Her türlü İrlanda dansı, yalnızca geleneksel İrlanda dans melodileriyle gerçekleştirilir: makaralar, jigler ve borular.
Ansiklopedik YouTube
1 / 2
✪ İRLANDA DANS KONSERİ
✪ İrlanda dansı. İrlandalılar neden böyle dans ediyor?
Altyazılar
Melodiye ve müzikal boyuta bağlı olarak İrlanda danslarının çeşitleri
Jig
Gemici dansı
Araştırmacılar, boynuz borusunun sahne performansı olarak sergilendiği Elizabeth dönemi İngiltere'sinden kaynaklandığından eminler. İrlanda'da oldukça farklı bir şekilde dans edilir ve on sekizinci yüzyılın ortalarından beri 2/4 veya 4/4 müzikle icra edilir. Sert ayakkabılarla gerçekleştirildi.
Hikaye
İrlanda dansına ilişkin ilk bilgiler 11. yüzyıla kadar uzanıyor. Bu zamandan itibaren İrlandalı köylülerin feis adı verilen dans şenliklerine dair ilk kanıtlar var ("" olarak telaffuz edilir) F Eş"), ancak dansların açıklamaları ilk olarak 16. yüzyılın ortalarında ortaya çıktı. oldukça uzundu ve belirsizdi. O dönemde anlatılan danslardan hangisinin aslında İrlandalı olduğu, hangisinin İrlanda'da Fransız ve İskoç danslarının etkisi altında ortaya çıktığı tam olarak belli değil. Bununla birlikte, tüm eski İrlanda dansları hızlı bir tempo ve ilave adımlarla karakterize edildi.
İrlanda'nın İngiliz kolonizasyonu döneminde metropol, İrlanda kültürünün tüm tezahürlerine sürekli olarak zulmetti. 17. yüzyılın ortalarında İngilizler tarafından getirilen “ceza kanunları”. İrlandalılara müzik ve dans da dahil olmak üzere herhangi bir şeyin öğretilmesi yasaklandı. Bu nedenle 150 yıldan fazla bir süre boyunca İrlanda dansları gizlice öğretildi. Dans kültürü, gezici dans öğretmenleri ("dans ustaları" olarak anılır) tarafından köylerde düzenlenen gizli dersler ve insanların genellikle aynı ustaların yönetimi altında gruplar halinde dans ettiği büyük köy partileri şeklinde mevcuttu.
18. yüzyılın sonlarında dans ustalarından bazıları. En ünlüleri Güney'deki (Munster eyaletinde) Kerry, Cork ve Limerick ilçelerindeki okullar olan ilk dans okullarını yaratmaya başladı. Başka şehirlerde ünlü okullar vardı. Her usta kendi hareketlerini (atlamalar, atlamalar, dönüşler) bulabilirdi. Farklı okullar, dansta kullanılan hareketlerin çeşitliliği açısından farklılık gösteriyordu.
20. yüzyılın başında, “Gallerin Yeniden Doğuşu” sürecinde, Gal Birliği'nin özel bir bölümü (daha sonra İrlanda Dans Komisyonu olarak ayrı bir organizasyona ayrıldı), geleneksel İrlanda danslarını araştırmaya ve standartlaştırmaya başladı. Bunları İrlanda nüfusu arasında popülerleştirmek (Birlik, yabancı köklerin çok belirgin olduğu dansları kasıtlı olarak görmezden geldi - örneğin, İrlanda'da oldukça popüler olan set dansları göz ardı edildi). Lig, teknik terimlerle en açık şekilde ifade edilen güney (“Munster”) dans geleneğini temel olarak benimsedi. Birliğin faaliyetleri sırasında aşağıdakiler standartlaştırıldı:
- solo İrlanda dansları (her ikisi de geleneksel melodilere ve özel dans setlerine göre gerçekleştirilir)
- grup ceilidh dansları.
O zamandan bu güne, dünya çapında bu standartlaştırılmış ("modern") İrlanda danslarını öğreten devasa bir dans okulları sistemi vardı.
