मायकेलएंजेलो बुओनारोटी
मायकेलएंजेलो बुओनारोटी
1475-1564

महान इटालियन शिल्पकार, चित्रकार, वास्तुविशारद, कवी, विचारवंत. पैकी एक महान मास्टर्सपुनर्जागरण युग.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटीची सर्वात प्रसिद्ध कामे:

सिस्टिन चॅपल
पिएटा
डेव्हिड
आदामाची निर्मिती
मोशे

6 मार्च, 1475 रोजी अरेझोजवळील कॅप्रेसेच्या टस्कन शहरात, लोडोविको बुओनारोटी, शहराचे नगरसेवक यांच्या कुटुंबात जन्म झाला. लहानपणी, तो फ्लॉरेन्समध्ये वाढला होता, नंतर काही काळ सेटिग्नो शहरात राहिला.

अलौकिक बुद्धिमत्तेने केवळ पुनर्जागरणाच्या कलेवरच नव्हे तर त्यानंतरच्या सर्व गोष्टींवरही आपली छाप सोडली. जागतिक संस्कृती. फ्लोरेन्स आणि रोम या दोन इटालियन शहरांशी त्याचे उपक्रम प्रामुख्याने जोडलेले आहेत. त्यांच्या प्रतिभेच्या स्वभावाने ते प्रामुख्याने शिल्पकार होते. हे मास्टरच्या पेंटिंगमध्ये देखील जाणवते, जे हालचाल, जटिल पोझेस आणि व्हॉल्यूमच्या वेगळ्या आणि शक्तिशाली शिल्पकला मध्ये असामान्यपणे समृद्ध आहेत. फ्लोरेन्समध्ये, मायकेलएंजेलोने उच्च पुनर्जागरणाचे एक अमर उदाहरण तयार केले - "डेव्हिड" (1501-1504) पुतळा, जी अनेक शतके मानवी शरीराची मानक प्रतिमा बनली, रोममध्ये - शिल्पकला रचना "पीटा?" (1498-1499), प्लास्टिकमधील मृत माणसाच्या आकृतीच्या पहिल्या अवतारांपैकी एक. तथापि, कलाकार त्याच्या सर्वात महत्वाकांक्षी योजना पेंटिंगमध्ये तंतोतंत साकार करण्यास सक्षम होता, जिथे त्याने रंग आणि स्वरूपाचे खरे नवोदित म्हणून काम केले.

आजकाल तो सुंदर पुतळे आणि अर्थपूर्ण भित्तिचित्रांचा लेखक म्हणून ओळखला जातो; तथापि, काही लोकांना माहित आहे की प्रसिद्ध कलाकाराने तितक्याच अद्भुत कविता लिहिल्या आहेत. मायकेलएंजेलोची काव्य प्रतिभा पूर्णपणे त्याच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत प्रकट झाली. महान मास्टरच्या काही कविता संगीतावर आधारित होत्या आणि त्यांच्या हयातीत त्यांना बरीच लोकप्रियता मिळाली, परंतु त्यांचे सॉनेट आणि मॅड्रिगल्स प्रथम फक्त 1623 मध्ये प्रकाशित झाले. मायकेलएंजेलोच्या सुमारे 300 कविता आजपर्यंत टिकून आहेत.

