Гэхдээ одоо миний атаархдаггүй хүн бол Николай Васильевич Гоголь юм. Тэр хүн үнэхээр азгүй байсан. Нэг талаас, тэд түүнийг сургуульд үзэн яддаг, нөгөө талаар тэд түүний бүх хогийг зайлуулдаг, нуугаад яахав, сайн ажил.

Хэрэв Николай Васильевич эдгээр дунд зэргийн кинонуудыг үзсэн бол тэр зөвхөн "" биш бүх жүжиг, өгүүллэг, зохиолоо шатаах байсан. Үхсэн сүнснүүд-2".

Өндөр чанартай номын дүрслэлийг хүсч буй хүмүүс юу хийх ёстой вэ? Миний зөвлөгөө бол театр руу явах явдал юм. Аз болоход Гогольд анхаарал халамж, хайраар ханддаг. Хэдийгээр тэд түүнийг найруулагчийн арга барилаар, ядаж жүжиг, өгүүллэгийнх нь сүнсээр тайлбарладаг. Би та нарт Москвагийн 4 тоглолтын талаар хэлэхийг хүсч байна, үүний дараа та Николай Васильевичийг өөрөөр харах болно: анхааралтай, хүндэтгэлтэй.

Баруун өмнөд театрт "Ерөнхий байцаагч"

8, 9-р ангидаа “Ерөнхий байцаагч” жүжгийг үзэж байгаа бүх сургуулийн сурагчдын үзэх ёстой. "Яагаад Хлестаковыг аудитор гэж андуурсан юм бэ?", "Бүтээл дэх Засаг даргын дүрийг дүрсэлсэн" эсвэл чимээгүй үзэгдлийн утга учрыг харуулсан эдгээр хачирхалтай даалгаварууд Гоголын санааг огт нэмдэггүй гэдгийг би өөрийн туршлагаас мэднэ. тарчлаан зовоосон оюутнуудын нүдэн дээр алдар нэр.

Би зүгээр л хэлмээр байна: чи яагаад энэ бүх тэнэг асуултуудыг асуугаад байгаа юм бэ, зүгээр л баруун өмнөд театрт очиж үзээрэй, чи бүгдийг ойлгох болно.

Нэгдүгээрт, энэ бол маш хөгжилтэй тоглолт юм. Нээлтийн үеэр бид баруун өмнөд театрт үзэгчид шиг чанга, чанга инээсэн гэж найдаж байна.

Хоёрдугаарт, тэнд маш сайн дуэт байсан. Хлестаков бол жүжигчин Антон Беловын эргэлзээгүй бүтээлч амжилт юм. Тэр бүх хүмүүсийг маш их эргүүлсэн тул чөтгөр өөрөө тэднийг тайлж чадсангүй. Тэгээд та яагаад, яагаад гэж хэлдэг. Учир нь тэр сайн тоглодог. Тэгээд хүмүүс итгэдэг. Тэр эхэндээ ямар сул дорой бяцхан өт гарч ирэв, ямар өрөвдмөөр хөхрөв - өхөөрдөм. Дараа нь тэр маш их догдолж, гүйцэх боломжгүй болж, чадах бүхнээсээ эрч хүчийг олж авсан.

Гэхдээ Олег Леушин өөрөө хотын даргын дүр төрхийг хариуцдаг. Ихэвчлэн Антон Антонович бол жүжгийн хүчирхэг дүр болох хүний ​​бөөгнөрөл юм. Леушин ухаалаг, авхаалжтай, санаачлагатай, гэхдээ энгийн хүний ​​дүрд тоглодог. Хууран мэхлэлт нь илчлэхэд тэр үнэхээр өрөвддөг.

Тийм ээ, бүр сэдэв байсан бяцхан хүнДобчинскийн монолог хэлбэрээр. Тэгээд би хүн болгонд маш их өрөвдөж байсан, чи Орост амьдрал яагаад ийм найдваргүй юм бэ, би блог нээх ёстой гэж үү? Эсвэл Instagram. Ядаж ямар нэг байдлаар, тэгэхгүй бол огтхон ч үгүй.

Тийм ээ, хүүхдүүдийг хүнд сурталтай Оросын ёс суртахуунтай болгох нь бүтэхгүй байх, би айж байна. Тэгээд юу гэж. Гэхдээ та зохиолч, тэр дундаа театрт ч гэсэн сайхан хандана.

Баруун өмнөд театрт "Гэрлэлт"

Гоголыг тайзан дээр үзэхийг хүсдэг сургуулийн сурагчид, насанд хүрэгчид төдийгүй баруун өмнөд нутгийн театр сонирхогчид төдийгүй "Гэрлэлт" бол шүтлэг бишрэлийн үзүүлбэр төдийгүй хэвлийн булчингаа томруулахыг хүсдэг хүмүүсийн үзэх ёстой. урлагаас таашаал авах. 2 цаг тасралтгүй булчингийн ажил хийдэг.

Үүнд зөвхөн эрчүүд тоглодог. Эмэгтэй дүрийг хүртэл тэдэнд өгдөг. Агафья Тихоновнагийн дүрд Александр Горшков, тааруулагчийн дүрд Андрей Санников нар тогложээ. Мөн энэ бол гайхалтай. Инээдтэй аймшигтай. Маш олон дурсамжтай үзэгдэл, харилцан яриа байдаг, ер нь жүжиг бүхэлдээ ийм байдаг.

