ในปี 1993 หลังจากความขัดแย้งกับผู้กำกับ Yuri Lyubimov ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนักแสดงของโรงละคร Taganka ภายใต้การดูแลของ Nikolai Gubenko โรงละครใหม่"เครือจักรภพของนักแสดง Taganka". 18 ปีหลังจากการแยกจากกัน ผู้นำคนปัจจุบันของโรงละครทั้งสองแห่ง ได้แก่ Valery Zolotukhin และ Nikolai Gubenko ได้พบกัน จับมือกัน ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการต่ออายุความสัมพันธ์เชิงสร้างสรรค์

Moscow Drama and Comedy Theatre บน Taganka ถูกสร้างขึ้นเมื่อวันที่ 23 เมษายน 1964 บนพื้นฐานของ Moscow Drama and Comedy Theatre (จัดในปี 1946) คณะรวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนโรงละคร Schukin กับการแสดงจบการศึกษา " คนใจดีจาก Cezuan" โดย Bertolt Brecht ผู้กำกับละคร Yuri Lyubimov กลายเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครที่ได้รับการปรับปรุงใหม่

โรงละครอยู่ในระดับแนวหน้าของกระบวนการแสดงละคร พัฒนาใหม่ ภาษาเวที, พบวรรณกรรมบนเวทีรูปแบบใหม่ (โรงละครกวี โรงละครร้อยแก้ว วารสารศาสตร์บนเวที)

การแสดงของโรงละคร Taganka โดดเด่นด้วยการทำงานร่วมกันในสตูดิโอ การเปิดกว้างที่น่าสมเพชของพลเมือง และการติดต่อกับสาธารณชนอย่างแข็งขัน

ในปี 1984 เนื่องจากความขัดแย้งกับผู้นำพรรคและกระทรวงวัฒนธรรม Yuri Lyubimov ออกจากโรงละครและออกจากประเทศอันเป็นผลมาจากการที่เขาถูกลิดรอนสัญชาติ Anatoly Efros ได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละคร หลังจากการตายของ Efros ผู้กำกับหลักคือ Nikolai Gubenko (1987-1989)

ในปี 1989 ยูริ Lyubimov ได้รับเชิญจากทีมนักแสดงและมุ่งหน้าไปที่โรงละครอีกครั้ง อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าความขัดแย้งก็เกิดขึ้นระหว่างผู้กำกับศิลป์ของโรงละคร Taganka, Yuri Lyubimov และส่วนหนึ่งของคณะละคร

ในอีกด้านหนึ่ง ความขัดแย้งเกิดขึ้นจากข้อเท็จจริงที่ว่า Yuri Lyubimov ไม่สามารถอุทิศเวลาให้กับโรงละคร Taganka ได้มากเหมือนเมื่อก่อน ผู้กำกับถูกบังคับให้รวมงานกับโปรดักชั่นภายใต้สัญญาต่างประเทศที่สรุปไว้แล้ว ในทางกลับกัน ยูริ ลูบิมอฟ หลังจากถูกบังคับให้เนรเทศมาหลายปี ก็สามารถชื่นชมข้อดีทั้งหมดของระบบสัญญาตะวันตกได้อย่างเต็มที่ เขาตัดสินใจแปรรูปโรงละครและย้ายคณะไปทำสัญญา สถานการณ์ความขัดแย้งเกิดขึ้น ซึ่งทำให้โรงละครแตกแยกในไม่ช้า

คณะหนึ่งตัดสินใจที่จะโดดเด่นในทีมใหม่และขอความช่วยเหลือจากประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียบอริสเยลต์ซิน มติของเยลต์ซินเมื่อวันที่ 23 กันยายน พ.ศ. 2535 กล่าวว่าประเด็นเรื่องการแบ่งแยกควรได้รับการตัดสินในที่ประชุมสามัญของโรงละครโดยการลงคะแนนลับ และหากการตัดสินใจแบ่งโรงละครเกิดขึ้น ประธานาธิบดีก็จะเห็นด้วยกับเรื่องนี้

เมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2535 ในการประชุมสามัญของโรงละครได้มีการตัดสินใจลงคะแนนลับการลงคะแนนได้รับการอนุมัติประธานคณะกรรมการการนับและองค์ประกอบได้รับการเลือกตั้ง

การลงคะแนนดำเนินไปเป็นเวลาสามวัน เมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2535 เวลา 17.00 น. คณะกรรมการการนับได้เปิดกล่องลงคะแนนและประกาศผลการลงคะแนน: ออกบัตรลงคะแนน 185 ใบ พบ 182 ใบ และไม่มีใบใดเสีย 146 โหวตสำหรับการแบ่งโรงละคร 27 ต่อและ 9 งดออกเสียง ดังนั้นคณะส่วนใหญ่โหวตให้แผนกโรงละคร

ในเดือนเมษายน 2536 โดยการตัดสินใจของสภาผู้แทนราษฎรแห่งกรุงมอสโก โรงละคร "เครือจักรภพแห่งนักแสดง Taganka" ถูกสร้างขึ้นภายใต้การดูแลของ Nikolai Gubenko พื้นฐานของคณะละครแห่งโรงละครแห่งใหม่คือนักแสดง 36 คนและเจ้าหน้าที่ส่วนหนึ่งของโรงละคร Taganka ร่วมกับ Gubenko นักแสดงเช่น Zinaida Slavina, Leonid Filatov, Inna Ulyanova, Nina Shatskaya, Tatyana Zhukova, Natalya Sayko, Mikhail Lebedev, Rasmi (Ramses) Dzhabrailov และคนอื่น ๆ ย้ายไปที่นั่น