पुनर्जागरण संस्कृतीच्या अपवादात्मक समृद्ध व्यक्तिमत्त्वात, शिल्पकार, चित्रकार, वास्तुविशारद आणि कवी मायकेलएंजेलो बुओनारोटीविशेष स्थानाशी संबंधित आहे. त्याच्या उत्कृष्ट समकालीनांच्या तुलनेत, तो कोमल टेकड्यांमधील पर्वत शिखरासारखा आहे. केवळ लिओनार्डो दा विंची आणि राफेलची प्रतिभा त्याच्यापेक्षा निकृष्ट नाही योजनांच्या भव्यता आणि आश्चर्यकारक खोलीत, त्यांच्या अंमलबजावणीच्या परिपूर्णतेमध्ये आणि कलात्मक प्रतिभेमध्ये. मायकेलएंजेलोची कला अत्यंत गुंतागुंतीची आणि बहुआयामी आहे. शक्तिशाली, अविभाज्य, स्मारक, ते त्याच्या निर्मात्याच्या उज्ज्वल व्यक्तिमत्त्वाची छाप धारण करते, मास्टरचे कठीण जीवन प्रतिबिंबित करते, वेदनादायक विचारांनी आणि नाट्यमय वळणांनी भरलेले आहे. योजनांचा धाडसीपणा आणि त्यांच्या अंमलबजावणीतील चिकाटी अनेकदा बदलली गेली, आणि काहीवेळा आत्म-संशयासह; सर्वात सक्रिय कालावधी सर्जनशील क्रियाकलापअंतर्गत क्रिएटिव्ह संकटांसह अंतर्भूत. त्यांनी सुरू केलेले काम पूर्ण न करता एकापेक्षा जास्त वेळा सोडून दिले.

त्याच्या बऱ्याच योजना आणि कल्पना अवास्तव राहिल्या, कारण त्याच्याकडे सामर्थ्य नसल्यामुळे नव्हे तर मायकेलएंजेलोने नेहमीच स्वतःला उत्कृष्ट ध्येये ठेवल्यामुळे. भाषेत जवळजवळ व्यक्त न करता येणाऱ्या शिल्पाकृती आणि सचित्र प्रतिमांना मूर्त रूप देण्याचा त्यांनी सतत प्रयत्न केला. व्हिज्युअल आर्ट्स, आणि त्याच वेळी अशक्य साध्य केले. मायकेलएंजेलो बुओनारोटीची कामेत्याच्यासाठी कोणतेही पारंपारिक नियम आणि नियम नव्हते;

कलाकाराने स्वतःचे, जटिल आणि दुःखद जग तयार केले आणि त्याच्या नियमांनुसार तयार केले. इतर कोणाहीप्रमाणे, त्याला जीवनाच्या हल्ल्यांचा प्रतिकार कसा करायचा हे माहित होते; जगले उदंड आयुष्य, आणि त्याने जे काही केले ते अनेकांच्या जीवनासाठी पुरेसे असू शकते. सिस्टिन चॅपलचे पेंटिंग, मेडिसी चॅपलचे शिल्पकला आणि सेंट कॅथेड्रल. रोममधील पीटर - कार्ये, ज्यापैकी प्रत्येकाने त्याला कलेच्या इतिहासात अमरत्वाचा अधिकार दिला.

एका मोठ्या उत्कटतेने त्याच्या अस्तित्वावर नियंत्रण ठेवले आणि तो भयंकर होता कारण त्याने इतरांवर किंवा स्वतःवर दया न करता सर्व काही त्याच्या उत्कटतेच्या अधीन केले. त्याला काय हवे आहे हे त्याला ठाऊक होते आणि, अगदी उल्लेखनीय लोकांसोबतही घडते, त्याचा ठाम विश्वास होता की केवळ त्याची इच्छा आदरास पात्र आहे: की प्रेमळ ध्येय त्याच्यासाठी इतर कोणालाही स्पष्ट होते. लिओनार्डो दा विंची आणि राफेल यांच्यासमवेत, तो ख्रिश्चन युगात कलेच्या क्षितिजावर दिसलेल्या महान दिग्गजांचा एक त्रिकूट तयार करतो. तीनही मुख्य कलात्मक क्षेत्रांमध्ये त्याने जोरात, अपरिमित प्रसिद्धी मिळवली, परंतु तो एक उत्कृष्ट शिल्पकार होता: त्याच्या अलौकिक बुद्धिमत्तेमध्ये प्लास्टिकचा घटक इतका प्रबळ होता की त्याची चित्रे आणि वास्तुशास्त्रीय रचना या घटकासह अंकित झाल्या. मानवी शरीराची रचना समजून घेणारे आणि संगमरवरी शिल्पे कोरणारे, मानवी शरीराचे सर्व सौंदर्य दर्शवणारे ते पहिले शिल्पकार होते.