İrlanda, kıyaslanamayacak kadar zengin dans kültürüyle ünlüdür. Geçtiğimiz 10-20 yılda İrlanda dansına dünya çapında ilgi, muhteşem İrlanda gösterilerinin ortaya çıkmasıyla ortaya çıktı.
"Riverdance" ve "Dansın Efendisi" Rusya'da yaygın olarak biliniyor. İrlanda dansının çekiciliğini nasıl açıklayabiliriz?
İrlanda dansının tarihi
Belki de geleneksel İrlanda dansının tarihi, MÖ 5. yüzyılda kendi devletlerini kuran Kelt halklarının - Galyalıların - ortaya çıktığı zamandan itibaren hesaplanmalıdır. Bu halklar her yere dağıldı. Batı Avrupa MS 3. yüzyılda Galyalılar İrlanda'ya ulaştı.
İrlanda dansıyla ilişkilendirilen bilinen en eski biçim, MÖ 2000'den beri Britanya Adaları'nda yaşayan Keltlerin Sean-Nos'udur. On ikinci yüzyılda, Norman fatihlerinin kültürünün etkisi altında, İrlanda'da şarkı söyleyen bir kişinin etrafında yuvarlak bir dans başladı. 16. yüzyılda saraylarda danslar yapılmaya başlandı.
Ve iki yüzyıl sonra İrlanda'da ortaya çıktı gezici dans öğretmenleri- günümüzün iki popüler türünün kurucuları: grup ve solo. Beşinci yüzyılda Aziz Patrick, İrlanda topraklarını Hıristiyan ilan etti. 18. yüzyılda başlayan İrlanda kültürünün bastırılması nedeniyle ulusal danslar uzun süre yalnızca katı gizlilik perdesi altında oynandı. Halk oyunları sert şekilde kınandı Hristiyan Kilisesi“deli” ve “talihsizlik getiren” olarak nitelendirildi. Hatta bazı tarihçiler, ellerin kemer üzerindeki karakteristik hareketsiz pozisyonunun İrlanda dansında hemen sonra ortaya çıktığına inanıyor. Kilise, İrlanda dansındaki el hareketlerini müstehcen ilan etti.
İngiltere çevredeki toprakları fethederken, komşu halklar da şiddetli baskılara maruz kalıyordu: Bir milleti yok etmek için öncelikle gerekli olduğu biliniyor. mahsullerini yok et sen. İngiliz sömürgeciliği sırasında İrlanda kültürünün tüm tezahürlerine yönelik zulüm yoğunlaştı. 17. yüzyılın ortalarında İngilizler tarafından getirilen cezai yasalar, İrlandalılara müzik ve dans da dahil olmak üzere herhangi bir şeyin öğretilmesini yasakladı.
Bu nedenle bir buçuk asırdan fazla bir süredir İrlanda dansı gizlice öğrenildi. Dans kültürü, köylerde gezici dans öğretmenleri tarafından düzenlenen gizli dersler ve insanların çoğunlukla aynı ustaların yönetimi altında gruplar halinde dans ettiği büyük köy partileri şeklinde mevcuttu. 18. yüzyılın başında dans ustalarının, yani gezici öğretmenlerin ortaya çıkışı, modern dans okulunun başlangıcını işaret ediyordu. Bir dans öğretmenini ağırlamak büyük bir onur olarak görülüyordu. Dans ustası genellikle bir aylığına işe alınırdı.
19. yüzyılın başlarında İrlanda köylerinde ve küçük kasabalarında da popüler hale geldi. yarışmalar. Dans pistinin ortasına büyük bir pasta yerleştirildi ve en iyi dansçıya ödül olarak sunuldu. Solo dans stiline Sean-nos denir. Solo danslar ustalar tarafından gerçekleştirildi. Kitlesel grup danslarında Fransız kadrilleri ve kotilyonları İrlanda tarzında yeniden yorumlandı.