Подколесины дүрд - Олег Леушин. Чөтгөр уруу татагч Кочкаревын дүрд - Алексей Матошин.

“Вий” театрын шинэ тайзнаа

"Вия" сэдэвт орчин үеийн өндөр чанартай триллер хайж байгаа ч манай кино театраас олдохгүй байгаа хүмүүсийн үзэх ёстой (хэрэв би андуураагүй бол дор хаяж гурван зохиол байгаа).

Гэхдээ энэ нь санагдах болно. Хамгийн тохиромжтой хувилбар. Баатар (Хома Брут) хаалттай байдалд ордог хачин ертөнц, тэнд нутгийн даргын охин шулам байдаг. Тэгэхээр бидэнд юу байгаа вэ? Ямар нэг утгагүй зүйл, тийм ч аймшигтай биш. Гэхдээ театрт та сэтгэлээ хөдөлгөх нь гарцаагүй. Минут тутамд энэ нь улам бүр аймшигтай, сонирхолтой болж, эцэст нь "Вия" сэдвээр зонхилох үзэл бодлыг бүхэлд нь эргүүлж буй тодорхой эргэлт гарч ирдэг. Мөн миний сэтгэлийг хамгийн ихээр татсан зүйл бол энэ үйлдлийг хийх санаатай байсан юм.

Баруун өмнөд театрт “Тоглогчид” жүжиг

16 жилийн дараа үзэх ёстой. Үнэндээ Глеб бид хоёр насны хязгаарлалтыг дагаж мөрддөггүй ч Баруун өмнөд театрын ажилтнууд дараа нь тоглолтыг үзэхийг зөвлөсөн. Мөн тайлбар, тойм нь сэтгэл татам харагдаж байна.

“Бяцхан эмгэнэлт явдал” жүжиг бол жинхэнэ үзэгдэл. Энэ нь сонгодог болон орчин үеийн, яруу найраг, рэпийг төгс хослуулсан. Бүрэн гүйцэтгэл нь өсвөр насныхан болон ахмад настнуудын аль алинд нь таалагдах болно - хүн бүр үүнээс зүрх сэтгэлдээ ойр зүйлийг олох болно.

“Бяцхан эмгэнэлт явдал” жүжгийн тухай

Оросын уран зохиолын сонгодог зохиолууд нь Гоголын төвийн үйл ажиллагааны "үндэс" гэж тооцогддог. Тус баг нь ихэвчлэн Салтыков-Щедрин, Гончаров, Некрасов зэрэг зохиолчдын бага мэддэг боловч анхаарал татсан түүх, үлгэрүүдийг толилуулдаг. Орчин үеийн тайлбар нь шинэлэг харагддаг бөгөөд энэ нь үзэгчдийн анхаарлыг татдаг.

Зохиол

Тоглолт нь “Чулуун зочин”, “Моцарт ба Сальери”, “Тахалын үеийн найр” болон “Чулуун зочин” гэсэн дөрвөн үндсэн бүтээлээс бүрддэг. Харамч баатар». Чухал онцлог- найруулагч зохиолоо өөрчлөх гэж оролддоггүй, эх зохиолдоо огт өөрчлөлт оруулдаггүй.

“Чулуун зочин” киноны баатрууд ер бусын дүрээр үзэгчдийн өмнө гарч ирдэг. Түүхэнд Дона Анна, Дон Гуан хоёр өтөл насандаа уулзаж, аз жаргалаа нөхөж баршгүй алдсанаа ойлгодог.

"Харамч хүлэг баатар" жүжгийн гол дүр хамгийн сонирхолтой нь өөрчлөгдсөн боловч үзэгч яг яаж мэдэх вэ, учир нь энэ бол гол сонирхол юм. “Тахалын үеийн найр” киноны баатрууд ч мөн мэдэгдэхүйц хөгширч, өнгөрсөн адал явдлуудаа дурсаж, асрамжийн газарт үдэшлэг хийж байна.

"Бяцхан эмгэнэлт явдал" бүтээлийг Москвад анх удаа үзүүлж байгаа нь энэ биш юм. Кирилл Серебренниковын бүтээлийг анх 2017 оны 9-р сарын 15-нд үзүүлэв. 2018 онд “Бяцхан эмгэнэлт явдлууд” дахин хэд хэдэн удаа үзэгчдийн хүртээл болох гэж байгаа нь үзэгчид жүжиглэлт, гүн гүнзгий дууг нь үзэх боломж байсаар байна гэсэн үг.

Хэн оролцсон

Реппер Хаски Гоголын төвд болсон "Бяцхан эмгэнэлт явдал" жүжигт оролцсон (тэр жүжгийн оршил хэсэгт тоглосон). Түүний хөгжим нь үлгэрт органик байдлаар нийцэж, дүрүүдийн сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлж, түүнийг нөхөж байв. Уг бүтээлийн найруулагч нь Гоголь төвийн уран сайхны удирдагч Кирилл Серебрянников юм.

