المصور الروسي ديمتري أجيف، الحائز على جائزة هاسيلبلاد ماسترز لعام 2014، قام بإنشاء سلسلة من الصور لأطفال يعانون من انحلال البشرة الفقاعي كجزء من مشروع مشترك بين سيتي بنك وماستركارد ومؤسسة الفراشة للأطفال. يجعل المرض جلد الطفل ضعيفًا جدًا لدرجة أن أي لمسة تسبب الألم.

ولكن يمكنك مساعدة الأطفال الفراشات دون لمسهم. لهذا الغرض، تم إنشاء الملصقات باستخدام تقنية الدفع بدون تلامس - يمكنك التبرع بمبلغ 100 روبل بمجرد وضع بطاقة الدفع الخاصة بك أمام الملصق. تم إطلاق المبادرة في ديسمبر 2016 وتمكنت بالفعل من جذب انتباه ملايين الأشخاص، بما في ذلك نجوم السينما والبوب ​​والرياضة.

\

مصور من سان فرانسيسكو كيلسي ماكليلان(كيلسي ماكليلان) مع المصمم ميشيل ماغوايرقامت (ميشيل ماغواير) بإنشاء سلسلة الصور الأصلية Wardrobe Snacks. تتطابق ملابسها وأطعمةها المختلفة بشكل متناغم من حيث الملمس واللون.

\

المصور الهولندي روبرت هاريسون(روبرت هاريسون) مع الشيف روبي بوستماقام (روبي بوستما) بإنشاء سلسلة صور مذهلة تسمى القائمة. باستخدام العديد من عناصر الطهي الحقيقية، تم وضع الماكياج، أو حتى الأقنعة المختلفة، على وجه الشيف باستخدام المأكولات البحرية، والتوابل، وحبوب القهوة، والأكواب المكسورة، وما إلى ذلك. على الرغم من أن الصور تبدو مخيفة، إلا أنه لا يمكنك إلا أن تعجب بها. شاهد الفيديو أدناه لترى كيف تم إنشاء سلسلة الصور.

\

المصور الألماني روبرت جوتسفريد(روبرت جوتزفريد) زار عشرين كنيسة كاثوليكية في ألمانيا والتقط صوراً لمسرحيات موسيقية قديمة الأعضاء. في الصور، عكس المؤلف أنابيب الأرغن، ملفتة للنظر بجمالها وتناسقها المثالي.

\ ,

مصور ومصمم تركي أيدين بويوكتاش() يستمر في إنشاء اللوحات التي تقلب الخيال. أثناء سفره في جميع أنحاء الولايات المتحدة، التقط المؤلف العديد من الصور، وعند وصوله إلى المنزل، قام بإنشاء سلسلة رائعة من التلاعب بالصور منها. قام فيها بدمج صور لنفس المكان، من الأعلى، والمناظر الطبيعية بمنظور متراجع. ونتيجة لذلك، ينشأ شعور بأن التضاريس تتجه نحو الأعلى.

\

مصور أسترالي جون بلاتأنشأ (جون بلات) سلسلة صور للمركبات من الفيلم الرائج "Mad Max: Fury Road" (2015). ورغم أن معظم السيارات دمرت كخردة، إلا أن المصور تمكن من تصوير بعضها. قام بتنظيف الغبار والأوساخ من هذه السيارات والدراجات بعد نهاية العالم والتقط صورًا رائعة في الاستوديو.

يعرض هذا القسم عددًا كبيرًا من ملفات المصورين المشهورين والمبدعين وأفضل المصورين في عصرنا.

12-03-2018, 22:59

نقدم انتباهكم إلى مجموعة مختارة من الأعمال المذهلة، بعد المشاهدة التي ستفكر فيها بالتأكيد في عملية التصوير والواقعية. التقط مصور يدعى ميخائيل زاجورناتسكي كاميرته الخاصة لأول مرة في عام 2011. لقد درست عملية تعلم التصوير الفوتوغرافي بمفردي. الاتجاهات الرئيسية هي التصوير الفوتوغرافي المفاهيمي والفنون الجميلة. لا تحتوي أحدث المشاريع على أي عناصر Photoshop على الإطلاق.
يحب السيد إنشاء إبداعاته في الوقت الفعلي، دون إضافات تدريجية. قبل مشروع جديد، يستغرق الأمر الكثير من الوقت لإعداد الدعائم اللازمة ووضع خطة إبداعية. عدسة الكاميرا لا تظهر إلا الجمال الحقيقي.

