어둠의 왕국"의 속박 조건에 대한 대중의 자발적인 항의를 반영하고 Katerina의 죽음을 폭군 시어머니와의 충돌의 결과로 인식한다면 , […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky의 연극 "Thunderstorm"은 부르주아 계급의 삶을 보여주기 때문에 우리에게 역사적입니다. "뇌우"는 1859년에 작성되었습니다. 그것은 작가가 구상했지만 실현되지 않은 "볼가의 밤" 주기의 유일한 작품입니다. 작품의 주요 주제는 두 세대 사이에 발생한 갈등에 대한 설명입니다. 카바니히 가문이 대표적이다. 상인들은 젊은 세대를 이해하기를 원하지 않고 옛 방식에 집착합니다. 그리고 젊은이들은 전통을 따르기를 원하지 않기 때문에 억압당합니다. 확실해, […]
• 캐서린부터 시작합시다. 연극 "뇌우"에서 이 여성이 주인공입니다. 이 작업의 문제점은 무엇입니까? 문제는 작가가 창작 과정에서 묻는 주요 질문입니다. 그렇다면 여기서 문제는 누가 이길 것인가입니다. 카운티 타운의 관료들로 대표되는 어두운 왕국, 또는 우리의 히로인으로 대표되는 밝은 시작. Katerina는 영혼이 순수하고 부드럽고 민감하며 사랑하는 마음을 가지고 있습니다. 히로인 자신도 이 어두운 늪에 대해 깊은 적대감을 갖고 있지만 그것을 완전히 인식하지는 못한다. Katerina가 태어났습니다 […]
• 자신의 존엄성을 지닌 가난한 공무원 유형에 인접한 Ostrovsky 세계의 특별한 영웅은 Karandyshev Julius Kapitonovich입니다. 동시에 그에 대한 자부심은 너무 비대해져서 다른 감정을 대신하게 됩니다. 그에게 Larisa는 사랑하는 소녀 일뿐만 아니라 세련되고 부유 한 라이벌 Paratov를 이길 수있게 해주는 "상"이기도합니다. 동시에 Karandyshev는 은인처럼 느껴져 지참금을 아내로 삼고 […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 상인 계급의 사람들이 살았던 모스크바 지역 "Zamoskvorechye의 콜럼버스"라고 불 렸습니다. 그는 높은 울타리 뒤에서 어떤 긴장되고 극적인 삶이 진행되는지, 셰익스피어의 열정이 때때로 상인, 상점 주인, 하찮은 직원과 같은 소위 "단순 계급"의 대표자의 영혼에서 끓어오르는 것을 보여주었습니다. 과거로 사라져가는 세상의 가부장적 법칙은 흔들리지 않는 것처럼 보이지만 따뜻한 마음은 자신의 법칙, 즉 사랑과 친절의 법칙에 따라 산다. 연극의 영웅 "빈곤은 악덕이 아니다" […]
• 점원 Mitya와 Lyuba Tortsova의 사랑 이야기는 상인의 집 생활을 배경으로 펼쳐집니다. Ostrovsky는 그의 놀라운 세계 지식과 놀랍도록 생생한 언어로 다시 한 번 팬들을 기쁘게 했습니다. 이전 희곡과 달리 이 희극에는 자신의 부와 권력을 자랑하는 영혼 없는 공장주인 Korshunov와 Gordey Tortsov만이 있는 것이 아닙니다. 그들은 단순하고 성실한 사람들, 친절하고 사랑이 많은 Mitya, 그리고 몰락에도 불구하고 낭비하는 술주정뱅이 Lyubim Tortsov에 의해 반대됩니다. […]
• 드라마의 액션은 Bryakhimov의 볼가 도시에서 발생합니다. 그리고 다른 곳과 마찬가지로 잔인한 명령이 지배합니다. 여기의 사회는 다른 도시와 동일합니다. 극의 주인공 라리사 오구달로바는 지참금이다. Ogudalov 가족은 부자가 아니지만 Kharita Ignatievna의 인내 덕분에 그는 그 힘을 알게되었습니다. 어머니는 지참금이 없지만 부유한 신랑과 결혼해야 한다고 라리사에게 영감을 줍니다. 그리고 Larisa는 당분간 이러한 게임 규칙을 받아들이고 순진하게 사랑과 부를 […]
• 19세기 작가들의 초점은 풍요로운 영적 삶, 변화무쌍한 내면세계를 가진 인물이다. 새로운 영웅은 사회변혁 시대의 개인의 상태를 반영한다. 작가들은 발달의 복잡한 조건성을 무시하지 않는다. 외부 물질적 상황에 의한 인간의 정신 러시아 문학의 영웅 세계 이미지의 주요 특징은 심리학 , 즉 영웅의 영혼의 변화를 보여주는 능력 다양한 작품의 중심에서 우리 "추가 […]
• 소설 "주인과 마가리타"는 M. Bulgakov의 "일몰 소설"이라고 헛되지 않습니다. 수년 동안 그는 그의 마지막 작품을 재건하고 보완하고 다듬었습니다. M. Bulgakov가 일생 동안 경험한 모든 것(기쁨과 어려움 모두)은 이 소설에 자신의 가장 중요한 생각, 영혼, 재능을 모두 바쳤습니다. 그리고 정말 놀라운 창조물이 탄생했습니다. 작품은 무엇보다 장르 면에서 이색적이다. 연구원들은 여전히 ​​그것을 결정할 수 없습니다. 많은 사람들은 마스터와 마가리타를 신비로운 소설로 […]

우랄 주립 교육 대학

시험

19세기(2세기) 러시아 문학에 따르면

통신학과 4학년생

IFC와 MK

아가포바 아나스타샤 아나톨리예프나

예 카테 린 부르크

2011

주제: A. N. Ostrovsky의 "뇌우"에서 Kalinov시의 이미지.