Энэ тоглолтоос гадна тэрээр хэд хэдэн киноны найруулагчаар ажиллаж, " Алтан маск", Алтан арслан, Алтан мөчир зэрэгт нэр дэвшсэн. Серебрянниковыг "(М) Оюутан", "Арлекин", "Барокко", "Айдасгүй" болон бусад жүжгүүдийн найруулагчаар дурсдаг. Зохиолчийн бусад бүтээлүүд ч стандарт бус өгүүлэмж, тод дүр, дүр төрхөөрөө үзэгчдийн санаанд үлдсэн.

Үзэсгэлэнгийн тасалбарыг хэрхэн худалдаж авах вэ

Хэрэв та "Бяцхан эмгэнэлт явдал"-ын тасалбарыг Гоголь төвөөс авахыг хүсвэл манай агентлагт хандаарай. Бид хэд хэдэн хэвлэмэл тасалбарыг хурдан, бүрэн үнэгүй хүргэхийг санал болгож байна янз бүрийн аргаартөлбөр (карт, шилжүүлэг, бэлэн мөнгөөр).

“Бяцхан эмгэнэлт явдал” киноны тасалбарыг арав ба түүнээс дээш хүнтэй тоглоход хөнгөлөлт эдэлнэ. Бид арав гаруй жил амжилттай ажиллаж байгаа бөгөөд байршлын сонголт зэрэг үүссэн бүх асуудлаар танд зөвлөгөө өгөхөд үргэлж бэлэн байна.

"Бяцхан эмгэнэлт явдал" үнэхээр үзэх нь зүйтэй юм. Хэрэв та стандарт бус зургуудаас жинхэнэ таашаал авч, "футурист" сонгодог ертөнцөд өөрийгөө шимтэн үзэхийг хүсвэл тоглолтонд оролцохоо мартуузай. Цэнэглэх эерэг сэтгэл хөдлөлбаталгаатай. Энэ бүтээл танд таалагдана гэж найдаж байна!

"Дэнэмчид", найруулагч. Кирилл Серебренников

Анхны өндөр түвшний тоглолт, театрын онцлох зүйл бол анархизмын мэдрэмжтэй зүүний сөрөг хүчний залуучуудын тухай Захар Прилепиний бүтээлээс сэдэвлэсэн Кирилл Серебренниковын "Танхайчид" юм.

Серебернников энэ тоглолтыг Москвагийн урлагийн театрын сургуулийн шавь нартайгаа хамт тавьж, хожим Гоголын төвийн багийг бүрдүүлсэн. Тэр үед энэ нь хувьсгалт цохилт байсан: намгийн эсэргүүцлийн оргил үед, энэ хөтөлбөр эрэлт хэрэгцээтэй хэвээр байх үед. Энэхүү жүжиг нь Орост муу амьдралтай, магадгүй эрс өөрчлөлт хийхийг хүссэн хүсэл тэмүүлэлтэй залуу хүмүүсийн тухай юм. Шинэхэн доромжлуулж, доромжлуулсан гэм буруугаа хүлээх.

"Тэнэгүүд", найруулагч. Кирилл Серебренников

"Тэнэгүүд" нь Европын кино зохиол дээр суурилсан хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг болжээ. Оксана Фандерагийн удирдлаган дор шинэ тэнэгүүд шүүх хуралд цугларав орчин үеийн Орос: тэд дайсан, тэд харь хүмүүс, тэд тавдугаар багана юм. Павленский, Пусси Райот нарын гудамжинд үзүүлсэн өдөөн хатгалга, цочирдом бүхэн одоо тайзан дээр гарч байна. Энэхүү жүжгийг энэ жил Авиньоны нэр хүндтэй кино наадмын хүрээнд амжилттай үзүүллээ.

"Ах нар", найруулагч. Алексей Мизгирев

Кино зохиолын театрчилсан тайлбаруудын өөр нэг цуврал бол Висконтигийн "Рокко ба түүний ах нар" киноноос сэдэвлэсэн "Ах дүүс" кино юм. Энэ нь Оросын найруулагч Алексей Мизгиревын театрт хийсэн дебют нь "Хэнгэрэг-Бөмбөр" киноны зохиолч байсан нь бас чухал юм.

Мэдээжийн хэрэг, эдгээр ах нар Мизгирев, жүжгийн зохиолч Дурненков нарын хүчин чармайлтын ачаар Милан дахь бүртгэлээ Москва болгон өөрчилсөн. Айлчлан ирсэн баатруудыг нийслэлийн амьдралын хатуу ширүүн нөхцөлд байрлуулж, наранд байрлах газрын төлөө тэмцэх ёстой. Мөн хатуу байх тусмаа сайн. Тэдний арга бол дүрэмгүй тулаан юм. Том хотод хэрхэн амьд үлдэх, хүмүүс, ахан дүүс хэвээр үлдэх тухай Мизгиревын энэхүү хүний ​​эмгэнэлт явдал ийм л юм. Маш харгис, хүчирхэг, амин чухал. Та минут тутамд нунтаг торхон дээр байгаа мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг бүтээл. Эцсийн эцэст, танхим нь дүрэмгүй тулааны талбар мэт харагдаж байна. Орчин үеийн метрополис хотын амьдрал энэ спорттой төстэй юм. Ерөнхийдөө "Ах нар" нь хит болж, Мизгиревын тайзан дээрх амжилтанд хүрэв. Дахин хэлэхэд энэ туршилт яг энд болсон. Үзэж амжаагүй бол энэ долоо хоногт Гоголь төвийг зориорой, “Ах нар” энэ өдрүүдэд гарч байна. Шилдэг бүтээлүүдийн нэгийг үзэх боломжийг бүү алдаарай.

