발표 목적:학생들의 아이디어 형성예술의 수많은 기능, 새로운 과학을 예술과 연관시키는 능력, 예술 작품에 대한 태도를 유능하게 표현하는 형성.
작업:문학, 음악, 음악의 걸작의 예에 대한 예술적 지식의 과학적 중요성에 대한 학생들의 지식을 확장합니다. 시각 예술, 학습 활동에 대한 동기를 교육합니다.
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과학의 최전선에 있는 예술적 사고 미술 수업 9학년, 교사 Somko E.V.
예술은 삶의 위대함을 구성하는 모든 것에 대한 열정을 불러일으키지 않으면서 사람들을 사로잡는 데 국한될 때 그 중요성을 달성하지 못합니다. J. 레니어
예술은 어떤 지식을 제공합니까? 18세기 예술가 "Chocolate Girl"이라는 그림에서 Jean Etienne Lyotard는 당시 물리학에 아직 알려지지 않은 법칙에 따라 빛을 분해했습니다. 19세기 프랑스 SF 작가 쥘 베른 "해저 2만리"는 잠수함의 출현을 예언했습니다. 예술가 Vincent van Gogh는 인간에게 주어지지 않는 것, 즉 기류를 볼 수 있는 독특한 재능이 있다고 주장합니다. 색이 인간의 감정에 미치는 영향에 대한 이론을 발전시킨 예술가 V. Kandinsky는 현대 심리학과 미술 치료(예술에 의한 치유)의 문제를 해결하는 데 가까워졌습니다.
18세기 예술가 그림 "초콜릿 소녀"의 Jean Etienne Lyotard 인류의 역사에서 예술은 과학적 중요성에 대한 지식을 한 번 이상 발견했습니다. 예를 들어, 18세기 예술가 Jean-Étienne Lyotard는 그림 "Chocolate Girl"에서 그 당시 물리학에 아직 알려지지 않은 법칙에 따라 빛을 분해했습니다. 그림 "초콜릿 소녀"는 J.-E. 리오타르. 예술 역사가 M. Alpatov는 "이 모든 특징 때문에 "Chocolate Girl"은 예술에서 착시 현상의 경이로움에 기인할 수 있다고 믿습니다. 마치 참새를 쪼려고 했던 유명한 고대 그리스 예술가의 그림에 있는 포도송이처럼 말입니다. " 18세기 일부 거장의 관습과 매너리즘 이후, J.-E. 료타라는 계시를 받은 듯한 인상을 주었습니다.
19세기 프랑스 SF 작가 쥘 베른
아티스트 빈센트 반 고흐
바실리 칸딘스키 모스크바 즉흥의 유입
예술의 기능 예술은 미학적, 사회적 변형, 현실 인식, 사건 예고, 개인 교육, 가치 제시 등의 기능을 수행하며, 사회적 소통의 수단이자 즐거움을 제공합니다.
“장애물은 나를 굽히지 않습니다. 모든 장애물은 인내로 파괴됩니다. 별을 갈망하는 자는 뒤돌아보지 않는다. 과학과 예술은 인류의 존재 전체에 걸쳐 발전을 동반하는 두 가지 활동 영역입니다. 항공기 모델 "비트루비안 맨"
프랑스 작가 오노레 드 발자크(1799-1850) "인간 희극", 프랑스 작가 쥘 베른(1828-1905), "해저 2만리", "공학자 가랭의 쌍곡면" . 러시아 작가 Alexei Nikolaevich Tolstoy 백작(1882-1945), "공학자 Garin의 쌍곡면". 러시아 엔지니어 Lev Sergeevich Theremin(1896-1993)은 전자 악기인 테레민을 발명했습니다.
질문: 1. 인류의 문화적 발전에서 예술적, 비유적 사고의 중요성을 이해하게 하는 예술의 많은 기능 중 하나는 무엇입니까? 2. 미래의 발견과 과학 성취의 예술 작품에서 예측의 예를 제시하십시오. 3. 예술적 지식의 과학적 가치에 대한 다른 예를 들어 보십시오.
예술적 사고 과학의 최전선에서
- 상상력이 발달하지 않은 사고를 가진 사람은 다음과 같이 외칠 수 없습니다. "유레카!"
A. 아인슈타인
이다. 바흐
토카타와 푸가
(d 마이너)
- 우주의 동시성(polyphony)에 대한 독특한 추측 중 하나는 17세기의 가장 위대한 음악적 창조적 발견이었습니다. - 둔주곡- I.-S의 작업에서 개발된 다성 음악의 장르. 바흐. 2세기 반 후에 상대성 이론의 창시자인 A. 아인슈타인은 우주가 층 케이크라고 말할 것입니다. 각 층에는 고유한 시간과 고유한 밀도, 구조, 운동 및 존재의 형태가 있습니다.
