Simbolizem in eksistencialni pomen zgodbe

"Gospod iz San Francisca"

V zadnji lekciji smo se seznanili z delom Ivana Aleksejeviča Bunina in začeli analizirati eno od njegovih zgodb "G. iz San Francisca." Pogovarjali smo se o kompoziciji zgodbe, se pogovarjali o sistemu podob in govorili o poetiki Buninove besede.Danes v lekciji bomo morali določiti vlogo podrobnosti v zgodbi, upoštevati podobe in simbole, oblikovati temo in idejo dela ter priti do Buninovega razumevanja človeškega obstoja.

Pogovorimo se o podrobnostih v zgodbi. Katere podrobnosti ste videli; Katera od njih se vam je zdela simbolična?

Najprej se spomnimo koncepta "podrobnosti".

Podrobnosti – posebej pomemben poudarjen element umetniška podoba, izrazna podrobnost v delu, ki nosi pomensko, ideološko in čustveno obremenitev.

Že v prvem stavku je zaznati določeno ironijo do gospoda:»ne v Neaplju ne v Capriju se nihče ni spomnil njegovega imena«, s čimer avtor poudarja, da je gospod le oseba.

Gospod iz S-F je sam simbol - je zbirna podoba vseh takratnih buržujev.

Odsotnost imena je simbol brezličnosti, notranje brezduhovnosti junaka.

Podoba parnika "Atlantis" je simbol družbe s svojo hierarhijo:katerih brezdelna aristokracija je v nasprotju z ljudmi, ki nadzorujejo gibanje ladje, trdo delajo na "gigantskem" kurišču, ki ga avtor imenuje deveti krog pekla.

Podobe navadnih prebivalcev Caprija so žive in resnične, zato pisatelj poudarja, da zunanja blaginja bogatih slojev družbe ne pomeni ničesar v oceanu našega življenja, da njihovo bogastvo in razkošje nista zaščita pred strugo. sedanjosti, resnično življenje da so takšni ljudje že v začetku obsojeni na moralno nizkotnost in smrt.

Sama podoba ladje je lupina brezdelnega življenja, ocean pa jepreostali svet, ki divja, se spreminja, vendar se nikakor ne dotika našega junaka.

Ime ladje, “Atlantis” (Kaj je povezano z besedo “Atlantis”? - izgubljena civilizacija), vsebuje slutnjo izginjajoče civilizacije.

Vam opis ladje vzbuja še kakšne druge asociacije? Opis je podoben Titaniku, ki krepi idejo, da je mehanizirana družba obsojena na žalosten izid.

Vseeno je v zgodbi svetel začetek. Lepota neba in gora, ki se kot da staplja s kmečkimi podobami, pa vendarle potrjuje, da je v življenju nekaj resničnega, resničnega, kar ni podvrženo denarju.

Sirena in glasba sta tudi simbol, ki ga pisatelj spretno uporablja; sirena je v tem primeru svetovni kaos, glasba pa harmonija in mir.

Simbolična je podoba ladijskega kapitana, ki ga avtor na začetku in koncu zgodbe primerja s poganskim bogom. Avtor: videz ta moški je res videti kot idol: rdečelas, pošastno velik in težak, v mornariški uniformi s širokimi zlatimi črtami. On, kot se spodobi za Boga, živi v kapitanovi kabini - najvišja točka Ladja, kamor je potnikom vstop prepovedan, se redko prikazuje v javnosti, a potniki brezpogojno verjamejo v njegovo moč in znanje. In sam kapitan, ki je navsezadnje moški, se v besnečem oceanu počuti zelo negotovega in se zanaša na telegrafsko napravo, ki stoji v sosednji radijski sobi v kabini.

Pisatelj konča zgodbo s simbolično sliko. Parnik, v prtljažniku katerega v krsti leži nekdanji milijonar, pluje skozi temo in snežni metež v oceanu, Hudič, »ogromen kot pečina«, pa ga opazuje z gibraltarskih skal. Prav on je dobil dušo gospoda iz San Francisca, on je lastnik duš bogatašev (str. 368-369).

zlate zalivke gospoda iz San Francisca

njegova hči - z "najnežnejšimi rožnatimi mozolji blizu ustnic in med lopaticami", oblečena z nedolžno odkritostjo

Črni služabniki »z beljaki kot trdo kuhana jajca«

barvni detajli: gospod je kadil do škrlatno rdeče barve, kurišča so bila škrlatna od ognja, rdečih jopičev glasbenikov in črne množice lakajev.

prestolonaslednik je ves les

Lepotec ima drobnega upognjenega in zanikrnega psa

par plešočih "ljubimcev" - čednega moškega, ki je videti kot ogromna pijavka

20. Luigijevo spoštovanje je pripeljano do idiotizma

21. gong v hotelu na Capriju zveni "glasno, kot v poganskem templju"

22. Stara ženska na hodniku, "spognjena, a nizka", je pohitela naprej "kot piščanec."

23. Gospod je ležal na poceni železni postelji, škatla s sodo je postala njegova krsta

24. Že od samega začetka njegove poti ga obkrožajo številne podrobnosti, ki napovedujejo ali spominjajo na smrt. Najprej bo šel v Rim, da bi tam poslušal katoliško molitev kesanja (ki se bere pred smrtjo), nato ladja Atlantida, ki je v zgodbi dvojni simbol: po eni strani ladja simbolizira novo civilizaciji, kjer moč določata bogastvo in ponos, zato se mora na koncu ladja, sploh s takim imenom, potopiti. Po drugi strani pa je "Atlantida" poosebitev pekla in nebes.

Kakšno vlogo imajo v zgodbi številne podrobnosti?

Kako Bunin slika portret svojega junaka? Kakšen občutek ima bralec in zakaj?

(»Suh, kratek, slabo ostrižen, a tesno zašit ... Nekaj ​​mongolskega je bilo v njegovem rumenkastem obrazu s pristriženimi srebrnimi brki, veliki zobje so se lesketali z zlatimi zalivkami, močna pleša je bila kot stara kost ...« portretni opis brez življenja; vzbuja občutek gnusa, saj imamo pred seboj nekakšen fiziološki opis. Tragedija še ni prišla, a se jo že čuti v teh vrsticah).

Ironično, Bunin se posmehuje vsem slabostim meščanske podobeživljenje skozi kolektivno podobo gospoda, številne detajle - čustvene značilnosti likov.