รอบปฐมทัศน์แรกของ "เครือจักรภพ" ในปี 1994 คือ "นกนางนวล" โดย Anton Chekhov กำกับโดย Sergei Solovyov

การแยกโรงละครออกมาดังและน่าทึ่ง หลังจากการตัดสินใจของสภาเมืองมอสโกในการสร้าง "เครือจักรภพแห่งนักแสดง Taganka" มีการพิจารณาคดีหลายสิบครั้งรวมถึงสองครั้ง - ในศาลอนุญาโตตุลาการสูงสุดของสหพันธรัฐรัสเซียส่วนใหญ่ - ในส่วนของสถานที่จัดงาน ส่งผลให้ทีมงาน "เครือจักรภพแห่งนักแสดงตากันกา" คว้าตำแหน่งใหม่ อาคารโรงละคร; โรงละคร Taganka ดำเนินการในโรงละครเก่า

"โรงละครเยาวชนใน Taganka สร้างโดย Yuri Lyubimov ยังคงรักษาประเพณีของโรงละครปฏิวัติ - ประเพณีของ Mayakovsky, The Blue Blouse, Vsevolod Meyerhold, Bertolt Brecht บทสนทนาทางจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อน, โรงละครเงา, โรงภาพยนตร์, โขน, เวที, การเล่นของ แสง - ทุกอย่างรวมกันเป็นการผสมผสานที่ไม่ธรรมดา " ร้อนแรงด้วยความกระตือรือร้นของศิลปินหนุ่ม โรงละครแห่งนี้ยังเด็กมาก เป็นเพียงก้าวแรกเท่านั้น แต่ขั้นตอนเหล่านี้เด็ดขาด และปล่อยให้พวกเขาฟังอย่างมั่นคงในงานศิลปะของเรา!"
Alexander Svobodin นักวิจารณ์ละครเวที
"ครูโกซอร์" ครั้งที่ 6 2508

โรงละครมอสโกและโรงละครตลกก่อตั้งขึ้นในปี 2489 Alexander Plotnikov กลายเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการและคณะประกอบด้วยนักเรียนจากสตูดิโอโรงละครมอสโกและนักแสดงจากโรงละครรอบนอก รอบปฐมทัศน์แรกของทีมใหม่คือละครเรื่อง "The People is Immortal" ซึ่งสร้างจากนวนิยายของ Vasily Grossman โรงละครแห่งนี้ได้รับการติดตั้งสถานที่ของอดีตโรงละครไฟฟ้า (โรงภาพยนตร์) "ภูเขาไฟ" ที่สร้างขึ้นในปี 2454 (สถาปนิก G.A. Gelrikh) ที่จริงแล้ว โรงภาพยนตร์อยู่ที่นั่นก่อนการปฏิวัติเท่านั้น และในช่วงปี 1920-1930 ห้องโถงนี้กลายเป็นเวทีโรงละคร

2458:

ในช่วงต้นทศวรรษ 60 โรงละคร Drama and Comedy กลายเป็นโรงละครที่มีผู้เข้าชมน้อยที่สุดแห่งหนึ่งในเมืองหลวง - ในเดือนมกราคม 2507 Plotnikov ต้องลาออกตำแหน่งหัวหน้าผู้กำกับได้รับมอบหมายให้ Yuri Lyubimov ในเวลานั้นรู้จักกันดีในนาม นักแสดงของโรงละคร Vakhtangov และอาจารย์ที่ Schukin

Lyubimov มาที่โรงละครพร้อมกับนักเรียนของเขาจากโรงเรียน Shchukin และการแสดงจบการศึกษาของพวกเขา - "The Good Man from Sezuan" ตามบทละครของ B. Brecht การแสดงเป็นการแสดงครั้งแรกบนเวทีระดับมืออาชีพสำหรับ Zinaida Slavina, Alla Demidova, Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasiliev Lyubimov ปรับปรุงคณะละครอย่างมีนัยสำคัญโดยสร้างกลุ่มศิลปินรุ่นเยาว์เพิ่มเติม - Valery Zolotukhin, Inna Ulyanova, Veniamin Smekhov, Nikolai Gubenko, Vladimir Vysotsky ลงทะเบียนในโรงละครและในช่วงปลายยุค 60 - Leonid Filatov, Felix Antipov, Ivan Bortnik, Vitaly ชาโปวาลอฟ

ภายใต้การดูแลของ Lyubimov โรงละคร Taganka Drama and Comedy มีชื่อเสียงในทันทีว่าเป็นโรงละครที่ล้ำหน้าที่สุดในประเทศ เช่นเดียวกับซอฟเรเมนนิกยุคแรก โรงละครมีม่านกั้นและแทบไม่ใช้ทิวทัศน์ แทนที่ด้วยโครงสร้างเวทีต่างๆ การแสดงใช้ละครใบ้โรงละครเงาและดนตรีในสไตล์ Brechtian ชื่อของโรงละครนั้นสั้นลงเมื่อเวลาผ่านไป: โรงละคร Taganka

แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะซื้อตั๋วสำหรับการแสดงบางรายการ พวกเขาบอกว่าคนดูละครเข้าคิวที่บ็อกซ์ออฟฟิศในตอนเย็น ในละครของโรงละครในช่วงปีแรก ๆ มีการแสดงบทกวี "สหายเชื่อ ... " (อ้างอิงจาก A. พุชกิน) "ฟัง!" (อ้างอิงจากส V. Mayakovsky), "Antimirs" (อ้างอิงจาก A. Voznesensky), "The Fallen and the Living" (เกี่ยวกับกวีที่เสียชีวิตในสงคราม), "Under the Skin of the Statue of Liberty" (ตาม บทกวีโดย E. Yevtushenko) การแสดงละคร "สิบวันที่เขย่าโลก" (J. Reed), "แม่" M. Gorky, "จะทำอย่างไร?" N. Chernyshevsky "... และรุ่งอรุณที่นี่เงียบสงบ" B. Vasiliev "บ้านบนตลิ่ง" Y. Trifonov