계획:

1. 작가의 약력
2. Kalinov시의 이미지
3. 결론
4. 서지

1. 작가의 약력

Nikolai Alekseevich Ostrovsky는 9월 29일 Volyn 지방의 Viliya 마을에서 노동계급 가정에서 태어났습니다. 그는 1923년부터 Komsomol의 주요 직장에서 전기 기술자의 조수로 일했습니다. 1927년 오스트로프스키는 진행성 마비로 병상에 누워 있었고 1년 후 미래의 작가는 장님이 되었지만 "공산주의 사상을 위해 계속 투쟁"하면서 문학을 하기로 결정했습니다. 1930년대 초, 소비에트 문학의 교과서적인 작품 중 하나인 자전적 소설 How The Steel Was Tempered(1935)가 집필되었습니다. 1936년에는 소설 『폭풍에 의해 태어나다』가 출간되었는데 작가는 끝내 완성할 시간이 없었습니다. Nikolai Ostrovsky는 1936년 12월 22일에 사망했습니다.

1. 이야기 "뇌우"창조의 역사

이 희곡은 Alexander Ostrovsky에 의해 7월에 시작되어 1859년 10월 9일에 끝났습니다. 원고는 보관중러시아 국립 도서관.

작가의 개인 드라마는 연극 '뇌우'의 집필과도 연결된다. 연극 원고에서 Katerina의 유명한 독백 옆에 있습니다. 또는 황금 사원, 또는 일부 특별한 정원, 그리고 모두가 보이지 않는 목소리를 노래합니다 ... "(5), Ostrovsky의 메모가 있습니다." L.P.에게서 같은 꿈에 대해 들었습니다 ... ". L.P는 배우다.류보프 파블로브나 코시츠카야, 젊은 극작가는 매우 어려운 개인적 관계를 가지고 있었습니다. 둘 다 가족이 있었습니다. 여배우의 남편은 Maly Theatre의 예술가였습니다.아이엠 니쿨린. 그리고 Alexander Nikolaevich에게도 가족이 있었습니다. 그는 평범한 Agafya Ivanovna와 공동으로 자녀를 둔 시민 결혼 생활에서 살았습니다. 그들은 모두 어린 시절에 사망했습니다. Ostrovsky는 거의 20년 동안 Agafya Ivanovna와 함께 살았습니다.

연극 Katerina의여 주인공 이미지의 원형으로 봉사 한 것은 Lyubov Pavlovna Kositskaya였으며 그녀는 또한 역할의 첫 번째 연기자가되었습니다.

1848년 Alexander Ostrovsky는 가족과 함께 코스트로마, Shchelykovo 사유지로 갔습니다. 볼가 지역의 자연미가 극작가를 사로잡았고, 그런 다음 그는 연극에 대해 생각했습니다. 오랫동안 드라마 "Thunderstorm"의 음모는 Ostrovsky가 코스트 로마 상인의 삶에서 가져온 것이라고 믿어졌습니다. 20세기 초의 Kostromichi는 Katerina의 자살 장소를 정확하게 나타낼 수 있었습니다.

그의 희곡에서 오스트로프스키는 1850년대에 발생한 공적 삶의 전환점의 문제, 즉 사회 기반의 변화 문제를 제기한다.

5 Ostrovsky A.N. 뇌우. 주립 출판사 픽션. 1959년 모스크바.

3. Kalinov시의 이미지

Ostrovsky와 모든 러시아 극작의 걸작 중 하나는 "뇌우"로 간주됩니다. The Thunderstorm은 의심할 여지 없이 Ostrovsky의 가장 결정적인 작품입니다.

Ostrovsky의 연극 "Thunderstorm"은 Kalinov의 지방 상인 마을의 ​​평범한 지방 생활을 보여줍니다. 그것은 러시아 볼가 강의 높은 은행에 위치하고 있습니다. 볼가는 러시아 운명, 러시아 영혼, 러시아 성격의 자연스러운 평행을 이루는 거대한 러시아 강입니다. 즉, 강둑에서 일어나는 모든 일은 모든 러시아인이 이해할 수 있고 쉽게 알아볼 수 있음을 의미합니다. 해변에서 보는 경치는 신성합니다. 볼가는 모든 영광으로 여기에 나타납니다. 마을 자체는 다른 사람들과 다르지 않습니다. 풍부한 상인 집, 교회, 대로.

주민들은 그들만의 특별한 삶의 방식을 영위합니다. 수도에서는 삶이 급변하고 있지만 여기에서는 모든 것이 구식입니다. 단조롭고 느린 시간의 흐름. 장로들은 어린 자에게 모든 것을 가르치고, 어린 자들은 코를 내밀기를 두려워한다. 도시를 찾는 방문객이 적기 때문에 모두가 외국인으로 오인되어 해외의 호기심을 자극합니다.