7-03-2018, 20:14

إذا كنت في جلوسيسترشاير، فتأكد من زيارة القرية الخلابة التي تسمى بايبري. أطلق الفنان والمغني الشهير ويليام موريس على هذا المكان اسم القرية الإنجليزية الأكثر روعة. يتفق العديد من السياح مع هذا الرأي حتى يومنا هذا. ويمكن رؤية المناظر الطبيعية للقرية على الغلاف الداخلي لجواز السفر البريطاني.
ويبلغ إجمالي عدد سكان القرية حوالي ستمائة نسمة. لعدة قرون، تم الحفاظ على جو أصيل، حتى على الرغم من الزيارات المتكررة للسياح. بيبوري هي قرية إنجليزية نموذجية. الآن يبلغ عدد السكان حوالي 600 شخص. يتدفق نهر كولن عبر أراضي القرية.

5-01-2018, 18:25

اليوم نريد أن نقدم عمل مصورة موهوبة تدعى آن غاير. وقد قدمت مؤخرًا سلسلة صورها الأصلية. كان المصدر الرئيسي للإلهام هو الحيوانات الأليفة وأوراق الخريف الساحرة.
بدأت آن تهتم بفن التصوير الفوتوغرافي عندما كانت طفلة. شاهدت الفتاة والدها المصور الذي ابتكر أعمالاً مثيرة للاهتمام. لكن الشغف الأخير بدأ منذ حوالي سبع سنوات. كان المصدر الأساسي للإلهام هو كلب سيندي الأول. يمكنك رؤية المزيد من الصور المذهلة بفضل مقالتنا اليوم.

15-12-2017, 22:16

سنقدم لك اليوم أعمال مصور شاب موهوب للغاية يدعى كريج بوروز. يقوم بتصوير العديد من الزهور والنباتات باستخدام تقنية UVIVF الحديثة. كل التفاصيل الدقيقة لعملية إنشاء أعمال جديدة ليست معروفة على وجه اليقين. يخلق الفنان توهجًا فلوريًا في أعماله باستخدام الأشعة فوق البنفسجية. أثناء التصوير، يتم حجب الأشعة فوق البنفسجية في العدسة.
في الوقت الحالي، لا يوجد في ترسانة باروز سوى الزهور والنباتات الفردية، لكنه يخطط في المستقبل القريب للعمل مع حدائق بأكملها. بالنسبة للمشاريع الكبيرة، سيتم استخدام الأضواء الكاشفة بقدرة 100 واط. ابحث عن صور مفصلة في مواد اليوم!

15-12-2017, 22:16

ستخبرك مجموعة الصور المختارة اليوم بكل أسرار رحلة باتي وايمير إلى الجزيرة المسماة بارتر. تقع هذه المنطقة قبالة ساحل ألاسكا البعيدة. كان الهدف الرئيسي هو تصوير الدببة القطبية الرائعة في منطقة ثلجية. لكن بعد وصولها إلى الموقع، لم تجد باتي الثلج المتوقع، ولم يكن الجليد البحري قد بدأ بالتشكل بعد. كان لا بد من وضع الأفكار المتصورة للصور الفوتوغرافية جانبًا، وكان الملاك المحليون لطوفان الجليد البحري يرقدون بهدوء على الشاطئ الرملي. يجب أن تكون هذه الصورة الحزينة بمثابة مثال واضح على تأثير الإنسانية على الجو المحيط بكل واحد منا. العثور على المزيد من الصور في مقالتنا اليوم.

23-06-2017, 12:45

ستخبرك مادتنا اليوم عن عمل مصور فوتوغرافي عصامي يدعى دانييل رزيجيخا. يستخدم في أعماله تقنيات التبسيط والتصوير الفوتوغرافي الكلاسيكي بالأبيض والأسود. في هذه الظلال يتم نقل جميع التفاصيل الدقيقة للتصوير الفوتوغرافي، ويأتي دانيال من بلدة كروبكي الصغيرة، التي تقع بالقرب من تبليتسه. طوال طفولته، كان مولعا جدا بالسفر والطبيعة المحيطة. بدأ شغفه الأول بالتصوير الفوتوغرافي على وجه التحديد خلال رحلات مختلفة، حيث التقط الصبي صوراً بكاميرا التوجيه والتقاط الصور.
أول فكرة عن احتراف التصوير الفوتوغرافي جاءت في عام 2006، وبعد ذلك اشتريت كاميرا بنتاكس. منذ ذلك الحين انغمس Zhezhikha بالكامل في عالم التصوير!