İrlanda dansında modern dönem Gal Birliği'nin kurulmasıyla bağlantılı olarak 19. yüzyılın sonunda başlar. Kendisine İrlanda dilini, kültürünü, müziğini ve dansını koruma ve geliştirme hedefini koydu. Onların özenli çalışmaçoğu zaman sadece mevcut geleneklerin korunmasına ve zenginleştirilmesine değil, aynı zamanda bunların herkes için yeni, genellikle tartışmalı, ancak tek tip bir kurallar dizisi çerçevesinde yapay olarak birleştirilmesine de bağlıydı. Ancak bu sportif yaklaşım, eğlencenin arttırılması ve yarışmaların yapılması açısından oldukça elverişliydi.
1929'da kuruldu İrlanda Dans Komisyonu dans performansı, yarışmalar ve değerlendirme için tek tip kurallar oluşturmak. Sonuç olarak dans tekniği önemli ölçüde değişti. Dans okullarına geniş salon ve geniş sahne kullanma olanağı verildi. Dansçılar artık kendilerini alan ve hareket açısından sınırlamadılar ve bu, tüm sahne boyunca geçişler de dahil olmak üzere birçok yeni adım ve atlamayla İrlanda dansını zenginleştirdi. Kollarınızı kesinlikle vücudunuz boyunca tutma kuralı nihayet sağlam bir şekilde yerleşti. Ancak diğer bazı hükümler hala mevcuttur. 20'li ve 30'lu yıllardan beri. Gal Ligi sayesinde kadınlar çok daha sık yarışmalara katılmaya ve dans okullarında öğretmenlik yapmaya başladı. Açıkça tanımlanmış bir dizi adım, grup set danslarının ve adım dansları ve Fransız kare danslarının unsurlarından geliştirilen Gal Birliği'nin oluşturulması sırasında onlardan gelişen ceilidh danslarının temelini oluşturdu.
İrlanda danslarının çeşitleri
Üç ana tip irlanda dansı: solo, Kaylee ve set. Solo dans esas olarak ustalar tarafından hazırlanan bir gösteri veya rekabetçi bir biçim olarak hareket eder. Profesyonellik ve uzun yıllara dayanan deneyim gerektirir. Gal Birliği'nin bir kredisi olan Keighley, bir grup İrlanda halk dansıdır - uzun çizgi dansları, daire dansları ve yapay danslar. Keili, zıplama ve kolların vücuda sıkıca bastırılmasıyla karakterize edilir - "kollar yanlarınızda."
Dansları ayarla Napolyon savaşlarından dönen İrlandalı askerlerin yanlarında kadril getirmelerinden kısa bir süre sonra ortaya çıktı - dört çift birbirine dönük, bir kare oluşturuyordu. Artan tempoya ve uygun İrlanda hareketlerine sahip kare dans, set olarak bilinmeye başlandı. Setler, belirli bir sırayla gerçekleştirilen figürlerden - hareketlerden oluşur. Şekillerin sayısı farklı olabilir - ikiden altıya kadar ve her birinin kendi boyutu vardır - jig (6/8), makara (4/4) veya hornpipe (4/4). Sette adım dansları için tipik atlamalar yoktur, ancak birçok adım çeşidi nedeniyle dans çok çeşitli görünür.
İrlanda dansı başlangıçta yalnızca erkekler tarafından yapılıyordu. Ne zaman ortaya çıktı adım, kadınlara da güvenilmiyordu. Şimdi her şey karıştı. Ancak yine de, yirmi yaş ve üzeri genç dansçıların yarışmaları şampiyonaların en muhteşemleri olarak kabul ediliyor - tüm salonları çeken onların performansları. Dansçıların İrlanda dans sanatı geleneklerine bağlı olmalarına rağmen, son yıllar bale parmak tekniği popülerlik kazanmıştır: on iki yaşın altındaki çocuklar için kontrendike olan sert ayakkabılarla, ayak parmaklarının üzerinde dururlar.
