mazile에서 lacotte에 이르기까지 세계 무대에서 "paquita". 예카테린부르크의 파키타

우리 발레 "모든 것" Marius Petipa 탄생 200주년을 기념하는 발레단의 엄숙한 행렬이 계속됩니다. Ural Opera Ballet(예카테린부르크)의 Paquita는 Leonid Yakobson Theatre의 Don Quixote가 이끄는 축제 시위대에 합류했습니다. 2월 22일과 23일 시사회에 참석했습니다. bloha_v_svitre .이 "파키타"는 현재의 히트작이자 가장 빛나는 현상이 될 운명이다. 발레 시즌, 리허설 과정이 시작될 때 Sergei Vikharev 감독의 비극적이고 갑작스러운 죽음이 그 출현에 앞서 있었지만. 초연 공연은 기념비적 지위를 얻었고, 예카테린부르크 - 가장 독특하고 매혹적이며 절대적으로 예측할 수 없는 파키타, 안무가 Vyacheslav Samodurov - 그가 완성하고 자유 수영으로 풀어야 했던 계획되지 않은 발레 뛰어난 스타일리스트이자 고전 안무의 재연자 Sergey Vikharev, 공동 작업 Pavel Gershenzon과 함께 Paul Fouche와 Joseph Mazilier의 1846년 대본의 한 줄거리를 변경하지 않고, Petipa의 다소 보존된 안무를 여행 가방에 조심스럽게 포장하지 않고 완전히 도발적인 공연을 구성했습니다. 예카테린부르크 '파키타'에서는 본능적인 수준에서 익숙한 대본과 안무에 형식적인 변화가 하나도 없다. 어린 시절에 여전히 납치 된 프랑스 귀족은 자신을 스페인 집시라고 생각하고 캠프 Inigo의 주장을 거부하고 훌륭한 장교와 사랑에 빠지고 목숨을 구하고 독이 든 와인, 4 명의 살인자 및 비밀로 복잡한 음모를 파괴합니다. 벽난로의 통로; 가족 초상화로 살해당한 부모의 신원을 확인하고 구조된 잘생긴 남자와 결혼한다. Pas de trois의 솔로이스트들은 "glissade - zhete, glideslope - zhete"라는 발레 합창단과 같은 노래를 부르며, 결혼식에서 여전히 그랑 파 "fours"와 "twos"를 춤을 춥니다. 교과서 "스페인어"성가 "pa galya - pa Galya - cabriole - 포즈. 그러나 이것은 예를 들어 다리를 건설하는 동안 발견된 고고학적 유물에 의해 인식되고 이 특정 장소에 문명이 존재한다는 증거로 다리에 건설되었습니다.

네, 예카테린부르크의 파키타는 20세기의 안무 합리주의에 기대어 19세기 발레 전설의 섬과 21세기 물질주의적 현실을 과감하게 연결한 다리입니다. 수석 디자이너 Vikharev와 Gershenzon은 불확실한 발레 다큐멘터리의 흔들리는 땅에 환상의 더미를 자신있게 두드려 역사적 일화와 사건의 강력한 역류에도 불구하고 철 논리의 기둥을 확립했으며 양방향으로 움직임을 간소화했습니다. 역사주의에서 근대로의 회귀. 집시 마차에 앉아 있던 19세기의 Paquita는 자신의 경주용 차를 몰고 3천년기에 접어들면서 일어난 변화에 전혀 놀라지 않았습니다.

공연의 저자는 "Paquita"의 3막을 3악장에 배치했습니다. 다른 시대대략 80년의 단계로. 1막은 차분한 설명과 함께 주인공의 소개와 갈등의 시작과 함께(스페인 총독도 아니고 그를 죽이기로 결정한 장교 Lucien과 같은 집시 캠프의 감독도 아님) 잠잠해집니다. 발레 낭만주의의 전성기의 상징적인 공연 중 하나를 고품질로 재구성한 관객들. 순진한 무대 위치, 독창적이고 매혹적인 춤, 상세한 무언극 대화, 이상적인 영웅, 댄서들이 목욕하는 Elena Zaitseva의 사랑스러운 의상 등 "Paquita"와 기록 안무의 뛰어난 감정가인 Mr. Vikharev에게 기대하는 모든 것이 있습니다. 프릴과 프릴의 풍성한 거품.

2막에서 감동하고 방심하는 관객은 충격적인 각성을 기대한다. 공연의 작가들은 부끄럽게도 다른 물리적 실체 위에 펼쳐진 이 거짓된 낭만적인 베일을 모두 찢는 순간을 기다리고 있었던 것 같습니다. 거의 30분에 달하는 가장 멜로드라마틱한 무언극 장면, 가장 세심한 발레 연극 기법의 양식화의 경우에도 거장 연기로 발레마니들에게 극도로 사랑받는 장면 19세기 중반세기, 기껏해야 우스꽝스럽게 보일 것입니다. Bulgakov의 Woland와 같은 무대 감독은 후속 노출로 마술 세션을 수행하여 저속한 (일반적으로) 장면을 이상적으로 적합한 미적 환경인 20세기 초의 무성 영화로 전환합니다. 퍼즐 조각이 완벽하게 맞습니다! 털이 많은 눈의 잘생긴 Lucien과 긴 속눈썹에 고글 눈의 팜므파탈 Paquita는 화면에 투사되는 큐를 적극적으로 제공하고 있습니다. 무서운 찡그린 얼굴로 날카로운 칼을 휘두르는 사악한 쓰레기들; 악마처럼 웃고 있는 이상적인 악당(Gleb Sageev와 Maxim Klekovkin)은 사악한 행동을 하고 죽음의 고통 속에서 그림처럼 몸부림치는 자신의 교활한 희생양이 됩니다. 액션은 빠르게 결말을 향해 달려가고 있습니다. 뛰어난 피아니스트이자 독일인 Markhasin(그리고 아시다시피 젊은 Dmitry Shostakovich는 영화관에서 피아니스트로 일했습니다)은 낭만적인 환상을 무자비하게 짓밟고 있습니다. 커피 머신 Petipov의 Grand pas에 담긴 영원한 가치를 요약하고 노래하기 위해 부활합니다.

그러나 그랑파스가 나오기 전에 예술가들의 극장 뷔페에서 공연이 중단되는 동안 휴식을 취하는 사람들의 빽빽한 층을 통과해야합니다. 새로운 현실에서 루시엔과 파키타는 발레단의 초연이 되고, 루시엔의 아빠는 극장장이 되고, 주인공 살해를 모의한 스페인 총독은 극단의 총 후원자가 된다. 우리 시대의 노스트라다무스 Vyacheslav Samodurov는 이미 결승전 이틀 전에 올림픽에서 러시아 하키 선수들의 승리를 예측하고 경기 중계를 자신의 극장 무대에 올렸습니다. 극적인 현실, 스포츠와 연극은 서로 얽혀 있습니다. 달콤한 하키의 승리를 배경으로 이름 없는 고아 Pakhita가 획득되고, 연극의 부패가 폭로되고, 체포와 휴가가 결합되어 결혼식 Grand pas가 장식됩니다.