22-06-2017, 12:18

تعمل مصورة محترفة تدعى إيلينا تشيرنيشوفا في النوع الوثائقي. أصله من موسكو، لكنه يعيش ويعمل حاليًا في فرنسا. في البداية، تخرجت إيلينا من كلية الهندسة المعمارية، ولكن بعد أن عملت في تخصصها لبضع سنوات، قررت أن تفعل شيئًا آخر. ظهرت فكرة أن تصبح مصورة بعد سفرها على دراجة من تولا إلى فلاديفوستوك؛ حيث قطعت هذه المسافة الشاسعة في 1004 أيام.
يمكن رؤية العديد من أعمال تشيشنيشوفا في دور النشر العالمية الشهيرة. كرست سلسلتها الجديدة بعنوان "الشتاء" لجمال الشتاء الروسي الأنيق. ينقل كل عمل بمهارة شديدة الجو الكامل لهذا الوقت الرائع من العام.

21-06-2017, 10:14

أصبحت السماء المرصعة بالنجوم الصافية ظاهرة نادرة بالنسبة لسكان المدن الكبرى الحديثة، وكانت السماء المرصعة بالنجوم ليلا دائما لغزا كبيرا للإنسان، وكان الإنسان دائما يريد معرفة ما هو موجود فوق السماء، في الكون المليء بالآلاف من النجوم. يهتم المصور الفنلندي أوسكار كيسيرسي بتصوير السماء المرصعة بالنجوم. يكون الجو باردًا في فنلندا معظم أيام السنة. وفي الليل تنخفض درجة الحرارة إلى 30 درجة تحت الصفر.
يعتقد أوسكار أن الظلال الزرقاء للصور الفوتوغرافية تنقل بنجاح الشعور بالليالي الفنلندية الفاترة. في ليلة مرصعة بالنجوم، يمكنك تجربة أحاسيس خاصة ستغمرك في عالم من الخيال. يتم عرض سلسلة من الصور للسيد في مراجعتنا!

أنظر أيضا - ،

البحر غير مفهوم وغامض ونظيف. إنه لا يترك أي شخص غير مبال... صور لالتقاط الأنفاس لجوش أدامسكي

البحر غير مفهوم وغامض ونظيف. إنه لا يترك أي شخص غير مبال... صور لالتقاط الأنفاس لجوش أدامسكي

جوش أدامسكي هو مصور فوتوغرافي بريطاني مشهور، سيد التصوير الفوتوغرافي الحديث. اكتسب شهرته بفضل فن التصوير الفوتوغرافي المفاهيمي. ينشئ المصور الموهوب جوش أدامسكي روائع حقيقية للتصوير الفوتوغرافي، ولا يقوم فقط بتحسين عمله من خلال المعالجة الرقمية، ولكن أيضًا يضع روحه فيها، ويعرض الفكرة والمعنى. يرى جوش أدامسكي أنه لا توجد قواعد محددة لالتقاط صور فوتوغرافية جيدة، ولكن هناك مصورين جيدين يلتقطون صورًا جيدة. ويعتبر شعاره الأساسي عبارة أنسل آدامز: “أنت لا تلتقط صورة، أنت تصنعها”، والتي تعني: “لا يجب أن تلتقط صورة، يجب أن تلتقط صورة”.

يقولون أن البحر لا نهاية له. من وجهة نظر جغرافية، هذا بالطبع غير صحيح. ومع ذلك، إذا نظرت إليها ولو للحظة، فإن كل الشكوك تختفي على الفور. الأفق الذي لا نهاية له واسع جدًا، وبعيد جدًا.

أحب المشي على البحر. أنا لا أتعب منهم أبدًا، لأنهم دائمًا مختلفون. البحر نفسه ليس هو نفسه أبدًا. إنها قابلة للتغيير بطبيعتها. اليوم الجو هادئ وهادئ، وكأن لا شيء ألطف من أمواجه الضوئية. يعكس الماء أشعة الشمس الدافئة ويعمى العيون التي لم تعتاد على الضوء الساطع. الرمال الدافئة تدفئ قدمي بشكل لطيف، ويتحول لون بشرتي إلى اللون الذهبي. وغدا ستهيج البحر ريح قوية والأمواج المهيبة تضرب الشاطئ بقوة وحش ضخم. سوف تتحول السماء الزرقاء إلى اللون الرمادي والعاصف. وتلك السعادة الهادئة للبحر الهادئ لم تعد موجودة. ومع ذلك، فإن هذا أيضًا له سحره الخاص. هذا هو جمال الخشونة والقوة. حتى لون مياه البحر يتغير غالبًا - أحيانًا يكون أزرق تقريبًا، وأحيانًا أزرق غامق، وأحيانًا أخضر. من المستحيل حتى سرد جميع ظلالها.

