Улирлын төгсгөлд Хеликон-Дуурийн театр үзэгчдэд анхны тоглолтоо хийв: Вердигийн "Ил Троваторе" сонгодог дуурь дайны тухай сургаалт зүйрлэл болгон гарч ирэв. Мөнх бус тулааны тухай - гэр бүлийн жүжигээс эхлээд орчин үеийн дэлхийн цэргийн мөргөлдөөн хүртэл.

Газар, тэнгэрийн хооронд - дайн

"Ил Троваторе" дуурийг (1852) Дузеппе Верди хөгжмийн зохиолчийнхоо суут авьяас билгийн ид үед бичсэн бөгөөд тэр үед "Риголетто" (1851), "Травиата" (1853) зэрэг гайхалтай бүтээлүүдийг туурвисан бөгөөд өнөөг хүртэл үлдээгүй байна. 2-р зууны дэлхийн репертуарын зурагт хуудас. Il Trovatore нь мөн дэлхийн хамгийн олон удаа тоглодог сонгодог бүтээлүүдийн нэг юм баялаг түүхбүтээлүүд зөвхөн үзэгчдийн сонирхлыг татдаг: энэ удаад ямар дуурь тавигдах вэ?!

Гэсэн хэдий ч энэ дуурийг Хеликонд хэрхэн тавьсан ч тоглолтонд ирсэн бүх хүмүүс Вердигийн агуу, сайхан хөгжмийг оройжин сонсох тул маш их таашаал авах нь дамжиггүй.

Хеликоны бүтээлийн жишээ нь ухаалаг, чадварлаг найруулагчдын хөдлөшгүй дүрмийг дахин баталж байна: та юу ч зохион бүтээх шаардлагагүй, зөвхөн зохиолыг анхааралтай унших хэрэгтэй - энэ нь жүжиг эсвэл дуурийн либретто юм. "Ил Троваторе" дуурийн дүр зураг бол 11-р зуунд, Испанид Маврикийн ноёрхлын үед нэгэн цагт хүчирхэг Кордоба Халифатын балгас дээр үүссэн Тайфа Сарагоса хэмээх жижиг муж юм. Христийн болон Лалын ертөнцийн хоорондын иргэний мөргөлдөөн нь эзэнт гүрний үнсэн дээр жижиг улсууд үүсэхэд хүргэсэн. Мөргөлдөөн нь гэр бүлийн хэрүүл маргаанаас эхэлдэг бөгөөд энэ нь ах дүүгийн дайнаас эхлээд дэлхий даяар заналхийлж буй томоохон цэргийн мөргөлдөөн хүртэл ойр дотны хүмүүсээ дарангуйлдаг.

Увертюра нь тимпанигийн чичиргээнээс эхэлдэг: тэдний түгшүүртэй дуу нь асуудал, дайн, довтолгоог үргэлж илэрхийлдэг. Лалын цагаан нөмрөгтэй Гүн ди Лунагийн хамгаалагчид бидний өмнө гарч ирэхэд энэ нь байгалийн жамаар мэдрэгддэг: тийм ээ, мусульманчууд Христэд итгэгчдийн эсрэг, Арабын ертөнц Европчуудын эсрэг ... Энэ бол хуйвалдаан дээр!

"Трубадур" жүжгийн дүр зураг

Өнөөдөр дэлхийн өнцөг булан бүрт өдөр бүр болж байгаа эцэс төгсгөлгүй террорист халдлагаас айж эмээж, "Хеликон дуурь" жүжгийг бүтээх нь бидний хувьд туйлын хамааралтай болсон бөгөөд иймээс бид дайсны заналхийлсэн дүр төрхийг бараг бүх зүйлээс харж байна. Исламын шашин шүтдэг хүн. Ялангуяа энэ "дайсны дүр төрх" -ийг хэвлэл мэдээллийн хэрэгслээр өдөөж байгаа үед.

Би хэзээ ч хакигийн цугларалтаас илүү аймшигт олныг харж байгаагүй.

Гүн ди Лунагийн дайчин арабуудыг буудаг бөрүүд эсэргүүцэж байна Европын армихаки дүрэмт хувцастай. Тийм ээ, "Ил Троваторе" дуурьт трубадур Манрико болон түүний ээж цыган Азуцена нартай хамт дэлхийг тойрон тэнүүчилж буй цыгануудын хуаран нь хаки хувцастай байдаг.

"Трубадур" жүжгийн дүр зураг

Миний нүдэн дээр эгдүүцсэн хоёр үзэгч сонгодог зохиолын цөхрөнгөө барсан "тохуурхал"-ыг тэвчиж чадалгүй эхний тоглолтын дундуур Стравинскийн танхимыг орхин одсон ч завсарлага хүлээх байсан ч ядаж ёс суртахууны үүднээс хүлээж байв. Би сониуч, мэргэжлийн сэтгүүлчийн хувьд тэднээс “Чи яг юу үзнэ гэж бодож байсан бэ? Дундад зууны үеийн түүхэн үнэн зөв байдал, хувцас? Эсвэл "шуугиантай олны дунд байгаа цыганууд" мэдээж "Ром" театрын уран бүтээлчдийн хувцас өмссөн тайзан дээр гарах ёстой юу? Гэсэн хэдий ч, хэрэв бид тоглолтыг хагас мянган үзэгч урам зоригтой хүлээж авсныг тооцвол уурласан хоёр театрын үзэгчийг тооцохгүй. Эмгэнэлт явдлын хавар үзэгдлээс үзэгдэл рүү улам чангарч, хөгжмийн дугаар бүрийн дараа алга ташилт улам чанга, урт сонсогдов.

Хэн нэг шил Верди шампанск уух вэ?

Дуурийн үйл явдлын талаар дэлгэрэнгүй тайлбарлах нь үнэ цэнэтэй зүйл биш юм. Театрын ертөнцөд нэг лонх шампанскийн тухай домог бий болсон нь маш ээдрээтэй бөгөөд хөгжмийн шүүмжлэгч, магадгүй Верди өөрөө бүтээсэн гэж үздэг. - "Трубадур" дуурийн үйл явдлыг үнэн зөв, тууштай хэлж чаддаг хүнд хандсан. Энэ лонхыг Ла Скала театрын эсрэг талд байрлах Миланы тавернад шилэн дор хадгалсан хэвээр байгаа гэж тэд хэлэв: энэ нь хуйвалдааны мөргөлдөөний бүх нарийн ширийн зүйлийг үнэн зөвөөр илэрхийлж чадсан хүн хараахан олдоогүй гэсэн үг юм. Тэгээд 170 жилийн дараа хэн арбитр болох вэ?..