2509-2513:

2510-2513:

ผู้คนพลุกพล่านในการแสดงของ Taganka แต่ความสัมพันธ์อันงดงามระหว่างศิลปินกับเจ้าหน้าที่ก็ค่อยๆ หายไปอย่างรวดเร็ว ผู้อำนวยการหลักยูริ Lyubimov ไม่ได้ไปถ้ำและเจ้าหน้าที่ใช้กำลัง: ไม่อนุญาตให้มีการแสดงใหม่ทัวร์ถูกยกเลิก นอกเหนือจากการร้องเรียนเกี่ยวกับละครแล้วนักประวัติศาสตร์ศิลปะในชุดพลเรือนไม่ชอบการมีส่วนร่วมในการแสดงของ Vladimir Vysotsky กวีที่แสดงเพลงของตัวเองที่มีเนื้อหาน่าสงสัยมากกับกีตาร์ แม้ว่า Vysotsky จะตอบอย่างสุภาพในการให้สัมภาษณ์ว่า "หากไม่มีโรงละคร Taganka ก็จะไม่มี Vysotsky" เขาเป็นรากฐานที่สำคัญในการก่อสร้างของ Lyubov นักแสดงที่มีบทบาทสำคัญใน การแสดงที่ดีที่สุด: "Hamlet", "The Cherry Orchard", "The Life of Galileo", "Pugachev" และอื่นๆ แม้จะมีความยากลำบากทั้งหมด แต่ช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 ก็กลายเป็นยุคทองของ Taganka

ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ได้มีการตัดสินใจสร้างโรงละครขึ้นใหม่ สถาปนิก Alexander Anisimov ทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมบนภาพสเก็ตช์ โดยคำนึงถึงความต้องการของ Yuri Lyubimov แม้ว่าการก่อสร้างจะเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2515 แต่โรงละครแห่งใหม่เพิ่งเปิดในเดือนเมษายน พ.ศ. 2523 เหตุผลในการก่อสร้างระยะยาวคือการขาดเงินทุนและการขาดวัสดุก่อสร้างและการปรับแผนโดย Lyubimov เป็นผลให้โรงละครเก่าได้รับการช่วยเหลือและมีการเพิ่มอาคารอิฐสีแดงพร้อมเวทีใหม่ ดูเหมือนจะมีการนำเสนอ Lyubimov ว่าเรื่องอื้อฉาวจะเริ่มขึ้นในโรงละครในภายหลังและคณะจะถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน ในระหว่างนี้ Vysotsky ร้องเพลงเกี่ยวกับอิฐซึ่ง "เตือนให้ทุกคนนึกถึงทำเนียบรัฐบาล"

2530:

หลังจากการตายของ Vysotsky โรงละครประสบปัญหาราวกับว่าถูกชะตากรรมอันชั่วร้ายไล่ตาม หนึ่งในศิลปินที่เรียกว่า Taganka แห่งทศวรรษ 1980 ว่าเป็น "สวนขวดของคนที่มีใจเดียวกัน" Yuri Lyubimov ขัดแย้งกับทางการและในปี 1984 ถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียต คณะ Taganka กำลังรอการกลับมาของเขาและคว่ำบาตรผู้กำกับชื่อดัง Anatoly Efros ผู้ซึ่งได้รับการแต่งตั้งให้เข้ามาแทนที่ Lyubimov ในปี 2530-2532 โรงละครกำกับการแสดงโดย Nikolai Gubenko ซึ่งมีส่วนทำให้ Yuri Lyubimov กลับมายังบ้านเกิดของเขา แต่ถึงกระนั้นก็มีความขัดแย้งเกิดขึ้นในปี 1992 โรงละครแบ่งออกเป็น "โรงละคร Taganka" ของ Lyubov (เวทีเก่า) และ "เครือจักรภพแห่งนักแสดง Taganka" ของ Gubenkov (เวทีใหม่)

พิพิธภัณฑ์ Vysotsky เปิดใน Nizhny Tagansky Dead End ในปี 1990 และต่อมาคือ Vysotsky Club

โรงละครบน TAGANKA,โรงละครมอสโก Taganka ถูกสร้างขึ้นในปี 2507 บนพื้นฐานของคณะละครและละครตลกมอสโก (จัดในปี 2489) ซึ่งรวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนโรงละคร ชูกิน. ผู้กำกับหลัก: Yu.P. Lyubimov (1964–1984), A.V. Efros (1984–1987), N.N. Gubenko (1987–1989), Yu.P. Lyubimov (ตั้งแต่ปี 1989) ชื่อเหล่านี้แต่ละชื่อมีความเกี่ยวข้องกับช่วงเวลาของตัวเอง พายุ และน่าทึ่งในประวัติศาสตร์ของโรงละคร

ต้นทศวรรษ 1960 เป็นช่วงเวลาแห่งการปฏิรูป โรงละครโซเวียต. ยืนยันสุนทรียศาสตร์ใหม่ชื่อผู้กำกับหนุ่ม O. Efremov, A. Efros ใน Leningrad - G. Tovstonogov ฟ้าร้อง โรงละครพร้อมกับกวีนิพนธ์กลายเป็นศิลปะหลักของยุคครุสชอฟละลายซึ่งเป็นข่าวของแนวคิดใหม่ซึ่งเป็นที่มั่นของปัญญาชนเสรีนิยม