शोकांतिका अशी होती की, संगमरवरी अभूतपूर्व भावना असलेल्या एका तेजस्वी शिल्पकाराला, त्याच्या संरक्षक पोपच्या लहरींना अधीन व्हावे लागले आणि चित्रकला, आर्किटेक्चर, कांस्य कास्टिंग आणि फ्रेस्को तयार करण्यात गुंतले. परंतु या क्षेत्रांमध्येही, जे त्याच्यासाठी वैशिष्ट्यपूर्ण नव्हते, मास्टरची खरी प्रतिभा प्रकट झाली. दुर्दैवाने, त्याच्या अनेक योजना आणि कल्पना अवास्तव राहिल्या, मोठ्या संख्येनेत्यांची निर्मिती आजपर्यंत टिकलेली नाही, त्यांच्या हयातीत अनेक प्रकल्प पूर्ण झाले नाहीत.

तो त्याच्या काळातील महान शिल्पकार, महान चित्रकार आणि महान वास्तुविशारदांपैकी एक होता; त्यांच्यासारखा समृद्ध वारसा पुढच्या पिढ्यांसाठी सोडणारा दुसरा कोणी नाही. जगभरात, मायकेलएंजेलो हे नाव फ्रेस्को "द क्रिएशन ऑफ ॲडम", डेव्हिड आणि मोझेसचे पुतळे, सेंट कॅथेड्रलशी संबंधित आहे. पीटर रोममध्ये आहे.

18 फेब्रुवारी 1564 रोजी मायकेलएंजेलोचे रोममध्ये निधन झाले. त्याला फ्लोरेन्समधील सांता क्रोस चर्चमध्ये पुरण्यात आले.

मायकेलएंजेलो फ्रेस्को पेंटिंग्ज महान शिल्पकार कला रोम फ्लॉरेन्स बुओनारोटी चॅपल सिस्टिन ॲडम द लास्ट जजमेंट मॅडोना सेंट अँथनी द फ्लड निर्वासित स्वर्ग डेल्फिक सिबिल ऑफ क्यूमा संदेष्टा यिर्मया जोएल डॅनियल

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी(1475-1564) इटालियन पुनर्जागरणातील तिसरी महान प्रतिभा आहे. व्यक्तिमत्त्वाच्या प्रमाणात, तो लिओनार्डोकडे जातो. ते शिल्पकार, चित्रकार, वास्तुविशारद आणि कवी होते. त्यांच्या शेवटच्या तीस वर्षांच्या कार्याचा भार स्वर्गीय पुनर्जागरणावर पडला. या काळात, अस्वस्थता आणि चिंता, येऊ घातलेल्या त्रास आणि उलथापालथीची पूर्वसूचना त्याच्या कामात दिसून येते.

त्याच्या पहिल्या निर्मितींपैकी, "स्विंगिंग बॉय" पुतळा लक्ष वेधून घेतो, जो प्राचीन शिल्पकार मायरॉनच्या "डिस्को थ्रोअर" चा प्रतिध्वनी करतो. त्यामध्ये, मास्टर तरुण प्राण्याची हालचाल आणि उत्कटता स्पष्टपणे व्यक्त करण्यास व्यवस्थापित करतो.

15 व्या शतकाच्या शेवटी तयार केलेली बॅचसची पुतळा आणि पिएटा ग्रुपची दोन कामे, मायकेलएंजेलोला व्यापक कीर्ती आणि वैभव प्राप्त झाले. प्रथम, तो किंचित नशा आणि अस्थिर संतुलनाची स्थिती आश्चर्यकारकपणे सूक्ष्मपणे व्यक्त करण्यास सक्षम होता. पिएटा गटाने ख्रिस्ताचे मृत शरीर मॅडोनाच्या मांडीवर पडलेले, शोकपूर्वक त्याच्यावर वाकलेले चित्रण केले आहे. दोन्ही आकृत्या एका संपूर्ण मध्ये एकत्र केल्या आहेत. निर्दोष रचना त्यांना आश्चर्यकारकपणे सत्य आणि विश्वासार्ह बनवते. परंपरेपासून दूर जात आहे. मायकेलएंजेलोने मॅडोना तरुण आणि सुंदर म्हणून दाखवली आहे. ख्रिस्ताच्या निर्जीव शरीराशी तिच्या तारुण्यातील फरक परिस्थितीची शोकांतिका आणखी वाढवतो.