그랑파스는 거의 완벽하게 춤을 춥니다. 잘 훈련된 극단은 무대 공간을 매우 동조적으로 자르며 카브리올을 깜박이고 캉캉 앰부아테로 유혹합니다. Grand pas에서 댄서의 머리는 키트에서 승리하게 튀어 나온 "스페인"문장이 아니라 Moulin Rouge의 매력적인 프랑스 모자와 발에 검은 색 레오타드와 검은 색 포인트 신발로 장식되어 있습니다. 매력적인 미소, Petipa의 가장 청동색 학문적 안무는 지난 세기에 완전히 새겨진 순전히 파리의 감각, 장난기 및 경박함을 제공합니다. Miki Nishiguchi와 Ekaterina Sapogova는 달콤한 프렌치 스웨거와 부주의한 무관심으로 주요 부분을 수행합니다. 그들은 안무에서 산업 기록을 찾지 않고 궁극적인 진실의 분위기로 푸에트를 "튀기"지 않지만 모든 춤 표현은 흠잡을 데 없이 정확하고 훌륭하게 표현했습니다. Lucien의 역할을 맡은 Alexey Seliverstov와 Alexander Merkushev는 감독이 제안한 플라스틱 가변성을 높이 평가했습니다. 모든 것, 세 번째.

그러나 Paquita는 Eduard Deldevez와 Ludwig Minkus의 악보 "자유 필사본"의 저자인 작곡가 Yuri Krasavin 덕분에 그렇게 되었습니다. 그는 소박한 곡과 성가를 믿을 수 없을 정도로 견고하고 매혹적인 작품의 강력한 다성 음악으로 환생하여 음악적 돌파구를 만들었습니다. Krasavin 씨가 구상한 이러한 변형과 ​​음악적 허구는 사람을 환희의 광란에 빠뜨립니다. 오케스트라에 도입된 아코디언과 실로폰, 때로는 세심하게 섬세하게 때로는 어깨를 도려내며 "박수"를 준비하는 타악기의 강화된 역할은 Krasavin의 "Paquita" 악보에 더욱 유연함과 "Frenchness"를 부여했습니다. 그러나 가장 정력적으로 강렬한 순간에 채찍을 휘두른다고 해서 믿을 수 없을 정도로 오래된 발레의 매력에 빠져들 수는 없습니다.

". 그런데 분량이 빡빡해서 거의 반으로 줄여야 했어요. 여기에서 풀버전을 냈어요. 하지만 작가라면 누구나 알다시피 잘라야 할 때 화를 내다가 그만 둡니다. 어떤 버전이 더 나은지 알 수 없습니다: 전체 또는 축소.

우리 발레 "모든 것" Marius Petipa 탄생 200주년을 기념하는 발레단의 엄숙한 행렬이 계속됩니다. Ural Opera Ballet(예카테린부르크)의 Paquita는 Leonid Yakobson Theatre의 Don Quixote가 이끄는 축제 시위대에 합류했습니다. 2월 22일과 23일 시사회에 참석했습니다. 스웨터를 입은 벼룩.

이 "파키타"는 리허설 과정이 시작될 때 세르게이 비카레프 감독의 비극적이고 갑작스러운 죽음이 등장하기 전에 등장했지만 현재 발레 시즌의 히트이자 가장 밝은 현상이 될 운명입니다. 초연 공연은 기념상을 수상했습니다. 예카테린부르크 - 가장 독특하고 매혹적이며 절대적으로 예측할 수 없는 Paquita, 안무가 Vyacheslav Samodurov - 그가 완성하고 자유 수영으로 풀어야 했던 계획되지 않은 발레.

독창적인 스타일리스트이자 고전 안무의 재연자인 Sergei Vikharev는 Pavel Gershenzon과 공동으로 Paul Fouche와 Joseph Mazilier의 1846년 대본에서 단 한 번의 플롯 움직임도 변경하지 않고 완전히 도발적인 연주를 작곡했으며, 여행가방에 넣은 쁘띠파. 예카테린부르크 '파키타'에서는 본능적인 수준에서 익숙한 대본과 안무에 형식적인 변화가 하나도 없다. 어린 시절에 여전히 납치 된 프랑스 귀족은 자신을 스페인 집시라고 생각하고 캠프 Inigo의 주장을 거부하고 훌륭한 장교와 사랑에 빠지고 목숨을 구하고 독이 든 와인, 4 명의 살인자 및 비밀로 복잡한 음모를 파괴합니다. 벽난로의 통로; 가족 초상화로 살해당한 부모의 신원을 확인하고 구조된 잘생긴 남자와 결혼한다. Pas de trois의 솔리스트들은 "glide path - zhete, glide path - zhete"에 이빨을 세운 발레 후렴 무리가 같은 노래를 부르며 결혼식에서 여전히 그랑 파 "four"와 "two"에서 뛰고 있습니다. 교과서 "스페인어"성가 "pa galia - pa Galya - cabriole - 포즈. 그러나 이것은 예를 들어 다리를 건설하는 동안 발견된 고고학적 유물에 의해 인식되고 이 특정 장소에 문명이 존재한다는 증거로 다리에 건설되었습니다.

네, 예카테린부르크의 파키타는 20세기의 안무 합리주의에 기대어 19세기 발레 전설의 섬과 21세기 물질주의적 현실을 과감하게 연결한 다리입니다. 수석 디자이너 Vikharev와 Gershenzon은 불확실한 발레 다큐멘터리의 흔들리는 땅에 환상의 더미를 자신있게 두드려 역사적 일화와 사건의 강력한 역류에도 불구하고 철 논리의 기둥을 확립했으며 양방향으로 움직임을 간소화했습니다. 역사주의에서 근대로의 회귀. 집시 마차에 앉아 있던 19세기의 Paquita는 자신의 경주용 차를 몰고 3천년기에 접어들면서 일어난 변화에 전혀 놀라지 않았습니다.

공연의 저자는 대략 80년의 간격으로 세 개의 다른 시대에 "Paquita"의 세 막을 배치했습니다. 1막은 차분한 설명과 함께 주인공의 소개와 갈등의 시작과 함께(스페인 총독도 아니고 그를 죽이기로 결정한 장교 Lucien과 같은 집시 캠프의 감독도 아님) 잠잠해집니다. 발레 낭만주의의 전성기의 상징적인 공연 중 하나를 고품질로 재구성한 관객들. 순진한 무대 위치, 독창적이고 매혹적인 춤, 상세한 무언극 대화, 이상적인 영웅, 댄서들이 목욕하는 Elena Zaitseva의 사랑스러운 의상 등 "Paquita"와 기록 안무의 뛰어난 감정가인 Mr. Vikharev에게 기대하는 모든 것이 있습니다. 프릴과 프릴의 풍성한 거품.