Morda ste opazili, da delo poudarja čas in prostor. Zakaj mislite, da se zaplet razvija med potovanjem?

Cesta je simbol poti življenja.

Kako se junak nanaša na čas? Kako je gospod načrtoval svoje potovanje?

pri opisovanju sveta okoli nas z vidika gospoda iz San Francisca je čas naveden natančno in jasno; z eno besedo, čas je specifičen. Dnevi na ladji in v neapeljskem hotelu so načrtovani po urah.

V katerih delih besedila se dogajanje razvija naglo in v katerih se zdi, da se čas ustavi?

Štetje časa ostane neopaženo, ko avtor govori o resničnem, polnem življenju: panorama Neapeljskega zaliva, skica ulične tržnice, barvite podobe čolnarja Lorenza, dveh abruških gorjanov in - kar je najpomembneje - opis »vesela, lepa, sončna« dežela. In zdi se, da se čas ustavi, ko se začne zgodba o odmerjenem, načrtovanem življenju gospoda iz San Francisca.

Kdaj pisatelj prvič imenuje junaka drugače kot gospodar?

(Na poti na otok Capri. Ko ga narava premaga, začutistarec : “In gospod iz San Francisca, ki se je počutil tako, kot bi se moral - zelo star človek - je že z melanholijo in jezo razmišljal o vseh teh požrešnih, po česnu smrdečih malih ljudeh, ki se imenujejo Italijani ...” Zdaj so se čustva prebudila v njega: »melanholija in jeza«, »obup«. In spet se pojavi podrobnost - "užitek v življenju"!)

Kaj pomenita Novi svet in Stari svet (zakaj ne Amerika in Evropa)?

Besedna zveza »stari svet« se pojavi že v prvem odstavku, ko je opisan namen gospodovega potovanja iz San Francisca: »samo za zabavo«. In s poudarkom na krožni kompoziciji zgodbe se pojavi tudi na koncu - v kombinaciji z "novim svetom". Novi svet, ki je rodil tip ljudi, ki uživajo kulturo »samo zaradi zabave«, »stari svet« so živi ljudje (Lorenzo, gorjani itd.). Novi in ​​stari svet sta dva vidika človeštva, kjer obstaja razlika med izolacijo od zgodovinske korenine in živ občutek zgodovine, med civilizacijo in kulturo.

Zakaj se dogodki odvijajo decembra (božični večer)?

to je razmerje med rojstvom in smrtjo, še več, rojstvo Odrešenika starega sveta in smrt enega od predstavnikov umetnega novega sveta ter sobivanje dveh časovnih linij - mehanične in pristne.

Zakaj je človek iz San Francisca umrl v Capriju v Italiji?

Ni zaman, da avtor omenja zgodbo o človeku, ki je nekoč živel na otoku Capri, zelo podobnem našemu gospodarju. Avtor nam je s tem odnosom pokazal, da takšni »gospodarji življenja« pridejo in odidejo brez sledu.

Vsi ljudje, ne glede na njihovo finančno stanje, enak pred smrtjo. Bogataš, ki se odloči dobiti vse užitke naenkrat»šele začenja živeti« pri 58 letih (!) , nenadoma umre.

Kako se drugi počutijo ob smrti starca? Kako se drugi obnašajo do gospodarjeve žene in hčere?

Njegova smrt ne povzroča sočutja, ampak grozen nemir. Lastnik hotela se opraviči in obljubi, da bo vse hitro uredil. Družba je ogorčena, ker si je nekdo upal pokvariti njihov dopust in jih spomniti na smrt. Do nedavnega spremljevalca in njegove žene čutijo gnus in gnus. Truplo v grobi škatli se hitro pošlje v prtljažni prostor parnika. Bogataša, ki se je imel za pomembnega in pomembnega, potem ko se je spremenil v truplo, ne potrebuje nihče.

Kakšna je torej ideja zgodbe? Kako se izraža avtor glavna ideja dela? Od kje ideja?

Idejo je mogoče zaslediti v podrobnostih, v zapletu in kompoziciji, v nasprotju lažnega in pravega človeškega obstoja. (v nasprotju so lažni bogataši - par na parniku, najmočnejša podoba-simbol sveta potrošnje, ljubezenske igre, to so najeti ljubimci - in resnični prebivalci Caprija, večinoma revni ljudje).

Ideja je, da je človeško življenje krhko, da so vsi enaki pred smrtjo. Z opisom izraža odnos drugih do živečega gospoda in do njega po smrti. Gospod je menil, da mu denar daje prednost."Bil je prepričan, da ima vso pravico do počitka, do užitka, do popolnega potovanja v vseh pogledih ... prvič, bil je bogat, in drugič, šele začel je življenje."

Ali je naš junak pred tem potovanjem živel polno življenje? Čemu je posvetil vse življenje?

G. do tega trenutka ni živel, ampak je obstajal, tj. njegovo celotno odraslo življenje je bilo posvečeno »primerjanju s tistimi, ki jih je g. vzel za vzor«. Vsa gospodova prepričanja so se izkazala za napačna.

Bodite pozorni na konec: tu je poudarjen najeti par - zakaj?

Po smrti gospodarja se ni nič spremenilo, tudi vsi bogataši še naprej živijo svoja mehanizirana življenja, "zaljubljeni par" pa še naprej igra ljubezen za denar.

Ali lahko zgodbo imenujemo parabola? Kaj je parabola?

Prispodoba – kratka poučna zgodba v alegorični obliki, ki vsebuje moralni nauk.

Torej lahko zgodbo imenujemo parabola?

Lahko, saj pripoveduje o nepomembnosti bogastva in moči pred smrtjo in zmagoslavjem narave, ljubezni, iskrenosti (podobe Lorenza, abruški gorjani).

Se človek lahko upre naravi? Lahko vse načrtuje kot gospod iz S-F?

Človek je smrten (»nenadoma smrten« - Woland), zato se človek ne more upreti naravi. Vsi tehnološki napredki ne rešijo ljudi pred smrtjo. To je tovečna filozofija in tragedija življenja: človek se rodi, da umre.

Kaj nas zgodba o prispodobi uči?

»Gospod iz ...« nas uči uživati ​​življenje in ne biti notranje neduhovni, ne podleči mehanizirani družbi.

Buninova zgodba ima eksistencialni pomen. (Eksistencialno - povezano z bivanjem, obstojem osebe.) Središče zgodbe so vprašanja življenja in smrti.