كم من الجمال يكمن في أعماق البحر. تسبح الأسماك الصغيرة في المدارس بين الطحالب الخضراء والصفراء. والقاع الرملي مغطى بقذائف مثل الأحجار الكريمة. أنا أحب جمع القذائف. أحب أن أتخيل أنني أعثر على الكنوز المفقودة من السفن الغارقة. فكم من هذه الجواهر لا تزال مخبأة في أعماق البحر؟

لا يوجد شيء أفضل من قضاء يوم في البحر. يمكنك قضاء وقت ممتع والسباحة مع عائلتك وأصدقائك. وفي بعض الأحيان، ترغب فقط في المشي بمفردك، والشعور بالسلام أثناء الاستماع إلى صوت الأمواج.

البحر غير مفهوم وغامض ونظيف. ولا يترك أحدا غير مبال.

ديفيد بارنيت كان مصورًا صحفيًا لمدة 40 عامًا. كاميرته لا تصطاد المناظر الطبيعية والقطط الجميلة - فهي تستهدف الأحداث المهمة التي أصبحت رموزًا للعصر. تتيح لك صور ديفيد النظر إلى العالم من الخارج. أعماله عبارة عن كتاب مدرسي للتاريخ الحي، والذي يوضح الأحداث المشرقة في عصرنا بدلاً من الحقائق الجافة.

أنا أحب ديفيد. بينما يتسوق المحترفون الآخرون، كان يحمل كاميرا فيديو Speed ​​Graphic قديمة عمرها 60 عامًا. وبطبيعة الحال، لديه معدات مهنية باهظة الثمن. لكن يبدو أنه يفهم جيدًا: الكاميرا باهظة الثمن هي مكافأة ممتعة وليست شرطًا أساسيًا للحصول على لقطة جيدة. يمكن للسيد الحقيقي أن يلتقط صورة جيدة حتى باستخدام كاميرا التوجيه والتقاط الصور مقابل 30 دولارًا.

• مثال بسيط: في عام 2000، فاز ديفيد بمسابقة "عيون التاريخ" من خلال التقاط صورة بكاميرا هولغا البلاستيكية الرخيصة مقابل 30 دولارًا.

عندما كان هيلموت مراهقا، اعتقل الجستابو والده. هرب نيوتن من ألمانيا وانتقل إلى أستراليا، حيث خدم في الجيش الأسترالي حتى نهاية الحرب العالمية الثانية... يبدو أن هذه هي الطريقة لكتابة وصف إذا تعرضت للعض من أحد مشرفي ويكيبيديا.

غالبًا ما تبدو السير الذاتية للأشخاص الموهوبين خالية من العيوب، مثل غرفة كبار الشخصيات في عيادة خاصة - نظيفة معقمة وبعيدة عن الحياة الحقيقية. مصور ألماني أسترالي، عمل في مجلة فوغ، تم تصويره أحيانًا في النوع العاري... هذه الرواية القصيرة لا تعطي أي فكرة عن هوية نيوتن هيلموث.

وكان متعجرفًا مخلصًا دون أوهام العظمة، وكان يحب بريق المجتمع الراقي. كان يفضل تصوير الأغنياء والإقامة في الفنادق الفاخرة. وتحدث عن ذلك بصدق، معتبرا نفسه شخصا سطحيا إلى حد ما، ولكنه صادق.

حتى إصابته بنوبة قلبية في عام 1971، كان هيلموت يدخن 50 سيجارة يوميًا وكان بإمكانه الاحتفال لمدة أسبوع. لكن الأزمة القلبية كشفت عن حقيقة لا تصدق للمصور البالغ من العمر 50 عامًا: فقد اتضح أن أسلوب الحياة "الشبابي" الجامح يمكن أن ينتهي بشكل محزن للغاية مع تقدم العمر.

بعد أن كان على وشك الموت، أقلع هيلموت عن التدخين، وبدأ يعيش حياة أكثر قياسًا ووعد نفسه بتصوير ما كان مثيرًا للاهتمام بالنسبة له فقط.