'뇌우'의 영웅들은 자신의 존재가 얼마나 추악하고 어두운지 의심조차 하지 않고 산다. 그들에게 도시는 '낙원'이고 이상적이지 않다면 적어도 그 당시 사회의 전통적인 구조를 대표하는 것입니다. 다른 사람들은 이러한 상황을 초래한 상황이나 도시 자체를 받아들이지 않습니다. 그리고 동시에 그들은 부러워할 수 없는 소수를 구성하는 반면, 나머지는 완전히 중립을 유지합니다.

도시의 주민들은 자신도 모르는 사이에 다른 도시, 다른 사람들에 대한 이야기만으로도 "약속의 땅"에서 웰빙에 대한 환상을 떨쳐버릴 수 있다는 사실을 두려워합니다. 본문 앞의 논평에서 작가는 드라마의 장소와 시간을 결정한다. 이것은 더 이상 많은 Ostrovsky 희곡의 특징인 Zamoskvorechye가 아니라 볼가 강 유역에 있는 Kalinov 시입니다. 이 도시는 가상의 도시이며 다양한 러시아 도시의 특징을 볼 수 있습니다. "Thunderstorm"의 풍경 배경은 또한 특정 감정적 인 분위기를 제공하여 대조적으로 Kalinovites의 답답한 삶의 분위기를 더 날카롭게 느낄 수 있습니다.

이벤트는 여름에 펼쳐지며 3~4개의 액션 사이에 10일이 경과합니다. 극작가는 이벤트가 열리는 연도에 대해 말하지 않고 모든 연도를 넣을 수 있습니다. 따라서 지방의 러시아인 생활에 대한 연극에서 특징적으로 설명됩니다. Ostrovsky는 특히 모든 사람이 러시아어로 옷을 입도록 규정하고 있으며 Boris의 의상만 이미 러시아 수도의 삶에 침투한 유럽 표준에 해당합니다. 이것이 Kalinov시의 삶의 방식의 개요에 새로운 터치가 나타나는 방식입니다. 시간은 여기에서 멈춘 것 같았고 삶은 닫힌 것으로 판명되어 새로운 추세에 뚫을 수 없었습니다.

도시의 주요인물은 "가난한 사람들을 노예로 만들어 그의 무상 노동으로 더 많은 돈을 벌 수 있도록" 하려는 폭군 상인들입니다. 그들은 직원들뿐만 아니라 그들에게 전적으로 의존하여 짝을 찾을 수 없는 가족 구성원들에게도 완전한 종속을 유지합니다. 모든 면에서 자신을 옳다고 생각하는 그들은 빛이 그들에게 있다고 확신하므로 모든 가정이 주택 건설 명령과 의식을 엄격하게 준수하도록 강요합니다. 그들의 종교성은 동일한 의식으로 구별됩니다. 그들은 교회에 가고, 금식을 지키고, 방랑자를 맞이하고, 후하게 부여하고, 동시에 그들의 가정을 압제합니다. 종교의 내부, 도덕적 측면은 Kalinov시의 "Dark Kingdom"의 Wild 및 Kabanova 대표자들에게 완전히 이질적입니다.

극작가는 닫힌 가부장적 세계를 만듭니다. Kalinovtsy는 다른 땅의 존재를 모르고 순진하게 마을 사람들의 이야기를 믿습니다.

리투아니아는 무엇입니까? - 리투아니아입니다. - 그리고 그들은 내 형제, 그녀가 하늘에서 우리에게 떨어졌다고 말합니다 ... 하늘에서 하늘에서 어떻게 말해야 할지 모르겠습니다.

페클루시:

나는 ... 멀리 가지 않았지만 듣고 - 많이 들었습니다 ...

그리고 개 머리를 한 모든 사람들이 ... 불충실한 땅도 있습니다.

"터키의 살탄 막스누트"와 "페르시아의 살탄 마누트"가 통치하는 먼 나라가 있다는 것.

여기 당신이 있습니다 ... 누군가가 문 밖에 앉으러 나가는 것은 드뭅니다 ... 그러나 모스크바에는 거리를 따라 오락과 게임이 있으며 때로는 신음 소리가 있습니다 ... 왜, 그들은 불뱀을 이용하기 시작했습니다 ...

도시의 세계는 여전히 닫혀 있습니다. 주민들은 자신의 과거에 대해 막연한 생각을 갖고 있으며 칼리노프 외부에서 무슨 일이 일어나고 있는지 전혀 모릅니다. Feklusha와 마을 사람들의 터무니없는 이야기는 Kalinovites 사이에 세계에 대한 왜곡 된 생각을 만들고 영혼에 두려움을 심어줍니다. 그것은 사회에 어둠과 무지를 가져오고 좋은 옛 시대의 종말을 애도하고 새 질서를 정죄합니다. 새로운 것은 거만하게 생활에 들어가 주택 건설 명령의 기초를 훼손합니다. "마지막 때"에 대한 Feklusha의 말은 상징적으로 들립니다. 그녀는 주변 사람들의 마음을 얻으려고 노력하기 때문에 그녀의 말투는 설득력 있고 아첨합니다.

칼리노프 시의 삶이 세부 사항과 함께 볼륨으로 재현됩니다. 거리, 집, 아름다운 자연, 시민과 함께 도시가 무대에 나타납니다. 독자는 말하자면 러시아 자연의 아름다움을 자신의 눈으로 봅니다. 여기 사람들이 노래하는 자유 강의 유역에서 Kalinov를 뒤흔든 비극이 일어날 것입니다. 그리고 "Thunderstorm"의 첫 번째 단어는 Kuligin이 부르는 잘 알려진 넓은 노래의 가사입니다. 아름다움을 깊이 느끼는 사람입니다.