Үзэгч хүний ​​хувьд гоцлол дуучдаас эхлээд найрал хөгжим, найрал хөгжим хүртэл бүх дуурийн жүжигчид сэтгэл хангалуун байсан. Гол дүрийг бүтээж буй дуучид бол зохиомол хүсэл тэмүүлэлтэй ганган баатрууд биш, харин шууд өрөвдөж, жинхэнэ өрөвдмөөр санагддаг амьд хүмүүс юм.

Гүн ди Луна - Михаил Никаноров (баритон)

Баритон Михаил Никаноровын дүрд тоглодог гүн ди Луна атаархалдаа зовж шаналж, дэлхийд алдартай өөр нэг атаархагч Мур Отеллотой харилцах харилцааг төрүүлдэг. Никаноровын дүр нь түүнийг хайрлагдахгүй, өөрийн эхнэр, гүнгийн авхай Леонорадаа хэрэггүй гэж чин сэтгэлээсээ санаа зовдог тул үүнээс болж гологдож, зовж шаналж байсан хүн бүр баатрыг эсийн түвшинд ойлгож, хүн гэдгээ мэдрэх болно. түүнийг өрөвдөж байна.

Гүнгийн авхай Леонора - Анна Пегова (сопрано)

Анна Пегова, гүнгийн авхай Леонорагийн дүрд тоглосон нь эргэлзээгүй энэ үзүүлбэрийн гол дүр юм. Хамгийн гайхалтай нь түүний дууны чадварын хүчийг ямар ч дарамтгүйгээр, илэн далангүй харуулахгүйгээр төгөлдөр хуурын нарийхан сүүдэрт баатрын дотоод туршлагыг дамжуулж өгсөн явдал байв. Тэр зүрх сэтгэлээрээ, дотроос нь дуулдаг, тийм ч учраас түүний сэтгэлийн хоолой нь таныг галзуугийн цочролд хүргэдэг.

Цыган Азуцена - ОХУ-ын гавьяат жүжигчин Ксения Вязникова (меццо-сопрано)

Ксения Вязниковагийн гүйцэтгэсэн цыган Азуцена бол муу ёрын хувилгаан юм. Дуучин бүсгүй өдөөн хатгагч эмэгтэй чөтгөрийн дүрийг тод, өнгөлөг байдлаар бүтээдэг: хүүгээ уучлах, зөрчилдөөнөөс зайлсхийхийг заахын оронд гарт нь буу тулгаж, "Ал! Өшөө авах!

Трубадур Манрико – Иван Гынгазов (тенор)

Түүний өргөмөл хүү, трубадур Манриког Иван Гынгазовын жүжгийн дүрд бүтээсэн бөгөөд түүний гайхалтай тенор, байгалиасаа баялаг тембр нь анхны тэмдэглэлээс л үзэгчдийг байлдан дагуулдаг. Ээж, цыган Азученатай хийсэн анхны үзэгдэлд Гынзагов өөрийгөө зөвхөн нарийн гоцлол дуучин төдийгүй гайхалтай драмын жүжигчин гэдгээ харуулжээ: тэрээр үзэгчдийн өмнө нуруугаараа бараг бүх дүрд тоглодог. Үзэгчид түүний гялгар нурууг харахад ээжийнхээ эцэс төгсгөлгүй зааварчилгаанаас залхсан зовлонд шаналсан залуугийн царайг харж байгаа бололтой: "Чи өшөө авах ёстой! Чи ёстой, ёстой, ёстой...” Залуу баатрыг өрөвдөх сэтгэл өөрийн эрхгүй төрнө.

Найрал дуучид онцгой анхаарал хандуулах ёстой. Бидний өмнө дууны хэсгүүдийг ухамсартайгаар гүйцэтгэдэг статик нэмэлтүүд биш, харин түүхэн дэх бараг ижил дүрүүд юм. Эдвалд Смирновын сонирхолтой, ер бусын бүжиг дэглэлтээр хүн бүр үйл ажиллагаанд оролцдог. Нэгэн зэрэг дуулж, хөдөлж байх нь хэцүү, дуулж бүжиглэхэд бүр хэцүү ч бүжиг дэглээч найрал дууны уран бүтээлч бүрийг дуурийн гол дүрүүдтэй харьцах хуванцар шийдлүүдийг олсон. Олон лалын дайчид Коран судар дуулж, өвдөг сөгдөн Аллахад залбирч байгаа нь аймшигтай харагдаж байна. Чойрмейстер Евгений Ильин, Испани удирдаач Оливер Диаз нар нухацтай ажилласан хүнд ажилболовсруулалтын хувьд хөгжмийн материал. Найрал дуунууд тэнцвэртэй, синхрончлогдсон, нарийн сонсогддог. Бидний анх хөшигний ардаас сонсдог гэлэнмаа нарын найрал дуу үнэхээр сайхан - тэнгэрийн элч нарын дуу хоолой тэнгэрээс ирж байгаа мэт.

"Трубадур" жүжгийн дүр зураг

Багцын загвар нь гүйцэтгэлийн дүр төрхийг үр дүнтэй сайжруулдаг. Үйлдвэрлэлийн дизайнерууд Игорь Нежный, Татьяна Тулубева нар тайзны хэт орчин үеийн техник хэрэгслийг дээд зэргээр ашигласан: хөдөлж буй налуу онгоцууд нь тайзны хайрцгийг олон үйлдэлт болгодог. Баатрууд нь геометрийн нууцлаг, сюрреал, парадоксик, заримдаа оптик хуурмаг зургийг үүсгэдэг шиг "дээш шатаар доошоо буудаг" мэт эзэлхүүнтэй орон зайд байнга хөдөлдөг. Голландын зураачМорис Эшер.

Гэрэлтүүлгийн зохион бүтээгч Дамир Исмагилов тоглолтын уур амьсгалыг, сэтгэл хөдлөлийн нарийн дүрсийг бүтээжээ. Хайж гэрлийн хүчирхэг цацрагууд - дайсны тагнуул уу, эсвэл аянга цахилгаан цахих уу? Тайзан дээр ямар гал асааж байна вэ! Цыган шүхэрчид байлдааны хооронд амарч, дулаацдаг үзэсгэлэнтэй бөгөөд жинхэнэ...