ในปีพ. ศ. 2506 ปีที่สามของโรงเรียน Shchukin ภายใต้การดูแลของ Y. Lyubimov ได้แสดงบทละคร คนดีจากเซซวนบี. เบรชท์. สุนทรียศาสตร์ของการแสดงนั้นเฉียบขาดจากทิศทางที่มีอยู่ในเวลานั้น เธอประกาศการแสดงละครที่สดใส การไม่มี "กำแพงที่สี่" ขั้นพื้นฐาน ส่วนมาก แม้กระทั่งความซ้ำซ้อนของเทคนิคการแสดงบนเวที เห็นได้ชัดว่าการฟื้นคืนชีพของประเพณีการแสดงละครในยุค 20 แบบไดนามิกที่กำกับโดย V.E. Meyerhold และ E. Vakhtangov Y. Lyubimov ถูกขอให้เป็นหัวหน้าโรงละครมอสโกและโรงละครตลกและเขาได้จัดระเบียบคณะใหม่จากบัณฑิตในหลักสูตรของเขา

การเตรียมการสำหรับการเปิดโรงละครที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ดำเนินไปเป็นเวลาประมาณหนึ่งปี สัญลักษณ์ของเขาคือภาพบุคคลที่วางไว้ในห้องโถงของโรงละคร: V. Meyerhold, E. Vakhtangov, B. Brecht, K. Stanislavsky พวกเขายังคงตกแต่งห้องโถงของโรงละครต่อไป

โรงละครละครและตลกที่ตากันกา เปิดเมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2507 ด้วยการแสดง คนดีจากเซซวน. อย่างไรก็ตาม นักแสดงของเขาค่อนข้างจะแตกต่างออกไปบ้างแล้ว Y. Lyubimov ก่อตั้งคณะละครอย่างระมัดระวังโดยคัดเลือกนักแสดงที่ใกล้ชิดกับเขาในแง่ของหลักการด้านสุนทรียศาสตร์พร้อมที่จะปรับปรุงเทคนิคของพวกเขาเชี่ยวชาญเทคนิคใหม่ ๆ และวิธีการดำรงอยู่ของเวที อาจเป็นไปได้ว่าความสำเร็จหลักของการแสดง Tagankov ครั้งแรกคือความเป็นไปไม่ได้ในการแบ่งผู้เข้าร่วมออกเป็น "เรา" และ "บุคคลภายนอก": พวกเขาทั้งหมดพูดภาษาเดียวกัน รักษาความสามัคคีของสุนทรียศาสตร์ของการแสดงและเพิ่มคุณค่าด้วยประสบการณ์ส่วนตัวและการแสดงของพวกเขา

ดังนั้นช่วงแรกของชีวิตจึงเริ่มต้นขึ้นซึ่งอาจเป็นโรงละครมอสโกที่ "ดัง" ที่สุด - โรงละคร Taganka ที่นี่หลักการของ "อายุหกสิบเศษ" ซึ่ง B. Okudzhava ร้องเพลงพบว่าการสะท้อนสูงสุดของพวกเขา: "มาร่วมมือกันเพื่อน ๆ เพื่อไม่ให้หายไปทีละคน ... " Lyubimov รวมตัวกันในกลุ่มการผลิตของการแสดงของเขา นักเขียนและกวีใกล้ชิดกับเขาด้วยจิตวิญญาณ (A. Voznesensky, B .Mozhaev, F.Abramov, Yu.Trifonov), ศิลปินโรงละคร (B.Blank, D.Borovsky, E.Stenberg, Yu.Vasiliev, E.Kochergin, S .Barkhin, M.Anikst), นักแต่งเพลง (D.Shostakovich, A. Schnittke, E. Denisov, S. Gubaidulina, N. Sidelnikov) สภาศิลปะของโรงละครกลายเป็นปรากฏการณ์พิเศษ สมาชิกแต่ละคนมีอำนาจทางวิชาชีพและสาธารณะที่สำคัญ และพร้อมที่จะปกป้องการแสดงของ Taganka ในสำนักงานที่ "สูงสุด"

ทิศทางที่สร้างสรรค์หลักของ Taganka คือโรงละครกวี แต่ไม่ใช่ห้อง แต่เป็นกวีนิพนธ์ นี่คือทิศทางที่จะ ในแง่หนึ่งถูก "ถึงวาระสู่ความสำเร็จ": กวีนักประชาสัมพันธ์ที่รวบรวมผู้ชมและผู้ฟังอย่างเต็มสนามในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และกลายเป็นไอดอลของคนรุ่นเดียวกัน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การแสดงสองครั้งตามผลงานของ A. Voznesensky รวมอยู่ในละครของโรงละคร - แอนตี้เวิร์ลและ ดูแลใบหน้าของคุณ(คนที่สองถูกแบนไม่นานหลังจากรอบปฐมทัศน์ซึ่งเพิ่มความนิยมของการแสดงเท่านั้น) การแสดงกวีนิพนธ์เป็นกระจกเงาของรายการศิลปะของโรงละคร ล้มลงและมีชีวิตอยู่ ฟังนะ Pugachevเป็นต้น อย่างไรก็ตาม จิตวิญญาณของกวีเสรีและมีความสำคัญทางสังคมครอบงำในการผลิตงานร้อยแก้วหรืองานละคร ซึ่งเป็นอุปมาอุปมัยที่มีชีวิตชีวาซึ่งเต็มไปด้วยการพาดพิงถึงสมัยใหม่ มันก็เลยเป็นการแสดง สิบวันที่เขย่าโลกและรุ่งอรุณที่นี่เงียบสงัด, หมู่บ้าน, ม้าไม้, การแลกเปลี่ยน, ปรมาจารย์และมาร์การิต้า, บ้านริมตลิ่งและอื่น ๆ.