मायकेलएंजेलोची सर्वोच्च कामगिरी होती पुतळा "डेव्हिड"जे त्याने न वापरलेले आणि आधीच खराब झालेल्या संगमरवराच्या ब्लॉकमधून शिल्प बनवण्याचा धोका पत्करला. शिल्प खूप उंच आहे - 5.5 मीटर तथापि, हे वैशिष्ट्य जवळजवळ अदृश्य आहे. आदर्श प्रमाण, परिपूर्ण प्लॅस्टिकिटी, फॉर्मची दुर्मिळ सुसंवाद हे आश्चर्यकारकपणे नैसर्गिक, हलके आणि सुंदर बनवते. पुतळा आंतरिक जीवन, उर्जा आणि शक्तीने भरलेला आहे. हे मानवी पुरुषत्व, सौंदर्य, कृपा आणि अभिजाततेचे स्तोत्र आहे.

मायकेलअँजेलोच्या सर्वोच्च कामगिरीमध्ये कामांचाही समावेश आहे. पोप ज्युलियस II च्या थडग्यासाठी तयार केलेले - “मोझेस”, “बाउंड स्लेव्ह”, “डायिंग स्लेव्ह”, “वेकिंग स्लेव्ह”, “क्रॉचिंग बॉय”. शिल्पकाराने सुमारे 40 वर्षे ब्रेकसह या थडग्यावर काम केले, परंतु ते कधीही पूर्ण झाले नाही. तथापि नंतर. की शिल्पकाराने जागतिक कलेची सर्वात महान कलाकृती बनवण्यास व्यवस्थापित केले. तज्ञांच्या मते, या कामांमध्ये मायकेलएंजेलोने सर्वोच्च परिपूर्णता, आदर्श एकता आणि अंतर्गत अर्थ आणि बाह्य स्वरूपाचा पत्रव्यवहार प्राप्त केला.

मायकेलएंजेलोच्या महत्त्वपूर्ण निर्मितींपैकी एक म्हणजे मेडिसी चॅपल, जे त्याने फ्लोरेन्समधील चर्च ऑफ सॅन लॉरेन्झोमध्ये जोडले आणि ते शिल्पात्मक समाधी दगडांनी सजवलेले आहे. ड्यूक्स लोरेन्झो आणि ज्युलियानो डी' मेडिसी यांच्या दोन थडग्या तिरकस झाकणांसह सारकोफॅगी आहेत, ज्यावर दोन आकृत्या आहेत - "सकाळ" आणि "संध्याकाळ", "दिवस" ​​आणि "रात्र". सर्व आकडे आनंदहीन दिसतात, ते चिंता आणि उदास मूड व्यक्त करतात. या तंतोतंत मायकेल अँजेलोने स्वतः अनुभवलेल्या भावना होत्या कारण त्याची फ्लॉरेन्स स्पॅनिश लोकांनी पकडली होती. स्वत: ड्यूक्सच्या आकृत्यांबद्दल, त्यांचे चित्रण करताना, मायकेलएंजेलोने पोर्ट्रेट समानतेसाठी प्रयत्न केले नाहीत. त्याने त्यांना दोन प्रकारच्या लोकांच्या सामान्यीकृत प्रतिमा म्हणून सादर केले: धैर्यवान आणि उत्साही जिउलियानो आणि उदास आणि विचारशील लोरेन्झो.

मायकेलएंजेलोच्या शेवटच्या शिल्पकृतींपैकी, "एंटॉम्बमेंट" हा गट, ज्याला कलाकाराने त्याच्या थडग्यासाठी अभिप्रेत आहे, लक्ष देण्यास पात्र आहे. तिचे नशीब दुःखद ठरले: मायकेलएंजेलोने तिला तोडले. तथापि, त्याच्या एका विद्यार्थ्याने ते पुनर्संचयित केले.