هيلموت نيوتن عن الأشياء التي يكرهها:

• أنا أكره الذوق السليم. هذه عبارة مملة تخنق كل الكائنات الحية.
• أنا أكره عندما يكون كل شيء على ما يرام - فهو رخيص.
• أنا أكره الكذب في التصوير الفوتوغرافي: الصور الملتقطة باسم بعض المبادئ الفنية تكون غامضة ومحببة.

يعد Yuri Arcurs واحدًا من أنجح المصورين الفوتوغرافيين في العالم. فبدلاً من تصوير شروق الشمس والضباب في حديقة المدينة، يصور ما يبيع: العائلات السعيدة والحبوب، والمال والطلاب. وعلى مواقع خاصة تسمى مخزون الصور، يتم بيع وشراء كل هذا. وفي هذا المجال، أصبح Arcurs معلمًا حقيقيًا أظهر بمثال شخصي كيف يمكنك كسب المال وتحقيق المرتفعات وحتى الاستمتاع بالتصوير الفوتوغرافي التجاري.

ولد يوري ونشأ في الدنمارك. بدأ في كسب المال من مخزون الصور خلال سنوات دراسته لدفع تكاليف دراسته. في ذلك الوقت، كانت العارضة الوحيدة التي يمكنه تصويرها هي صديقته. ولكن سرعان ما أصبح الدخل الإضافي هو الدخل الرئيسي ليوري: ففي غضون سنوات قليلة، في عام 2008، كان يكسب ما يصل إلى 90 ألف دولار شهريًا من مخزون الصور.

واليوم يبيع هذا الرجل أعماله لشركات كبيرة: MTV، وSony، وMicrosoft، وCanon، وSamsung، وHewlett Packard. يوم إطلاق النار يكلف 6000 دولار. وأصبحت هذه القصة بأكملها قصة سندريلا الخيالية الحقيقية للعاملين المستقلين الذين يستخدمون الكاميرا.

ما مدى واقعية تكرار هذا الطريق إلى النجاح؟ من تعرف. لا يسعنا إلا أن نذكر أن Yuri Arcurs يعد اليوم أحد أكثر المصورين الفوتوغرافيين نجاحًا.

أحب إيرفينغ بن التصوير الفوتوغرافي، لكنه لم يعلق أهمية كبيرة على هذه الهواية. كانت وظيفته الرئيسية هي التصميم الفني: صمم إيروين أغلفة المجلات وحصل على وظيفة كمحرر فني مساعد في مجلة فوغ الشهيرة.

لكن التعاون مع المصورين المشهورين في هذا المنشور لم ينجح. كان بن غير راضٍ دائمًا عن عملهم ولم يتمكن من شرح ما يحتاجه لهم. ونتيجة لذلك، لوح بيده وأخذ الكاميرا بنفسه. وكيف حصل على ذلك: كانت الصور ناجحة جدًا لدرجة أن رؤسائه أقنعوه بإعادة تدريبه كمصور فوتوغرافي.

كان إيروين أول من قام بتصوير العارضات على خلفية بيضاء أو رمادية - ولم يكن هناك شيء غير ضروري في الإطار. إن اهتمامه المذهل بكل التفاصيل أكسبه سمعة طيبة كواحد من أفضل مصوري الصور الشخصية في عصره. سمح هذا لبن بتصوير العديد من المشاهير، بما في ذلك آل باتشينو وهيتشكوك وسلفادور دالي وبابلو بيكاسو.

ورث غورسكي حبه للتصوير الفوتوغرافي من والده: كان مصورًا إعلانيًا وقام بتعليم ابنه كل تعقيدات مهنته. لذلك، لم يتردد أندرياس في اختيار المهنة: فقد تخرج من مدرسة المصورين المحترفين وأكاديمية الدولة للفنون.

لا تفهموني خطأ، أنا لا أتحدث عن هذا لأن متلازمة مشرف الويكي التي أعاني منها قد ظهرت مرة أخرى. إن الأمر مجرد أن أندرياس هو أحد المصورين القلائل من تصنيفنا الذين تناولوا هذا النشاط جيدًا ولم يبدأوا في التصوير بالصدفة.