에르마코바 다리아
- 오르간의 소리는 가시적이고 사변적인 시적 그림을 불러냅니다. 눈사태는 떨어지고, 하늘은 논쟁하고, 선은 악과 싸우고, 숭고는 치솟고, 지상은 열정으로 가득 차고, 합창단은 노래하고, 마음은 고백합니다. 생명 자체는 끊임없는 움직임으로 나타납니다.
페트로프 뱌체슬라프
- 첫 번째 음표에는 흥미진진한 불안, 어쩌면 두려움이 있습니다. 점차 되살아나는 공포감, 음모가 심장을 더 빠르게 뛰게 하고, 우울한 성곽, 밤, 환상적인 생물들이 머리에 나타난다.
- 작곡가, 작가, 예술가의 상상력은 별이 빛나는 하늘의 매혹적인 아름다움에 무관심할 수 없었습니다. 우주의 음악, 다른 세계의 음악이란? 이것이 20세기 초 미국 작곡가 Charles Ives가 "Space Landscape"("The Unanswered Question")이라는 오케스트라 작품을 작곡한 방식으로 들었습니다.
찰스 아이브스
20세기의 가장 놀라운 작곡가
(1874-1954)
문제, 보답 없는
- 현악기는 알 수 없는 거리, 별, 행성, 관악기우리에게 알려지지 않은 다른 행성의 주민들뿐만 아니라 인간 우주 비행사의 이미지를 전달하면 그들 사이에 상호 작용이 있지만 지구인은 의사 소통을 배울 수 있습니까? "답이 없는 질문". 이것이 C. Ives가 자신의 우주극의 마지막 버전이라고 부르는 방법입니다. 우리가 살고 있는 세계를 이해하는 문제입니다.
- 예술의 경우 미래에 대한 예측이나 새로운 과학적 사실의 발견이 주요 목표가 아니라 여러 기능 중 하나일 뿐입니다. 당신은 말할 수 있습니다 부작용. 그러나 그는 매우 암시적인류의 문화 발전에서 예술적, 구상적 사고의 중요성을 이해합니다. 알려진 바와 같이, 문화 발전기술적 진보를 포함합니다. 문화의 역사에서 이것을 확인시켜주는 많은 다른 사실들이 있습니다.
- 러시아 엔지니어 Lev Sergeevich Termen (1896-1993) 현대 신디사이저와 전자 음악의 소리를 예견 .
모든 연주(클래식, 팝, 재즈)를 수행하도록 설계됨 음악 작품, 영화의 스코어링에 사용되는 다양한 음향 효과(새소리, 휘파람 등)를 만드는 데 사용됩니다. 연극 공연, 서커스 프로그램.
- 작곡가의 창조적 운명은 엔지니어이자 수학자 E.A.와의 만남에 의해 결정되었습니다. Murzin - Alexander Nikolaevich Skryabin의 이름을 딴 최초의 광전자 합성기 ANS의 창시자. 1960년, ANS가 A.N. Scriabin은 젊은 작곡가 전체 그룹을 매료 시켰으며 러시아 음악의 새로운 방향이 탄생했습니다. 일렉트로닉 뮤직 . E.A.의 학생이 됩니다. 전자 분야의 Murzin은 자신의 운명을 그것과 연결한 유일한 사람이었습니다.
- 1960년대 초, 촬영 감독들은 Artemiev의 전자 실험에 관심을 갖게 되었습니다. 처음에는 소음 층화, 전자 효과, "괴상한" 소리가 강조된 "우주" 주제의 대중 과학 영화에서 주로 나타났습니다. E. Artemiev는 Tarkovsky의 "Solaris"(1972), "Mirror"(1975) 및 "Stalker"(1980)의 세 편의 영화에 참여했습니다. "솔라리스" 음악 자체의 저자가 아니라 전체 사운드 공간의 창조자로서 .
솔라리스
동명의 소설을 원작으로 한 드라마폴란드 SF 작가 Stanislaw Lem은 외계 지능과의 접촉이라는 프리즘을 통해 인류의 윤리적 문제에 대해 이야기합니다. 의미 불가능할 정도로 간단하다 - 인류는 아직 외계행성의 식민화에 이르지 못했습니다.
저자는 I.S.의 F단조 합창 전주곡 편곡을 사용했다. 바흐 ( "주님, 제가 당신을 부릅니다!" ), E. Artemiev가 만들었습니다. 이 작품은 다음과 같이 알려져 있습니다. "바흐 (지구)를 듣고".
이다. 바흐
합창 전주곡
(F단조)
- J.S.의 오르간 합창 전주곡 바흐 - 작곡가의 철학적 가사, 인간에 대한 반성, 그의 기쁨과 슬픔의 예.