평평한 계곡의 한가운데, 평평한 높이에 키 큰 참나무가 피고 자랍니다. 강력한 아름다움에.

고요함, 공기가 훌륭합니다. 볼가 때문에 초원의 꽃 냄새가 나고 하늘이 맑습니다 ... 별의 심연이 완전히 열렸습니다 ...
기적, 정말 기적이라고 해야 할까요! ... 50년 동안 매일 볼가 너머를 바라보았지만 충분히 볼 수 없었습니다!
보기는 특별합니다! 아름다움! 영혼이 기뻐합니다! 기쁨! 자세히 살펴보십시오. 그렇지 않으면 자연의 아름다움이 무엇인지 이해하지 못합니다. -그는 말한다(5). 그러나 시 옆에 Kalinov의 현실에는 완전히 다른 매력이 없고 혐오스러운 측면이 있습니다. 그것은 캐릭터의 대화에서 느껴지고 반쯤 미친 여인의 예언에서 들리는 Kuligin의 평가에서 드러납니다.

극 중 유일하게 깨달은 사람 쿨리긴은 마을 사람들의 눈에는 괴짜처럼 보인다. 순진하고 친절하고 정직하며 그는 Kalinov의 세계에 반대하지 않으며 겸손하게 조롱뿐만 아니라 무례함, 모욕을 견뎌냅니다. 그러나 저자가 "어둠의 왕국"을 특징짓도록 지시한 사람은 바로 그 사람입니다.

칼리노프는 전 세계와 격리되어 있고 특별하고 폐쇄적인 삶을 살고 있다는 인상을 받습니다. 그러나 다른 곳에서는 삶이 완전히 다르다고 말할 수 있습니까? 아니오, 이것은 러시아 지방과 가부장적 생활 방식의 거친 관습의 전형적인 그림입니다. 침체.

극중 칼리노프에 대한 명확한 묘사는 없다.그러나 주의 깊게 읽으면 도시의 윤곽과 그 내면의 삶을 생생하게 상상할 수 있습니다.

5 Ostrovsky A.N. 뇌우. 주립 출판사 픽션. 1959년 모스크바.

극의 중심 위치는 주인공 카테리나 카바노바의 이미지가 차지하고 있다. 그녀에게 도시는 탈출할 운명이 아닌 우리입니다. 도시에 대한 Katerina의 이러한 태도의 주된 이유는 그녀가 대조를 알고 있었기 때문입니다. 그녀의 행복한 어린 시절과 고요한 젊음은 무엇보다도 자유의 상징 아래 지나갔다. 결혼하고 Kalinovo에서 자신을 발견한 Katerina는 감옥에 있는 것처럼 느꼈습니다. 도시와 그 안에 만연한 상황(전통성과 가부장제)은 여주인공의 위치를 ​​악화시킬 뿐입니다. 그녀의 자살 - 도시에 주어진 도전 -은 Katerina의 내부 상태와 주변 현실에 기초하여 자행되었습니다.
역시 '외부'에서 온 영웅 보리스도 비슷한 관점을 전개한다. 아마도 그들의 사랑은 이것 때문이었을 것입니다. 또한 Katerina와 마찬가지로 가족의 주요 역할은 도시의 직접적인 산물이며 직접적인 일부인 "국내 폭군"Dikoy가 수행합니다.
위의 내용은 전적으로 Kabanikha에 기인할 수 있습니다. 그러나 그녀에게 도시는 이상적이지 않으며 그녀의 눈앞에서 오래된 전통과 기초가 무너지고 있습니다. Kabanikha는 그들을 보존하려고 노력하는 사람들 중 하나이지만 "중국 의식"만 남아 있습니다.
영웅들 사이의 차이점을 기반으로 주요 갈등, 즉 옛 것, 가부장제 및 새 것, 이성과 무지의 투쟁이 자랍니다. 도시는 Dikoi와 Kabanikha와 같은 사람들을 낳았고, 그들(그리고 그들과 같은 부유한 상인들)이 쇼를 운영합니다. 그리고 도시의 모든 결점은 도덕과 환경에 의해 촉진되며, 이는 차례로 Kabanik 및 Wild의 모든 세력에 의해 지원됩니다.
연극의 예술적 공간은 폐쇄되어 있고, 칼리노프 시에만 독점적으로 둘러싸여 있으며, 도시에서 탈출하려는 사람들을 위한 길을 찾기가 더 어렵습니다. 또한 도시는 주요 거주자와 마찬가지로 정적입니다. 따라서 폭풍우가 몰아치는 볼가는 도시의 부동성과 극명하게 대조됩니다. 강은 움직임을 구현합니다. 모든 움직임은 도시에서 극도로 고통스러운 것으로 인식됩니다.
극 초반에는 다소 카테리나와 닮은 쿨리긴이 주변 풍경에 대해 이야기한다. Kuligin은 Kalinov시의 내부 구조를 완벽하게 상상하지만 그는 자연 세계의 아름다움을 진심으로 존경합니다. 특히 "어둠의 왕국"을 배경으로 주변 세계를 보고 감탄할 수 있는 캐릭터는 많지 않습니다. 예를 들어, Curly는 주위를 지배하는 잔인한 관습을 눈치채지 않으려고 하기 때문에 아무 것도 눈치채지 못합니다. Ostrovsky의 작품에서 볼 수 있는 자연 현상 - 뇌우는 도시의 주민들이 다른 방식으로 볼 수도 있습니다(그런데 영웅 중 한 명에 따르면 뇌우는 Kalinovo에서 자주 발생하므로 분류할 수 있습니다 도시 풍경의 일부로). Wild Thunderstorm에게 그것은 신의 시험을 위해 사람들에게 주어진 이벤트이고 Katerina에게는 드라마가 거의 끝나갈 무렵의 상징이자 두려움의 상징입니다. 한 Kuligin은 뇌우를 평범한 자연 현상으로 인식하며 기뻐할 수도 있습니다.