"Метаморфоз", найруулагч. Дэвид Боб

Театрын хамгийн яруу найргийн бүтээлүүдийн нэг бол Овидоос сэдэвлэсэн "Хувиралт" юм. Энэ тоглолтыг Серебренниковын найз, хамтрагч Францын найруулагч Давид Бобет найруулсан. Овидын шүлгийн үзэгдлүүдийг энд мультимедиа үзүүлбэр болгон хувиргасан. Зохиогчид дэлхийн бүхэл бүтэн дүр зургийг бүтээж чадсан: нэг үзүүлбэрт тэд мөнхийн ба бодит, бурханлаг ба ертөнцийг хослуулсан.

"(М) шавь", найруулагч. Кирилл Серебренников

Сүүлийн үеийн чухал бүтээл бол Martyr юм. Итгэгчдийн сэтгэл санааг доромжилж, боловсролын бэрхшээлийг илэн далангүй хэлэх тухай. Энэ бол Майенбургийн жүжгээс сэдэвлэсэн тоглолт юм. Өөрийн дүрмээр амьдардаг хүүгийн тухай. Босогч нь ёс суртахууны хэм хэмжээгээ ярьдаг. Тэр юу сайн, юу нь муу болохыг мэддэг. Харин энэ оюутныг хэн авах вэ гэдэг асуудал байна.

"Орос улсад хэн сайхан амьдардаг вэ" найруулагч. Кирилл Серебренников

Зэргэлдээ тосгоны орчин үеийн эрчүүд өндөр гудамжинд цугларч, Орост хэн аз жаргалтай, тав тухтай амьдарч байгааг олж мэдэхээр шийджээ. Орчин үеийн газрын эзэд, түшмэдүүд, тахилч нар, худалдаачид, боярууд, сайдууд, эцэст нь хаан уу?

Тэд энэ үзүүлбэрт сайтар бэлдсэн: жүжигчид, найруулагч нар тариачдын замыг давтаж, тэдний харсан зүйлийн үр дүнг Гоголын төвд үзүүлэв.

Архетипууд нь тууштай, ардын сүнс, боолчлол, өлсгөлөн, найдвар, мөнхийн тэвчээр, мэдээжийн хэрэг, боолчлол- энэ бүхэн мөнх юм. Серебренников үүнийг маш нарийн харуулж байна. Эндээс л өнөө үеийн хүмүүсийн ярих дуртай тэр утгагүй, өршөөлгүй “Оросын ертөнц” төрж байна. Бас хэн ч түүнийг ямар хүн бэ гэдгийг бүрэн ойлгодоггүй. Эсвэл бидний маш алдартай сүнслэг холбоо гэж юу вэ? Гэхдээ энд байна - өрөвч сэтгэл, даруу байдал, идэвхгүй байдал, гайхамшигт найдвар, мөнхийн согтуу байдал, боолчлол, хувь тавилан, бодит байдалтай бүрэн эвлэрэх. Гэрэл гэгээтэй, өөдрөг үзэлтэй зүйл алга.

Энэхүү бүтээл нь бас олон төрөл зүйлтэй: Некрасов, үг хэллэг, тэр байтугай хоёрдугаар хэсэгт эрэгтэйчүүдийн тоглодог бүхэл бүтэн балет. согтуу шөнөТэд Орост үргэлж байдаг тэр зовлон шаналал, эвдрэлийг хамгийн үнэн зөвөөр илэрхийлдэг сэтгэлзүйн илэрхийлэлтэй бүжгийн бүжигт ордог. Москвагийн урлагийн театрын жүжигчин Евгения Добровольскаягийн хүчирхэг монологоор эрчүүдийн бүжиг үргэлжилсээр байна. Мэдээжийн хэрэг энэ бол жүжгийн хамгийн хүчтэй мэдэгдэл, эмэгтэйчүүдийн тухай өгүүлбэр, үнэндээ манай Оросын бүх ядуу, элбэг дэлбэг байдлын тухай өгүүлбэр юм.

Үр дүн нь Оросын амьдралын жинхэнэ нэвтэрхий толь бичиг юм. Тоглолт дууссаны дараа та маш их гунигтай, гэхдээ энэ бүхэн зүгээр л тийм биш юм шиг мэдрэмж төрүүлсээр явна. Шевчукийн нэгэн адил эх орныхоо тухай хашгирав - энэ нь муухай юм, гэхдээ энэ нь үзэсгэлэнтэй биш ч гэсэн бидэнд таалагддаг.

Анна Ковалева

12 мин.

Зарим нь Гоголын төвийг шинэ "эрх мэдлийн газар" гэж нэрлэдэг бол зарим нь зүгээр л загварлаг, чухал театр гэж нэрлэдэг. Гэхдээ гол нь энэ бол хүмүүсийн очихыг хүсдэг газар юм.