- 오르가니스트는 일반적으로 뒤따르는 합창과 의미 있는 주제에 대한 전주곡을 연주합니다. 전주곡 F단조 "주님, 제가 당신께 부르짖습니다." 합창 - 전 교구에서 실시하는 개신교 예배. 코랄의 선율은 작품의 전체적인 모습을 결정한다. 노래, 베이스의 부드러운 움직임은 음악에 엄격함과 침착함을 부여하여 깊은 집중과 숭고한 슬픔의 상태를 유발합니다.
질문:
- 영화의 작가(감독, 작곡가)는 I.S. 바흐?
- 아르테미예프가 합창 전주곡을 각색하면서 합창 목소리를 모방하는 이유는 무엇입니까?
과학의 최전선에서 예술적 사고
- 1. 예술의 주된 목표는 미래를 예측하는 것입니까? A) 예 B) 아니요
- 2. 항공기 모형을 디자인한 위대한 예술가는 누구입니까? A) 오노레 드 발자크 B) 레오나르도 다빈치 C) 쥘 베른
- 3. 그의 작품에서 누가 달에 대한 비행을 예측했습니까? A) 오노레 드 발자크 B) 레오나르도 다빈치 C) 쥘 베른
- 4. A. Tolstoy가 레이저의 출현을 예언한 작품의 이름은 무엇입니까?
A) 해저 20,000 리그
B) "쌍곡면 엔지니어 가린"
다) "휴먼 코미디"
- 5. 금속 안테나 근처의 전자기장에서 연주자의 손을 움직여 소리를 추출하는 전자 악기의 이름은 무엇입니까? 가) 테레민
B) 터보목스 C) 테머녹스
숙제:
- 예술적이고 창의적인 작업
러시아와 세계의 미래에 대한 아이디어를 반영하는 모든 종류의 예술을 사용하여 구성을 만드십시오.
대답:
- 1) 나
- 2) 나
- 3) 나
- 4) 나
- 5) 가
이 논문은 과학과 예술의 관계와 상호 관계를 조사합니다. 현대 세계, 예술적 지식의 과학적 중요성의 예가 제공됩니다. 전체적인 이미지다양한 유형의 예술 작품에 대한 XX 세기의 시대.
과학과 사회의 진보적인 아이디어에 대한 예술의 영향은 매우 중요합니다.
인류의 문화적, 과학적 발전에서 예술적, 조형적 사고의 중요성은 매우 큽니다. 현대 사회에서 과학과 예술은 융합됩니다.
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시사:
Finaenova Tamara Viktorovna 식별자: 208-415-954
수업 주제: " 과학의 최전선에서 예술적 사고”
주제 "예술", 9학년
위치: 음악 교사
주립 교육 기관 "기숙 학교"
표적:
문화의 중요성에 대한 지식 향상 예술 사진평화
작업:
- 현대 세계에서 과학과 예술의 관계와 상호 연결에 대해 성찰하도록 가르칩니다. 예술적 지식의 과학적 가치의 예를 제시
- 다양한 예술 작품을 바탕으로 20세기의 전체적인 이미지를 드러낸다.
- 음악 조각의 색상 팔레트를 만들 수 있습니다.
- 학생들의 영적 문화 형성
수업 유형: 커뮤니케이션 및 지식 체계화 수업.
장르: 통합
수업 유형: 수업 생각
장비: TSO, 시각 보조 장치, 피아노
수업 요약:
소개
이미 인생의 시작 부분에서 사람은 창의성을 통해 자기 표현의 필요성을 나타냅니다. 사람은 창조적으로 생각하는 법을 배우지만 그러한 사고 능력은 생존에 필요하지 않습니다. 창조적 이해는 세계에 대한 능동적 지식의 방법 중 하나이며, 개인과 인류 전체의 진보를 가능하게 하는 것은 바로 이것이다.
과학과 예술은 완전히 자급자족하는 문화 분야이며 과학과 예술 활동은 본질적으로 다릅니다. 그럼에도 불구하고 과학과 예술 사이의 특정 친밀감, 친밀감은 오랫동안 주목되어 왔습니다.
과학과 예술 사이에 경계가 있습니까?/어린이 답변/
다음 두 가지 삶의 영역을 고려하십시오.
주요 부분
예술: 과학:
관능적 인
콘크리트 초록
가치-정서적 인지-이론적
실제로 예술적 지각은 세계에 대한 전체론적 경험을 기반으로 하는 구체적인 감각적 이미지로 작동합니다.
과학적 사고와 창의적 사고가 무엇인지 알아볼까요? 차이점과 유사점은 무엇입니까?