마을이 작기 때문에 공공정원이 있는 해안의 높은 곳에서는 인근 마을의 들판이 보인다. 도시의 집들은 목조이고 집집마다 꽃밭이 있습니다. 이것은 러시아의 거의 모든 곳에서 발생했습니다. Katerina는 그런 집에 살았습니다. 그녀는 이렇게 회상합니다. “나는 일찍 일어나곤 했습니다. 여름이면 봄에 가서 몸을 씻고 물을 가지고 와서 집에있는 모든 꽃에 물을 줄 것입니다. 나는 많은, 많은 꽃을 가지고 있었다. 그럼 엄마랑 교회갈게..."
교회는 러시아의 모든 마을에서 주요 장소입니다. 사람들은 매우 경건했고 도시의 가장 아름다운 부분이 교회로 할당되었습니다. 그것은 언덕 위에 지어졌고 도시의 모든 곳에서 보여야 했습니다. 칼리노프도 예외는 아니었고 그 안에 있는 교회는 모든 주민들을 위한 만남의 장소였으며 모든 이야기와 가십의 근원이었습니다. 쿨리긴은 교회를 걷다가 보리스에게 이곳에서의 삶의 질서에 대해 이렇게 말합니다. 돈은 모든 것을 합니다 - 그것이 그 삶의 모토입니다. 그럼에도 불구하고 칼리노프와 같은 도시에 대한 작가의 사랑은 지역 풍경에 대한 신중하지만 따뜻한 묘사에서 느껴집니다.

"침묵, 공기가 좋다. 때문에.

볼가 하인들은 꽃 냄새, 부정한 ... "

그곳에 있는 자신을 발견하고 싶게 만들고, 주민들과 대로를 따라 걷고 싶게 만듭니다. 결국 대로는 작은 도시와 대도시의 주요 장소 중 하나이기도 합니다. 저녁에는 대로에서 전체 부동산을 산책합니다.
이전에는 박물관, 영화관, 텔레비전이 없었을 때 대로가 주요 엔터테인먼트 장소였습니다. 어머니들은 딸들을 들러리처럼 데려갔고, 부부는 결합의 힘을 증명했고, 젊은이들은 미래의 아내를 찾았습니다. 그러나 그럼에도 불구하고 마을 사람들의 삶은 지루하고 단조롭습니다. 카테리나처럼 활발하고 예민한 성격을 가진 사람들에게 이 삶은 부담이다. 그것은 늪처럼 지겹고 빠져나와 무언가를 바꿀 방법이 없습니다. 이 비극적인 사건을 계기로 극의 주인공 카테리나의 삶은 끝이 난다. "무덤에 있는 것이 더 좋습니다."라고 그녀는 말합니다. 그녀는 그래야만 단조로움과 지루함에서 벗어날 수 있었다. 그녀의 "절망에 몰린 항의"를 끝내면서 Katerina는 Kalinov시의 다른 주민들의 동일한 절망에주의를 기울입니다. 이 절망은 다른 방식으로 표현됩니다. 그것으로

Dobrolyubov의 지정은 다양한 유형의 사회적 충돌에 적합합니다. 젊은 사람은 연장자, 짝사랑은 의지가 있는 사람, 가난한 사람은 부자입니다. 결국 Ostrovsky는 Kalinov의 주민들을 무대로 끌어들이는 한 도시가 아니라 전체 사회의 관습에 대한 파노라마를 그립니다. 사람은 어리석은 사람이든 영리한 사람이든 힘을주는 부에만 의존합니다. , 귀족 또는 평민.

연극의 제목 자체가 상징적 의미를 지닌다. 자연의 뇌우는 연극의 등장 인물에 따라 다르게 인식됩니다. Kuligin의 경우 "모든 ... 풀, 모든 꽃이 기뻐하는" "은혜"이며 Kalinovites는 "어떤 종류의 불행"에서와 같이 숨깁니다. 폭풍은 Katerina의 영적 드라마, 그녀의 긴장을 강화하여 이 드라마의 결과에 영향을 미칩니다. 폭풍은 극에 감정적 긴장감을 줄 뿐만 아니라 뚜렷한 비극적 풍미를 선사한다. 동시에 N. A. Dobrolyubov는 드라마의 피날레에서 "상쾌하고 고무적인"것을 보았습니다. 극의 제목에 큰 의미를 두었던 오스트로프스키 자신이 극작가인 N. Ya에게 편지를 썼다고 알려져 있다.