Гоголын төв бол тусгай театр юм. Орчин үеийн Москвагийн театрын дүр төрхийг эрс өөрчилсөн үзэгдэл. Дөрөв дэх жилдээ тус театр олон тооны амбицтай, өдөөн хатгасан анхны тоглолтуудыг хийж, халамжтай үзэгчдийг цуглуулж байна. Зарим нь Гоголын төвийг "эрх мэдлийн газар" гэж нэрлэдэг бол зарим нь загварлаг, чухал театр гэж нэрлэдэг. Гэхдээ гол нь энэ бол хүмүүсийн очихыг хүсдэг газар юм. Энэ бол өөрийн гэсэн жижиг соёлын хувьсгалыг туулсан ганц театрын доторх бүхэл бүтэн хот юм. Энэ бол бодит байдалтай харилцан ярилцаж оршиж, өөрийн дотор өвөрмөц бодит байдлыг бий болгодог театр юм.

Хэдхэн жилийн өмнө газрын зураг дээр "Гоголь төв" байхгүй байсан бөгөөд Казаковагийн гудамжны 8-р байшинд огт өөр дүрмүүд захирч байсан гэдэгт итгэхэд хэцүү байдаг. "Гоголийн төв"-ийг найруулагч Кирилл Серебренников татан буулгасан Москвагийн үндсэн дээр байгуулжээ драмын театр N.V нэрэмжит. Гоголь, 1925 онд байгуулагдсан. 2000-аад оны эхээр театр ямар ч туршлагагүй байсан илүү сайн үе. 2012 онд Кирилл Серебренников театрын уран сайхны удирдагчаар томилогдсон бөгөөд тэр үед тийм ч амжилттай байгаагүй. Найруулагч Казаковагийн гудамжинд байрлах театрын өнгө үзэмж, хэлбэрийг бүрэн өөрчлөхөөр шийдэж, Зөвлөлтийн дараах үеийн театрын хамгийн гайхалтай үзэгдлүүдийн нэгийг бүтээгчдийн нэг болж, Гоголын төвийг нийслэлийн дэвшилтэт үзэгчдийн сонирхлыг татах шинэ цэг болгохоор шийджээ. .

“Гоголь төв” бол уламжлалт утгаараа зүгээр нэг театр биш. Энэ бол нэгдмэл хөгжилд зориулагдсан хамгийн их яригддаг, олны анхаарлыг татсан, ер бусын төслүүдийн нэг юм орчин үеийн урлаг. Энэхүү бүтээлч формацийн гол ажил бол үзэгчдийг орчин үеийн соёлын чиг хандлагатай танилцуулах явдал юм. Урлагийн янз бүрийн хэлбэр, чиглэлийг энд нэгтгэсэн болно: "Гогол+" хэлэлцүүлгийн клубт хамгийн сүүлийн үеийн сэдвүүдээр халз мэтгэлцээн, лекцүүд "Гогол-Кино" клубт Орост нээлтээ хийгээгүй киноны дэлхийн нээлтүүдтэй зэрэгцэн оршдог; хөгжмийн концертуудавъяаслаг жүжигчдийг бүтээлч мэргэжлээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастеруудын мастер ангиудтай хослуулсан. Гэхдээ Гоголын төвд гол зүйл бол Орос, Европын шилдэг найруулагчдын тоглолт юм.

Гоголын төвийн үзүүлбэрүүд үзэгчдэд өөр өөр мэдрэмжийг төрүүлдэг (заримдаа бие биендээ туйлширдаг), шүүмжлэгчид хэлэлцүүлэг өрнүүлэх таатай нөхцлийг бүрдүүлдэг бөгөөд бараг хэзээ ч мартагддаггүй. Үзсэний дараах амт нь Гоголын төв нь сэтгэл хөдлөлийг өдөөх үндсэн үүргээ тэсрэлтээр даван туулж байгааг баталж байна. Гэхдээ тоглолт сонгохдоо яаж алдаа гаргахгүй байх вэ?

Гоголь төвд үзэх шаардлагатай 5 чухал бүтээлийг доор харуулав.

(Азид

"(Шидэд"

“(M)Оюутан” жүжиг нь Германы орчин үеийн зохиолч Мариус фон Майенбургийн жүжгээс сэдэвлэн Гоголын төв, Долдугаар студийн хамтарсан бүтээл юм. Тоглолтыг Гоголын төвийн уран сайхны удирдагч Кирилл Серебренников Оросын бодит байдалд тохируулан найруулсан.
Гол дүрүйлдвэрлэл - Никита Кукушкины гүйцэтгэсэн өсвөр насны Вениамин одоо байгаа ёс суртахууны хэм хэмжээний талаар бүгдийг мэддэг гэж үздэг. Ганц бие ээжтэй өссөн, аавыгаа огт мэддэггүй сургуулийн сурагч охин шашинд сонирхолтой болж, өөрөө өөрийгөө сургасан фундаменталист болж хувирдаг. Энэхүү "маш үнэн алдартны" сургуулийн сурагч үе тэнгийнхэн болон насанд хүрэгчдэд буруу амьдарч байгааг заадаг. Бенжамин бол шашны террорист, Ариун Судраас байнга иш татаж, эргэн тойрныхоо хүмүүсээс Библийн эх бичвэрийн дагуу бүрэн дуулгавартай байхыг шаарддаг, эсвэл шашин шүтлэгээс эргэн тойрныхоо хүмүүст дарамт шахалт үзүүлэх хөшүүрэг болсон төөрсөн сургуулийн сурагч юм. түүнийг. Мөн тоглолтын үеэр түүний зан авир нь эргэн тойрныхоо хүмүүст ноцтой шалгалт болдог. Шинэ бошиглогч үнэнийхээ төлөө юу ч хийхэд бэлэн бөгөөд гэмт хэрэг үйлдэхдээ ч зогсохгүй. Сургуулийн сурагчийн гол дайсан, дайсан бол биологийн багш, хагас цагийн сургуулийн сэтгэл зүйч, гайхалтай Виктория Исакова юм.