Bugün İrlanda dansı dünyayı fethetmeye devam. Programları ulusal İrlanda danslarını da içeren dans okulları, yalnızca İrlanda'da değil, diğer birçok ülkede de birçok öğrenciyi çekmektedir. Dünya çapında düzenli olarak düzenlenen dört büyük yarışma vardır: Amerika Ulusal Şampiyonası, Tüm İrlanda Şampiyonası, Britanya Şampiyonası ve Dünya Şampiyonası. Geleneğe göre, Dünya Şampiyonası İrlanda'da yapılıyor ve şampiyonada iyi bir sonucun yıldız bir kariyerin başlangıcı olabileceği binlerce dansçı geliyor. Örneğin, 1998'de Ennis'te düzenlenen Dünya Şampiyonasına üç bin katılımcı ve yedi bin antrenör, öğretmen ve taraftar katıldı. İlginç bir şekilde, ister başlangıç seviyesindeki bir amatör ister birinci sınıf bir profesyonel olsun, her seviyeden bir dansçı şampiyonaya katılabilir.
Studio Divadance, St. Petersburg.
Tasarımcılar: Zhuzha
© 2005, Zhuzha'ya aittir.
Tanım
İrlanda dansları, oluşumu 18.-20. yüzyıllarda İrlanda'da gerçekleşen geleneksel danslara ait bir gruptur, dünya çapında büyük popülerlik kazanmıştır. dünyaya Riverdance gösterisi ve onu takip eden diğer dans gösterileri sayesinde.
İrlanda dansları aşağıdaki türlere ayrılır:
Danslar yalnızca İrlanda geleneksel melodileriyle gerçekleştirilir: jigler, makaralar, borular.
- Solo - İrlanda Step Dansı - ayırt edici özelliği bacakların net hareketidir, vücut ve kollar hareketsiz kalır. Bunlar 18. ve 20. yüzyıllarda İrlandalı ustalar tarafından yaratılmış ve İrlanda Dans Komisyonu tarafından sıkı bir şekilde standartlaştırılmıştır. Standardizasyon, 20. yüzyılın başlarında, karmaşık teknikleri uygulayabilen ustaların okullarının yaratılmasına izin veren Gal Birliği'nin bir sonucu olarak geldi. Riverdance'in gösterisi ve buna benzer gösteriler solo yönelime dayanıyor;
- Keilí - céilí - temeli solo yönün standart adımlarına dayanan grup veya çift egzersizler. Tavanların standardizasyonu da mevcuttur;
- Sahnelenen figür dansları - Koreografili Figür Dansları - temel olarak solo performans ve tavan figürlerinden oluşur, ancak odak noktası, çerçeve dahilindeki birden fazla oyuncunun aynı anda performansıdır. sahnelenen gösteri. Eğlenceyi arttırmak için standartlardan sapmalara izin verilir. Riverdance bu yön sayesinde doğdu;
- Set Dansı - sosyal çiftler, temel Fransız kadrillerinin basit adımlarından oluşur;
- Shan-nos - sean-nós - bu tarz özeldir, Gal Birliği'nin ve ustaların faaliyetlerinden etkilenmemiştir. Bu tür İrlanda'nın Connemara bölgesinde korunmaktadır.
Ritim ve melodiye bağlı olarak çeşitler:
- Jig - jig - bu melodinin eski bir Kelt kökeni vardır, jig melodinin hızına bağlıdır: kayma jig, hafif (çift) jig, tek jig, tiz jig. Müziğin zaman işareti 6/8'dir, yalnızca kayma jig'i 9/8 ritmine sahiptir ve yalnızca yumuşak ayakkabılarla çalınır.
- Makara - makara - görünümü yaklaşık olarak 18. yüzyılın ikinci yarısına, İskoçya'ya kadar uzanır. Müziğin zaman işareti 4/4 olup, dans sadece yumuşak ayakkabılarla yapılıyorsa hafif makara, sert ayakkabılarla yapılıyorsa trable-makara denir. Özel botlarda genellikle "yumuşak" bir erkek makarası gerçekleştirilir; botların topuğu vardır, ancak botun burnunda topuk yoktur.
- Hornpipe - hornpipe - araştırmacılar, bunun bir sahne performansı olarak sergilendiği Elizabeth döneminde İngiltere'den geldiğini öne sürüyorlar. İrlanda'da dans 4/4 ve 2/4 bedenlerde farklı şekilde yapılır ve sert ayakkabılar gerektirir.