The Thunderstorm에서 극작가는 종종 자연의 그림을 묘사할 때 이미지 시스템과 줄거리 자체에서 평행과 대조의 기술을 사용합니다. 대조의 수용은 특히 두드러집니다. 두 명의 주인공인 Katerina와 Kabanik을 대조하면서; 3막의 구성에서 첫 번째 장면(Kabanova의 집 문)과 두 번째 장면(협곡에서의 밤 모임)은 서로 크게 다릅니다. 자연의 그림, 특히 1막과 4막에서 뇌우의 접근을 묘사하는 데 사용됩니다.

1. 결론

그의 연극에서 Ostrovsky는 가상의 도시를 보여 주었지만 그것은 매우 사실적으로 보입니다. 저자는 러시아가 정치적으로, 경제적으로, 문화적으로 얼마나 후진했는지, 특히 지방에서 러시아 인구가 얼마나 어두운지 고통스럽게 보았습니다.

오스트로프스키는 도시 생활의 파노라마를 구체적이고 다각적으로 세부적으로 재현할 뿐만 아니라 다양한 극적 수단과 기법을 사용하여 자연 세계의 요소와 먼 도시와 국가의 세계를 연극의 예술 세계에 도입합니다. 마을 사람들에게 내재된 주변 환경을 보는 특성은 Kalinov의 삶에서 환상적이고 믿을 수 없는 "잃어버린" 효과를 만듭니다.

극의 특별한 역할은 무대 연출뿐만 아니라 등장인물들의 대화에서도 묘사되는 풍경이다. 하나는 그 아름다움을 볼 수 있고 다른 사람들은 그것을보고 완전히 무관심합니다. Kalinovtsy는 다른 도시, 국가, 땅에서 "격리되고 고립"되었을뿐만 아니라 영혼, 의식을 자연 세계, 생명, 조화, 더 높은 의미로 가득 찬 세계의 영향에 면역으로 만들었습니다.

이러한 방식으로 환경을 인식하는 사람들은 "조용한 낙원 생활"의 파괴를 위협하지 않는 한 어떤 것, 심지어 가장 놀라운 것을 믿을 준비가 되어 있습니다. 이 입장은 두려움, 자신의 삶에서 무언가를 바꾸려는 심리적 의지를 기반으로 합니다. 따라서 극작가는 Katerina의 비극적 인 이야기에 대한 외부뿐만 아니라 내부, 심리적 배경을 만듭니다.

"뇌우"는 비극적 인 결말을 가진 드라마이며 저자는 풍자적 장치를 사용하여 Kalinov와 그의 전형적인 대표자에 대한 독자의 부정적인 태도가 형성됩니다. 그는 특히 칼리노파의 무지와 교육 부족을 보여주기 위해 풍자를 도입한다.

따라서 Ostrovsky는 19 세기 전반부의 전통적인 도시 이미지를 만듭니다. 등장인물의 눈으로 작가를 보여준다. Kalinov의 이미지는 집단적이며 저자는 상인 계층과 그것이 발전한 환경을 잘 알고있었습니다. 따라서 Ostrovsky는 연극 "Thunderstorm"의 영웅에 대한 다양한 관점의 도움으로 카운티 상인 도시 Kalinov에 대한 완전한 그림을 만듭니다.

1. 서지

1. Anastasiev A. "뇌우" Ostrovsky. "픽션"모스크바, 1975.
2. Kachurin M.G., Motolskaya D.K. 러시아 문학. 모스크바, 교육, 1986.
3. 로바노프 P. P. 오스트로프스키 1989년 모스크바.
4. Ostrovsky A. N. 선정 작품. 모스크바, 아동문학, 1965.

5. Ostrovsky A.N. 뇌우. 주립 출판사 픽션. 1959년 모스크바.

6. http://referati.vladbazar.com

7. http://www.litra.ru/com

Kalinov시와 그 주민들 (A. N. Ostrovsky "Thunderstorm"의 연극을 기반으로 함)

연극의 액션은 다음과 같은 말로 시작됩니다. “볼가 강둑의 공공 정원. 볼가 너머의 시골 풍경. 이 라인 뒤에는 독학한 정비공인 Kuligin만이 알아차릴 수 있는 볼가 지역의 놀라운 아름다움이 있습니다. 곱슬! 여기 있습니다, 내 형제여, 나는 50년 동안 매일 볼가 너머를 바라보았고 모든 것을 충분히 볼 수 없었습니다. Kalinov시의 다른 모든 주민들은 자연의 아름다움에 관심을 기울이지 않습니다. 이것은 Kuligin의 열정적 인 말에 대한 Kud-ryash의 캐주얼 발언으로 입증됩니다. "무언가!" 그리고 옆에서 쿨리긴은 팔을 흔들며 조카 보리스를 꾸짖는 "커서" 디키를 본다.