Сайн үйлс бүтээхийн тулд яараарай!

Мөн продюсерийн захирал Дмитрий Бертман ямар ч онцгой зүйл хийгээгүй бололтой: тэр либреттогийн текстийг анхааралтай, анхааралтай уншсан! Театрын дээд сургуулийн нэг ангийн анд, сүүлд найруулагч болсон хүүгийн маань хэлсэнчлэн: “Текстийг анхааралтай унш. Бүх зүйл бичвэрт бичигдсэн байдаг."

Хеликон дуурийн театрын уран сайхны удирдагчийн бүтээлд үзэн ядалтын хорд хордсон, явуулга, заль мэхэнд автсан хүмүүсийг бид харсан. Тэдний ертөнц бузар мууд живж, хүн бүр дайсагналын харанхуйд залгигдсан. Гэсэн хэдий ч, бидний нүдний өмнө цуст үзэгдлүүд - зодоон, аллага, гадасны дэргэд шатаж байгаа ч гэсэн "Трубадур" тоглолт нь хүмүүст "Ухаан ор! Гэр бүлийн хэрүүл, цуст хэрүүл, терроризм гээд л хангалттай. Бузар муугийн хүчийг нэмэгдүүлэхгүйн тулд бие биенээ уучилж сур. Эцсийн эцэст, хэрэв Диавол дэлхий дээр алхаж байгаа бол энэ нь Бурхан хаа нэгтээ ойрхон байх ёстой гэсэн үг юм."

Гэрэл зургийг Хеликон дуурийн театрын хэвлэлийн албанаас хүргэж байна. Гэрэл зургийг Ирина Шымчак.

Дуурийн нээлт

Хеликон дуурийн театр нь "Стравинский" танхимд тоноглогдсон сүүлчийн үгтеатрын технологи, Вердигийн "Ил Троваторе" дуурийн анхны анги. Хамгийн алдартай дуурийн партитурын нэгийг найруулагч Дмитрий Бертман, удирдаач Оливер Диаз нар Москвад тайзнаа тавьж, Вердигийн "Хеликон" цувралд бас нэгэн үрэлгэн, сэтгэл хөдөлгөм дуурийн үзүүлбэр нэмж байна. хэлдэг Юлия Бедерова.

Сэтгэл хөдлөм намбалаг байдал, хөгжмийн театрын гоо үзэсгэлэн, үйл явдлын домогт ярвигтай байдлаараа гайхалтай бөгөөд Вердигийн "Ил Троваторе" дуурь нь олны танил бөгөөд тоглоход хэцүү байдаг. Гэхдээ Хеликон ямар ч Вердигээс хэзээ ч айгаагүй бөгөөд Аидагаас эхлээд Фалстафф, Ун балло хүртэлх хамгийн хэцүү Вердигийн блокбастеруудыг урын сандаа байнга оруулдаг байв. Трубадурын хэд хэдэн анхны жүжигт зөвхөн театрын багууд зочин гоцлол дуучидгүйгээр ажилладаг. Багийн цорын ганц зочин жүжигчин бол Испанийн удирдаач Оливер Диаз бөгөөд тэрээр либреттогийн Испанийн нөхцөл байдалд хариу үйлдэл үзүүлж, уян хатан байдал, нягтрал, өнгөний сэтгэл хөдлөл, тэнцвэртэй байдал, уран яруу, тайралт, хамгийн хурдан хэмнэлтэй тоглолтыг удирддаг. , энэ нь дуучид, найрал хөгжим, найрал хөгжимд амрах боломжийг олгодоггүй бөгөөд дратур нь бүдгэрч байна.

Бертманы найруулга нь дуурийн зарим нэг тод мөрийг шулуун болгож, театрын тансаг механизмын эгшиглэх дуугаар найруулгыг эмгэнэлт явдалгүйгээр биш, харин элэглэлгүйгээр авсаархан, хүсэл тэмүүлэлтэй, хамгийн гол нь хөгжилтэй жүжиг болгон хувиргадаг. Вердигийн “Ил Троваторе” жүжгийн гол цөм болсон ахан дүүсийн аллага тайзан дээр өрнөж, орчин үеийн ахан дүүсийн дайны тухай өрнөл, дайны эсрэг тунхаг биш юмаа гэхэд ичгүүр сонжуургүй уран сайхны шинжтэй ч амьд дурсгал болон хувирдаг. Бертманы найруулах жор - театрын шоуны дур булаам популизм нь нийгмийн хурц тод байдал, мизансценийн хөгжимтэй холилдсон нь Ил Троватород үнэхээр тохиромжтой. Либреттог дахин тайлбарлах нь дуурийн тоймчийг кино урлагийн түүхүүдэд илүү их нямбай хандахыг үүрэг болгож, Вердигийн Хеликон хувилбарын тайзны эцсийн эргэлтийн нууцыг задлахгүй байхыг шаарддаг. Гэхдээ төгсгөлд нь л бүрэн илчлэгдсэн жүжгийн гол санаа нь нууц биш. Төгсгөлд нь Леонора ууж, бусдыг аврахын тулд өөрийгөө золиосолсон хор нь эхээс охинд, ааваас хүүд дамжсан, хуучин болон одоогийн хүмүүсийн амьдралыг хордуулж, хордуулж буй өшөө хорслын тухай хортой санааны материаллаг биелэл юм. үеийнхэн. Жүжгийн гол драмын санаа нь золиослол, өс хонзонгийн гамшигт хүч, өршөөлийн амин чухал хэрэгцээний сэдэв бөгөөд гол санаа юм. сэдэвт дуу- Мисерере найрал дуу, үхэгсэд болон мөхөж буй хүмүүсийн төлөө гашуудал.

Мөн “Трубадур” киноны нээлтийн дугаар нь Алеппо хотын хувь заяаны тухай өгүүлэх “Дайн ба... Энхтайван?” гэрэл зургийн үзэсгэлэнтэй (мөн: “Орчин үеийн дайн бол утга учиргүй, өршөөлгүй - үйл явдлаас бага зэрэг ялгаатай. Вердигийн романтик дуурь, гэрэл зураг нь танд галзуу харгис хэрцгий дайны мэдрэмжийг мэдрүүлдэг") нь зөвхөн Вердигийн шуурганд сонсогдсон өршөөл, энэрэн нигүүлслийн сэдвийг онцолж өгдөг.