Menşe tarihi
Fes olarak adlandırılan köylülerin ilk şenliklerinden bahseden ilk söz 9. yüzyıla kadar uzanıyor, ancak özellikle İrlandalıların açıklaması 16. yüzyılda ortaya çıktı, çok belirsizdi. Referanslardan hangisinin İrlandalılara, hangilerinin İskoç ve Fransızların etkisi altında ortaya çıkanlara atfedilebileceğini söylemek zor. Ancak herkes için aynı olan bir şey vardı; yan adımlar ve hızlı tempo.
İrlanda bir koloni iken, İrlandalılara dans ve müzik öğretilmesini yasaklayan “cezalandırıcı yasalar” ile kültüre sürekli olarak zulmedildi. 150 yıl boyunca İrlandalılar, liderliği de ustalara ait olan kırsal partilerde gerçekleştirilen gezici ustaların yardımıyla gizlice çalıştı.
18. yüzyılın sonunda ustalar ilk okullarını kurmaya başladılar; en ünlüleri Munster eyaletinde, Limerick, Cork ve Kerry ilçelerindeydi. Ünlü okullar başka şehirlerde de vardı. Ustalar kendi hareketlerini (atlamalar, atlamalar, dönüşler) buldular. Okullar kullanılan hareketlerin çeşitliliği açısından farklılık gösteriyordu.
20. yüzyılın başlangıcı, daha sonra ayrı bir organizasyon olan İrlanda Dans Komisyonu olan Gal Birliği olan "Gal Uyanışı" ile kutlandı. Daha sonra bunları halk arasında popülerleştirmek için geleneksel dansları ve bunların standardizasyonunu incelemeye başlayan oydu. Yabancı kök taşıyanlar örneğin Set olanlar bilinçli olarak dışlandı. Temeli “Munster” geleneğiydi; teknik açıdan en belirgin olanıydı. Sonuç olarak, solo danslar ve grup tavanları standart hale geldi.
O zamandan beri dünya çapında İrlanda dansını öğreten okulların izlediği bir sistem var. Geleceğin ustalarına sürekli büyüme sağlayan yarışmalar var.
Diğer teknikler kullanılarak yapılan sololara ise “eski tarz” anlamına gelen “shan-nos” adı verilmektedir. İki yönleri var: Connemara bölgesinin dansları ve Kuzey Amerika'daki göçmenler arasında korunmuş olanlar.
Web sitesinde ünlü grupların performanslarının videolarını ve fotoğraflarını görün.
İrlanda dansı dünyadaki en etkileyici ve güzel danslardan biridir. Dışa doğru duygusal olan bu dans, rengarenkliğiyle izleyenleri büyülüyor. Dansın doğasını, temel enerjisini, tutkusunu ve karizmasını anlamak için. Tarihe kısa bir yolculuk yapmak gerekiyor Antik Dünyaİrlanda halk danslarının başladığı yer burasıdır.
Galyalı yerleşimcilerin tarihi
İrlanda devletinin daha sonra kurulduğu bölgelerin kurucuları, daha doğrusu ilk sakinleri, gemileriyle buraya yelken açan Galyalılardı. Galya kabilelerinin yerleşim alanını ele alırsanız gerçekten çok büyük. Galyalıların Sibirya'da yaşadıklarına, Mısır firavunlarının yanında askerlik yaptıklarına, Persler tarafından tanındıklarına ve Yunanlılara karşı savaştıklarına dair tarihi kanıtlar var.
Bu nedenle, geleceğin İrlanda'sının ilk sömürgecilerinin Galyalıların vahşi kabileleri olması garip değil. Ancak bu tür savaşçı komşular, kültürde askeri unsurun insan hayatının en yüksek amacı olarak baskın olması nedeniyle imparatorluklara rahat vermedi. Kabilelerin parçalanması ve Galyalıların tek bir kabileler kümesi oluşturamaması nedeniyle, neredeyse tamamı daha büyük imparatorluklar veya devletler tarafından yok edildi. Galyalılar genel bir av başlattılar; bu kabileler derin ormanlarda saklanmak ve baskınlarını oradan yapmak zorunda kaldılar.