"뇌우"의 풍경 배경은 Kalinovites의 삶의 답답한 분위기를 더 실감나게 느낄 수 있습니다. 극에서 극작가는 19세기 중반의 사회적 관계를 사실대로 반영했다. 그는 상인-속박적인 환경의 물질적, 법적 지위, 문화적 요구 수준, 가족과 일상 생활을 기술하고 가족 내 여성의 위치. "뇌우"... 목가적 인 "어두운 왕국"을 우리에게 선물합니다 ... 주민들은 ... 때로는 강 위의 대로를 따라 걷습니다 ... 저녁에는 게이트의 잔해에 앉아서 경건한 대화에 참여합니다 ; 그러나 그들은 집에서 더 많은 시간을 보내고, 집안일을하고, 먹고, 자고 - 매우 일찍 잠자리에 들기 때문에 익숙하지 않은 사람은 스스로에게 묻는 것처럼 졸린 밤을 견디기가 어렵습니다 ... 그들의 삶은 순조롭게 흐릅니다. 그리고 평화롭게 세상의 어떤 이익도 그들을 방해하지 않습니다. 왕국이 무너질 수 있고, 새로운 나라가 열리며, 지구의 모습이 마음대로 변할 수 있고, 세계가 새로운 원칙에 따라 새로운 삶을 시작할 수 있습니다. 칼리노프 마을의 주민들은 나머지 사람들을 완전히 무시하고 전과 같이 존재할 것입니다. 세계 ...

모든 신규 이민자가 이 순진함과 성실함에 있어 끔찍한 이 암흑 집단의 요구와 신념에 반대하는 시도를 하는 것은 끔찍하고 힘든 일입니다. 결국 그녀는 우리를 저주하고 악의가 아니라 계산이 아니라 우리가 적그리스도와 유사하다는 깊은 확신에서 전염병처럼 돌아 다닐 것입니다 ... 아내, 지배적 인 개념에 따르면 , 그는 (그녀의 남편과 함께) 성찬을 통해 분리할 수 없이 영적으로 연결되어 있습니다. 남편이 무엇을 하든지 그녀는 그에게 복종하고 그의 의미없는 삶을 그와 공유해야합니다 ... 그리고 일반적으로 아내와 인피 신발의 주요 차이점은 그녀가 모든 걱정의 짐을 그녀와 함께 가져온다는 사실에 있습니다. 남편은 버리지 못하는 반면, 라팟은 편리함만 주고, 불편하면 버리기 쉬운데.. 그런 위치에 있는 여자라면 당연히 잊어야 한다. 그녀는 남자와 같은 권리를 가진 같은 사람입니다. "N. A. Dobrolyubov는 "어둠의 왕국의 빛"이라는 기사에서 썼습니다. 비평가는 여성의 위치에 대해 계속 생각하면서 "러시아 가족의 장로들의 압제와 독단에 대한 그녀의 봉기에서 끝까지 가기로 결정한 그녀는 영웅적인 자기 부정으로 가득 차 있어야합니다. 모든 것을 결정하고 모든 것을 준비하십시오. -va", "첫 번째 시도에서 그들은 그녀가 그녀가 아무것도 아니라는 것을 느끼게 할 것이고, 그녀를 짓밟을 수 있습니다", "그들은 그녀를 때리고 회개하도록 내버려 둘 것입니다. 빵과 물, 일광을 박탈하고 모든 가정 요법을 시도하고 순종으로 인도하십시오.”

드라마의 영웅 중 한 명인 Kuligin은 Kalinov시를 특징 짓습니다. 속물주의에서는 무례함과 빈민가 외에는 아무것도 볼 수 없습니다. 그리고 절대 이 나무 껍질에서 나가지 마세요! 정직한 노동은 일용할 양식보다 더 많은 돈을 벌 수 없기 때문입니다. 그리고 돈이 있는 사람은 가난한 사람을 노예로 만들려고 합니다. 그래서 그는 무료 노동으로 더 많은 돈을 벌 수 있습니다... 그리고 그들 사이에서 어떻게 살고 있는지! 그들은 서로의 거래를 훼손하며 이기심 때문이 아니라 시기심 때문입니다. 그들은 서로 적대감을 가지고 있습니다 ... "Kuligin은 또한 도시의 마을 사람들을위한 일이 없다고 지적합니다. "일을 속물에게 맡겨야합니다. 그렇지 않으면 손은 있어도 일할 것이 없다”며 사회의 이익을 위해 돈을 쓰기 위해 '퍼페타 모빌'을 발명하는 것을 꿈꾼다.

Dikiy와 그와 같은 다른 사람들의 폭정은 다른 사람들의 물질적, 도덕적 의존에 기반을 두고 있습니다. 그리고 시장조차도 자신의 농부를 "할인"하지 않을 Wild에게 명령을 내릴 수 없습니다. 그는 자신의 철학을 가지고 있습니다. "당신과 그런 사소한 것에 대해 이야기하는 것이 가치가 있습니까? 매년 많은 사람들이 나와 함께 있습니다. 당신은 이해합니다: 나는 1인당 약간의 코펙에 대해 추가로 지불하지 않을 것이지만, 나는 이것을 수천 개 만들므로 나에게 좋습니다! 그리고 이 사람들이 계좌에 한 푼도 가지고 있다는 사실이 그를 괴롭히지 않습니다.