Тоглолтыг (уран бүтээлч Игорь Нежный, Татьяна Тулубьева нарын сценографын онцлог нь байшин шиг архитектурын бүтэц болгон барьсан) Вердигийн онооноос өөр биш, гайхалтай дэгжин, вампука хэмжүүрээр бүтээгдсэн. гэхдээ шатамхай хольцоор дамжин нэвчдэг. Энд бусад зүйлсээс гадна уянгалаг Вердигийн бүжиглэх чадварыг дүрслэн харуулсан бөгөөд энэ нь ялангуяа Пермийн Ла хүртэл Вердигийн зарим өндөр нисдэг бүтээлийг хөгжилтэйгээр дуурсгасан найрал дууны ангиудад гайхалтай хялбар, тэр ч байтугай ур чадвараар илэрхийлэгддэг. Травиата.

Тоглолтод оролцож буй дуучдын чуулга нь зөвхөн дууны болон жүжигчний төдийгүй хуванцар чадварыг харуулах ёстой, гэхдээ энэ нь Хеликон дуурийн уран бүтээлчдэд дуугарч, илэрхий харагдахад хэзээ ч саад болж байгаагүй юм. Азуценагийн дүрд хүчирхэг жүжигчин Лариса Костюк дуу хоолойгоо хүчээр шахаж, Дмитрий Пономарев (Манрико) чуулгын жигд бус байдлыг нуун дарагдуулахын оронд онцлон тэмдэглэв. Гэхдээ Леонорагийн дүрд Елена Михайленко, Гүн ди Лунагийн дүрд Алексей Исаев, Феррандогийн дүрд Станислав Швец нарын тод, бараг үргэлж дуугаар үнэмшилтэй драмын загвар нь тоглолтын хөгжим, драмын бүтцэд маш тохиромжтой байв. Сценографи, гэрэлтүүлгийн технологийн үр дүнтэй байдлыг үл харгалзан уян хатан, айдас төрүүлэхүйц тодорхой барьсан.

Найруулагч Дмитрий Бертман, удирдаач Валерий Кирьянов (анхны үзүүлбэр), зураач Игорь Нежный, Татьяна Тулубева, бүжиг дэглээч Эдвальд Смирнов нар дэлхийн дуурийн репертуарын хамгийн будлиантай үйл явдлыг өнөөдөр дэлхий дахинд болж буй үйл явдлуудыг төөрөгдүүлэн тайлсан байна. Үүний зэрэгцээ Вердигийн гайхалтай хөгжим нь найруулагчийн шийдвэрийг эсэргүүцээгүй төдийгүй түүний бүх хүч чадал, хүсэл тэмүүлэл, гайхалтай гоо үзэсгэлэнг бүрэн илчилсэн юм.

Вердигийн дуурийг олон нийт хайрладаг ч дэлхийн олон театрууд түүнийг тайзнаа тавихаас татгалздаг - гол дүрийн хэсгүүд нь хэтэрхий төвөгтэй, сэтгэл хөдлөлтэй байдаг.

Хеликоны тансаг интерьерүүд нь Италийн дуурийн хөгжмийн гайхалтай сайхан хэрэгслийг Вердигийн хамгийн радикал хувилбараар ашиглан харгис өшөө авалт, үзэн ядалт, ах дүүсийн аллагын тухай өгүүлдэг тоглолтын шийдлийн үндэс болсон.

Маэстро Валерий Кирьянов Вердигийн партитурыг урам зоригтойгоор, шаардлагатай урам зориг, сэтгэл хөдлөлөөр, энэ хөгжимд агуулагдах гашуун театрчлалаар гүйцэтгэсэн боловч нэгэн зэрэг гайхалтай амтмөн хайр.

Бертманы хэлснээр Леонора, Манрико хоёр бол уран бүтээлчид. Гэхдээ энэ нь зөвхөн Леоноратай холбоотой анхны хувилбараас ялгаатай: Вердигийн Манрико бол бас дуучин, трубадур, урлагийн сэхээтнүүдийн төлөөлөгч юм. Тоглолтын театрын бодит байдал нь болзолт ба зүйрлэл юм. Тоглолт нь хүний ​​мэдрэмж, дүрүүдэд зориулагдсан - тод, хоёрдмол утгагүй, зөрчилдөөнөөр төвөгтэй биш, гэхдээ нэгэн зэрэг сэдэлтэй, үндэслэлтэй.

Дмитрий Бертманы найруулах арга барил нь дуурийн арга барил, сэтгэлзүйн тодорхой байдлын нэгдэл бөгөөд түүнийг шавь нартаа дамжуулдаг.

Тайзны орон зай нь аймшигтай бөгөөд сэтгэл татам юм - эдгээр туйлын төлөв байдлын синтез нь тоглолтын үзэл баримтлалын нэг хэсэг юм. Олон түвшний гүүр, хана, арын дэвсгэрийг бүрдүүлдэг асар том металл сараалжууд нь уран бүтээлчдийг зөвхөн хэвтээ байдлаар төдийгүй тайзны толинд босоо байдлаар тараах боломжийг олгодог. Сараалжууд нь халааж эсвэл утаагаар дүүргэж, хөдөлж, хэлбэрээ өөрчилдөг.

Тоглолт нь уян хатан байдал, бүжиг дэглэлт бүрэн хийгдсэн синтетик үйл ажиллагаа хэлбэрээр бүтээгдсэн илэрхийлэх хэрэгсэлхоолойны хамт. Эдвалд Смирнов бүжгийн нарийвчилсан партитурыг бүтээсэн бөгөөд тэрээр бухын тулаанч, гаучогийн позоос эхлээд голын бүжгийн хөдөлгөөн хүртэл төрөл бүрийн хуванцар элементүүдийг хослуулсан. Үүнийг Евгений Ильиний удирдлаган дор гайхалтай Хеликон найрал дуучид тоглодог.

Босоо мизансене - ялгах онцлоггүйцэтгэл. Хэд хэдэн жүжигчид фон дээр загалмай зурдаг хийдийн дүр зураг нь өөрөө дүрслэх урлагийн бүтээл юм.