بعد الانتهاء من دراسته، بدأ غورسكي بالسفر حول العالم. من خلال التجربة واكتساب خبرة جديدة، وجد أسلوبه الخاص، والذي أصبح الآن بطاقة الاتصال الخاصة به: يلتقط أندرياس صورًا ضخمة، تُقاس أبعادها بالأمتار. عند النظر إلى نسخها الأصغر حجمًا على شاشة الكمبيوتر، فمن الصعب تقدير التأثير الذي تنتجه بالحجم الكامل.

بغض النظر عما إذا كان غورسكي يصور بانوراما للمدينة أو منظرًا طبيعيًا للنهر أو الأشخاص أو المصانع، فإن صوره تدهش بحجمها والرتابة الغريبة للتفاصيل في الصورة.

قضى أنسل آدامز معظم حياته في تصوير الطبيعة في غرب الولايات المتحدة. لقد سافر كثيرًا، والتقط صورًا للزوايا الأكثر وحشية والتي يتعذر الوصول إليها في المتنزهات الوطنية. لم يتم التعبير عن حبه للطبيعة من خلال التصوير الفوتوغرافي فحسب، بل كان أنسل مدافعًا نشطًا عن الحفاظ على البيئة وحمايتها.

لكن ما لم يعجبه آدامز هو فن التصوير الذي كان شائعًا في النصف الأول من القرن العشرين - وهي طريقة تصوير جعلت من الممكن التقاط صور مشابهة للرسم. في المقابل، أسس أنسل وصديق له مجموعة f/64، التي أعلنت مبادئ ما يسمى "التصوير المباشر": تصوير كل شيء بأمانة وواقعية، دون أي مرشحات أو معالجة لاحقة أو غيرها من الأجراس وصفارات.

تأسست المجموعة f/64 في عام 1932، في بداية مسيرة أنسل المهنية. لكنه كان صادقا مع قناعاته، فاحتفظ بحبه للطبيعة والتصوير الوثائقي حتى نهاية حياته.

• ربما تكون قد شاهدت شاشة توقف سطح المكتب هذه التي تصور سلسلة جبال تيتون ونهر الأفعى على خلفية غروب الشمس:

لذلك، كان آدامز هو أول من قام بتصوير هذا المشهد من هذه الزاوية. تم تضمين صورته بالأبيض والأسود في 116 صورة تم تسجيلها على لوحة فوييجر الذهبية - وهي رسالة من أبناء الأرض إلى حضارات مجهولة، أُرسلت إلى الفضاء قبل 40 عامًا. الآن سيعتقد الفضائيون أننا لا نملك كاميرات ملونة، ولكن لدينا مصورين جيدين.

أنا أحب سيرة سيباستيان. وهذا تطور طبيعي يحدث لأي مثالي طوال حياته.

روى سالجادو نفسه هذه القصة في مقابلة عندما زار موسكو في فبراير 2016. وفي سن الخامسة والعشرين، انتقل هو وزوجته من البرازيل إلى أوروبا. ومن هناك خططوا للذهاب إلى الاتحاد السوفيتي والالتحاق بجامعة الصداقة بين الشعوب من أجل بناء مجتمع خالٍ من عدم المساواة الاجتماعية. لكن في عام 1970، تحطمت أحلامهم على يد صديق من براغ، حيث ذاق التشيك الكثير من الشيوعية في عام 1968.

لذلك، قام هذا الرجل بإثناء الزوجين، موضحا أنه لم يعد أحد يبني الشيوعية في الاتحاد السوفياتي. السلطة ليست ملكًا للشعب، وإذا أرادوا النضال من أجل سعادة الناس العاديين، فيمكنهم البقاء ومساعدة المهاجرين. استمع سالجادو لرفيقه وبقي في فرنسا.

درس ليكون خبيرًا اقتصاديًا، لكنه سرعان ما أدرك أن ذلك ليس مناسبًا له. كانت زوجته ليليا سالجادو تتمتع بمهنة أكثر إبداعًا - فقد كانت عازفة بيانو... لكنها أيضًا أصيبت بخيبة أمل في مهنتها وقررت أن تصبح مهندسة معمارية. كانت هي التي اشترت الكاميرا الأولى لتصوير الهندسة المعمارية. بمجرد أن نظر سيباستيان إلى العالم من خلال عدسة الكاميرا، أدرك على الفور أنه وجد شغفه الحقيقي. وبعد عامين أصبح مصورًا محترفًا.