과학적 사고- 자연, 인간 및 사회에 대한 객관적이고 체계적으로 조직되고 입증된 지식 개발을 목표로 하는 특별한 유형의 인지 활동. | 창조 - 활동, 그 결과 참신함과 독창성, 독창성으로 구별되는 새로운 물질적, 영적 가치의 창출입니다. |
결론 모든 예술 작품과 마찬가지로 문화와 문화의 모든 최고 성과는 군중이 아닌 개인의 훌륭하고 재능있는 개인에 의해 만들어집니다. 인류를 진보의 길로 이끄는 것은 바로 그들입니다. 자신의 발전에서 남들보다 앞서가는 사람만이 낡고 쇠퇴한 근대성의 흐름을 넘어 새로운 창조적 트렌드의 제트를 포착하고 진정한 예술가, 진정한 창조자가 될 수 있습니다. 예술 작품미술. 참조 및 인터넷 리소스: E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva, I. E. Kashekov. 교과서 "미술 8 학년 - 9 학년 - 모스크바, 교육, 2009(전자판) Lindsay G., Hull K.S., Thompson R.F. 창의적이고 비판적인 사고// 일반 심리학의 독자. 생각의 심리학. 에드. 유비 기펜라이터, V.V. 페투호프. M.: 1981년 모스크바 대학 출판사 포노마레프 Ya.A. 창의성의 심리학. 모스크바: 나우카, 1976. K.A. 스바시안. 괴테의 철학적 세계관. 모스크바, Evidentis, 2001. 파인버그 E.P. 아인슈타인의 세계관에서 과학과 예술의 관계. "철학의 질문" 3번. 1979. 콜모고로프 A.H. 정보 전달의 문제, 1965년 1권: 1969년 5권. 주제에 대한 "실용 심리학"분야에 대한 요약 : "심리학 종의 개별 "GBS (O) OSH 기숙 학교, p.g.t.의 창의적 사고의 특징. dic.academic.ru/dic.nsf/enc_culture/943/Aleatorica slovari.yandex.ru/~books/TSB/Dodecaphony/ esthetiks.ru/mishlenie-hudozhestvennoe.html yourlib.net/content/view/5242/63/ >>과학의 최전선에 있는 예술적 사고 과학의 최전선에서 예술적 사고 물론 예술의 경우 미래를 예측하거나 새로운 과학적 사실을 발견하는 것이 주요 목표가 아니라 여러 기능 중 하나일 뿐입니다. 부작용이라고 할 수 있습니다. 그러나 그것은 인류의 문화적 발전에서 예술적, 조형적 사고의 중요성을 이해하는 데 매우 시사적입니다. 아시다시피 문화 발전에는 기술 발전의 성취가 포함됩니다. 문화의 역사에서 이것을 확인시켜주는 많은 다른 사실들이 있습니다. 프랑스 작가 Honore de Balzac(1799-1850)은 많은 소설과 이야기를 포함하는 그의 서사시 "The Human Comedy"에서 과학자들이 인간의 생물학적 본성과 관련된 별도의 관찰을 하기 전에 성격의 정신적 변형의 심리학을 탐구했습니다. SF 장르의 창시자 중 한 명인 프랑스 작가 쥘 베른(Jules Verne, 1828-1905)은 로켓은 물론이고 비행기도 없던 시기에 달에 대한 비행을 예언했습니다. 작가의 많은 작품에서 범죄 목적으로 과학을 사용하는 것에 대한 항의가 있습니다. 그래서 그는이 기회를 예견했습니다! 잘 알려진 역사 소설의 작가인 러시아 작가 알렉세이 니콜라예비치 톨스토이 백작(1882-1945)도 똑같이 인기 있는 여러 SF 작품을 썼습니다. 그들에서 그는 레이저와 우주선의 출현을 예측했습니다.
러시아 엔지니어 Lev Sergeevich Termen(1896-1993)은 현대 신디사이저와 전자 음악의 출현을 예견했습니다. 1920년에 그는 테레민(theremin)을 발명했습니다. 테레민은 금속 안테나 근처의 전자기장에서 연주자의 손을 움직여 소리를 추출하는 전자 악기입니다. 테레민은 바이올린, 첼로, 플루트처럼 들릴 수 있습니다. 이 악기는 모든(클래식, 팝, 재즈) 음악 작곡을 수행할 뿐만 아니라 영화 더빙, 연극 제작, 서커스 프로그램에 사용되는 다양한 음향 효과(새소리, 휘파람 등)를 생성하도록 설계되었습니다. L. 테레민은 테레민의 가능성을 입증한 가장 성공적인 작품이 S. 라흐마니노프의 "보컬라이즈"라고 믿었습니다. SF는 인류의 기술적 진보를 예상했을 뿐만 아니라 인간과 사회의 미래를 예측하고자 했습니다.
예술적이고 창의적인 작업  |