Хоёр хүчний сөргөлдөөн: тэд хэн бэ, эдгээр дотоод дайнд оролцогчид? Мусульман ба Христэд итгэгчид үү? Паган ба монотеистууд? Улаан, цагаан уу? Хэн нь зөв, бид хэний талд байх ёстой вэ? Хэликон эдгээр асуултад хариулдаггүй. Гэвч хүн төрөлхтний түүхэнд ямар ч хариулт олдоогүй.

Алиса Гицбагийн гүйцэтгэсэн Дива Леонора - цэвэршсэн, нарийн, төсөөлөлд амьдардаг урлагийн ертөнц. Дебютант Иван Гынгазов (Манрико) - адилхан болгоомжгүй байдлаар тэрээр хайртай хүнийхээ гарт орж, дайсантай тулалдаанд оров. Михаил Никаноровын Ди Луна бол нууцлаг бөгөөд маш дур булаам.

Ксения Вязникова (Azucena) бол манипулятор юм. Тэр бол хуйвалдаан, үйл явдлыг удирддаг хүн юм. Вязниковагийн дүр төрх нь нэг хэмжээст бөгөөд дэд текстгүй: Азучена өшөө авалтаар зомбилогдсон. Тэр Манриког үзэн яддаг бөгөөд эцсийн шатанд түүнийг өөрөө алжээ. Гэхдээ тэр бас муу санаатан биш. Дмитрий Бертманы нээлтийн дараа хэлсэнчлэн дуурьт хорон санаатнууд байдаггүй. Учир нь дуурийн хамгийн аймшигт муу санаатан ийм сайхан хөгжим дуулдаг болохоор түүний бүх муу санааг тэр дор нь уучилдаг.

Үүнд байгаа гол санаагүйцэтгэл! Сонгодог театр, хөгжмийн ертөнц рүү орох нь үнэхээр гайхалтай хүний ​​мэдрэмж, дайны зэвүүн театр болсон бодит байдлыг орхиж...

Людмила Юрьевна (театрын шинэхэн үзэгч) үзсэнийхээ дараа сэтгэгдлээ хуваалцав:

"Танхим нь тансаг, тухтай, сэтгэл татам юм. Завсарлагааны үеэр театрт хийх аялал нь сонирхолтой бөгөөд сургамжтай байдаг. Амьд найрал хөгжим, сэтгэл хөдөлгөм хоолой нь баярын мэдрэмжийг бий болгодог. Салхи салхи шиг харагдаж байна. Таашаал авчирсан уран бүтээлчдэдээ баярлалаа."

Хеликон хотын Сабадаш Владимир

Зураг – театрын хэвлэлийн алба.

• Хеликон дуурийн театрт хамгийн нууцлаг...

"Энэ оны зургадугаар сарын 27-нд тайзан дээр болсон Их танхим- "Стравинский" амфитеатр. Энэ нь өнгөрсөн улирлын сүүлчийн нээлт байсан ч энэ улирал мөн "Трубадур"-аар нээлтээ хийсэн.

Хөгжилтэй шүүмжийг уншиж, театрын вэбсайтаас сурталчилгааны суртал ухуулгын видеог хангалттай үзсэн тул эдгээр мөрийн зохиогч нь "Үнэний мөч"-өөс өөр зүйлд "агуу байдалд дарагдсан" "Дуурь бохемийн" олон хэвлэл мэдээллийн ажилтнуудын магтсан юм. ,” өнгөрсөн улиралд нээлтээ хийх гэж яарсангүй.

Театрын "өдрийн хөөс" -ийг тогтворжуулах шаардлагатай байсан тул шинэ улирлын эхлэлийг өндөр түвшний нээлтэд оролцохоор сонгосон.

Ноцтой хүсэл тэмүүлэл, хязгааргүй таашаал нь өнгөрсөнд үлдэхгүй бол ядаж доод тал нь бага зэрэг тогтсон байх ёстой.

"Үзэсгэлэнтэй, мөнхийн" хамтлагт нэгдэх боломж саяхан буюу 9-р сарын 2-нд тохиосон боловч хүлээлтээс үл хамааран Хеликон дуурийн үүсгэн байгуулагч, уран сайхны удирдагч Дмитрий Бертманы тавьсан "Трубадур" амласан сенсаац болж чадсангүй. Хэдийгээр Европын стандартын дагуу энэхүү үзүүлбэр нь Большая Никицкая дахь баригдаж, шинэчлэгдсэн барилгын шинэ театрын орон зайд олж авсан машин механизмын жинхэнэ уян хатан, гайхалтай чадварыг илчлэх нь гарцаагүй сценографийн дэгжин байдлаар тодорхойлогддог байсан ч тэр тэгээгүй.

Нэг ёсондоо хийсвэрээр алслагдсан, улиг болсон хувиргагч үзүүлбэр төрсөн тул ямар ч сенсаци байсангүй. Нарийвчилсан координатын системд, тасралтгүй дээшилж, унаж буй металл хийцүүдийн (гүүр-гарц, хаалт-бамбай, тор-цамхаг-чингэлэг) цогц эзэлхүүнтэй лабиринт дотор Верди ч биш, "Ил Троваторе" ч биш ядаж ямар ч дуурийг тайзнаа тайзнаа тавина. !

Харин уран бүтээлчдийн санал болгож буй уг бүтээлийн сценограф, хувцасны үзэл баримтлал Игорь НежныйТэгээд Татьяна Тулубиева, захирал бүх зүйлд сэтгэл хангалуун байгаа бололтой. Үүнийг маш гайхалтай "гэрлийн оноо" нөхдөг. Дамира Исмагиловамөн ихэвчлэн поп, сэтгэл хөдөлгөм хэмнэлтэй хөдөлгөөн, бүхэлд нь бүжиг дэглээч тайзан дээр авчирсан Эдвалд Смирновмөн эцэст нь

Либреттист Каммарано, Бардаре нарын испани түүхээс сэдэвлэсэн Вердигийн Италийн триллер киног арын бүжигчидтэй, гялалзсан, тод бүтсэн "оперетта" хувцасны шүүгээтэй жирийн мюзикл болгон хувиргаж байна.

Найруулагч, зураачдын гайхалтай төсөөлөл нь хуйвалдааныг исламист дээрэмчид (Гун ди Лунагийн нам) босогчидтой "ногоон берет" ("цыган") -тай зөрүүд тэмцэж буй Ортодокс Арабын тодорхой улс руу шилжүүлдэг. Манрико, Азуцена нарын үдэшлэг, тэдэнтэй нэгдсэн Леонора).