وفقًا لسلجادو نفسه، فقد منحه تعليمه الاقتصادي معرفة بالتاريخ والجغرافيا وعلم الاجتماع والأنثروبولوجيا. لقد أتاح له مخزن ضخم من المعرفة فرصًا لم تكن متاحة للمصورين الآخرين: فهم المجتمع البشري في أجزاء مختلفة من كوكبنا. زار أكثر من 100 دولة، والتقط عددًا لا يصدق من الصور الوثائقية.

لكن لا تعتقد أن سيباستيان قام بتصوير الشواطئ الغريبة والحيوانات المضحكة أثناء إجازته في الجزر الاستوائية. رحلاته لا تسير على هذا النحو على الإطلاق. في البداية، ولدت الفكرة: "العمال"، "Terra"، "النهضة" - هذه ليست سوى بعض أسماء ألبوماته. بعد ذلك تبدأ الاستعدادات للرحلة والرحلة نفسها والتي قد تستغرق عدة سنوات.

العديد من أعماله مخصصة للمعاناة الإنسانية: فقد قام بتصوير اللاجئين في البلدان الأفريقية وضحايا المجاعة والإبادة الجماعية. حتى أن بعض النقاد بدأوا في توبيخ سالجادا لتقديمها الفقر والمعاناة كشيء جمالي. سيباستيان نفسه متأكد من أن الأمر مختلف: ووفقا له، لم يقم أبدا بتصوير أولئك الذين يبدون مثيرين للشفقة. أولئك الذين صورهم كانوا في محنة، لكن كان لديهم كرامة.

وسيكون من الخطأ تمامًا الاعتقاد بأن سالجادو كان "يروج لنفسه" بسبب حزن شخص آخر. بل على العكس من ذلك، فقد لفت انتباه البشرية إلى تلك المشاكل التي لم يلاحظها الكثيرون. كان الوضع مؤشرا عندما أكمل سيباستيان عمل "الخروج" في التسعينيات: فقد قام بتصوير الأشخاص الذين فروا من الإبادة الجماعية. بعد الرحلة، اعترف بأنه يشعر بخيبة أمل في الناس ولم يعد يعتقد أن الإنسانية يمكن أن تبقى على قيد الحياة. عاد إلى البرازيل وأخذ بعض الوقت للتعافي.

ولحسن الحظ، فإن هذه القصة لها نهاية سعيدة: فقد استعاد المثالي القديم إيمانه بالجمال، وهو الآن مشغول بمشروع آخر، وهو تصوير الزوايا البكر لكوكبنا.

إذا بدأت الكتابة في محرك البحث ، فستعرض Google نافذة منسدلة تحتوي على هذا الخيار "الفتاة الأفغانية ستيف ماكاري". وهذا أمر غريب للغاية، لأن ماكاري ذو شارب كبير جدًا بالنسبة لفتاة، حتى لو كانت فتاة أفغانية.

في الواقع، "الفتاة الأفغانية" هي الصورة الأكثر شهرة لستيف، والتي ظهرت على غلاف مجلة ناشيونال جيوغرافيك. حتى مقالة ويكيبيديا عن هذا الرجل تبدأ بهذه القصة:

• "ستيف هو المصور الصحفي الأمريكي ذو الشارب الذي قام بتصوير الفتاة الأفغانية.". (ويكيبيديا)

تبدأ معظم المقالات حول هذا المصور بعبارة مماثلة، بما في ذلك قصتنا عنه. لدى المرء انطباع بأنه ممثل لدور واحد، مثل دانييل رادكليف أو ماكولاي كولكين. ولكنه ليس كذلك.

بدأت مسيرة ستيف المهنية كمصور فوتوغرافي محترف خلال الحرب في أفغانستان. لم يسافر في جميع أنحاء البلاد بسيارة هامر، مختبئًا خلف ظهور الجيش، لكنه بقي بين الناس العاديين: حصل على ملابس محلية، وخاط فيها لفائف من الأفلام، وسافر في جميع أنحاء البلاد مثل أي أفغاني عادي. أو مثل جاسوس أمريكي عادي متنكر في زي أفغاني - يمكن لأي شخص أن يفكر في هذا الخيار. لذلك خاطر ستيف، ولكن بفضله رأى العالم الصور الأولى لذلك الصراع.

منذ ذلك الحين، لم يغير ماكوري نهجه في العمل: لقد تجول حول العالم، وقام بتصوير أشخاص مختلفين. لقد التقط ستيف العديد من الصراعات العسكرية وأصبح سيدًا حقيقيًا في التصوير الفوتوغرافي في الشوارع. على الرغم من أن ماكوري هو في الواقع مصور صحفي، إلا أنه تمكن من طمس الخط الفاصل بين التصوير الوثائقي والفني. صوره مشرقة وجذابة، مثل بطاقة بريدية، ولكن في نفس الوقت صادقة. إنها لا تتطلب أي تفسيرات أو تعليقات - كل شيء واضح بدون كلمات. لإنشاء مثل هذه الصور، تحتاج إلى ذوق نادر.