Kaj se lahko upre neobstoju?

Pristen človeški obstoj, ki ga pisatelj prikaže v podobi Lorenza in abruških gorjanov(odlomek iz besed »Samo trg je trgoval na majhnem trgu ... 367-368«).

Kakšne zaključke lahko potegnemo iz te epizode? Kateri 2 plati medalje nam pokaže avtor?

Revež je Lorenzo, revni so abruški planinci, ki pojejo slavo največjim revežem v zgodovini človeštva - Gospe in Odrešenika, ki se je rodil »vubogi pastirsko zavetišče." »Atlantida«, civilizacija bogatih, ki skuša premagati temo, ocean, snežni vihar, je eksistencialna zabloda človeštva, diabolična zabloda.

Domača naloga:

Zgodba Ivana Aleksejeviča Bunina (1870-1953) "Gospod iz San Francisca" (1915) je vrhunec pisateljeve spretnosti. Delo je umetniško zmožno, kar omogoča, da ga obravnavamo v različnih kontekstih in z različnih zornih kotov. Raziskovalci V. A. Afanasyev, N. M. Kucherovsky, I. P. Vantenkov so ustvarili monografije, posvečene življenju in delu velikega ruskega pisatelja. Ta dela vsebujejo poglavja, posvečena delu »Gospod iz San Francisca«. A. V. Zlochevskaya v svojem članku analizira mistični in verski podtekst v zgodbi I. A. Bunina. Diplomska naloga D. M. Ivanove preučuje podobe narave v pisateljevi prozi in se dotika to delo. V tem delu bo Buninova zgodba preučena z vidika poetike mitologije.

Kot epigraf zgodbe je I. A. Bunin vzel besede iz "Apokalipse": "Gorje, gorje tebi, veliko mesto Babilon, močno mesto! kajti čez eno uro bo prišla tvoja sodba.« (Po članku Irine Lezhave) Zadnji kralj Belshazzar se je pojavil v Babilonu. V knjigah stare dobe je ohranjena legenda, po kateri se je kralj odločil prirediti veliko pojedino v noči, ko je Babilon obkolila perzijska vojska. Vsi gostje so pili vino iz svetih posod, ki so jih prinesli iz templja v Jeruzalemu. Ob tem so pili in po poganski navadi slavili babilonske bogove. Po legendi se je na steni skrivnostno pojavil napis: "Mene, Mene, Tekel, Uparsin." Vendar nobeden od domačih filozofov in modrecev ni mogel razvozlati pomena zapisanih besed. Tedaj se je kraljica, Belsazarjeva žena, spomnila Daniela, judovskega modreca. Bil je edini, ki je lahko razvozlal napis. Pomenilo je: "Prešteto, stehtano, razdeljeno." Tako so bile ure Belsazarjevega obstoja preštete, njegova usoda pretehtana in le še minute so ostale do razdelitve njegovega kraljestva. Iste noči se je izpolnila napoved judovskega modreca: Babilon je bil poražen in kralj umorjen.

Pomen tega epigrafa se odraža v prizoru smrti gospoda iz San Francisca. On, ki ima bogastvo, preživlja razkošne večere in ne pričakuje ničesar, kar bi lahko motilo uživanje življenja, nenadoma umre. Tu vidimo vzporednico z življenjem in enako nepričakovano smrtjo kralja Belsazarja.

Zgodba se odvija na ladji Atlantis. Sama ladja je simbol civilizacije. Parnik uteleša družbo s svojo hierarhično strukturo: paluba je kontrastirana, kot svet bogatih, plemenitih in ozemlja, kot svet revščine in revščine. Avtor sam imenuje »ogromno« peč, kjer ljudje trdo delajo, deveti krog pekla. Tako je večpalubna ladja nekakšen model pekla in nebes. V tem nasprotju spodnjega in zgornji svet ladja se počuti obsojeno.

Že ime ladje nakazuje neizogibnost katastrofe, saj obstaja mit o nekoč potopljenem otoku s tem imenom. Iz Velike sovjetske enciklopedije izvemo, da je otok Atlantida država v Atlantskem oceanu s popolnim političnim sistemom, država polbogov, bogastva in blaginje. Prebivalci otoka - Atlantidi - so se odlikovali s plemenitostjo, izobrazbo, vrlinami in vzvišenim načinom razmišljanja, bili so brezbrižni do bogastva in so živeli v sožitju z naravo. Vendar so se čez nekaj časa spremenili: postali so bolj sebični in pohlepni, pritegnila jih je materialna blaginja, svoje znanje in kulturne dosežke pa so uporabljali v zle namene. Zaradi tega se je bog neba Zevs razjezil na Atlantide in v 24 urah je otok Atlantida izginil z obličja Zemlje: pogoltnile so ga vode Atlantskega oceana.

Ivan Aleksejevič Bunin je s poimenovanjem ladje Atlantida vnaprej napovedal neizogibnost prihajajoče katastrofe in smrti. moderna družba, saj je svet »Atlantide« lažen svet, zgrajen na denarju, ljubezni do slave, ponosu, aroganci, požrešnosti in želji po razkošju.

Če povežemo mit o Atlantidi, ime ladje in epigraf na delo, lahko pridemo do zaključka: ladja s simboličnim imenom Atlantida je Babilon šele v moderna oblika. Njegova smrt je neizogibna, saj je življenje potnikov na ladji tako brezciljno in iluzorno, kot sta brezciljni in iluzorni moč in prevlada gospoda iz San Francisca pred smrtjo.

Bunin je v svojih delih skušal prenesti harmonijo človeka in narave. Toda junaki te zgodbe tega ne morejo razumeti. Torej, da bi prikazal neskladje med življenjem ljudi in naravo, I. A. Bunin uporablja slike primarnih elementov sonca in vode. (Po Roshal V.M.) V tradicionalni mitologiji je sonce najstarejši kozmični simbol, ki označuje življenje, njegov vir, svetlobo. Podoba sonca kot simbola je povezana z značilnostmi, kot so nadvlado, ustvarjanje življenja, aktivnost, junaštvo in vsevednost. Svetlečo, sončno naravo po ljudskem krščanskem verovanju nosijo Bog Oče, Jezus Kristus, angeli in svetniki. Kot vir toplote daje sonce človeku vitalnost, kot vir svetlobe pa simbolizira resnico. V starih časih se je ljudem zdelo, da odsotnost sonca napoveduje strašne težave, univerzalno katastrofo, prihajajoči konec sveta, zato so ga častili kot glavno pogansko božanstvo.