Энэхүү бүтээлийн Леонора бол исламистуудын аймшгийг эсэргүүцэж буй тэмцэгчдийн өмнө гарч буй суртал ухуулгын багийн од шиг бөгөөд Манрико бол түүнтэй бүрэн романтик харилцаа үүсгэсэн тачаангуй амраг юм.

"Трубадур" киноны баатрууд нь мэдээжийн хэрэг ямар ч хэлбэрээр хувцаслаж болно: энэ удаад эдгээр нь сүлжсэн сүлжмэл, "буух" берет бүхий Арабын уламжлалт ороолт юм.

Гэхдээ хэрэв та хөгжмийг мэдрэх гоо зүйн зохистой орчинг бүрдүүлж өгөхгүй, тэр нь тоглолтонд бий болоогүй бол зөвхөн "Ил Троваторе" шиг дуурь байхгүй болно. үйл явдлын өрнөл үргэлж, гол үр дүнтэй мөчүүдийг үе шат бүрт либреттод байрлуулдаг.

Тэгэхээр хөгжимд ээлтэй орчин байхгүй, харин тайзан дээр найрал хөгжмийн дагалдан гоцлол дуучид, найрал дуучид дуулаад зогсохгүй бүжиглэж байгаа зүйл бол энгийн хувцасны концерт юм. Энэхүү сценографийн суурилуулалт нь энгийн мюзикл шиг зөвхөн дуурийн анабиозын байдалд байгаа бөгөөд нойрноосоо сэрэх, дуурь руу тэмүүлэх боломж бараг байхгүй.

Гүйцэтгэлийг гайхалтай гэж нэрлэж болохгүй, гэхдээ түүний дүр төрх нь үнэхээр гэнэн боловч үнэхээр хөөрхөн юм.

Орон нутгийн "архитектур-зурагтай" арлууд уламжлалт сонгодог аргаар "сценографийн техник хэрэгсэл"-ийг тодорхой ангиллын туршид бүрхэж байх мөчүүд (бүтээл дээр ийм зүйл байдаг!) үзэгчидтэй зориуд сээтэгнэх мэт харагдана. .

Тэд бидэнд "Хараач, бид юу ч хийж чадна, гэхдээ бид үүнийг хийх болно" гэж хэлж байгаа юм шиг байна. яг байх ёстой байдлаараа! Энэ нь: "сэрүүн", "сэрүүн" байхын тулд энэ удаад энэ нь гоо зүйн эсрэг байна гэсэн үг юм. дуурийн түүх, либретто болон хөгжимд шингэсэн. Эс бөгөөс энэ тоглолтын чиг хандлага нь Хеликонд үнэнч клубын үзэгчдийн шүтэн биширдэг гялалзсан алтан ороолттой "загварлаг бүтээгдэхүүн" биш байх байсан. .

"Гялалзсан бүхэн алт биш" гэж хэлэхийг хүсч байна, гэхдээ бид Вердигийн хамгийн шилдэг дуурийн сүнс байсан ч Хэликоны гоо зүйн гайхамшгийг шүтэн бишрэгч клубын үзэгчдийн хуурмаг байдлыг устгахгүй. олны танил бүтээл энэ удаад ч гэсэн тайзны “бүтээлч”-ээр дамжих нь гарцаагүй.

Энэхүү гүйцэтгэлийн цорын ганц үзүүлэлт бол түүний үеэр унтах туйлын боломжгүй юм.

Мюзиклийн бүх вампука, тэр ч байтугай хаа нэгтээ цангис опереттатай байхад тайзан дээр юу болж байгааг харах нь гэнэтийн сонирхолтой юм!

Энэ бол өрөвдүүлэх биш ажиглах явдал юм! Энэ нь яг л энэ төрлийн хамгийн дээд, хамгийн чухал оюун санааны зорилгод дуурь сонсох биш, харин "шоолох" явдал юм. Гэвч өнөөдөр дуурийн довтолгоо бүх фронтод, олон хотын (хэрэв Москвагийн тухай ярих юм бол) дуурийн театрууд дээр идэвхтэй явагдаж байгаа тул энэ хөдөлгөөний удаан хугацааны "батлагдсан" тэргүүлэх байр суурийг эзэлээгүйд гайхах нь энэ удаад зүгээр л байх болно. гэнэн сэтгэлийн оргил бай!

"Трубадур"-ын үйл явдлын зөрчилдөөн нь үнэхээр төвөгтэй боловч үзэгчийн оюун ухаанд үүнийг тайлах нь цуст цуст уналт, агшин зуурын сэтгэлзүйн нөхцөл байдал, үзэсгэлэнтэй, жинхэнэ уянгалаг хөгжим, зугаа цэнгэлээс таашаал авахаас хамаагүй бага хэвээр байна. академийн дуурийн дуулах өндөр урлаг.

Гэсэн хэдий ч "Хеликон" үргэлж асуудалтай байдаг нь хамгийн сүүлчийн зүйл байсан: энэ удаад ч тэд алга болсонгүй. Ерөнхийдөө чанга дуугаар хийсвэр мэдрэмж төрдөг! - Хүчээр зохион бүтээсэн Стравинскийн танхимын техник хангамжийн удирдлагатай акустик нь үзэгчдийн өргөн суудалтай, найрал хөгжмийн хэт гүн нүхтэй байсан нь гоцлол дуучид болон найрал дуучдын хувьд огт ачаалал өгөхгүй байх шиг байна.

Дуучид тайзан дээр ам нээдэг ч тэдэнтэй шууд харьцдаггүй:

Бид дээрээс хаа нэгтээгээс маш сайн, техникийн хувьд өндөр дуу чимээг сонсдог бөгөөд энэхүү гэнэтийн нээлт биднийг дуурийн урлагаас улам бүр холдуулж байна. За яахав: Хэликон ямар ч байсан өөр барилгагүй болно. Дараа нь олон жилийн туршДмитрий Бертманы уйгагүй хичээл зүтгэл эцэст нь үүнийг бүтээв: хямралын үед энэ нь өөрөө аль хэдийн гайхалтай юм!