2막에서 감동하고 방심하는 관객은 충격적인 각성을 기대한다. 공연의 작가들은 부끄럽게도 다른 물리적 실체 위에 펼쳐진 이 거짓된 낭만적인 베일을 모두 찢는 순간을 기다리고 있었던 것 같습니다. 거의 30분에 가까운 멜로드라마적인 장면은 19세기 중반의 발레 극장 방식을 가장 세심하게 양식화한 경우에도 기껏해야 우스꽝스럽게 보일 것입니다. 낡은. Bulgakov의 Woland와 같은 무대 감독은 후속 노출로 마술 세션을 수행하여 저속한 (일반적으로) 장면을 이상적으로 적합한 미적 환경인 20세기 초의 무성 영화로 전환합니다. 퍼즐 조각이 완벽하게 맞습니다! 털이 많은 눈의 잘생긴 Lucien과 긴 속눈썹에 고글 눈의 팜므파탈 Paquita는 화면에 투사되는 큐를 적극적으로 제공하고 있습니다. 무서운 찡그린 얼굴로 날카로운 칼을 휘두르는 사악한 쓰레기들; 악마처럼 웃고 있는 이상적인 악당(Gleb Sageev와 Maxim Klekovkin)은 사악한 행동을 하고 죽음의 고통 속에서 그림처럼 몸부림치는 자신의 교활한 희생양이 됩니다. 액션은 신속하게 결말을 향해 달려가고 있습니다. 뛰어난 피아니스트이자 독일인 Markhasin(그리고 아시다시피 젊은 Dmitry Shostakovich는 영화관에서 피아니스트로 일했습니다)은 로맨틱한 환상을 무자비하게 부수고 있습니다. 기계는 Petipov의 Grand pas에 담긴 영원한 가치를 요약하고 노래하기 위해 부활합니다.

그러나 그랑파스가 나오기 전에 예술가들의 극장 뷔페에서 공연이 중단되는 동안 휴식을 취하는 사람들의 빽빽한 층을 통과해야합니다. 새로운 현실에서 Lucien과 Paquita는 Lucien의 아버지인 발레단의 초연이 됩니다. Lucien의 아버지-극장의 감독, 극단의 총 후원자-주인공의 살인을 계획한 스페인 총독. 우리 시대의 노스트라다무스 Vyacheslav Samodurov는 이미 결승전 이틀 전에 올림픽에서 러시아 하키 선수들의 승리를 예측하고 경기 중계를 자신의 극장 무대에 올렸습니다. 극적인 현실, 스포츠와 연극은 서로 얽혀 있습니다. 달콤한 하키의 승리를 배경으로 이름 없는 고아 Pakhita가 획득되고, 연극의 부패가 폭로되고, 체포와 휴가가 결합되어 결혼식 Grand pas가 장식됩니다.

그랑파스는 거의 완벽하게 춤을 춥니다. 잘 훈련된 극단은 무대 공간을 매우 동조적으로 자르며 카브리올을 깜박이고 캉캉 앰부아테로 유혹합니다. Grand pas에서 댄서의 머리는 키트에서 승리하게 튀어 나온 "스페인"문장이 아니라 물랑 루즈의 매력적인 프랑스 모자와 발에 검은 색 레오타드와 검은 색 포인트 신발로 장식되어 있습니다. 미소, Petipa의 가장 청동색 학문적 안무는 지난 세기에 완전히 새겨진 순전히 파리의 감각, 장난기 및 경박함을 제공합니다. Miki Nishiguchi와 Ekaterina Sapogova는 달콤한 프렌치 스웨거와 부주의한 무관심으로 주요 부분을 수행합니다. 그들은 안무에서 산업 기록을 찾지 않고 궁극적인 진실의 분위기로 푸에트를 "튀기"지 않지만 모든 춤 표현은 흠잡을 데 없이 정확하고 훌륭하게 표현했습니다. Lucien의 역할을 교대로 맡은 Alexey Seliverstov와 Alexander Merkushev는 감독이 제안한 플라스틱 가변성을 높이 평가했습니다. 첫 번째 막의 이상적인 연인, 두 번째 막의 반사 신경증적 영웅, 모든 면에서 흠잡을 데 없는 귀족 총리, 세 번째에서.

그러나 Paquita는 Eduard Deldevez와 Ludwig Minkus의 악보 "자유 필사본"의 저자인 작곡가 Yuri Krasavin 덕분에 그렇게 되었습니다. 그는 소박한 곡과 성가를 믿을 수 없을 정도로 견고하고 매혹적인 작품의 강력한 다성 음악으로 환생하여 음악적 돌파구를 만들었습니다. Krasavin 씨가 구상한 이러한 변형과 ​​음악적 허구는 사람을 환희의 광란에 빠뜨립니다. 오케스트라에 도입된 아코디언과 실로폰, 때로는 세심하게 섬세하게 때로는 어깨를 도려내며 "박수"를 준비하는 타악기의 강화된 역할은 Krasavin의 "Paquita" 악보에 더욱 유연함과 "Frenchness"를 부여했습니다. 그러나 가장 정력적으로 강렬한 순간에 채찍을 휘두른다고 해서 믿을 수 없을 정도로 오래된 발레의 매력에 빠져들 수는 없습니다.