Za Ivana Aleksejeviča Bunina sončni vzhod in začetek novega dne dajeta junakom njegovih del upanje na srečo, veliko veselje. Vendar pa potniki Atlantisa zaradi slabega vremena praktično niso videli svetlega in sijočega sonca (»jutranje sonce je zavajalo vsak dan«). A tega jim ni bilo treba, saj se je njihovo glavno življenje odvijalo znotraj ladje, kjer sta se svetila zlato in nakit, dvorane pa je osvetljevala elektrika. “Na dan odhoda - zelo nepozaben za družino iz San Francisca! "Tudi zjutraj ni bilo sonca." Raziskovalec V. A. Fanasiev piše, da ne glede na to, kje je ameriški kapitalist, ga narava pozdravi nenaklonjeno. In šele tisto jutro, ko že mrtvega gospoda položijo na ladjo in ga odpeljejo, vzide svetlo sonce nad Capri, kot da narava zmaguje, ker se je svet osvobodil človeka, ki ni sposoben razumeti niti sreče življenja ali lepote, ki ga obdaja.

Če primerjamo tradicionalni pomen podobe sonca in njegovo predstavitev v zgodbi, pridemo do zaključka, da potniki na ladji ne živijo, ampak samo »obstajajo«, ker ne vidijo prave luči in ne poznajo prave. sreča. Življenja teh ljudi so obsojena na propad: plujejo svoji smrti naproti.

Kar zadeva podobo vode, je to eden temeljnih elementov vesolja, ki je rodil življenje in smrt. V mitologiji je voda osnova vseh stvari. Po mnenju Ivanova D. M. se lahko ta elementarni element v delih uporablja v dveh vidikih: da simbolizira ponovno rojstvo, da je miren in čist (kot so obredi krsta in umivanja), hkrati pa lahko voda predstavlja kaos, ki uničuje vse. okoli, vodi v smrt in označuje konec vseh stvari. V "Poetiki mita" E. M. Meletinskega je voda nekakšen posrednik med nebom in zemljo.

I. A. Bunin nam v delu predstavlja Atlantski ocean kot element vode. Ocean je v mitološkem slovarju božanstvo istoimenske reke, ki umiva zemljo. Znan po svoji miroljubnosti in prijaznosti (Ocean je neuspešno poskušal spraviti Prometeja z Zevsom). Na skrajnem zahodu pere mejo med svetom življenja in smrti. Za I. A. Bunina ocean pomensko pomeni hkrati simbol večnosti in simbol smrtonosne sile. Ocean simbolizira element življenja. In besneči elementi so gibanje življenja. Tako je ocean življenje.

Svet, ki ga ustvarjajo junaki zgodbe, je umeten in zaprt, ločen od prvin bivanja, saj so ljudem sovražne, tuje in skrivnostne. Ocean ima veliko obrazov in je nestabilen. V zgodbi predstavlja maščevanje. Elementi delujejo kot resnična grožnja: "Ocean, ki je hodil zunaj obzidja, je bil grozen, a o tem niso razmišljali, trdno verjel v moč poveljnika nad njim ...". Potnike Atlantisa straši s svojo nepredvidljivostjo, skrivnostnostjo in svobodo. Ivan Aleksejevič Bunin bralcu posreduje misel, da si je človek dvajsetega stoletja predstavljal, da je gospodar sveta. Razlog za to so bogastvo in uspešni rezultati znanstvenega in tehnološkega napredka, med katerimi je tudi modernizirana ladja, ki jo je zgradila človeška roka.

Končna skica parnika Atlantis ima simboličen pomen. I. A. Bunin prikazuje lik Hudiča, vpisan v povsem realistično sliko snežne noči blizu Gibraltarja. On, ogromen kot pečina, opazuje odhajajočo ladjo, ki pooseblja mrtvi svet civilizacije, potopljen v greh. Hudič je mitološki lik, poosebitev sil zla. Nasprotuje »dobremu začetku«, namreč Bogu. Kucherovsky N.M. meni, da je v zgodbi I.A. Bunina hudič figurativno utelešenje pisateljevega prepričanja o obstoju nezemeljskih, nespoznavnih sil, ki upravljajo usodo človeštva. Hudič simbolizira bližajočo se katastrofo in je opozorilo vsemu človeštvu. Svet "Atlantide" je v njegovi moči, torej smrt moderna civilizacija neizogibno. Nasprotno se pojavi podoba Matere božje, ki varuje Italijo – simbol polnega in resničnega življenja.

Če povzamemo raziskavo, je treba povedati, da nam študija, analiza in interpretacija mitoloških podob, ki jih je I. A. Bunin uporabil v zgodbi, omogoča razkrivanje filozofskih vprašanj dela. Pripoveduje o obstoju družbenega in naravno-kozmičnega v življenju, o njuni intenzivni interakciji, o kratkovidnosti človeških zahtev po prevladi v vesolju, o nedoumljivi globini in lepoti celega sveta. To je zdravilo umetniški izraz, ki poglablja vsebino in daje zgodbi posebno barvitost. Najpopolneje razkriva edinstvenost pisateljeve metode, posebnosti njegovega pogleda na svet, naravo njegovega razumevanja in presojanja prikazane resničnosti. Tako je mitologizem I. A. Bunina oblika predstavitve posebnosti njegovega pogleda na svet, način izražanja problemov, filozofsko razumevanje zakonov obstoja družbe in narave, ideološko in moralno iskanje, ki ga povzroča razgradnja temeljev obstoja na prelomu 19. in 20. stoletja.