İrlanda dansı nasıl gelişti?
Galyalıların tarihindeki bu zor dönemin dönemi, Galya geleneklerinin doğrudan mirasçısı haline gelen İrlanda kültürünün oluşumuna damgasını vurdu. Bu nedenle, orijinal İrlanda dansının eğlenceden çok savaşçıları savaşa hazırlama ritüeline benzemesi garip değil.
Savaşçılar dans ederek, olası ölüm korkusunu bastırmaya çalışarak savaşa hazırlandılar. Bu nedenle, bir insanda bir duygu kasırgasını ayarlayan ve yükselten böyle bir enerji, İrlanda dansına eşlik eder. Hıristiyanlık İrlanda'ya geldikten sonra din adamları, İrlandalıların kültürünün, İngiliz krallığının parçası olan diğer kabilelerinkinden çok daha savaşçı olduğunu fark edemediler. Bu nedenle, Katolik Kilisesi onlarda sürekli savaştığı paganizmin ruhunu gördüğü için Kilise'nin dans yasağı mantıklıdır.
Tüm bu faktörlerin birleşimi İrlanda halk danslarını benzersiz kılmaktadır. Dansçının üst bedeninin hareketsizliği izleyiciyi tüm dikkatini yalnızca dansçının bacaklarına yoğunlaştırmaya teşvik ediyor. Dansçının tüm duygu ve duygularını bacaklarının hareketi yoluyla ifade etmesi garip ve alışılmadık bir durum değildir. Bu gösteri, bu "gizem"e tanık olan herkesi hayrete düşürüyor. Dans, ritmi ve dinamiğiyle izleyiciyi büyülüyor. Dansta, bacakların hareketine tüm dikkatin verilmesi nedeniyle, dansa eşlik eden seslerin daha da anlamlı hale getirilmesi için özel topuklularla donatılmış özel ayakkabılar kullanılmaktadır. Bu dans, izleyiciyi Romalı lejyonerlerin yollarda muzaffer bir şekilde yürüdüğü ve Galyalıların ormanlarda saklanmak zorunda kaldığı bir döneme götürüyor.
İrlanda dansları için ulusal kostüm
İÇİNDE bu konudaİrlandalılar özellikle muhafazakar değiller ve bu haklı, çünkü arkaizm burada uygun değil, dans canlı, enerjik, güzel olmalı, donuk ve sıkıcı olmamalı.
Piyasada dansta kullanılan çok sayıda kostüm var.
İrlanda dans kostümleri oldukça özeldir; kızların etekleri her zaman kısa ve geniştir ve etnik İngiliz desenleriyle boyanmıştır.
Ayrıca İrlanda dansı özel ayakkabılar gerektirir; kızlar sert veya yumuşak ayakkabılar kullanır ve ilki, fiyat-kalite oranı nedeniyle daha popülerdir.
Erkek dans kıyafetleri dar pantolon, yelek ve geniş kollu gömlekten oluşur. Elbette kıyafetlerde İrlanda'nın ulusal rengi olan yeşil unsuru da bulunmalıdır.
İrlanda dansında dansçının bacaklarına büyük önem verilir, bu nedenle ulusal dans bu ülkede el hareketleri tamamen yok.
Elbette ihtiyacınız olan her şeyi herhangi bir mağazadan satın alabilirsiniz, ancak yalnızca otantik İrlanda eşyaları İrlanda'da olma hissini yaratabilir. Ancak yalnızca otantik İrlanda dans kıyafetleri dansı benzersiz kılabilir. Bu nedenle kalitesi şüpheli, test edilmemiş bir ürünü satın almamalısınız. Kendinizi tatilden mahrum etmemelisiniz ve İyi bir ruh haliniz olsun, şimdi otantik İrlanda kıyafetlerini sipariş edin. Ve satın alınan malların sadece şenlikli bir ruh hali değil, aynı zamanda hayatın en güzel anları olarak hatırlanacak unutulmaz izlenimler ve deneyimler de getirmesine izin verin.