1막

장면 1 사라고사 근처 계곡. 저 멀리 언덕에는 거친 조각의 큰 돌소가 보인다. 오른쪽으로 자연계단이 있는 거대한 바위가 우뚝 솟아 있습니다. 집시 텐트도 있습니다.
조각가는 대리석 판에 비문을 새깁니다. 스페인 농민들은 그룹으로 누워서 서 있습니다. 스페인 속주 총독과 여동생 세라피나와 함께 프랑스 장군이 나타난다. Lucien은 할머니를 지원합니다. 조각가가 잘라낸 비문을 보여달라는 일반 명령. 다음과 같은 내용이 있습니다.
1795년 5월 25일 아내와 딸과 함께 살해된 "내 형 샤를 드" 에르빌리를 기리기 위해.
비문을 조사하면서 그는 스페인으로의 마지막 여행에서 일어난 이 슬픈 사건을 모방 이야기에서 회상합니다. 프랑스인이자 이 나라의 정복자로서 명령권을 가진 그는 이 비문이 그의 형제가 강도의 단검으로 죽은 바로 그 자리의 바위에 새겨질 것을 요구합니다. 루시엔은 슬픔을 할머니와 나눈다. 어떻게든 우울한 기분을 풀고 싶은 지사는 그들에게 큰 마을 휴일을 알리고 바로 그날에 지정하고 휴일 후에 그는 기념비에 대한 동생의 뜻을 이행하기로 약속합니다. Don Lopez는 특히 가족 방식으로 손님과 단합하기 위해 방문하는 손님을 돌봅니다.
장군은 이 결합에 반대하지 않으며 Serafina의 손을 잡고 첫 번째의 동의하에 Lucien의 손과 연결합니다. 주지사가 정치적 상황과 승자의 우월성을 강요받아 외적으로는 이 동맹에 동의하지만, 내적으로는 그와 거리가 멀다는 점은 주목할 만하다. 총독은 스페인 사람으로서 마음 속에 프랑스에 대한 증오를 품고 있습니다. 증오는 지난 스페인 전쟁에서 수많은 살인의 원인이 된 증오였습니다.
한편 할머니는 조용히 손자에게 신부를 사랑하는지 묻는다. "아니요." 손자가 대답합니다. "내 마음은 여전히 ​​자유롭습니다." - "성공! 당신은 사랑에 빠질 시간이 있고 시간은 지나지 않았습니다.”라고 노부인은 말합니다. 그리고 Don Lopez의 초대로 세 사람 모두 산책을 하고 Zaragossa의 그림 같은 주변 환경을 감상합니다.
활기차고 경쾌한 음악이 집시 캠프의 도착을 알립니다. 그들은 산에서 내려옵니다. Kibitkas, 소지품 및 기타 소지품이 든 들것들이 평야를 천천히 끌고 있습니다. 모두가 다가오는 휴가를 기대하며 신나게 놀고 있지만, 캠프장 이니고는 주변을 둘러보던 중 그의 첫 번째이자 가장 아름답고 가장 솜씨 좋은 무용수인 파키타가 없다는 것을 알아차립니다.
그의 명령에 따라 일부는 그녀를 위해 길로 돌아가지만, 이때 그녀는 산에 나타난다. 손에 든 꽃다발에서 슬픈 눈을 떼지 않고 파키타는 천천히 내려온다. 그녀는 친구들에게 다가가 길에서 딴 꽃을 그들에게 줍니다. 이니고는 화를 내며 늦었다고 짜증을 내며 나온다. 그를 붙잡는 것은 어렵습니다. 그는 잔치에 관하여 여러 가지 명령을 하고 모든 사람이 장막에 들어갑니다.
Paquita와 단둘이 남겨진 Inigo는 그녀에게 자신의 감정, 자랑스럽고 불굴의 주인으로부터 그를 가장 순종적인 노예로 만들기 위해 그녀의 손에 있는 것이 무엇인지 이야기합니다. Paquita는 노예 생활에 시달리고 있지만 여전히 Inigo보다 그의 사랑을 더 좋아합니다. 그녀는 Inigo의 제안과 그들이 불러일으킨 슬픈 감정을 모두 없애버리려는 것처럼 일종의 망각 속에서 그를 튕겨내고 달리고 춤을 춥니다. Inigo는 그녀를 막으려 했지만 헛된 생각입니다. 순전한 분노가 드러나는 Paquita가 그를 제지합니다. 당황한 이니고는 떠난다.
혼자 남겨진 Paquita는 어린 시절부터 헤어지지 않은 가슴에 숨겨져 있던 초상화를 꺼냅니다. 그것은 그가 묘사하는 사람의 가족이나 고향을 보여주지 않습니다. 그러나 Paquita는 그것이 그녀가 그녀의 삶을 빚지고 있는 사람, 즉 조용한 가족 행복의 모든 기쁨과 즐거움이 연결된 사람의 달콤한 모습을 묘사한다고 상상합니다. 친구들에게 다가가 주변을 둘러보려던 중 갑자기 멈춰선 그녀는 눈앞에서 어렴풋한 기억만 남은 유혈 사건이 일어난 장소를 알아차리고 공포에 휩싸인다. 바로 이곳에서 그녀를 품에 안고 있던 장교가 쓰러지고 그녀가 붙잡혀 낯선 사람들에게 끌려가게 되고... 하지만 시끄러운 소리와 관중과 참가자들의 모여드는 인파가 파키타의 기억을 방해하고 상기시킨다. 슬픈 현실의. 그녀는 집시들의 텐트로 간다.
무대가 채워지고 있습니다. 장군, 그의 어머니, 총독인 Serafina가 돌아와 그들을 위해 준비된 자리를 차지합니다. 우아한 의상을 입은 집시들이 텐트에서 나옵니다. 무용. 그 후, Inigo는 Paquita의 아름다움에 의존하여 그녀에게 청중을 돌아 다니며 그들로부터 돈을 모으라고 명령합니다. Paquita는 순종하지만 수줍게, 슬프게도, 마지못해 합니다. Lucien을 지나쳐 그녀는 그에게 강한 인상을 남깁니다. 컬렉션이 끝났습니다. 그러나 젊은 장교의 관대함에도 불구하고 탐욕스러운 이니고는 만족하지 못한다. 그는 모은 금액을 보충하고 싶어하며 다시 Paquita를 믿으며 그녀에게 춤을 추라고 명령합니다. 그전에는 파퀴테? 그녀는 그 어느 때보다 춤을 추고 싶어하지 않고, 슬프고, 지루하고, 거부합니다. 이니고는 화를 내며 그녀에게 강요하고 싶지만 루시엔은 불행한 자들을 대신한다. 그는 Paquita를 안심시키고 그녀를 주의 깊게 살펴봅니다. 그녀의 얼굴의 부드러움, 순백, 귀족은 그를 놀라게합니다. 모든 것은 그녀가 집시가 아니며 그녀의 삶과 기원을 모두 숨기는 일종의 치명적인 비밀이 있음을 시사합니다. Lucien은 Paquita를 할머니에게 데려가는데, 할머니도 마찬가지로 소녀의 아름다움에 반해 걱정을 표합니다. 루시엔은 이니고에게 이 소녀가 누구냐고 묻는다. Inigo는 그가 관련이 있다고 대답합니다. Lucien은 믿지 않고 Paquita 자신에게 질문을 합니다. Paquita는 그녀가 누구이며 어디에서 왔는지 설명할 수 있는 한 가지가 있다고 말합니다. 이것은 초상화이고 그것을 찾기 시작하지만 슬프게도 ... 초상화가 사라졌습니다. Inigo는 이 설명의 차례를 보고 그것이 의미하는 바를 두려워하여 몰래 그녀의 주머니에서 메달을 훔쳤습니다. 슬픔과 절망 속에서 파키타는 이니고를 탓한다. 루시엔은 그를 구금하라고 명령하지만 총독이 개입해 집시를 풀어준다. 루시엔은 파키타에게 억지로 춤을 추지 말라고 주장한다. 질투하는 이니고는 그렇지 않으면 오래 지속되지 않습니다. 그러나 Paquita는 자신의 참여와 중재에 대한 감사를 어떤 식으로든 표현하고자 합니다. 젊은 사람, 무심코 그에게 감정으로 대답하고 가장 순수하고 자연스러운 요행의 저항할 수 없는 본능에 이끌려 그녀 자신도 춤을 추고 싶었다. 이제 이것은 Inigo에 의해 방지됩니다. 여기에서 주지사가 개입하여 Paquita가 원하는 대로 하는 것을 방해하지 말라고 명령합니다.
Llyusen의 존재에 고무되어 그녀는 춤을 춥니다. 그의 사랑은 점점 불타오르고, 어떤 악을 잉태한 멘도자는 이제 막 시작되는 열정을 즐겁게 지켜본다. 그는 장군과 그의 가족을 저녁 식사에 초대하고, 들어온 하인들이 발표합니다. 손님은 떠나지만 주지사는 축제가 끝날 때 참석해야 한다는 핑계로 잠시 더 머무른다.
이니고와 단둘이 남겨진 총독은 이니고에게 루시엔에게 화가 났는지 묻는다. "그래도 그럴거야!" 이니고가 대답합니다. "내가 당신을 따르지 않겠다고 약속하면 그를 죽이시겠습니까?" - "그의? 미래의 사위는? - "예, 미래의 사위 ... 그러나 나는 그가 내 사위가되는 것을 원하지 않으므로 그를 죽이도록 부추깁니다 ..." - "하지만 당신은 그가 얻는 것을 돕고 있지 않습니까? 파키타에 더 가깝습니까?" "목적이 없는 것은 아닙니다."라고 Mendoza가 대답합니다. "파키타가 당신에 대한 우리의 본의 아니게 복수의 도구가 되게 하십시오."
파키타가 돌아왔다. Mendoza는 그의 손님에게 간다. Inigo는 Paquita에게 가고 싶다고 말하고 캠페인을 위해 즉시 전체 캠프를 모으기 위해 텐트로 은퇴합니다.
파키타는 혼자지만 잠시 후 루시엔이 달려옵니다. 젊은이들은 첫눈에 열정적으로 사랑에 빠졌습니다. 여전히 그녀를 단순하고 따라서 부패한 집시로 착각한 루시엔은 그녀에게 돈을 주지만, 기분이 상한 파키타는 품위 있게 거절한다. Lucien은 그녀에게 다른 방법으로 그녀의 운명을 조정하겠다고 약속하고, 그녀를 속박에서 자유롭게 해주겠다고 맹세하고, 그녀에게 그를 따르도록 요청하지만 Pa-hita는 그들의 입장-Lucien의 고귀함과 그녀 자신의 기원의 하찮음-의 차이를 보고- 이에 동의하지 않습니다. 루시엔은 그녀에게 가끔은 그녀를 볼 수 있게 해달라고 애원하고, 그녀의 손에 꽃다발을 달라고 요청하지만 파키타도 이를 거부한다. 실망한 루시엔은 은퇴한다. 파키타는 그를 불쌍히 여기고 그녀의 잔인함을 회개하고 그를 쫓는다... 그리고 파키타는 이니고의 조롱과 질투의 시선을 만난다. 그는 여기에 있었고, 그는 모든 것을 보았고, 들었습니다. 마지막 말그들의 설명. 파키타 정류장; Lucien이 죽음의 위험에 처해 있음을 예상하고 그녀의 도구가 되기를 원하지 않는 그녀는 이전 장면에서 그녀의 비타협적인 태도를 기뻐합니다.
Inigo는 총독에게 와서 젊은이들의 모임과 Paquita가 Lucien에게 주기로 동의하지 않은 꽃다발에 대해 그에게 말합니다. 주지사는 즉시 루시엔의 죽음에 대한 확실한 계획을 세웁니다. 한편, 프랑스 장군의 퇴진이 발표된다. 전선에만 몰두한 듯 총독은 이 기회에 여러 가지 명령을 내렸고 무엇보다도 모든 농민들에게 꽃과 꽃다발을 모아 손님에게 가져오라고 명령하여 스페인의 그러한 가치 있는 동맹국에 대한 특별한 존경의 표시입니다. 그러나 Paquita의 꽃다발은 일반 바구니에 담지 않고, 그녀에게 무엇을 해야 하는지, 어떻게 해야 하는지 가르쳐준 후 조용히 한 젊은 집시에게 건네줍니다.
장군이 Lucien과 Serafina와 함께 늙은 백작부인이 도착합니다. 부케를 바치는 동안 젊은 집시가 루시앙에게 다가가 몰래 부케를 건네준다. Lucien은 Paquita의 꽃다발을 알아보게 된 것을 기쁘게 생각합니다. 그는 자신의 추측을 확인한 집시에게 질문을 던졌고, 파키타가 사는 곳을 보여주며 루시엔이 그녀를 언제든지 볼 수 있다고 덧붙였습니다. 지체 없이 루시앙은 곧바로 말을 타고 혼자 ​​도시로 가고 싶어하며 이를 친척들에게 알린다. 장군과 늙은 백작 부인은 그를 제지하지 않고 Serafina와의 결혼을 축하하기 위해 다가오는 무도회에 늦지 않도록 요청할 뿐입니다. Lucien은 서둘러 여행용 코트를 입고 작별 인사를 하고 자리를 떠납니다. 농민 여성들이 총독의 손님을 둘러싸고 있고, 이니고와 파키타가 이끄는 집시 캠프도 캠페인을 시작합니다. Lucien은 멀리서 그들을 따릅니다.