Bibliografija:

1. Afanasjev V.A. I.A. Bunin. Esej o ustvarjalnosti / V.A. Afanasjev. – M.: Izobraževanje, 1966. – 384 str.
2. Velika sovjetska enciklopedija [Elektronski vir] / pog. izd. A. M. Prohorov. - 3. izd. - M.: Sovjetska enciklopedija, 1969-1978. – Način dostopa: http://bse.sci-lib.com/article079885.html. (Datum dostopa: 14.11.2016)
3. Ivanova D.M. Mitopoetični in filozofsko-estetski vidiki utelešenja podobe narave v prozi I.A. Bunina: avtorjev povzetek. dis. za prošnjo za delo znanstvenik korak. dr. Philol. znanosti (10.01.01) / D.M. Ivanova. – Yelets, 2004.
4. Kucherovski N.M. I. Bunin in njegova proza ​​/ N.M. Kučerovskega. – Tula: Knjižna založba Priokskoye, 1980 – 318 str.
5. Lezhava I. Feast of King Belshazzar [Elektronski vir] / I. Lezhava. – Način dostopa: http://www.proza.ru/2010/04/01/1012. (Datum dostopa: 14.11.2016)
6. Meletinski E.M. Mitološki slovar / E.M. Meletinsky - M.: Sovjetska enciklopedija", 1991. - 672 str.
7. Meletinski E.M. Poetika mita / E.M. Meletinski. – M.: Vzhodna književnost Ruske akademije znanosti, 1995. – 235 str.
8. Romani in zgodbe / I.A. Bunin. – M.: Astrel: AST, 2007 – 189 str.
9. Roshal V.M. Enciklopedija simbolov / V.M. Roshal - M.: AST, Sova, Harvest, 2008. - 202 str.

Buninova zgodba "Gospod iz San Francisca" pripoveduje o tem, kako je vse razvrednoteno pred dejstvom smrti. Človeško življenje podvržena razpadu, je prekratka, da bi jo zapravili zaman, glavna ideja te poučne zgodbe pa je razumeti bistvo človeškega obstoja. Smisel življenja junaka te zgodbe je v njegovem prepričanju, da lahko s svojim obstoječim bogastvom kupi vse, a usoda je odločila drugače. Ponujamo analizo dela "G. iz San Francisca" po načrtu; gradivo bo koristno pri pripravi na enotni državni izpit iz književnosti v 11. razredu.

Kratka analiza

Leto pisanja– 1915

Zgodovina ustvarjanja- Bunin je v izložbi trgovine po naključju opazil naslovnico knjige Thomasa Manna "Smrt v Benetkah", to je bila spodbuda za pisanje zgodbe.

Predmet– Nasprotja, ki obkrožajo človeka vsepovsod, so glavna tema dela so življenje in smrt, bogastvo in revščina, moč in nepomembnost. Vse to odraža filozofijo avtorja samega.

Sestava– Problemi »gospoda iz San Francisca« vsebujejo tako filozofski kot družbenopolitični značaj. Avtor razmišlja o krhkosti bivanja, o človekovem odnosu do duhovnih in materialnih vrednot z vidika različnih slojev družbe. Zaplet zgodbe se začne z mojstrovim potovanjem, vrhunec je njegova nepričakovana smrt, v razpletu zgodbe pa avtor razmišlja o prihodnosti človeštva.

Žanr- Zgodba, ki je pomenljiva prispodoba.

Smer– Realizem. Buninova zgodba ima globok filozofski pomen.

Zgodovina ustvarjanja

Zgodovina nastanka Buninove zgodbe sega v leto 1915, ko je videl naslovnico knjige Thomasa Manna. Po tem, ko je bil na obisku pri sestri, se je spomnil naslovnice, iz nekega razloga je v njem vzbudil asociacijo na smrt enega od ameriških popotnikov, ki se je zgodila med počitnicami v Capriju. Takoj se je nenadoma odločil, da opiše ta dogodek, kar je storil v najkrajšem možnem času - zgodba je bila napisana v pičlih štirih dneh. Z izjemo pokojnega Američana so vsa druga dejstva v zgodbi popolnoma izmišljena.

Predmet

V "Gospodu iz San Francisca" nam analiza dela omogoča, da izpostavimo glavna ideja zgodbe, ki ga sestavljajo avtorjeva filozofska razmišljanja o smislu življenja, o bistvu bivanja.

Kritiki so bili navdušeni nad ustvarjanjem ruskega pisatelja, bistvo pa so interpretirali na svoj način. filozofska zgodba. Tema zgodbe- življenje in smrt, revščina in razkošje, v opisu tega junaka, ki je svoje življenje preživel zaman, odraža svetovni nazor celotne družbe, razdeljene na razrede. Visoka družba, ki ima vse materialne vrednote, ima možnost kupiti vse, kar je na razprodaji, nima najpomembnejšega - duhovnih vrednot.

Na ladji je lažen tudi plesni par, ki prikazuje iskreno srečo. To so igralci, ki so bili kupljeni za igranje ljubezni. Nič ni pravega, vse je umetno in zlagano, vse je kupljeno. In ljudje sami so lažnivi in ​​hinavski, so brez obraza, kar je pomen imena ta zgodba.

In gospodar nima imena, njegovo življenje je brezciljno in prazno, ne prinaša nobene koristi, uporablja le koristi, ki so jih ustvarili predstavniki drugega, nižjega razreda. Sanjal je, da bi kupil vse, kar bi lahko, a ni imel časa; usoda je imela svoje in mu je vzela življenje. Ko umre, se ga nihče ne spomni, povzroča le neprijetnosti tistim okoli sebe, vključno s svojo družino.

Bistvo je, da je umrl - in to je to, ne potrebuje bogastva, razkošja, moči ali časti. Vseeno mu je, kje leži - v razkošni intarzirani krsti ali v preprosti škatli s sodo. Življenje je bilo zaman, ni doživel pravega, iskrenega človeška čustva, ni poznal ljubezni in sreče v čaščenju zlatega teleta.

Sestava

Pripoved zgodbe je razdeljena na dva dela: kako gospod pluje na ladji do obale Italije in potovanje istega gospoda nazaj, na isti ladji, le v krsti.

V prvem delu junak uživa vse možne ugodnosti, ki jih je mogoče kupiti z denarjem, ima vse najboljše: hotelsko sobo, gurmanske jedi in vse ostale življenjske slasti. Gospod ima toliko denarja, da je dve leti načrtoval potovanje skupaj z družino, ženo in hčerko, ki si prav tako ničesar ne odrekajo.

Toda po vrhuncu, ko junak nenadno umre, se vse dramatično spremeni. Lastnik hotela ne dovoli niti, da bi gospodovo truplo postavili v svojo sobo, saj je v ta namen namenil najcenejšo in najbolj neopazno. Niti ni spodobne krste, v katero bi gospoda položili, in ga položijo v navadno škatlo, ki je posoda za nekakšno hrano. Na ladji, kjer je bil gospod blaženo na palubi med visoko družbo, je njegovo mesto le v temnem skladišču.