“(М) шавь” нь ёс суртахуун ба үл тэвчихийн хоорондох хил хязгаарыг судалж, эрх чөлөө ба хүлцэнгүй байдлын хоорондын уялдаа холбоог эрэлхийлж, шашин шүтлэг, заль мэхийг харьцуулдаг. Энэхүү бүтээл нь орчин үеийн Оросын галзуурал, аажмаар фанатизмд илүү өртөмтгий болж буй өвчтэй нийгмийн тухай хамгийн зоригтой, нээлттэй мэдэгдэл байж магадгүй юм. Энэ бол нэг сургуулийн жишээн дээр шашны фанатизм конформист нийгэмлэгийг хэрхэн хурдан бөгөөд амархан захирдаг тухай жүжиг юм.

Жүжгийн кино хувилбар нь Кирилл Серебренников Каннын кино наадамд Оросыг төлөөлөн оролцсон "Дагалдан" кинонд онцгой анхаарал хандуулах ёстой. Киноны гол дүрд жүжигчнийг эс тооцвол жүжгийнхтэй бараг ижил жүжигчид тоглодог. тэргүүлэх үүрэгНикита Кукушкин - кинонд түүнийг ахлах сургуулийн сурагчийн дүрд илүү тохирох "Брусникинит" Петр Скворцовоор сольсон. "Дагалдан" бол зөвхөн фанатизмын тухай кино төдийгүй улс төрийн тухай кино юм орчин үеийн системболовсрол, антисемитизм, ижил хүйстнүүдийн тухай, хоёр нүүр гаргах, тоталитаризмын бүх хэлбэрийн талаар. Каннын үзэсгэлэнд "The Apprentice" кино нь Франсуа Шалегийн нэрэмжит тусгай шагнал хүртжээ - энэ шагналыг орчин үеийн ертөнцийн бодит байдлыг бусдаас илүү сайн харуулсан кинонд олгодог.

Кафка

"Кафка"

“Кафка” шинэ жүжгийг жүжгийн зохиолч Валерий Печейкиний Гоголын төвд тусгайлан бичсэн нэрт зохиолчийн амьдралын тухай жүжгээс сэдэвлэн бүтээжээ. Франц Кафкагийн зан чанар үнэхээр домогт - тэрээр өдөр нь жижиг түшмэлээр ажиллаж, шөнө нь бүтээлээ бичдэг байв. Өнөөдөр Кафкаг 20-р зууны галзуугийн гайхалтай зөнч гэж үздэг бөгөөд түүний нэр абсурдист уран зохиолтой нягт холбоотой байдаг. Гэсэн хэдий ч Печейкин утгагүй зүйлийг утгагүй зүйлтэй андуурч болохгүй гэж уриалж байна - Кафкагийн утгагүй байдал нь хатуу дотоод логиктой бөгөөд жүжгийн зохиолч үүнийг гол зорилтуудын нэг болгон тавьсан.

Кирилл Серебренниковын найруулсан, зохиолчийн амьдралын намтар түүхийн сэдвүүд нь түүний уран сэтгэмжээр бий болсон үйл явдал, Кафкагийн шилдэг зохиолын баатруудтай нийлдэг. жинхэнэ хүмүүстүүний амьдралаас. Үүний зэрэгцээ Кафка гайхалтай метаморфозоос айдаггүй, харин эсрэгээрээ гэр бүл, ажил, нийгмийн дэг журам гэх мэт энгийн зүйлээс айдаг.

Мэдэгдэж байгаагаар Кафкагийн дуу хоолойны бичлэг хадгалагдаагүй тул зохиолчийн дүрд тоглодог Семён Стайнберг тоглолтын бүх 3 цагийн турш бараг нэг ч үг хэлээгүй, зөвхөн уруулаа хааяа хөдөлгөдөг. Үзэгчид тоглолтын эхэнд дуу авианы утгыг сануулдаг - үзэгчид суудалдаа сууж байхад тайзан дээр кастинг явагдаж байна: уран бүтээлчдийг зохиолчийн хоолойн дүрд туршиж байна.

Тоглолтын бүх зүйл сэтгэл хөдөлгөм: найруулагч, зураачийн үүргийг байнга гүйцэтгэдэг Серебренниковын гайхалтай сценограф, жүжигчдийн гайхалтай дуу хоолой, жүжигчдийн хийсэн гайхалтай бүжиг дэглэлт. Тоглолт нь Кафкаескийн сэдвээс сэдэвлэсэн тусдаа хэсгүүд болон бие даасан инстолляцуудаас бүрдэх бололтой. Гоголын төвийн уламжлалт цочирдлоос салсан Кафка бол театрын хамгийн сонирхолтой үзүүлбэрүүдийн нэг юм.