शिल्पांव्यतिरिक्त, मायकेलएंजेलोने सुंदर कलाकृती तयार केल्या चित्रकलात्यापैकी सर्वात लक्षणीय आहेत व्हॅटिकनमधील सिस्टिन चॅपलची चित्रे.

त्याने त्यांना दोनदा हाताळले. प्रथम, पोप ज्युलियस II च्या आदेशानुसार, त्याने सिस्टिन चॅपलची कमाल मर्यादा रंगविली, त्यावर चार वर्षे घालवली (1508-1512) आणि एक विलक्षण कठीण आणि प्रचंड काम केले. त्याला 600 चौरस मीटरपेक्षा जास्त फ्रेस्कोने कव्हर करावे लागले. कमाल मर्यादेच्या मोठ्या पृष्ठभागावर, मायकेलएंजेलोने जुन्या करारातील दृश्ये दर्शविली - जगाच्या निर्मितीपासून ते प्रलयापर्यंत, तसेच त्यातील दृश्ये रोजचे जीवन- आपल्या मुलांसोबत खेळणारी आई, खोल विचारात मग्न असलेला म्हातारा, वाचन करणारा तरुण इ.

दुसऱ्यांदा (1535-1541) मायकेलएंजेलोने सिस्टिन चॅपलच्या वेदीच्या भिंतीवर फ्रेस्को "द लास्ट जजमेंट" तयार केला. रचनेच्या मध्यभागी, प्रकाशाच्या प्रभामंडलात, ख्रिस्ताची आकृती आहे, जो घातक हावभावात उजवा हात वर करतो. त्याच्या आजूबाजूला अनेक नग्न मानवी आकृती आहेत. कॅनव्हासवर चित्रित केलेली प्रत्येक गोष्ट गोलाकार गतीमध्ये आहे, जी तळापासून सुरू होते.

ऐटबाज बाजू, जिथे मृतांना त्यांच्या कबरीतून उठताना चित्रित केले आहे. त्यांच्या वर वरच्या दिशेने प्रयत्न करणारे आत्मे आहेत आणि त्यांच्या वर नीतिमान आहेत. फ्रेस्कोचा अगदी वरचा भाग देवदूतांनी व्यापलेला आहे. उजव्या बाजूच्या तळाशी चारोन असलेली एक बोट आहे, जी पाप्यांना नरकात घेऊन जाते. शेवटच्या न्यायाचा बायबलसंबंधी अर्थ स्पष्टपणे आणि प्रभावीपणे व्यक्त केला आहे.

IN गेल्या वर्षेमायकेलअँजेलोच्या जीवनातील व्यवहार आर्किटेक्चर.त्याने सेंट कॅथेड्रलचे बांधकाम पूर्ण केले. पीटर, ब्रामंटेच्या मूळ रचनेत बदल करत आहे.

डॅनिएल दा व्होल्टेरा यांनी रेखाटलेले मायकेलएंजेलोचे पोर्ट्रेट

मायकेलएंजेलो डी लोडोविको बुओनारोटी सिमोनी(6 मार्च 1475 - 18 फेब्रुवारी 1564), सामान्यतः मायकेलएंजेलो म्हणून ओळखले जाणारे, एक इटालियन शिल्पकार, चित्रकार, वास्तुविशारद, कवी आणि उच्च पुनर्जागरण काळातील अभियंता होते ज्यांचा पाश्चात्य कलेच्या विकासावर अभूतपूर्व प्रभाव होता. कलेच्या पलीकडे जाण्याचा त्यांचा प्रयत्न असूनही, त्यांनी ज्या विषयात सराव केला त्यामध्ये त्यांची अष्टपैलुत्व इतकी उच्च दर्जाची होती की त्यांचा इटालियन सहकारी लिओनार्डो दा विंची यांच्यासमवेत त्यांना पुनर्जागरण काळातील पुरुषाच्या प्रोटोटाइपच्या पदवीचे दावेदार मानले जाते.