Glavni junaki

Žanr

"G. iz San Francisca" bi lahko na kratko opisali kot žanrska zgodba ah, toda ta zgodba je polna globoke filozofske vsebine in se razlikuje od drugih Buninovih del. Običajno Buninove zgodbe vsebujejo opis narave in naravni pojavi, presenetljivo v svoji živahnosti in realizmu.

V istem delu je glavna oseba, okoli katerega je vezan konflikt te zgodbe. Njena vsebina da misliti o težavah družbe, o njeni degradaciji, ki se je spremenila v brezdušno, merkantilno bitje, ki se klanja enemu idolu - denarju, in se je odpovedalo vsemu duhovnemu.

Celotna zgodba je podrejena filozofska smer , in v zapletno- To je poučna prispodoba, ki bralcu daje lekcijo. Nepravičnost razredne družbe, kjer nižji del prebivalstva ždi v revščini, smetana visoke družbe pa nesmiselno zapravlja življenje, vse to na koncu pripelje do enega samega konca in pred smrtjo so vsi enaki, tako revni kot bogati, tega se ne da odkupiti z nobenim denarjem.

Buninova zgodba "Gospod iz San Francisca" upravičeno velja za eno najbolj izjemnih del v njegovem delu.

Delovni preizkus

Analiza ocen

Povprečna ocena: 4.6. Skupaj prejetih ocen: 769.

Zgodbo "Gospod iz San Francisca" je leta 1915 napisal I.A. Bunin. Zgodba temelji na avtorjevem splošnem vtisu njegovega potovanja in kot da namiguje na družbeni propad po vsem svetu. Bunin posebej ne poimenuje glavnega junaka in nam predstavi posplošeno podobo. Sprva je bil naslov zgodbe "Smrt na Capriju", vendar je Bunin v procesu dela na delu opustil naslov, ki vsebuje besedo "smrt".

Kljub temu se občutek neizbežne smrti pojavi že od prvih besed epigrafa.

Zgodba pripoveduje o zadnji dneviživljenje premožnega ameriškega gospoda, ki se je pri 58 letih odločil zaživeti. Samo za začetek, saj je ves ta čas delal in si skušal zagotoviti dostojno starost. Verjel je, da je življenje sprostitev in užitek, ki si ga zasluži, zato je skrbno načrtoval pot potovanja, kar pa je bilo neumno uboganje urnika.

In vse gre skoraj takoj narobe, kot je glavni lik nameraval. In poleg tega je bilo v njegovem obstoju nekaj umetnega, kjer ni bilo naslikano le vsako gibanje potnikov, ampak tudi njihova čustva. Tu se jasno pokaže disonanca med mnenji glavnega junaka in avtorja. Takega obstoja ne moremo imenovati polno življenje. Junak živi le trenutek, nato pa se bori s smrtjo.

Nadaljnja slika je predvidljiva. Če se na začetku sam junak zabava, pogovarja z ljudmi iz najvišjega kroga in opazuje lažne ljubimce, potem tudi po smrti mojstra ta isti zgornji krog še naprej zapravlja njihova življenja, zdaj brez glavnega junaka, katerega telo počiva. globoko pod njimi.

"Gospod iz San Francisca" je poln simbolike. Krsta v skladišču je sporočilo tistim, ki se zabavajo, kar pomeni, da so vsi ljudje pred smrtjo enaki in jim denar ne more pomagati v zadnjih bolečih minutah. Njihova sreča pravzaprav sploh ni sreča; njihov pogled na svet se ne more primerjati z vizijo sveta navadnih revnih planincev.

Ideja dela ni le zgodba o smrti bogataša. Denar, ki ga je nabral, in njegov položaj nista bila več pomembna. To je tisto, kar je pomembno. Bunin v svoji zgodbi razkrije lastno vizijo smisla življenja in ta pomen očitno ni v pridobivanju bogastva in slave.

Junak se imenuje mojster, ker je to njegovo bistvo. Vsaj tako misli in zato uživa v svojem položaju. Predstavlja družbo, ki uničuje vsa živa bitja v človeštvu in nas sili, da si izmislimo urnik, se mu slepo ravnamo in se sramežljivo smehljamo v namišljenem užitku. V taki družbi ni nič duhovnega; njen cilj je biti bogat in uživati ​​to bogastvo. Toda to še nikoli ni nikogar zares osrečilo.

»Atlantis« je ladja, ki pelje to družbo novim užitkom naproti; Ocean, po katerem pluje ladja, je element, ki ga ne morejo nadzorovati niti najbogatejši ljudje in je sposoben v hipu uničiti načrte." mrtva družba"in ga poslati na dno. In na dnu bo družba čakala na gospoda iz San Francisca. "Atlantis" pravzaprav ne gre nikamor in vleče s seboj slepo družbo brezčutnih ljudi.

Glavni problem zgodbe »Gospod iz San Francisca« je mrtva družba, ki se lahko pred vsemi samo hvali s svojim denarjem in živi po urniku, ki ga sestavi prav tako neobčutljiva, neživa oseba. Bunin je v svojem dnevniku zapisal naslednje: "Med pisanjem konca sem jokal."

Kaj je jokal? Nad žalostno usodo šele zaživelega gospoda: Nad družino, ki je zdaj ostala brez hranilca? Konec koncev bodo zdaj morali poiskati ženina, da bo gospodarjeva hči lahko nadaljevala svoje dolgočasno življenje, kot narekuje urnik. Mislim, da je avtorja žalostila usoda »mrtve« družbe, njihov način življenja in nepristranskost do žalosti drugih; njihova brezčutnost in neobčutljivost. To je problem sodobne družbe, kot je bil pred mnogimi leti.

Posodobljeno: 4. 6. 2014

Pozor!
Če opazite napako ali tipkarsko napako, označite besedilo in kliknite Ctrl+Enter.
S tem boste projektu in drugim bralcem zagotovili neprecenljivo korist.

Hvala za vašo pozornost.

Simbolizem in eksistencialni pomen zgodbe

"Gospod iz San Francisca"

V zadnji lekciji smo se seznanili z delom Ivana Aleksejeviča Bunina in začeli analizirati eno od njegovih zgodb "G. iz San Francisca." Pogovarjali smo se o kompoziciji zgodbe, se pogovarjali o sistemu podob in govorili o poetiki Buninove besede. Danes v lekciji bomo morali določiti vlogo podrobnosti v zgodbi, upoštevati podobe in simbole, oblikovati temo in idejo dela ter priti do Buninovega razumevanja človeškega obstoja.