آني ليبوفيتز هي خبيرة حقيقية عندما يتعلق الأمر بتصوير النجوم. ظهرت صورها على أغلفة المجلات الأكثر شعبية، مما أثار مشاعر ومناقشات قوية. من كان سيفكر في تصوير ووبي غولدبرغ متجهمة في حمام الحليب؟ أو جون لينون العاري يحتضن يوكو أونو في وضع الجنين؟ بالمناسبة، كانت هذه آخر صورة في حياته، تم التقاطها قبل ساعات قليلة من طلقة تشابمان القاتلة.

تبدو سيرة آني سلسة للغاية: بعد الدراسة في معهد الفنون في سان فرانسيسكو، حصلت ليبوفيتز على وظيفة في مجلة رولينج ستون. تعاونت معه لأكثر من 10 سنوات. خلال هذا الوقت، اكتسبت آني سمعة طيبة كشخص قادر على تصوير أي شخص مشهور بطريقة مثيرة للاهتمام ومبتكرة. وهذا يكفي لتحقيق النجاح في مجال العروض الحديثة.

بعد أن اكتسبت بعض الشهرة، انتقلت آني إلى نيويورك، حيث افتتحت استوديو التصوير الفوتوغرافي الخاص بها. في عام 1983، بدأت العمل مع مجلة فانيتي فير، التي رعت صورها الصادمة اللاحقة للنجوم. إطلاق النار على ديمي مور عارية في المراحل الأخيرة من الحمل أو تغطيتها بالطين ووضع ستينج في وسط الصحراء - وهذا يتوافق تمامًا مع روح ليبوفيتز. مثل إجبار كيت بلانشيت على ركوب الدراجة أو إجبار أوزة على التقاط الصور مع دي كابريو. لا عجب أن عملها يحظى بشعبية كبيرة!

من يستطيع أن يتباهى بأنه قام بتصوير ملكة إنجلترا ومايكل جاكسون وباراك أوباما والعديد من المشاهير الآخرين؟ وتذكر أنه لم يكن يصور كمصور مصور، يختبئ خلف الأدغال، لكنه كان ينظم جلسة تصوير كاملة؟ ولهذا السبب تعتبر آني ليبوفيتز، إن لم تكن الأفضل، فهي المصور المعاصر الأكثر نجاحًا. على الرغم من وجود القليل من الخشخاش.

1. هنري كارتييه بريسون

حصل هنري على شغفه بالفن من عمه: لقد كان فنانًا وجعل ابن أخيه مهتمًا بالرسم. أدى هذا المنحدر الزلق في النهاية إلى شغفه بالتصوير الفوتوغرافي. ما الذي فعله هنري وميزه عن مئات وآلاف المصورين الآخرين؟

لقد أدرك حقيقة بسيطة: يجب أن يتم كل شيء بأمانة وصدق. ولهذا السبب رفض الصور المسرحية ولم يطلب أبدًا من أي شخص أن يمثل موقفًا معينًا. وبدلا من ذلك، كان يراقب عن كثب ما كان يحدث من حوله.

لكي يظل غير مرئي أثناء التصوير، قام هنري بتغطية الأجزاء المعدنية اللامعة في الكاميرا بشريط كهربائي أسود. لقد أصبح "رجلًا غير مرئي" حقيقيًا، مما سمح له بالتقاط أخلص مشاعر الناس. وللقيام بذلك، لا يكفي عدم جذب الانتباه - يجب أن تكون قادرًا على تحديد اللحظة الحاسمة للصورة. وكان هنري هو من قدم هذا المصطلح، "اللحظة الحاسمة"، بل وقام بتأليف كتاب بهذا العنوان.

لتلخيص: تتميز صور كارتييه بريسون بالواقعية الحية. بعض المهارات المهنية ليست كافية لمثل هذا العمل. من الضروري أن نفهم الطبيعة البشرية بحساسية، لالتقاط عواطفه ومزاجه. كل هذا كان متأصلاً في هنري كارتييه بريسون. وكان صادقا في عمله.

لا تكن متكبراً...أعد النشر!