Kalinov 주민들의 무지는 방랑자 Feklusha의 이미지를 작품에 도입함으로써 강조됩니다. 그녀는 도시를 "약속의 땅"으로 간주합니다. "블라-알레피, 자기야, 블라-알레피! 아름다움은 경이롭다! 내가 무슨 말을 할 수 있어! 약속의 땅에 거하라! 그리고 상인들은 모두 경건한 사람들이며 많은 미덕으로 장식되어 있습니다! 많은 사람들의 관대함과 자선! 나는 너무 행복합니다, 그래서, 어머니, 행복합니다, 목 깊이! 우리가 떠나지 않는 이들을 위해, 특히 Kabanovs의 집에 더 많은 현상금이 증가할 것입니다. 그러나 우리는 Kabanovs의 집에서 Katerina가 포로로 질식하고 Tikhon이 술을 마시고 있다는 것을 알고 있습니다. 보리스와 그의 누이에게 정당하게 속하는 상속 재산 때문에 조카에게 횡설수설을 퍼붓습니다. Kuligin은 가족을 지배하는 도덕에 대해 다음과 같이 확실하게 말합니다. 그들은 대로를 만들었지만 걷지 않습니다. 그들은 휴일에만 외출을 하고 나서 한 가지 일을 하고 있습니다. 산책은 가는데, 자기들 자신의 옷을 보여주기 위해 가는 것입니다. 당신은 술에 취한 점원을 만나며, 선술집에서 터벅터벅 걸어가게 될 것입니다. 가난한 사람들은 외출할 시간이 없습니다. 밤낮으로 걱정해야 합니다... 하지만 부자들은 무엇을 합니까? 글쎄, 그들은 걷지 않고 신선한 공기를 마시지 않는 것처럼 보일 것입니까? 그래서 안돼. 모든 사람의 문은 오랫동안 잠겨 있었고 개들은 내려왔습니다. 그들이 사업을 하거나 하나님께 기도한다고 생각합니까? 아닙니다! 그리고 그들은 도둑에게서 스스로를 가두지 않고, 사람들이 자기 집을 먹고 자기 가족을 압제하는 모습을 보지 못하게 합니다. 그리고 이 자물쇠 뒤에는 보이지 않고 들리지 않는 눈물이 흐릅니다!.. 그리고 이 자물쇠 뒤에는 어두움과 술 취함의 방탕이 있습니다! 그리고 모든 것이 꿰매어지고 덮여 있습니다-아무도 보거나 알지 못하며 오직 하나님 만 봅니다! 그는 사람들과 거리에서 나를 본다고 말합니다. 그리고 당신은 내 가족에 대해 관심이 없습니다. 이에 대해 나는 자물쇠와 변비와 사악한 개가 있다고 말합니다. 그는 가족, 그것은 비밀, 비밀이라고 말합니다! 우리는 이러한 비밀을 알고 있습니다! 이 비밀들에서 주인님, 마음은 재미 있고 나머지는 늑대처럼 울부 짖습니다 ... 고아, 친척, 조카를 도적질하고 그가하는 일에 대해 감히 한 마디도하지 못하도록 가족을 두들겨 패십시오. 거기.

그리고 해외 땅의 가치에 대한 Feklusha의 이야기는 무엇입니까! ("그들은 그런 나라가 있다고, 친애하는 소녀, 정통 차르가없고 Saltans가 지구를 통치한다고 말합니다 ... 그리고 모든 사람들이 개 머리를 가진 땅이 있습니다. "먼 나라는 어떻습니까! 좁음 방랑자의 견해는 특히 모스크바의 "환상"에 대한 이야기에서 분명히 나타납니다. Feklush는 "지붕에 가라지를 흩뿌리고 낮에는 사람들이 집에 있는 더러운 자를 위해 평범한 굴뚝 청소를 합니다. 허영심이 보이지 않게 집어들다."

나머지 도시 주민들은 Feklusha와 일치하며 갤러리에서 지역 주민들의 대화를 듣기만 하면 됩니다.

1st: 그리고 이것은, 내 동생, 그것은 무엇입니까?

2위: 그리고 이것은 리투아니아의 폐허입니다. 전투! 보다? 우리가 리투아니아와 어떻게 싸웠는지.

1위: 리투아니아는 무엇입니까?

2위: 리투아니아입니다.

1st: 그리고 그들은 말하기를 당신은 내 형제입니다. 그녀는 하늘에서 우리에게 떨어졌습니다.

2: 말할 수 없습니다. 하늘에서 그렇게 하늘에서.

Kalinovites가 뇌우를 신의 징벌로 인식하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 뇌우의 물리적 성질을 이해한 쿨리긴은 피뢰침을 만들어 도시를 보호하려 하고, 이를 위한 돈을 디누에게 부탁한다. 물론 그는 아무 것도주지 않았고 발명가를 꾸짖기까지했습니다. "어떤 종류의 힘이 있습니까! 글쎄, 당신은 강도가 아닌 무엇입니까! 뇌우가 우리에게 징벌로 보내져 우리가 느끼고 당신이 기둥과 일종의 머그로 자신을 방어하기를 원합니다. 신이시여 저를 용서하십시오. 그러나 Diky의 반응은 아무도 놀라지 않습니다. 그렇게 10 루블과 헤어지는 것은 도시의 이익을 위해 죽음과 같습니다. 마을 사람들의 행동은 끔찍합니다. 그는 Kuligin을 옹호할 생각조차 하지 않았지만 Dikoy가 정비공을 모욕하는 방법을 옆에서 조용히 지켜보았습니다. 이 무관심, 무책임, 무지에서 작은 폭군들의 힘이 진동한다.

I. A. Goncharov는 연극 "Thunderstorm"에서 "국가 생활과 관습에 대한 광범위한 그림이 가라 앉았습니다. 개혁 전 러시아는 사회 경제적, 가족 가정 및 문화적 일상적인 모습으로 진정으로 대표됩니다.