โรงละคร Taganka ได้รับความนิยมอย่างมากจากนักแสดง หลายคนเริ่มแสดงในภาพยนตร์เป็นจำนวนมาก (V. Zolotukhin, L. Filatov, I. Bortnik, S. Farada, A. Demidova, I. Ulyanova เป็นต้น) อย่างไรก็ตาม ชื่อของศิลปิน Taganka ซึ่งชีวิตในโรงภาพยนตร์ไม่ประสบความสำเร็จก็กลายเป็นตำนานเช่นกัน ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือ Z. Slavina ซึ่งแทบไม่มีบทบาทสำคัญในโรงภาพยนตร์ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นดาวเด่นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และแน่นอน V. Vysotsky ซึ่งมีชื่อเสียงอย่างแน่นอนและ "อื้อฉาว" เหมือนกับความรุ่งโรจน์ของโรงละคร Taganka ทั้งหมด ผลงานการแสดงของโรงละครสร้างความตื่นตาตื่นใจไม่เพียงแต่กับอารมณ์ของนักข่าวและวิธีการดำรงอยู่บนเวทีที่ไม่ธรรมดาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการพัฒนาภาพพลาสติกที่เป็นเอกลักษณ์ด้วย ตัวอย่างเช่นบทพูดคนเดียวของ Khlopushi ที่มีชื่อเสียงในละครโดยอิงจาก S. Yesenin Pugachev V. Vysotsky ดูเหมือนว่าเกินความสามารถทางกายภาพของบุคคล

การแสดงของ Y. Lyubimov เป็นผู้เขียนเสมอมาโดยไม่ต้องสงสัยและแตกต่างกันอย่างมาก งานที่น่าสนใจด้วยข้อความ ผู้แต่งหลายองค์ประกอบเป็นภรรยาของ Lyubimov นักแสดงของ Vakhtangov Theatre, L. Tselikovskaya ( และรุ่งอรุณที่นี่ก็เงียบสงัด ม้าไม้สหาย เชื่อเถอะ...และอื่น ๆ.).

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 โรงละคร Taganka กำลังโด่งดังไปทั่วโลก ที่งานนานาชาติ เทศกาลละคร"BITEF" ในยูโกสลาเวีย (1976) เล่น "Hamlet" ที่แสดงโดย Y. Lyubimov กับ V. Vysotsky ใน บทบาทนำได้รับรางวัลกรังปรีซ์ Y. Lyubimov ยังได้รับรางวัลชนะเลิศจากงาน II International Theatre Festival "Warsaw Theatre Meetings" (1980) เทคนิคความงามมากมายของโรงละครตากันกาได้กลายเป็นนวัตกรรมอย่างแท้จริงและกลายเป็นความคลาสสิกของโรงละครสมัยใหม่ (ม่านแสง ฯลฯ) D.Borovsky หนึ่งในนักออกแบบฉากที่ดีที่สุดในยุคของเรา ศิลปินถาวรของโรงละคร มีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการพัฒนาภาพลักษณ์ของการแสดง

อย่างไรก็ตาม นอกเหนือจากงานศิลปะแล้ว ผู้มีอำนาจทางสังคมของโรงละคร Taganka ในเวลานั้นยังเป็นที่สนใจเป็นพิเศษอีกด้วย การแสดงแต่ละครั้งทำให้เสียงทางการเมืองของเขาเฉียบแหลมและตรงไปตรงมามากขึ้น ความสัมพันธ์ที่ขัดแย้งและคลุมเครือได้พัฒนาขึ้นระหว่างโรงละครกับหน่วยงานที่เป็นทางการ ในอีกด้านหนึ่ง Y. Lyubimov เข้ารับตำแหน่ง "ผู้ไม่เห็นด้วยอย่างเป็นทางการ": การแสดงเกือบทุกครั้งของเขาไปถึงผู้ชมด้วยความยากลำบากภายใต้แรงกดดันร้ายแรงและอยู่ภายใต้การคุกคามของการห้าม ในเวลาเดียวกัน ภายในปี 1980 ทางการได้สร้างอาคารใหม่สำหรับโรงละคร Taganka ด้วยอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ทันสมัย การแสดงที่สวยงามของโรงละครที่เป็นประชาธิปไตย ต่อต้านชนชั้นนายทุนน้อย และซับซ้อนมาก นับเป็นหนึ่งในบรรดาแฟนๆ ของพวกเขา ไม่เพียงแต่พวกปราชญ์เสรีนิยมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้บริหารระดับสูงที่เป็นข้าราชการด้วย ในปี 1970 ตั๋วเข้าชมโรงละคร Taganka ได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งเกียรติยศในหมู่สิ่งที่เรียกว่า ชั้น "ชนชั้นกลาง" - พร้อมกับเสื้อโค้ทหนังแกะ, กางเกงยีนส์ที่มีตราสินค้า, รถยนต์, อพาร์ตเมนต์ของสหกรณ์

เวทีนี้ในชีวิตของโรงละครมาพร้อมกับ เรื่องอื้อฉาวดัง; ก่อนที่การแสดงของเขาจะรวมอยู่ในบริบทด้วย ชีวิตศิลปะมอสโก สถานะของกิจการนี้ไม่สามารถคงอยู่ได้นาน ในแง่หนึ่ง การตายของ V. Vysotsky ในปี 1980 กลายเป็นสัญญาณที่บ่งบอกถึงจุดจบของเวทีนี้ในชีวิตของโรงละคร ในปีเดียวกัน ตามคำเชิญของ Y. Lyubimov N. Gubenko กลับไปที่ Taganka โรงภาพยนตร์.