İrlanda her zaman eşsiz dans kültürüyle ünlü olmuştur. Son zamanlardaİrlanda dansının modern bir yorumla kullanıldığı muhteşem gösteriler sayesinde dünya kamuoyunun ilgisi daha da arttı.
Dans sanatının yaratılış tarihi
Bu kültür bin yıllık bir geçmişe sahiptir ve birçok araştırmacıya göre, modern İrlanda topraklarında devletlerini kuran Kelt halklarının zamanlarından kaynaklanmaktadır.
İrlanda dansını biraz anımsatan en eski görüntü, uzak geçmişte bu adalarda yaşayan Galyalılar tarafından gerçekleştirilen Kelt Sean-Nos'udur.
Günümüzün modern danslarına benzeyen dansların ilk sözü yaklaşık 11. yüzyıla kadar uzanıyor.
Kısa bir süre sonra, Norman fatihlerinin etkisi altında, tamamen farklı bir performans kültürü ortaya çıkmaya başladı - bir grup insan bir daire içinde dans ediyor. Saraylarda ve balolarda İrlanda dansı on altıncı yüzyıldan beri popülerlik kazanmaya başladı.
Biraz sonra, yaklaşık iki yüzyıl sonra, mevcut modern varyasyonların birçok türü ve çeşidinin ortaya çıktığı dans sanatının ilk öğretmenleri ortaya çıktı. Ancak aynı zamanda bu kültüre yönelik korkunç bir baskı da başladı, bu nedenle dansların performansı kesinlikle gizli tutuldu. Kilise dans sanatının müstehcen olduğunu düşünüyordu. Pek çok tarihçi, İrlanda dansının, ellerin kemer üzerindeki karakteristik hareketsiz pozisyonunu, Hıristiyan rahiplerin bu şekilde dans etmenin ahlaka aykırı ve uygunsuz olduğunu, saygısızlığı veya bir iblisle görünmez bir bağlantıyı anımsattığını ilan etmesinden sonra kazandığı konusunda hemfikirdir.
Modern görünüm
Zaten on dokuzuncu yüzyılda, ödülün büyük bir pasta olabileceği çeşitli yarışmalar küçük köy ve kasabalarda popülerlik kazanmaya başladı. Modern dönem dans sanatı aynı yüzyılın sonlarında başlıyor. İrlandalıları her ne pahasına olursa olsun koruma hedefini belirleyen Gal Birliği kuruldu. müzik kültürü Son bir buçuk asırdır baskı altında olan bir ülke.
Dans kuralları, 1929'da o zamanki İrlanda Komisyonu tarafından çeşitli yarışmalarda yürürlükte olan oluşturuldu. Sonuç olarak, teknik önemli ölçüde değişti - bugüne kadar modern İrlanda danslarını gerçekleştirmek için kullanılıyor. 1930'lu yıllarda kadınlar yapımlarda daha sık rol almaya başladı ve öğretmenlik yapma olanağına kavuştu. Eğitim Kurumları dans sanatını öğrettikleri yer.
Solo performanslar
İrlanda danslarının birçok çeşidi ve türü vardır. Solo dansçılar tarafından gerçekleştirilen inanılmaz bir hareket modeli görülebilir. Belli bir zarafetin ve hafifliğin, ama aynı zamanda enerji ve ritmin gerçek somutlaşmış halini temsil ediyorlar. Hem yumuşak hem de sert ayakkabılar solo için uygundur. Kime yönelik olduğuna bağlı olarak (erkek ve kadın) bağcıklı bale ayakkabıları veya topuklu botlar gibi görünebilir.
İrlanda dansı nasıl dans edilir, yarışmalara katılan birçok dansçı, çocukluktan itibaren solo performanslar için kullandıkları çeşitli ulusal melodileri (makaralar, jigler, kornalar) öğrenir. Hepsinin farklılıkları var ama ortak özellikleri, kollarını yanlarına bastırmış olmaları ve hareketsiz gövdeleriyle güzel duruşları. Bu, dansçıların bacaklarının hareketindeki karmaşıklığa ve netliğe mümkün olduğunca fazla dikkat etmek için yapılır.