장면 2 작은 집시 주거의 내부입니다.
슬프고 사려깊은 Paquita로 들어가십시오. 그녀는 루시엔을 꿈꾼다. 그녀가 그를 볼 수 있을까요?... ​​갑자기 소음이 들립니다. Paquita는 셔터를 열고 가면을 쓴 낯선 사람은 집으로 걸어와 계단을 올라갑니다. 뭔가 불친절한 것 같아 옷장 뒤에 숨는 파키타.
변장한 총독과 이니고가 들어선다. 주지사는 예정된 희생자의 죽음을 준비합니다. 그는 몇 분 안에 늦게 나타나지 않을 것입니다. Inigo는 조언이나 선동이 필요하지 않습니다. 그는 예상되는 여행자의 음료에 혼합할 약을 이미 비축해 두었습니다. 그러면 Lucien을 위해 피할 수 없는 죽음이 준비됩니다. Inigo는 Paquita가 그의 모든 움직임을 지켜보고 있다는 사실을 모른 채 찬장에 음료수를 숨기고 잠급니다. 주지사는 이니고에게 미래의 봉사를 위한 지갑을 건네며 자리를 떠납니다. 그 후, 이니고는 창밖으로 피비린내 나는 계획의 조수가 될 네 명의 전우를 불러 자신이 받은 보수의 일부를 그들에게 준다. 자정에 범죄를 저질러야 합니다. 한편, Inigo는 자신의 공범자 두 명을 벽난로 벽 뒤에 숨겼습니다. 벽난로 벽은 스스로 움직이고 회전하며 문 반대편을 향하고 있습니다. 갑자기 바로 이때 파키타는 떠나고 불행한 희생자에게 경고하고 싶어 의자를 만지며 무의식적으로 자신을 드러냅니다. Inigo는 돌아서서 Paquita를 보고 그녀의 손을 잡습니다. 그녀가 비밀을 듣게 되면 그녀는 죽음에 이르게 됩니다. 그러나 Paquita는 그녀가 방금 들어왔다고 확신하고 Inigo가 그녀를 떠난다고 안심시킵니다. 이때 문을 두드리는 소리가 난다. 더 이상 구원의 희망이 없습니다 - Lucien이 들어갑니다.
파키타를 만난 루시엔의 기쁨과 죽음의 위기에 처한 사람이 루시엔임을 깨달은 파키타의 공포...
Inigo는 그 명예에 대해 모욕적인 척하면서 그에게 감사를 표했습니다. Paquita의 모든 징후에서 모든 움직임에서 완전히 다른 것이 눈에 띄게 나타납니다. 그녀는 "왜 여기에 있습니까? 왜 죽을 건데?" 그에 대한 응답으로 루시엔은 그녀에게 보낸 것으로 추정되는 꽃다발을 보여줍니다. Paquita는 부인하지만 헛된 것입니다. Lucien은 그녀를 믿지 않고 이해하지 못합니다. 이니고는 파키타에게 손님을 기다리라고 명령한다. 루시엔은 이니고에게 사브르를, 파키타에게 망토를 준다. 마치 우연히 Paquita는 Inigo의 머리 위에 그것을 던지고 Lucien에게 어떤 위험이 그를 위협하는지 설명하지만 Lucien은 그녀를 믿지 않습니다. 한편 Inigo는 Lucien에게 저녁 식사를 제안하고 이에 대한 명령을 내리고 Paquita를 데리고 갑니다.
Lucien은 홀로 남겨지고 집 자체와 주인 모두에게 이상하고 의심스러운 무언가가 있음을 알아차립니다. 그는 창문으로 간다 - 그것은 잠겨있다, 문에 - 똑같은 것이다. 여기서 그는 그들이 그의 세이버를 가져갔다고 회상합니다. 그는 그녀를 찾고 있지만 그녀는 숨겨져 있습니다. 보호장비를 고민하던 중 다시 방으로 들어선다.
Paquita는 수저와 접시로 먼저 들어갑니다. 그녀 뒤에는 Inigo가 있습니다. 저녁 식사를 덮으십시오. Inigo는 떠나고 싶어하고 Paquita는 Lucien에게 그를 붙잡고 잠시라도 그를 놓치지 말라고 신호를 보냅니다. 루시엔은 이니고에게 강제로 이니고와 함께 저녁을 먹게 한다. 긴 의식 끝에 Inigo는 동의합니다. Inigo는 Lucien을 위해 와인 한 잔을 따르고 Paquita는 그가 마실 수 있다는 신호를 보냅니다. Lucien은 이에 따릅니다. 한편, 파키타는 복무하는 동안 이니고에게서 권총을 훔치고 선반에서 화약을 쏟아 붓는다. 이를 눈치 채지 못한 Inigo는 Paquita를 애무하고 의무적으로 대하는 것만 보고 그녀를 Lucien과 함께 춤을 추자고 초대합니다. 그가 캐스터네츠를 찾으러 가는 동안 젊은이들은 서로에게 몇 가지 경고 신호를 줄 시간이 있습니다. 돌아와서 Inigo는 남은 병을 Lucien의 잔에 따르고 아직 가득 찬 상태에서 뭔가를 기억하는 것처럼 이마를 치며 찬장으로 가서 가장 좋은 와인으로 추정되는 독이 묻은 병을 꺼냅니다. 젊은 장교를 치료하십시오. Paquita는 Lucien에게 병에 독이 있다고 신호를 보냅니다. Inigo는 붓고 술을 마시자고 제안하지만 Lucien은 거부합니다. 이때 Paquita는 접시를 떨어뜨립니다. Inigo는 돌아서서 화를 내며 깨진 것을 보러 갑니다. 반면 Paquita는 안경을 옮길 수 있습니다. 모든 것이 진정되고 있지만 역할이 바뀌고 있습니다. 이제 Lucien은 Inigo에게 한 모금으로 그와 함께 술을 마시자고 초대합니다. 아무것도 의심하지 않는 Inigo는 동의합니다. 그 후, 그는 자신의 계획이 가능한 한 성공적이었다는 확신을 갖고 Paquita를 초대하고 그녀와 함께 집시 댄스를 추도록 초대합니다. 춤을 추는 동안 Paquita는 Lucien에게 살인자의 수와 살인 시간을 모두 알립니다. 게다가 자는 척 하라고 명령한다. Lucien은 순종하고 Inigo는 상대방이 그의 손에 있다고 믿고 승리하지만 갑자기 그 자신이 멈추고 하품을하며 무의식적으로 눈을 감습니다. 그는 잠자는 물약의 작용에 저항하려 했지만 헛되이 드레스의 단추를 풀고 메달을 떨어뜨리고 Paquita가 즉시 주웠습니다. 이니고는 비틀거리며 테이블로 다가가 의자에 쓰러져 잠이 든다. 그런 다음 Paquita는 Lucien에게 잃을 시간이 없다는 것을 알리고 상황을 자세히 설명합니다. Lucien은 권총을 움켜쥐지만 - 슬프게도 - 선반에 화약이 없습니다. Lucien은 자신의 세이버를 찾아 찾았지만 권총으로 무장한 4명의 암살자를 상대로 무엇을 할 수 있을까요! 한편 자정이 되자 벽난로 문이 돌아가기 시작합니다. Paquita는 Lucien의 팔을 잡고 문으로 달려갑니다. 그들은 그것에 기대어 있고 그 차례와 함께 방에서 사라집니다. 그들은 구원받습니다. 한편 암살자들이 나타나 이니고를 루시엔으로 착각해 그를 죽인다.