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ละครเวที วลาดิมีร์ วีซอตสกี้ที่อุทิศให้กับความทรงจำของกวีและศิลปิน Lyubimov ถูกห้ามโดยเด็ดขาดที่จะแสดง การแสดงครั้งต่อไปก็ปิดเช่นกัน Boris Godunovกับการซ้อม นิยายละคร. และในปี 1984 ขณะที่ Y. Lyubimov อยู่ในอังกฤษแสดงละคร อาชญากรรมและการลงโทษเขาถูกไล่ออกจากตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Taganka และถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียต

ทีมงานของโรงละครตากันกาขาดทุนยับเยิน และในเวลานี้ ทางการกำลังเคลื่อนไหวทางการเมืองอย่างเข้มแข็ง โดยนำโรงละครไปยังจั๊กจวง สู่สถานการณ์ที่ไม่สามารถเอาชนะได้ไม่ว่าจะอยู่ในสถานการณ์ใด: A. Efros ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการหลัก บุคลิกเชิงสร้างสรรค์ของ A. Efros นั้นแตกต่างอย่างมาก หากไม่ขัดแย้งกับของ Y. Lyubimov จริงอยู่ในปี 1975 Lyubimov เชิญ A. Efros ไปที่โรงละคร Taganka เพื่อขึ้นเวที สวนเชอร์รี่. ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันเป็นขั้นตอนของความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับผู้กำกับที่น่าอับอาย และผลงานครั้งเดียวของนักแสดงที่เป็นตัวแทนของเทรนด์ความงามที่แตกต่างกันนั้นถือเป็นการเติมเต็มจานสีที่สร้างสรรค์ของทีม แต่ในปี 1984 การเปลี่ยนแปลงทิศทางทางศิลปะอาจหมายถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในเวทีด้านสุนทรียะทั้งหมดของโรงละคร อย่างไรก็ตามสาเหตุของความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งระหว่าง Taganka และ Efros ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 นั้นไม่สร้างสรรค์อย่างไม่ต้องสงสัย แต่เป็นสังคมและศีลธรรม: หลักการหลักของ "อายุหกสิบเศษ" ถูกละเมิด - ความสามัคคี

Lyubimov เองถือว่าการมาถึงของ A. Efros ที่ Taganka เป็นการหยุดงานประท้วงและเป็นการละเมิดความเป็นปึกแผ่นขององค์กร ศิลปินบางคนเข้าร่วมความเห็นของเขาออกจากคณะอย่างท้าทาย (เช่น L. Filatov) มีเพียงไม่กี่คนที่สามารถร่วมมือสร้างสรรค์ - V. Zolotukhin, V. Smekhov, A. Demidova ศิลปิน "Lubimov" ส่วนใหญ่ประกาศคว่ำบาตร Efros ความขัดแย้งนี้ไม่มีถูกและผิด: ทุกคนถูก; และพวกเขาทั้งหมดก็แพ้เช่นกัน A. Efros ได้รับการบูรณะใน Taganka Theatre สวนเชอร์รี่ , ชุด ที่ด้านล่าง Misanthrope วันอาทิตย์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับการปิกนิก. และในปี 1987 A. Efros ก็เสียชีวิต

N. Gubenko กลายเป็นผู้กำกับศิลป์ของโรงละคร Taganka ตามคำร้องขอของกลุ่ม นอกจากนี้เขายังเป็นผู้นำการต่อสู้สองปีเพื่อกลับบ้านเกิดและไปที่โรงละครของ Y. Lyubimov ในปี 1989 Yu. Lyubimov กลายเป็นผู้อพยพคนแรกที่ได้รับการคืนสัญชาติ ชื่อของเขากลับคืนสู่บริบทของชีวิตศิลปะของรัสเซียอย่างเป็นทางการ การแสดงที่ถูกแบนก่อนหน้านี้ได้รับการฟื้นฟูแล้ว อย่างไรก็ตาม "การกลับสู่สภาวะปกติ" ไม่ได้ผล Y. Lyubimov ไม่สามารถอุทิศเวลาให้กับโรงละคร Taganka ได้มากเหมือนเมื่อก่อน - เขาถูกบังคับให้รวมงานกับโปรดักชั่นภายใต้สัญญาต่างประเทศที่ได้ข้อสรุปแล้ว การดำรงอยู่ของนักแสดงก็ซับซ้อนเช่นกันจากความวุ่นวายทางสังคมในขณะนั้นที่เกี่ยวข้องกับภาวะเงินเฟ้อรุนแรงและการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบทางการเมือง โรงละครถูกแบ่งอีกครั้ง คราวนี้ความขัดแย้งเพิ่มขึ้นกับ Y. Lyubimov

ในปี 1993 ส่วนสำคัญของทีม Taganka (รวมถึงนักแสดง 36 คน) ได้แยกออกเป็นโรงละครแยกต่างหากภายใต้การดูแลของ N. Gubenko "เครือจักรภพแห่งนักแสดง Taganka" กำลังทำงานในเวทีโรงละครแห่งใหม่ Y. Lyubimov พร้อมนักแสดงที่เหลือและเพิ่งได้รับคัดเลือก ทำงานในอาคารเก่า ในหมู่พวกเขามี "ทหารผ่านศึก" ของ Taganka เช่น V. Zolotukhin, V. Shapovalov, B. Khmelnitsky, A. Trofimov, A. Grabbe, I. Bortnik และคนอื่น ๆ