· Pogovorimo se o podrobnostih v zgodbi. Katere podrobnosti ste videli; Katera od njih se vam je zdela simbolična?

· Najprej se spomnimo koncepta »podrobnosti«.

Podrobnosti – posebej pomemben poudarjen element umetniške podobe, izrazna podrobnost v delu, ki nosi pomensko in idejno-čustveno obremenitev.

1. Že v prvem stavku je zaznati določeno ironijo do gospoda:»ne v Neaplju ne v Capriju se nihče ni spomnil njegovega imena,« s čimer avtor poudarja, da je gospod le oseba.

2. Gospod iz S-F je sam simbol - je zbirna podoba vseh takratnih buržujev.

3. Odsotnost imena je simbol brezličnosti, notranjega pomanjkanja duhovnosti junaka.

4. Podoba parnika "Atlantis" je simbol družbe s svojo hierarhijo: brezdelna aristokracija je v nasprotju z ljudmi, ki nadzorujejo gibanje ladje, trdo delajo na "gigantskem" kurišču, ki ga avtor imenuje deveti krog pekla.

5. Podobe navadnih prebivalcev Caprija so žive in resnične, s čimer pisatelj poudarja, da zunanja blaginja bogatih slojev družbe ne pomeni nič v oceanu našega življenja, da njihovo bogastvo in razkošje nista zaščita pred tok resničnega, resničnega življenja, da so taki ljudje že od vsega začetka obsojeni na moralno nizkotnost in mrtvo življenje.

6. Sama podoba ladje je lupina brezdelnega življenja, ocean pa je preostali svet, ki divja, se spreminja, vendar se nikakor ne dotika našega junaka.

7. Ime ladje - "Atlantis" (Kaj je povezano z besedo "Atlantis"? - izgubljena civilizacija) vsebuje slutnjo izginjajoče civilizacije.

8. Ali vam opis ladje vzbuja še kakšne druge asociacije? Opis je podoben Titaniku, ki krepi idejo, da je mehanizirana družba obsojena na žalosten izid.

9. Vseeno je v zgodbi svetel začetek. Lepota neba in gora, ki se kot da staplja s kmečkimi podobami, pa vendarle potrjuje, da je v življenju nekaj resničnega, resničnega, kar ni podvrženo denarju.

10. Sirena in glasba sta tudi simbol, ki ga pisatelj spretno uporablja; v tem primeru je sirena svetovni kaos, glasba pa harmonija in mir.

11. Simbolična je podoba ladijskega kapitana, ki ga avtor na začetku in koncu zgodbe primerja s poganskim bogom. Na videz je ta človek res videti kot idol: rdečelas, pošastno velik in težak, v mornariški uniformi s širokimi zlatimi črtami. On, kot se za boga spodobi, živi v kapitanovi kabini - najvišji točki ladje, kamor je potnikom vstop prepovedan, redko se pokaže v javnosti, a potniki brezpogojno verjamejo v njegovo moč in znanje. In sam kapitan, ki je navsezadnje moški, se v besnečem oceanu počuti zelo negotovega in se zanaša na telegrafsko napravo, ki stoji v sosednji radijski sobi v kabini.

12. Pisatelj konča zgodbo s simbolično sliko. Parnik, v prtljažniku katerega v krsti leži nekdanji milijonar, pluje skozi temo in snežni metež v oceanu, Hudič, »ogromen kot pečina«, pa ga opazuje z gibraltarskih skal. Prav on je dobil dušo gospoda iz San Francisca, on je lastnik duš bogatašev (str. 368-369).

13. zlate zalivke gospoda iz San Francisca

14. njegova hči - z "najnežnejšimi rožnatimi mozolji blizu ustnic in med lopaticami", oblečena z nedolžno odkritostjo

15. Črni služabniki "z beljaki kot kosmiči trdo kuhana jajca"

16. barvni detajli: Gospod je kadil do škrlatno rdečega obraza, kurišča so bila škrlatna od plamenov, rdečih jopičev glasbenikov in črne množice lakajev.

17. Prestolonaslednik je ves les

18. Lepotec ima drobnega, upognjenega, zanikrnega psa

19. par plešočih “ljubimcev” – čeden moški, ki izgleda kot ogromna pijavka

20. Luigijevo spoštovanje je pripeljano do idiotizma

21. gong v hotelu na Capriju zveni "glasno, kot v poganskem templju"

22. Stara ženska na hodniku, "spognjena, a nizka", je pohitela naprej "kot piščanec."

23. Gospod je ležal na poceni železni postelji, škatla s sodo je postala njegova krsta

24. Že od samega začetka njegovega potovanja ga obdaja veliko podrobnosti, ki napovedujejo ali spominjajo na smrt. Najprej bo šel v Rim, da bi tam poslušal katoliško molitev kesanja (ki se bere pred smrtjo), nato ladja Atlantida, ki je v zgodbi dvojni simbol: po eni strani ladja simbolizira novo civilizaciji, kjer moč določata bogastvo in ponos, zato se mora na koncu ladja, sploh s takim imenom, potopiti. Po drugi strani pa je "Atlantida" poosebitev pekla in nebes.

· Kakšno vlogo imajo v zgodbi številne podrobnosti?

· Kako Bunin slika portret svojega junaka? Kakšen občutek ima bralec in zakaj?

(»Suh, kratek, slabo ostrižen, a tesno zašit... Nekaj ​​mongolskega je bilo v njegovem rumenkastem obrazu s pristriženimi srebrnimi brki, veliki zobje so se mu lesketali z zlatimi plombami, njegova močna pleša je bila kot stara kost...« Tole portretni opis je brez življenja, vzbuja občutek gnusa, saj je pred nami nekakšen fiziološki opis, a se v teh vrsticah že čuti).

Ironično, Bunin se posmehuje vsem slabostim meščanske podobe življenje skozi kolektivno podobo gospoda, številne detajle - čustvene značilnosti likov.

· Morda ste opazili, da delo poudarja čas in prostor. Zakaj mislite, da se zaplet razvija med potovanjem?

Cesta je simbol poti življenja.

· Kako se junak nanaša na čas? Kako je gospod načrtoval svoje potovanje?

pri opisovanju sveta okoli nas z vidika gospoda iz San Francisca je čas naveden natančno in jasno; z eno besedo, čas je specifičen. Dnevi na ladji in v neapeljskem hotelu so načrtovani po urah.