Хэликоны "Трубадур" дээр дээр дурьдсанчлан дууны дууны хэмжээ хэт их байдаг тул унтах нь туйлын боломжгүй юм, гэхдээ ихэнх хүмүүсийн хувьд дууны хэмжээ нь огтхон ч саад болдоггүй: таагүй мэдрэмжийг зөвхөн хүмүүс мэдэрдэг. Эдгээр мөрийн зохиогчийн нэгэн адил дуурийн жүжигт илүү тэсвэртэй акустик бүхий академийн хөгжмийн газруудад очиж дассан. Гэхдээ энэ тохиолдолд Стравинскийн танхимын маш өвөрмөц акустик нь дуучдад тодорхой хэмжээгээр тусалдаг.

Хүн бүр гайхалтай сонсогддог ч дууны дуунаас ямар ч тод нээлт, хөгжимд дурлагчдын таашаал ханамж байдаггүй.

Хэрэв бид Леонора, Манрикогийн хэсгүүдийн талаар цэвэр техникийн дуу хоолойны талаар ярих юм бол тэдний жүжигчид нэлээд туршлагатай сопрано юм. Алиса Гитсбамөн маш залуу, хэв маягийн хувьд хэлбэр дүрсгүй тенор Иван Гынгазов– энэ удаад нэрлэгдсэн намууд болзолтой гэхээсээ илүүтэй өөрсдийгөө оролддог. Гэхдээ та Вердигийн "dramatic bel canto"-г хэрхэн амтлахыг хүсч байна, гэхдээ энэ нь тийм биш юм! Дуучин уран бүтээлчдийн яруу найргийн цэвэр байдал, хэллэгийн ид шидээс таашаал авахыг, уянгалаг кантиленагийн хүчээр өөрийгөө хэрхэн мэдрэхийг хүсч байна вэ, гэхдээ яг ийм зүйл болоогүй байна!

Бүх зүйл ойролцоогоор, бүх зүйл нэр дэвшсэн, гэхдээ дууны хувьд бол Гол дүрхуучин ур чадварын тансаг байдлын үлдэгдэл гарч ирэхэд тенор зориудаар эргүүлсэн дуугаар хэт дарж, хангинаж цайруулж, дээд регистрийн хуваарь дээр ур чадварын оронд зөвхөн децибелийн урсгалыг үрэн таран хийж байна. дуурьтай хэт их харьцаж болохгүй.

Тааламжтай үл хамаарах зүйлүүд - стилистийн хувьд өөртөө итгэлтэй, сэтгэл татам хөгжмийн тайлбарууд нь гайхалтай мэдрэмжтэй баритоноор илэрхийлэгддэг. Михаил Никаноров(Гун ди Луна), тод бүтэцтэй меццо-сопрано Ксения Вязникова(Azucena) ба залуу - ирээдүйтэй басс гэж найдаж байна Георгий Екимов(Феррандо).

Гэвч акустикийн онцлогоос шалтгаалан тэдний дуулах мэдрэмжийн мэдрэмжийг бүрэн мэдрэх боломжгүй хэвээр байна...

"Нессун дорма" ("Хэн ч унтдаггүй") Пуччинигийн "Турандот" дуурийн алдарт аригаараа Калафыг дуулдаг бөгөөд энэ нь саяхан буюу нэгдүгээр сард анх удаа энэ тайзнаа тавигдсан юм. Гэхдээ хэрэв та Трубадур дээр гэнэт унтвал, дээр дурдсанчлан унтах боломжгүй, санамсаргүй унтвал эцэст нь ойртох тусам та сэрэх нь гарцаагүй!

Баримт нь ердийн Италийн хувилбарт хамаарах энэхүү бүтээлийн даавууг 1857 оны Парисын үйлдвэрлэлд зориулж Вердигийн оруулсан Францын төгсгөлд гэнэтийн дайралт хийсэн явдал юм. 1853 оны 1-р сард Ром дахь Аполло театрын тайзан дээр болсон дэлхийн анхны үзүүлбэр дээр болоогүй энэ бүтээлд "Мизерере" сэдэв нь сүүлчийн (дөрөв дэх) жүжгийн эхний үзэгдлийн найрал дуугаар давтагдсан болно. Гэхдээ энэ кинонд энэ хөгжим зөвхөн Леонора, Манрико хоёрын харилцааны жүжигтэй холбоотой бол Парисын төгсгөлд (энэ үед хор уусан Леонора аль хэдийн үхсэн байсан) Азуцена мөн "Мизерере" сэдэвт нэгдэв. ” дууны шинэ шугамтай.

Эхний мөчид та зүгээр л эргэлзэж байна, учир нь энэ алхам нь зөвхөн хөгжим сонирхогчдын сонирхлыг татдаг бөгөөд олон нийт энэ ноу-хауг анзаарах магадлал багатай юм!

Гэхдээ хөгжим сонирхогчдын сонирхол хүртэл "Яагаад Италийг Франц хэлтэй, Францыг Нижний Новгородтой холбохыг хичээж, энэ бүх оюуны түлхэц хэрэгтэй байна вэ?" Гэсэн асуулт тэр даруй гарч ирдэг. Энэ хэний гайхалтай санаа вэ - Испаниас ирсэн зочин удирдаач Оливер ДиазХэлэлцэж буй тоглолтын найрал хөгжмийг хэн найруулсан бэ, эсвэл тайзны найруулагч уу? Эсвэл энэ нь харилцан холбоотой юм болов уу? Энэ нь тийм ч чухал биш байж магадгүй, гэхдээ төгсгөлийн хэсэг нь найруулагчийн санаа байсан байх магадлалыг өндөр болгож байна.

Леонорагийн Манрикотой үхэж буй тайлбарын дүр зураг дээр Гүн ди Луна энэ удаад эхнээсээ байгаа: тэр ирж, чимээгүйхэн сонсов. Түүнийг хууран мэхэлсэн Леонора лалын шашны хар хувцас өмсөж үхэж байхдаа огт үхдэггүй, харин чимээгүйхэн хажуу тийшээ алхдаг. Үүний дараа "Мизерере"-ийн дараа Азуцена Манрико руу гар буугаар Гүн ди Лунагийн гарыг аажуухан чиглүүлснээр буудлаа.

Тэр утгагүй санамсаргүй тохиолдлоор өөрийн хүүгээ гал руу шидсэн байхад тэр өргөмөл Манрикогоо яагаад өрөвдөж байгаа юм бэ!