Setler
Geleneksel setleri ayrı bir solo İrlanda dansları kategorisi olarak vurgulamakta fayda var. Sert ayakkabılarla yapılırlar ve standart bir hareket kümesini temsil ederler. İrlanda dans seti nasıl adlandırılıyorsa, dans edildiği melodinin adı da aynı şekildedir.
Bu tarzın, açık seviyedeki dansçılar tarafından yavaş bir melodiyle gerçekleştirilen alışılmadık bir biçimi de vardır. Hareketlerin seti öğretmenin hayal gücüne veya icracının isteklerine bağlı olabilir.
Grup dansı
Bu çeşitlilik, dansçıların karşılıklı durması ve dolayısıyla bir kare oluşturmasıyla ayırt edilir, bunlar temel olarak ünlü karelerdir. Yerli İrlandalı değiller, dolayısıyla hareketleri çeşitli Avrupa tarzlarında bulunabilir. Danslar arasındaki farklar üçten altıya kadar değişebilen figür sayısındadır.
80'li yıllarda bu tür halk arasında yaygın olarak tanındı ve birçok dans okulunda öğretildi. Günümüzde sosyal grup dansları çok yüksek hızda ve çılgınca yapılıyor.
Kaylee
Kelimenin tam anlamıyla tercüme edilen bu kelime şuna benzer: “ Eğlenceli Parti müzik ve dansla." Yirminci yüzyılın başında yeni bir tarz Günümüze kadar ulaşan bu terim, grup performanslarına da anılmaya başlandı.
Keighley genellikle yumuşak ayakkabılarla dans edilir ve solo türlerin aksine dansçılar el hareketleri kullanır. Uygulamasındaki en önemli şey, tüm ortakların tam etkileşimidir.
Temel olarak bu tür danslar jig ve makaralarla yapılır. Farklı sayıda dansçı içerirler: dörtten on altıya kadar. Varyasyonlar çok farklı olabilir, ancak genellikle bunlar birbirinin karşısında duran iki veya dört çift insandır. Tüm keili türleri doğrusal (aşamalı) veya kıvırcık olarak ayrılabilir. İlki, tüm dansçıların büyük ve uzun bir sıra halinde durması anlamına gelir. Tüm döngü boyunca dans ettiklerinde bir pozisyon hareket ederler ve buna göre dansın bir sonraki aşamasını yeni bir partnerle gerçekleştirirler.
İkinci tür caylie en çok yarışmalarda veya temsili etkinliklerde bulunur. Çeşitli koreografik performanslar, bu dans kategorisinin birçok izleyicinin kalbini kazanan gerçek muhteşem gösterilere benzemeye başlamasına yol açtı.
Günümüzde insanlar çeşitli partilerde tavan dansı da yapabiliyor. farklı Çağlar. Ve bunların ne şekilde ve hangi seviyede gerçekleştirildiği önemli değil - bu dansı yapan herkeste her zaman inanılmaz bir hareket özgürlüğü hissi ve canlı bir ritim ortaya çıkacaktır.
İrlanda danslarının tutku açısından oryantal danslardan hiçbir şekilde aşağı olmadığına, sadece daha akıllıca ve gizli bir şekilde icra edildiğine inanılıyor.
İrlanda adımının birçok dans ve prodüksiyon gösterisi arasında ana adımlardan birini oluşturduğu ortaya çıktı.
İrlanda modern setlerinin ve kare danslarının yanı sıra bu sanatın diğer biçimlerinin de dans edildiği melodiler çoğunlukla gayda, keman ve akordeonla çalınıyor ve sonuç oldukça akılda kalıcı ve eğlenceli bir melodi.
İrlandalılar, en iyi dansların, bu halkın güçlü ruhunu ve boyun eğmez iradesini simgeleyen İrlanda dansları olduğunu söylüyor.