Үхсэн сүнснүүд

"Үхсэн сүнснүүд"

"Үхсэн сүнснүүд" жүжиг нь Гоголын төвийн анхны нээлтээ Н.В. Гоголь. Кирилл Серебренниковын хувилбарт Чичиковын түүх шууд утгаараа бидний цаг үе рүү шилжсэнгүй, харин шинэ, хүлээн авдаг. орчин үеийн дуу чимээ. Өөр өөр эрин үеабсурд захирагддаг бөгөөд юу ч өөрчлөгддөггүй мөнхийн Оросын мөнхийн байдалд зэрэгцэн оршдог.

Кирилл Серебренников бол Гоголын бүтээлийг шүтэн бишрэгч юм. Тэрээр "Үхсэн сүнснүүд" жүжгийг хоёр дахь удаагаа тавьсан - эхнийх нь Рига хотод Латви хэл дээр тоглосон. Зургаан жилийн өмнө Үндэсний театрРига хотод Серебренниковын найруулга Латвийн театрын дээд шагнал болох "Жүжигчдийн үдэш" төрөлд "Жүжигчдийн үдэш" шагналыг хүртэв. Шилдэг гүйцэтгэл" Гэхдээ "Үхсэн сүнснүүд" Серебренниковыг явуулахгүй - одоо уг бүтээлийг Гоголын төвд орос хэл дээр үзэх боломжтой. Найруулагчийн хэлснээр, энэ ажил нь гайхалтай чухал чухал үндсэн элементүүд болох Оросын матрицыг шифрлэдэг. Энэ бүхэн нийлээд Орос юм.

ДАХЬ " Үхсэн сүнснүүд"Зөвхөн эрчүүд тоглодог. Бараг хоосон тайзан дээр арван жүжигчин хүүхэд, нохой, эмэгтэй, эрэгтэй хүн болгон тоглодог. Гэхдээ энд гол зүйл бол хүйсийн ялгаа биш юм. Найруулагч өөрөө хэлсэнчлэн эдгээр нь эрэгтэйчүүд биш, харин уран бүтээлчид болох "супер амьтан" болох уран бүтээлчид хүйсээс хамаагүй өргөн хүрээтэй байх нь чухал юм. Серебренников Гоголын зохиолын утга зохиол, урлагийн шинж чанарт хамгийн их татагддаг нь сонирхолтой юм. Хэлний бүтэц нь уншигчийн төсөөлөлтэй холбоотой бол бодит байдал, махан бие болж хувирдаг. Серебренников тайзан дээр аль болох урсгахгүйгээр хүргэх зорилт тавьсан. Тэгэхээр “Үхсэн сүнснүүд” кинонд хайрцаг шиг хоосон тайз, арван хүн бүх дүрд тоглож, хоосон газраас дүрс, дүр, нөхцөл байдлыг гаргаж аваад хоосон орон зайд хувирдаг.

Серебренниковын өөрийнх нь хэлснээр тэрээр жүжгийг тайзнаа тавьсан хөгжмийн зохиол: Гоголь нь маш нарийн төвөгтэй симфони бүтэцтэй - сэдэвтэй, эсрэг заалттай, рефренттэй, олон хээтэй, уруудаж, дээшилж, бие биенээ цуурайтуулдаг. "Үхсэн сүнснүүд" бол Гоголь төвийн хамгийн хөгжилтэй, сэдэвчилсэн тоглолтуудын нэг юм. Үндсэндээ энэ бол Оросын амьдрал дахь үзэгдлийн муу давталтын тухай жүжиг юм - Орос дахь амьдрал бол харгис тойрог бөгөөд үүнээс гарах нь тийм ч хялбар биш юм.

Митина Любовь

"Митинагийн хайр"

Залуу найруулагч Владислав Наставшевын найруулсан Иван Бунины зохиолоос сэдэвлэсэн "Митягийн хайр" жүжиг Гоголын төвийн нээлт, бүтцийн өөрчлөлтийн дараах жижиг тайзнаа тавигдсан анхны нээлт болжээ. Жүжигчин Филипп Авдеев, Александра Ревенко нарын тоглосон уг жүжигт түүхийн өрнөл нь өдөр тутмын амьдралын шинж тэмдэг, танигдахуйц нарийн ширийн зүйлсээс ангид, түүх, нийгмийн нөхцөл байдлаас холджээ.

Өдөр тутмын элементүүд сэтгэл хөдлөлөөр солигдож, гайхалтай сценографи нь тэнгэр, газрын хооронд нисч буй хайранд эргэлзсэн залуу сүнсний байдлыг илүү санагдуулдаг. Тиймээс бараг бүх үйлдэл нь ханан дээр босоо хавтгайд явагддаг бөгөөд үүнд металл саваа наалддаг. Жүжгийн туршид дүрүүд эдгээр саваа дагуу хөдөлдөг. "Митягийн хайр" бол жүжигчид бараг л газар дээр зогсдоггүй, үгийн шууд утгаараа хайрын улмаас "хана руу авирдаг" бараг акробатын зураг юм. Төгсгөлд нь Митя амиа хорлосон бөгөөд түүний амраг нь өөрийгөө хэр доогуур унасан тухайгаа ярьдаг.