ตั้งแต่ปี 1997 Yu. Lyubimov ปฏิเสธสัญญาต่างประเทศโดยตัดสินใจที่จะอุทิศตัวเองทั้งหมดให้กับโรงละคร Taganka อีกครั้ง หลังจากที่เขากลับมา เขาได้แสดงละครคลาสสิกหลายเรื่อง: งานเลี้ยงในยามโรคระบาดอ.พุชกิน การฆ่าตัวตายน. เอิร์ดแมน, อิเล็กตร้าโซโฟคลีส จิวาโก (หมอ)ข. ปาสเตอร์นัก เมเดียยูริพิเดส วัยรุ่นเอฟเอ็ม ดอสโตเยฟสกี, พงศาวดารว. เช็คสเปียร์ ยูจีน โอเนกินอ.พุชกิน ละครโรแมนติกเอ็ม บุลกาคอฟ เฟาสท์ IV เกอเธ่ ในละครและ ผลงานร่วมสมัย: Marat และ Marquis de Sadeพี. ไวส์, ชาราชกาตาม A. Solzhenitsyn และคนอื่น ๆ โรงละคร Taganka เป็นที่นิยมของผู้ชมอย่างไรก็ตามนี่เป็นโรงละครที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

ในเดือนธันวาคม 2010 Lyubimov ลาออก สาเหตุของการจากไปคือความขัดแย้งกับคณะ

ในเดือนกรกฎาคม 2554 Valery Zolotukhin กลายเป็นผู้กำกับละครและผู้กำกับศิลป์ ในเดือนมีนาคม 2013 Zolotukhin ออกจากโพสต์เนื่องจากเหตุผลด้านสุขภาพ

โรงละครที่ Taganka ฉากเก่า. มอสโก โรงละครบน Taganka (ถนน 76), โรงละคร. สร้างขึ้นในปี 2507 บนพื้นฐานของมอสโกละครและคอมเมดี้เธียเตอร์ (จัดในปี 2489) คณะซึ่งรวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาด้วยผลงานการสำเร็จการศึกษา "ชนิด ... ... มอสโก (สารานุกรม)

สัญลักษณ์โรงละคร ก่อตั้งขึ้นในปี 2507 หัวหน้าผู้อำนวยการเว็บไซต์ Yuri Lyubimov http://taganka.theatre.ru/ โรงละครบน ... Wikipedia

สารานุกรมสมัยใหม่

สร้างขึ้นในปี 2507 บนพื้นฐานของคณะละครตลกและละครมอสโก (จัดในปี 2489) ซึ่งรวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนโรงละคร ชูกิน. ผู้กำกับหลัก: Yu. P. Lyubimov (1964 84), A. V. Efros (1984 87), N. N. Gubenko (1987 89), ... ... พจนานุกรมสารานุกรม

โรงละครมอสโก ทากันก้า- MOSCOW TAGANKA THEATER ละครก่อตั้งขึ้นในปี 2507 บนพื้นฐานของโรงละครมอสโกและโรงละครตลก (ก่อตั้งขึ้นในปี 2489) และกลุ่มผู้สำเร็จการศึกษาจาก B.V. ชูกิน. ผู้กำกับศิลป์: Yu.P. Lyubimov (1964 84 และตั้งแต่ปี 1989) A ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ

สร้างขึ้นในปี 2507 บนพื้นฐานของคณะละครตลกและละครมอสโก (จัดในปี 2489) ซึ่งรวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนโรงละคร ชูกิน. ผู้กำกับหลักคือ Yu. P. Lyubimov (1964 84), A. V. Efros (1984 87), N. N. Gubenko (1987 89), Lyubimov ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

อันดับแรก เกมละครในมอสโกเกี่ยวข้องกับการแสดงตัวตลก ในศตวรรษที่ XVI XVII การแสดงละครมีพื้นฐานมาจากเรื่องราวพระกิตติคุณใน (Stove Action, Washing of the Feet) และ (Procession on a Donkey) การเติบโตของวัฒนธรรมฆราวาส การสื่อสาร ... ... มอสโก (สารานุกรม)

โรงภาพยนตร์- a, m. 1) เฉพาะหน่วย ศิลปะชนิดหนึ่ง ภาพสะท้อนทางศิลปะของชีวิตผ่านการแสดงละครที่ดำเนินการโดยนักแสดงต่อหน้าผู้ชม โรงละครโบราณ โรงละครโรงเรียน โรงละครหุ่นกระบอก. เล่นเงา. เสน่ห์ของโรงละคร [Treplev:] เธอรู้... ... พจนานุกรมยอดนิยมของภาษารัสเซีย

โรงละครและ Lermontov โรงภาพยนตร์. ชีวิตในรัสเซียในยุค 20-30 ศตวรรษที่ 19 รุนแรงมาก ความรักในโรงละครมีรากฐานมาจากสภาพแวดล้อมเครือญาติของ L. เช่นกัน เรื่องราวเกี่ยวกับโรงละครและโรงละคร ความประทับใจเข้ามาในชีวิตของเขาตั้งแต่วัยเด็ก บรรพบุรุษของกวี Arseniev และ ... ... สารานุกรม Lermontov

ละครเวที- ละครเวที ปีสงครามกลายเป็นเวทีสำคัญในการพัฒนานกฮูก วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ โดดเด่นด้วยการระดมพลังสร้างสรรค์ทั้งหมด ความสำเร็จในการแสดงละคร การเพิ่มขึ้นของคดีสังคมนิยม ความสมจริงตาถูกทำเครื่องหมายก่อนสงคราม ... ... ยอดเยี่ยม สงครามรักชาติ 2484-2488: สารานุกรม

หนังสือ

• โรงละครบน Taganka กับ Vysotsky และไม่มี ผู้คน เหตุการณ์ ความคิดเห็น Chicherina Victoria Viktorovna หนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์บทความทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับโรงละครมอสโก Taganka Drama and Comedy สัมภาษณ์ศิลปินชั้นนำของต้นทศวรรษ 1990 รวมถึงเนื้อหาเกี่ยวกับชีวิตทางวัฒนธรรม ...