· V katerih delih besedila se dogajanje razvija naglo in v katerih se zdi, da se čas ustavi?

Štetje časa ostane neopaženo, ko avtor govori o resničnem, polnem življenju: panorama Neapeljskega zaliva, skica ulične tržnice, barvite podobe čolnarja Lorenza, dveh abruških gorjanov in - kar je najpomembneje - opis »vesela, lepa, sončna« dežela. In zdi se, da se čas ustavi, ko se začne zgodba o odmerjenem, načrtovanem življenju gospoda iz San Francisca.

· Kdaj pisatelj prvič imenuje junaka drugače kot gospodar?

(Na poti na otok Capri. Ko ga narava premaga, začuti starec: “In gospod iz San Francisca, ki se je počutil tako, kot bi se moral - zelo star človek - je že z melanholijo in jezo razmišljal o vseh teh požrešnih, po česnu smrdečih malih ljudeh, ki se imenujejo Italijani ...” Zdaj so se čustva prebudila v njega: »melanholija in jeza«, »obup«. In spet se pojavi podrobnost - "užitek v življenju"!)

· Kaj pomenita Novi svet in Stari svet (zakaj ne Amerika in Evropa)?

Besedna zveza »stari svet« se pojavi že v prvem odstavku, ko je opisan namen gospodovega potovanja iz San Francisca: »samo za zabavo«. In s poudarkom na krožni kompoziciji zgodbe se pojavi tudi na koncu - v kombinaciji z "novim svetom". Novi svet, ki je rodil tip ljudi, ki uživajo kulturo »samo zaradi zabave«, »stari svet« so živi ljudje (Lorenzo, gorjani itd.). Novi in ​​stari svet sta dve plati človeštva, kjer je razlika med izolacijo od zgodovinskih korenin in živim občutkom zgodovine, med civilizacijo in kulturo.

· Zakaj se dogodki odvijajo decembra (božični večer)?

to je razmerje med rojstvom in smrtjo, še več, rojstvo Odrešenika starega sveta in smrt enega od predstavnikov umetnega novega sveta ter sobivanje dveh časovnih linij - mehanične in pristne.

· Zakaj je človek iz San Francisca umrl v Capriju v Italiji?

Vsi ljudje, ne glede na njihov finančni položaj, smo pred smrtjo enaki. Bogataš, ki se odloči dobiti vse užitke naenkrat »šele začenja živeti« pri 58 letih (!), nenadoma umre.

· Kako se drugi počutijo ob smrti starca? Kako se drugi obnašajo do gospodarjeve žene in hčere?

Njegova smrt ne povzroča sočutja, ampak grozen nemir. Lastnik hotela se opraviči in obljubi, da bo vse hitro uredil. Družba je ogorčena, ker si je nekdo upal pokvariti njihov dopust in jih spomniti na smrt. Do nedavnega spremljevalca in njegove žene čutijo gnus in gnus. Truplo v grobi škatli se hitro pošlje v prtljažni prostor parnika. Bogataša, ki se je imel za pomembnega in pomembnega, potem ko se je spremenil v truplo, ne potrebuje nihče.

Idejo je mogoče zaslediti v podrobnostih, v zapletu in kompoziciji, v nasprotju lažnega in pravega človeškega obstoja. (v nasprotju so lažni bogataši - par na parniku, najmočnejša podoba-simbol sveta potrošnje, ljubezenske igre, to so najeti ljubimci - in resnični prebivalci Caprija, večinoma revni ljudje).

Ideja je, da je človeško življenje krhko, da so vsi enaki pred smrtjo. Z opisom izraža odnos drugih do živečega gospoda in do njega po smrti. Gospod je menil, da mu denar daje prednost. "Bil je prepričan, da ima vso pravico do počitka, do užitka, do popolnega potovanja v vseh pogledih ... prvič, bil je bogat, in drugič, šele začel je življenje."

· Ali je naš junak pred tem potovanjem živel polno življenje? Čemu je posvetil vse življenje?

Do tega trenutka gospod ni živel, ampak je obstajal, to je, da je bilo njegovo celotno zavestno življenje posvečeno »primerjanju s tistimi, ki jih je gospod vzel za model«. Vsa gospodova prepričanja so se izkazala za napačna.

· Bodite pozorni na konec: tu je poudarjen najeti par - zakaj?

Po smrti gospodarja se ni nič spremenilo, tudi vsi bogataši še naprej živijo svoja mehanizirana življenja, "zaljubljeni par" pa še naprej igra ljubezen za denar.

· Ali lahko zgodbo imenujemo parabola? Kaj je parabola?

Prispodoba – kratka poučna zgodba v alegorični obliki, ki vsebuje moralni nauk.

· Torej lahko zgodbo imenujemo parabola?

Lahko, saj pripoveduje o nepomembnosti bogastva in moči pred smrtjo in zmagoslavjem narave, ljubezni, iskrenosti (podobe Lorenza, abruški gorjani).

· Se človek lahko upre naravi? Lahko vse načrtuje kot gospod iz S-F?

Človek je smrten (»nenadoma smrten« - Woland), zato se človek ne more upreti naravi. Vsi tehnološki napredki ne rešijo ljudi pred smrtjo. To je večna filozofija in tragedija življenja: človek se rodi, da umre.

· Kaj nas zgodba o prispodobi uči?

»Gospod iz ...« nas uči uživati ​​življenje in ne biti notranje neduhovni, ne podleči mehanizirani družbi.

Buninova zgodba ima eksistencialni pomen. (Eksistencialno – povezano z bivanjem, človeško eksistenco.) Središče zgodbe so vprašanja življenja in smrti.

· Kaj se lahko upre neobstoju?

Pristen človeški obstoj, ki ga pisatelj prikaže v podobi Lorenza in abruških gorjanov (odlomek iz besed »Samo trg je trgoval na majhnem trgu ... 367-368«).

· Kakšne zaključke lahko potegnemo iz te epizode? Kateri 2 plati medalje nam pokaže avtor?

Revež je Lorenzo, revni so abruški planinci, ki pojejo slavo največjim revežem v zgodovini človeštva - Gospe in Odrešenika, ki se je rodil »v ubogi pastirsko zavetišče." »Atlantida«, civilizacija bogatih, ki skuša premagati temo, ocean, snežni vihar, je eksistencialna zabloda človeštva, diabolična zabloda.