액션 2

프랑스 사라고사 사령관의 집에 있는 웅장한 홀. 건축물은 무어 양식으로 황제 시대의 장식으로 꾸며져 있습니다. 홀 전경에 장교 제복을 입은 전신 인물이 있는 대형 초상화. 그 당시의 전통에 공. 모든 계급과 나이의 군인, 모든 계급과 남녀의 신하들이 황제 시대의 가장 화려한 제복과 의상을 입고 있습니다. 프랑스인 외에도 국가 복장을 한 여러 스페인 사람도 볼 수 있습니다.
백작 d "Hervilli는 미래의 며느리와 그녀의 아버지인 주지사와 함께 외출합니다. 늙은 백작부인은 Lucien의 부재에 놀랐습니다. 백작은 그녀를 안심시키고 걱정하지 않도록 설득합니다. 그의 요청에, 쿼드릴이 시작됩니다. . 할머니는 걱정을 하고, 이번에는 백작이 두려움을 공유합니다. 그러나 갑자기 군중 Lucien이 들어오고 Paquita의 손을 이끌고 Lucien이 탈출한 위험에 대한 Lucien의 이야기는 일반적인 놀라움과 기쁨뿐만 아니라 공포를 불러일으킵니다. 한편 루시엔은 자신이 누구에게 구원을 받았는지, 그리고 서로에 대해 어떤 감정을 가지고 있는지 발표한다. 루시엔은 그들의 연결에 간섭하지 말라고 요구하지만 파키타 자신은 이를 원하지 않는다. . 그녀는 이미 그녀가 Lucien을 구한 것에 기뻐하고 떠나고 싶어합니다. Lucien은 그녀를 억제하지만, 반대의 경우에 그는 자신이 어디에서나 그녀를 따를 준비가 되어 있습니다. 백작과 늙은 백작 부인은 Lucien을 설득하려고 노력하고 있습니다. 특히 이후 총독이 여기 있고 이미 루시앙과 그의 여동생 세라와 결혼하기로 한 약속의 이행을 요구할 준비가 되어 있습니다. 좋아. 하지만 공포! 파키타는 주지사를 쳐다보고 그가 이니고를 죽이도록 설득한 낯선 사람임을 분명히 알아차렸다. 총독의 당혹스러움은 모든 사람들에게 더욱 확신을 심어주고, 그는 체포되어 끌려갑니다. 그를 쫓는 세라피나. Paquita는 여전히 그녀에게 제공되는 행복에 동의하지 않지만, 다시 떠나고 싶어 벽에 걸린 초상화를 보고 자세히 살펴보고 메달을 꺼내 그 초상화와 비교합니다. 그리고 - 오 기쁨! - 이 초상화는 에르빌리 백작의 동생인 그녀의 아버지의 초상화이며, 그녀 자신은 1795년의 끔찍한 범죄 중에 구조되어 이니고 집시 수용소에서 자란 같은 아이입니다. 장군은 파키타에게 키스합니다. 노파 파키타가 옷을 갈아입고 장군이 사인을 하고 공은 계속됩니다.