Жүжигт ердөө хоёр баатар байдаг: Митя ба түүний хайр - Катя, тэр бол дүрийн бүх зүйл юм: тэр бол агаар, ой болон бусад бүх дүр юм. Митягийн ертөнцөд хэнд ч багтах зай байхгүй болсон - Митя уулзсан болгондоо хайртай хүнээ хардаг тул гол эрэгтэй дүрээс бусад бүх дүрд Александра Ревенко тоглодог.

“Митягийн хайр” Гоголь төвийн бяцхан тайзнаа гарч ирээд хэдэн жил болж байгаа ч хуучирсангүй, анхны хайр ямар гайхалтай байдгийг дахин сануулж байна. Улирал бүр улам бүр шинэ дүр төрхийг олж авдаг гайхалтай чин сэтгэлийн тоглолт.

Орос улсад хэн сайхан амьдрах вэ?

"Орос улсад хэн сайн амьдардаг"

Николай Некрасовын шүлгээс сэдэвлэсэн "Орос улсад хэн сайхан амьдардаг вэ" кино нь Оросын алдагдсан аз жаргалын асуудлыг судалсан өнгөрсөн улирлын нээлт юм. Нэг үзүүлбэрт тэд гайхалтай хослуулсан янз бүрийн жанрууд: Эндээс та видео камер бүхий Европын загварлаг найруулагч, бүдүүлэг улс төрийн хошигнол, авъяаслаг дуурь, биеийн тамирын театр, үзэгчдийн танхимд жүжигчний уран зохиол, сэтгэл хөдлөл бүхий эелдэг "Оросын сургууль", тэр ч байтугай Оросын хувцасны загварын шоуг үзэх боломжтой.

Кирилл Серебренников Некрасовын шүлэг дээр жил гаруйн өмнө ажиллаж эхэлсэн: хамт жүжигчдийн хамт Ярославль мужийг тойрон аялжээ. Жүжигчид нутгийн иргэдтэй ярилцаж, ярилцлага авч, музей үзэж, шүлгийн хэсгээс бэлджээ. "Орос улсад хэн сайхан амьдардаг вэ" киноны нэг төрлийн үргэлжлэл, нэмэлт нь Афанасьевын цуглуулгын бүтээлээс сэдэвлэсэн "Оросын үлгэрүүд" байсан бөгөөд үүнийг Гоголь төвд үзүүлэв. Энэ бол нэг төрлийн дуологи юм. Кирилл Серебренников Некрасов, Афанасьев нарын ойр дотно байдлыг нэлээд органик гэж нэрлэдэг, учир нь бүх ялгааг үл харгалзан хоёр зохиолчийн нийтлэг нэг зүйл байдаг - Оросын ард түмэн, эх орондоо болзолгүй хайр, сонирхол.
Некрасовын боолчлолыг устгасны дараа бичсэн шүлэг нь эрх чөлөө, боолчлолын тухай асуултуудыг тавьдаг. "Орос улсад хэн сайхан амьдардаг вэ" нь эрх чөлөөг олж авах боломжгүй, уламжлалт амьдралын тав тух, хамгийн чухал нь аз жаргалын тухай юм. "Үлгэрүүд" бол эсрэгээрээ орос хүн үг хэллэг, бие махбодийн хувьд туйлын эрх чөлөөтэй орон зай юм. Некрасовын яруу найргийн хэл нь гайхалтай уян хатан болсон: найруулагчийн хүслээр шүлгүүд нь өдөр тутмын яриа, оратори, тэр ч байтугай хип хоп шиг сонсогдож эхлэв.

"Орос улсад хэн сайхан амьдардаг вэ" бол Гоголын төвийн хамгийн гайхалтай тоглолтуудын нэг бөгөөд Серебренниковын хувьд театрын уран сайхны удирдагчийн хувьд үнэхээр том ялалт юм.

"Гогол төв" бол бослогын сүнс театрт агуу хайраар шингэж, үнэмлэхүй эрх чөлөөний мэдрэмжтэй мөргөлддөг нутаг юм. объектив бодит байдал. “Гоголь” төвийн урын санд нийгмийн сэдэвтэй олон тоглолт бий. Бас дуулиан шуугиантай зүйлүүд ч бий (өнгөрсөн улирлын "Мюллер машин" киноны нээлтийг гэрчлээрэй).

Серебренниковын хэлснээр театр нь эсрэг суртал ухуулгын ажил эрхэлдэг, өөрөөр хэлбэл ямар ч шударга театр өнөөдөр яг юу хийх ёстой вэ. Суртал ухуулгын хэвлэл мэдээллийн хэрэгслээр хүнийг зомбижуулах объект гэж үздэг. Гоголын төвд хүнийг хувийн яриа хэлэлцээ хийдэг хүн гэж үздэг. Нийслэл хотын театрын амьдралын нөхцөл байдлын хувьд Гоголын төвийн үзэгдэл нь бүрэн өвөрмөц юм: Кирилл Серебренниковын театр хэдхэн сарын дотор үзэгчдэд соёлын туршлагыг хүргэх төдийгүй өөрийн гэсэн нийгэм, соёл урлагийг олж авах чадвартай газар болж чадсан юм. таних тэмдэг.

Гогол төвд үнэхээр гайхалтай үзэгчид ирдэг - ухаалаг, ухаалаг, боловсролтой хүмүүс. Бид 8 настай Казакова руу аяллаа төлөвлөх цаг болсон бололтой!