นักแสดงหญิง Irina Apeksimova กลายเป็นผู้อำนวยการโรงละครมอสโก Taganka Sergey Kapkov หัวหน้าแผนกวัฒนธรรมมอสโกประกาศแต่งตั้งใหม่ที่โรงละคร ในไม่ช้าเขาจะแนะนำนาง Apeksimova ให้รู้จักกับทีมโรงละคร Taganka

“ Apeksimova ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการโรงละคร Taganka ตามคำสั่งของฉัน” Sergei Kapkov หัวหน้าแผนกวัฒนธรรมมอสโกกล่าวกับ Interfax

ปัญหาเกี่ยวกับการจัดการโรงละครเริ่มขึ้นในปี 2554 เมื่อยูริ Lyubimov ผู้ก่อตั้งโรงละครมอสโก Taganka Drama and Comedy อันเป็นผลมาจากความขัดแย้งกับนักแสดง ออกจากคณะด้วยเรื่องอื้อฉาวก้องกังวาน ตำแหน่งที่ว่างเต็มแล้ว ศิลปินแห่งชาติรัสเซียและหนึ่งในนักแสดงนำของโรงละคร Valery Zolotukhin ซึ่งไม่ใช่ทั้งผู้ริเริ่มหรือผู้มีส่วนร่วมโดยตรงในความขัดแย้ง ในปี 2013 ด้วยเหตุผลด้านสุขภาพ เขาจึงออกจากโรงละครและเสียชีวิตในไม่ช้าด้วยอาการป่วยหนัก นาย Lyubimov ตัวเองอยู่ในสถานะพลัดถิ่นการแสดงของเขาค่อยๆหายไปจากละครของโรงละครพื้นเมืองของเขา

ในไม่ช้าแผนกวัฒนธรรมได้แต่งตั้งวลาดิมีร์ Fleischer ซึ่งทำงานมาหลายปีในตำแหน่งผู้อำนวยการศูนย์มอสโกเมเยอร์โฮลด์ขึ้นสู่ตำแหน่งผู้นำ ผู้เชี่ยวชาญตั้งข้อสังเกตว่าการตัดสินใจครั้งนี้เป็นเรื่องทางเทคนิคมากกว่าสร้างสรรค์: นายเฟลชเชอร์ไม่เคยสามารถพัฒนานโยบายเกี่ยวกับละครที่สอดคล้องกันได้ เป็นผลให้กระทรวงวัฒนธรรมมอสโกตัดสินใจอย่างเข้มแข็งในการแต่งตั้งบุคลากรใหม่ แทนที่จะเป็น Mr. Fleischer ตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละครจะถูกนำโดยนักแสดงและโปรดิวเซอร์ Irina Apeksimova

คำถามสำคัญสำหรับ ช่วงเวลานี้อยู่ที่ใครจะเป็นผู้กำหนดงานศิลป์ของโรงละครซึ่งปัจจุบันอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก หากกระทรวงวัฒนธรรมย้ายนาง Apeksimova ไปที่โรงละคร Taganka ในฐานะผู้จัดการที่ประสบความสำเร็จในการแก้ปัญหาด้านการบริหาร เธอจำเป็นต้องมีผู้กำกับศิลป์เป็นคู่ อย่างไรก็ตาม หากเธอได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้กำหนดละครเพียงลำพัง การตัดสินใจครั้งนี้ก็ดูฟุ่มเฟือยมาก เนื่องจากนักแสดงไม่มีประสบการณ์ในกิจกรรมศิลปะชั้นนำที่เป็นอิสระ เธอจึงไม่สังเกตเห็นการกระทำทางศิลปะที่สำคัญ

Irina Apeksimova ผู้ซึ่งประสบความสำเร็จในการทำงานที่ Chekhov Moscow Art Theatre มาเป็นเวลาสิบปีและมีบทบาทในโรงละครและภาพยนตร์มากกว่า 60 บทบาทปัจจุบันเป็นหัวหน้าโรงละคร Roman Viktyuk ในแถลงการณ์ของ TASS ศิลปินตั้งข้อสังเกตว่าเธอ "วางแผนที่จะรวมสองตำแหน่งนี้เข้าด้วยกัน" Roman Viktyuk เชิญนักแสดงชื่อดังเข้าสู่ตำแหน่งผู้บริหารในปี 2555 จากนั้นเธอก็ได้รับมอบหมายงานร่วมกับผู้กำกับศิลป์ในการเตรียมคณะละครให้ทำงานภายใต้เงื่อนไขของการแสดงตามปกติในอาคารของเธอเอง อาคารสภาวัฒนธรรมที่ตั้งชื่อตาม Rusakov ซึ่งเป็นที่ตั้งของโรงละคร Roman Viktyuk นั้นรอการบูรณะมาเป็นเวลานาน ซึ่งทำให้ศิลปินต้องแสดงในสถานที่อื่นๆ ในมอสโก ดังนั้นนักแสดงหญิง Apeksimova จึงเล่นซ้ำในการแสดงของ Roman Viktyuk เช่น Decameron และ Carmen ของเรา ดังที่คุณทราบ ในช่วงเวลาของความร่วมมือในด้านการฟื้นฟู ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินและผู้กำกับหยุดพัฒนาไปโดยสิ้นเชิง ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง โรงละคร Viktyuk จะถูกซ่อมแซมจนถึงสิ้นเดือนมีนาคม