Marius Petipa의 X 오레오그래피.

고귀한 스페인 귀족의 집에서 아름다운 Paquita와 Lucien의 결혼식을 축하하는 행사가 있습니다. 장엄한 공이 어린이 마주르카와 함께 열립니다. 솔로 댄스에서 Paquita의 친구들은 거장 기술을 보여줍니다. 축제 행동은 주인공 Paquita와 Lucien의 춤으로 완성됩니다.

책 "마리우스 프티파. 자료, 회고록, 기사 "(1971):

<...>“상트페테르부르크에 머문 첫 4개월 동안 나는 도시를 알게 되었고, 종종 에르미타주를 방문했고, 즐겁게 섬을 여행했지만 동시에 매일 아침과 저녁에 연습을 했습니다. 댄스 아트제국 극장 학교에서.

시즌 개막 3주 전에 감독을 대신해 각하의 특별한 후원을 받은 안드레이야노바 부인과 함께 데뷔하고 공연할 발레 <파키타>의 제작을 맡게 되었습니다.

이 여배우는 이미 그녀의 첫 번째 젊음과는 거리가 멀었고 그녀가 매우 재능 있고 유명한 Taglioni보다 학교에서 열등하지 않다는 사실에도 불구하고 더 이상 대중에게 특별한 성공을 누리지 못했습니다.

이때 나이 든 안무가 티투스는 상트페테르부르크 극장에서 봉사를 마치고 완전히 파리로 떠났다. 드디어 파키타의 첫 공연이 왔고, 오, 기쁨, 내 데뷔 무대에 오셨던 니콜라스 1세 폐하 앞에서 공연할 수 있는 행복과 영광을 누렸습니다.

일주일 후, 저는 폐하로부터 받은 루비와 18개의 다이아몬드가 박힌 반지를 받았습니다. 이 첫 번째 왕실 선물에 얼마나 기뻤는지 말할 것도 없고, 여전히 내 경력 시작에 대한 가장 만족스러운 기억으로 간직하고 있습니다.<...>

Elena Fedorenko의 기사 "The camp go on point shoes", 신문 "Culture"(2013):

<...>“오늘날 세계발레사를 이해할 수 없는 파키타발레는 프랑스 안무가 피에르 라코트의 부활로 파리오페라극장에서만 볼 수 있다.<...>

Marius Petipa의 두 번째이자 사랑하는 조국 정복은 Paquita에서 시작되었습니다.<...>30년 반 후, 이미 Ivanovich이자 이미 인정받은 대가인 Marius는 원본에 새로운 춤을 추가하고 잘 알려진 pas de trois를 복잡하게 만들었으며 가장 중요한 것은 작곡가 Ludwig가 특별히 추가한 음악에 대한 Grand pas를 ​​작곡한 것입니다. 민쿠스. 발레 그 자체가 한 세기 반 동안의 역사 속으로 사라졌다가 무대에서 완전히 사라졌고, 삶을 긍정하는 그랑파스(결혼식 전환)는 발레 '세계질서'의 한 예가 됐다. 사실 후자는 프티파가 러시아에서 확립한 학문적 제국주의 양식으로 러시아 고전발레의 명물이다.

최고의 공연단은 백조의 호수(Swan Lake)의 백악단이나 라 바야데르(La Bayadère)의 그림자 공연만큼 경건하게 Paquita의 Grand Pas를 춤을 춥니다.

무궁무진한 환상으로 그는 환상적인 댄스 끈을 짜서 복고 스타일의 아이러니한 무언극으로 맛을 냈습니다. 그것은 "파키타"로 밝혀졌습니다.<...>

V. Krasovskaya의 저서 "Dance Profiles"에서 공연자에 관한 주연가브리엘레 콤레바(1999):

"그녀는 전통의 수호자이자 수백 년 된 재단의 상속자입니다."<...>주인의 자신감, 거장의 평화는 Komleva를 첫 번째 Nikiya - Ekaterina Vazem에 더 가깝게 만듭니다. Petipa가 Nikiya Komleva가 재빠른 제트기의 회전으로 무대를 가로질러 날아가는 방법과 완벽하게 묶인 순회 공연의 사슬로 무대를 가로지르는 방법을 볼 수 있다면, 그는 그러한 존재가 있는 한 그의 자손의 생명이 사라지지 않을 것이라고 믿을 것입니다. 댄서.

나는 발레 파키타를 보았다. 코펜하겐은 나에게 4시간 정도 거리에 있기 때문에 오후 1시에 시작하는 오후 공연 티켓을 구입했다. 기차표를 미리 챙겨서 샀다. 왕복 300원이라는 저렴한 가격으로, 극장표 자체(홀멘의 오페라)는 거의 900원(좌석은 좋았지만, 1- 1층 앞줄 무대 근처- 바로 맞은편에는 여왕과 헨릭 왕자가 앉는 자리가 있었지만 이번 공연에는 없었다. 코펜하겐 여행은 우리가 몇 번 들렀음에도 불구하고 순조로웠다. 도로 공사로 인해 제 시간에 코펜하겐에 덜 도착했습니다.드디어 사진에 만개한 유채꽃이 피었습니다. 유채가 없는 해는 없습니다!

그 다음 우리는 오페라에 가는 버스 9a를 위해 꽤 오랜 시간을 기다려야 했다. 크리스티안스하운 주변:

일반적으로 나는 1편 초반에 Opera에 들어갔고 그런데 거기에 사람들이 많이 있었다. 이것은 오페라가 외부에서 지금 보이는 것입니다:

청중은 대부분 노년층을 대표하는 사람들이었습니다.

카페에서 나는 커피와 샐러드를 먹고 프로그램을 공부했다. 나는 운이 좋았다고 생각한다. Myriam Ould-Braham(Paquita)과 Mathias Heymann(Lucien d "Herville)의 두 에투알이 춤을 췄다.