Түүгээр ч барахгүй Манрико бол ээжийнх нь үхэлд эцэг нь хариуцлага хүлээсэн Гүн ди Лунагийн ах юм. Гэвч энэ заль мэх нь тэд либреттогийн хэт ээдрээтэй байдлын талаар юу ч хэлсэн бай, Вердигийн эсрэг байгаа алхам юм. Гэсэн хэдий ч ийм хөдөлгөөн нь орчин үеийн дуурийн бүтээлүүдэд түгээмэл байдаг ч үргэлж зөвхөн найруулагчийн ур чадвар гэж харуулдаг.

Зөвхөн энэ шалтгааны улмаас Парисын финал шаардлагатай байсан уу?

За, дэлхийн үйлдвэрлэлийн санаанууд - энэ нь нүцгэн нүдэнд харагдахуйц - зогсонги байдалд орсон үед сэтгэлзүйн агуулгын мөн чанарт бус, бага зэрэг өөрчлөгдсөн хөгжмийн хэлбэрийг татах, спилликин тоглох хүсэл төрж магадгүй юм. Гэхдээ энэ бүхэн хорон муугаас өөр зүйл биш юм.

Гэсэн хэдий ч хичнээн зальтай байсан ч дуучид, найрал дуучид (найрал найрал дуучид - Евгений Ильин) тэд чангаар дуулдаг, найрал хөгжим нь маш жигд, ялгаруулалтгүй, сэтгэл хөдлөлийн хувьд, гэхдээ бас чанга тоглодог.

Өнөөдөр сэргээн засварласан супер загварлаг Хеликон болсон Мультиплекс мегатеатрын Их танхимын тайзан дээрх дуурь нь энэ удаад хууль ёсны эрхээрээ мэдэгдэхүйц хэлмэгдсэн байна. Энэ бол яг л нанопера юм!

Галикон-Операгийн албан ёсны вэбсайтаас авсан зургууд

Нууцлаг хуйвалдаан, сэтгэл татам хөгжим, гайхалтай найруулга, гайхалтай тоглолт - энэ бүхэн бол Хеликон дуурийн "Трубадур" дуурь юм. Гайхамшигтай сценографийг ашиглан нэмнэ үү орчин үеийн технологи, хүсэл тэмүүлэлтэй хайрын харилцаа, хүсэл тэмүүллийн ноцтой эрч хүч, "Ил Троваторе" дуурийн тасалбар яагаад маш их эрэлт хэрэгцээтэй байгааг та ойлгох болно.

Энэ бүтээл анхдагчаар амжилттай болсон: Ж.Вердигийн гайхамшигт хөгжмөөр чимэглэгдсэн. Италийн хөгжмийн зохиолч гайхалтай бүтээлүүдээрээ алдартай бөгөөд энэ бүтээл нь үл хамаарах зүйл биш юм. Түүний цоолсон, мэдрэмжтэй хөгжим нь дүрүүдийн сэтгэл хөдлөл, үйл явдлын эргэлт бүрийг онцолж өгдөг. Мөн хуйвалдаан нь нарийн төвөгтэй, динамик, сонирхол, мэдрэл юм.

Эхлээд харахад үйл ажиллагааны төв нь ердийн зүйл юм Хайрын гурвалжин. Трубадур Манрико, Гүн ди Луна нар үзэсгэлэнт Леонорагийн зүрхний төлөө тэмцэж байна. Гэвч уг дуурийг үндэслэсэн жүжгийн зохиолч Антонио Гарсиа Гутьеррес хайрын уралдаанаар хязгаарлагдахгүй байхаар шийдэж, цөхрөнгөө барсан өрсөлдөгчөө нялх байхдаа салсан ах дүүс болгожээ. Тиймээ, Манрико, ди Луна хоёр бол ойрын гэр бүл юм. Хувь заяаны эрхээр нэг хүүхэд гүнгийн гэрт үлдэж, тансаг амьдарч, нөгөө хүүхэд нь цыган Азуценагийн гарт хүмүүжжээ. Дашрамд хэлэхэд түүний түүх бас анхаарал татахыг шаарддаг: тэр эмэгтэй ээжийгээ цаазалсан тул гүнгийн гэр бүлээс өшөө авахыг мөрөөддөг байв. Гүнгийн нялх хүүхдүүдийн нэгийг хулгайлсан тул түүнийг галд хаяхаар шийджээ. Гэвч үхэлд хүргэсэн осол түүнд хүүхдийн амь насыг хөнөөхөд саад болсон: нялхсын тоолохын оронд тэр өөрийн хүүгээ галд хаяв ... Одоо түүний сэтгэлд гайхалтай тэмцэл өрнөж байна: нэг талаас өшөө авах хүсэл нь зөвхөн Нөгөө талаар цыган эмэгтэй Манрикогийн дэргэд олон жил амьдрахдаа эх хүний ​​сэтгэлд сэргэж байв.

Үзэсгэлэнт Леонора яах вэ? Түүний зүрх түүнд юу хэлэх вэ? Магадгүй тэр өөрийн гэсэн түүхтэй бөгөөд эрхэмүүдийн нэгийг сонгох шалтгаан байгаа болов уу? Ах нар яаж биеэ авч явах вэ? Хоёулаа гэр бүлийн харилцааны талаар мэдэхгүй бөгөөд зөвхөн бие биенээ хэрхэн доромжлох талаар төлөвлөж, дараа нь өрсөлдөгчөөсөө бүрмөсөн ангижрахаар шийддэг. Энэхүү төөрөгдөл юунд хүргэж, урт удаан аяллын төгсгөлд баатруудыг аз жаргал хүлээж байх вэ? Та манай вэбсайтаас Хеликон дуурийн театрт болох "Трубадур" дуурийн тасалбарыг захиалж авах боломжтой.

Маш хүчтэй, сэтгэл хөдлөлийн гүйцэтгэл нь санаа зовох олон шалтгааныг өгөх болно. Үзэгчид тайзнаас нүд салгалгүй баатруудын хувь заяаг дагах болно. Хайр ба хууран мэхлэлт, өшөө авалт, нөхөрлөл нэг түлхэц болж, жинхэнэ тансаг тоглолтыг бий болгоно.

Тайзны найруулагч: Дмитрий Бертман
Тайзны удирдаач: Оливер Диаз (Испани)
Үйлдвэрлэлийн дизайнерууд: Игорь Нежный, Татьяна Тулубиева
Гэрэлтүүлгийн дизайнер: Дамир Исмагилов
Найруулагч: Евгений Ильин
Бүжиг дэглээч: Эдвалд Смирно