"파키타"의 이야기와 이 발레가 러시아를 거쳐 프랑스로 돌아가는 여정은 발레의 내용만큼이나 혼란스럽습니다. 그 행동은 나폴레옹 군대가 점령하는 동안 스페인 사라고사 지방에서 일어납니다. Paquita는 어린 시절부터 집시들에게 길러진 어린 소녀입니다. 그녀는 우아한 프랑스 장교 Lucien d'Herville을 그에 대한 낮은 음모로부터 구하고, 일련의 극적인 사건 후에 연극은 Lucien의 아버지, 프랑스 장군, Count d'Herville의 무도회 장면으로 끝납니다. 음모의 가해자들은 체포되고 그녀의 출신의 비밀을 알게 된 Paquita(그녀는 General d'Ervil의 조카임이 밝혀짐)는 그녀의 애인과 결혼할 수 있다.
19세기에 낭만적인 자연은 뜨거운 열정과 이국적인 지역색을 제공하는 스페인에 대해 열광했으며, 발레 "파키타"는 부분적으로는 1613년에 세르반테스가 쓴 소설 "라 지타닐라"에서 영감을 받았고 부분적으로는 여행에서 영감을 받았습니다. 프랑스 예술가그리고 스페인의 작가들. 1846년 Joseph Mazilier의 안무는 몽환적인 주제의 고전적인 "백색 발레"와는 다릅니다. 몇 년 전에 Giselle과 Lucien Petipa를 주연으로 만든 Carlotta Grisi와 스페인에서 영감을 받은 많은 무용으로 Paquita는 큰 성공을 거두었으며 1851년까지 파리 오페라의 레퍼토리에 남아 있었습니다. 일반적으로이 발레는 꿈입니다. 클래식 발레: 음모, 악에 대한 선의 승리, 많은 춤 - 독주자와 발레단 모두, 아름다운 의상과 멋진 음악이 있습니다! 그리고 장면은 잘 선택되었습니다: 사라고사 근처 황소의 계곡 "사라고사를 방문한 사람으로서 나는 선언한 대로 그곳에 선언된 풍경과 같은 것이 없다고 선언하지만 북쪽으로 가면 네, 아마도 둘 다 찾을 수 있습니다. 산과 계곡.
발레는 러시아에서 특히 긴 무대 생활을 받았습니다. 훗날 마리우스 프티파로 잘 알려진 루시앙 프티파의 남동생은 1847년 상트페테르부르크의 임페리얼 발레단에서 무용수로 일했으며, 그의 첫 번째 역할은 정확히 파키타의 Lucien d'Herville이었습니다. 다음 시즌에 마리우스 프티파는 모스크바로 파견되어 발레 공연을 했고, 나중에 러시아 제국 극장의 안무가가 되었을 때 1882년 파키타의 새로운 버전을 만들어 그곳에서 pas de pas de 1막의 트루아와 변신 마지막 장면발레는 제국 극장의 공식 작곡가인 루트비히 민쿠스(Ludwig Minkus)가 음악을 작곡한 화려한 용도로 사용되었습니다. 이 후기 낭만주의 버전은 혁명 때까지 러시아 무대에서 지속되었으며, 그 후 소비에트 당국은 다른 종류의 발레 예술을 요구하기 시작했습니다.
그러나 "Paquita"는 망각에 빠지지 않았습니다. Petipa의 멋진 안무는 20세기 후반에 기억되었습니다. '파키타'의 마지막 막에서 파생된 프로그램이 프로그램에 다시 나타났습니다. 키로프 발레단은 1978년 파리 순회 공연에서 이 곡을 공연했고 2년 후 파리 오페라의 레퍼토리에 등장했다. "Paquita"의 화려한 춤은 다른 서양 회사에서도 나타났습니다. George Balanchine은 1948년 Grand Ballet du Marquis de Cuevas를 위해 pas de trois를 안무했고 1951년에는 New York City Ballet을 위해 다시 안무했습니다. 루돌프 누레예프는 1964년 런던 갈라에서 "파키타"의 춤으로 빛났고, 나탈리아 마카로바는 1984년 아메리칸 발레 극장에서 이 고전적인 보물을 상연했습니다.
분산은 원래 형태로 어느 정도 살아남았지만 발레 자체는 사라졌습니다. 그러나 2001년 피에르 라코트(Pierre Lacotte)가 파리 오페라를 위해 그것을 재구성했으며 그 이후로 레퍼토리의 필수적인 부분이 되었습니다.
글쎄, 이제 발레 자체에 대해, 내가 지난 토요일에 보았듯이. 첫 번째 막은 두 개의 장면으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 장면에서 액션은 스페인 마을의 ​​중앙에서 발생합니다. 마을 사람들, 프랑스 군대 및 집시들이 관련되어 있습니다. 마티아스 헤이만 Mathias Heymann 루시엔 역:

주요 인물과 안티 히어로 외에도 눈에 띄는 것은 d "Erville 장군 (Bruno Bouche), 스페인 총독 Don Lopez (Takeru Coste) 및 그의 여동생 Serafina (Fanny Gorse)입니다. 그러나 물론 모든 음모 그녀는 Paquita가 장면에 나타날 때 묶여 있습니다(이론상 그녀의 본명은 Paquita 또는 Francisca입니다.) 그녀는 얼마나 아름답게 춤을 추고 Myriam Ould-Braham이 연주했습니다! 언제나 하고 싶은 대로 하고 모두에게 사랑받는 미인!

그녀는 첫 번째 사진에서 탬버린과 함께 훌륭한 라 집시 댄스를 가지고 있습니다. 그리고 그녀가 Inigo와 함께 얼마나 잘 연주했는지(그는 Francois Alu(아마도 파리 발레의 떠오르는 스타)에 의해 춤을 추었고 그는 너무 심하게 고통받았고 Paquita를 질투했습니다! Myriam Ould-Braham이 여전히 모든 발레를 기쁘게 해주기를 바랍니다. 연인, 그녀는 내가 알기로 최근 출산 휴가를 마치고 에투알 시스템으로 돌아왔다.
기술적으로 모든 것이 완벽했고 아마추어 같은 눈으로 5위를 표시했는데 거의 모든 듀엣과 변형이 그것으로 끝났습니다! 그룹 댄스는 특히 소녀들이 좋았지만 소년들 사이에는 거친 가장자리와 부정확한 부분이 있었습니다.
나는 빨간 망토(pas des manteaux)를 입은 투우사의 춤이 매우 장관이었던 것을 기억합니다. 또한 첫 번째 그림에는 Ida Viikinkoski(또한 핀란드 출신의 떠오르는 스타인 것 같습니다), Alice Catonnet 및 Marc Moreau가 수행한 아름다운 pas de trois가 있습니다.
두 번째 그림의 작업은 매혹된 Lucien이 오는 집시 집에서 발생합니다. 코믹한 측면이 여기에서 우세합니다. Paquita와 Lucien은 Inigo를 속이고 그 결과 Lucien을 위한 수면제를 마신 후 잠들고 Lucien을 죽이려는 그의 계획은 실패합니다.
휴식 시간에는 매우 영적인 사람이 없었습니다.

글쎄, 두 번째 막은 결혼식으로 끝나는 하나의 큰 전환입니다. 여기에서 쿼드릴, 마주르카, 갤럽, 파 드 듀, 왈츠를 볼 수 있습니다. 그러나 무엇보다도 나는 폴로네즈를 춤추는 파리 오페라의 발레 학교 아이들의 공연과 얼마나 멋진가를 좋아했을 것입니다! 나는 아이들이 한 구석에서 다른 구석으로 기껏해야 달릴 수 있는 Royal Theatre에서 이것을 본 적이 없지만 여기에서는 전체 댄스 넘버를 가지고 있습니다. 그러나 대부분은 매우 긴장하여 혼혈아 한 명과 동양인 소년 한 명만 웃었지만 공연이 끝날 무렵 다른 아이들도 웃기 시작했습니다.
그리고 여기에서 Matthias Heyman(Lucien)의 춤을 볼 수 있습니다. 그러나 비디오는 약 2년 전에 만들어졌습니다.

물론 Grand Pas는 훌륭했습니다! 다시, Myriam Ould-Braham이 Nikolai Tsiskaridze와 함께 춤을 추는 비디오가 있습니다.

그래서 나는 매우 인상깊게 건물을 떠났다.
활에서 찍은 사진 - Pierre Lacotte와도!