मायकेल एंजेलो सर्वोत्तम मानला जात असे समकालीन कलाकारत्याच्या काळातील, आणि तेव्हापासून एक महान कलाकारसर्व काळातील. चित्रकला, शिल्पकला आणि स्थापत्यशास्त्रातील त्यांची अनेक कामे अस्तित्वात असलेल्या सर्वात प्रसिद्ध आहेत. प्रदीर्घ आयुष्यातील प्रत्येक क्षेत्रात त्यांनी केलेल्या कार्याचा परिणाम अविश्वसनीय आहे. पत्रव्यवहार, स्केचेस आणि टिकून राहिलेल्या नोट्सच्या पूर्ण प्रमाणावर आधारित, मायकेलएंजेलो हे 16 व्या शतकातील सर्वोत्तम-दस्तऐवजीकरण केलेले कलाकार आहेत.

मायकेलअँजेलोने तीस वर्षांचा होण्यापूर्वी त्याच्या दोन सर्वात प्रसिद्ध निर्मिती, पिएटा आणि डेव्हिड तयार केल्या. चित्रकलेबद्दल त्यांचे कमी मत असूनही, मायकेलएंजेलोने पाश्चात्य कलेच्या इतिहासातील दोन सर्वात प्रभावशाली फ्रेस्को कलाकृती देखील रंगवल्या: छतावरील उत्पत्ति देखावा आणि वेदीच्या भिंतीवरील शेवटचा निर्णय. सिस्टिन चॅपलरोम मध्ये. वास्तुविशारद म्हणून, त्यांनी लॉरेन्शियन लायब्ररीमध्ये मॅनेरिझमची पायरी केली. वयाच्या 74 व्या वर्षी, मायकेलएंजेलो हे सेंट पीटर बॅसिलिकाच्या निर्मात्यांपैकी एक असलेल्या अँटोनियो दा सांगालो द यंगरचे उत्तराधिकारी बनले. त्याने योजना बदलली, मायकेलएंजेलोच्या रचनेनुसार पश्चिमेकडील भाग पूर्ण झाला आणि त्याच्या मृत्यूनंतर काही बदलांसह घुमट पूर्ण झाला.

सेंट पीटर्स बॅसिलिका (१४९८-१४९९) मध्ये मायकेलएंजेलो द्वारे पिएटा

मायकेलअँजेलोच्या अद्वितीय स्थानाचे प्रदर्शन करताना, हे लक्षात ठेवण्यासारखे आहे की ते पहिले पाश्चात्य कलाकार होते ज्यांचे चरित्र त्यांच्या हयातीत प्रकाशित झाले. त्यांच्या हयातीत दोन चरित्रे प्रकाशित झाली. त्यापैकी एकामध्ये, ज्योर्जिओ वसारीने नोंदवले की मायकेलएंजेलो हे नवनिर्मितीच्या सुरुवातीपासून सर्व कलात्मक कामगिरीचे शिखर होते. शतकानुशतके कलेच्या इतिहासात हा दृष्टिकोन संबंधित राहिला आहे.

त्याच्या हयातीत, मायकेलएंजेलोला अनेकदा इल डिव्हिनो ("द डिव्हाईन") म्हटले जायचे. त्याच्या समकालीन लोकांद्वारे सर्वात जास्त प्रशंसनीय गुणांपैकी एक म्हणजे त्याची "भयानकता", भव्यतेची विस्मयकारक भावना.

त्यानंतरच्या कलाकारांनी मास्टरच्या उत्कट आणि अत्यंत वैयक्तिक शैलीचे अनुकरण करण्याचा प्रयत्न केला, ज्यामुळे कलेतील पुढील मुख्य चळवळ, शिष्टाचाराची निर्मिती झाली. पाश्चात्य कलाउच्च पुनर्जागरण नंतर.

जीवन मार्ग

सुरुवातीचे जीवन (१४७५-१४८८)

मायकेलएंजेलोचा जन्म 6 मार्च 1475 रोजी टस्कनी प्रदेशातील अरेझो प्रांताजवळील कॅप्रेसे येथे झाला. (आज, कॅप्रेसला कॅप्रेस मायकेलएंजेलो म्हणून ओळखले जाते) अनेक पिढ्यांपासून त्याचे कुटुंब लहान बँकर होते. बँक अयशस्वी झाली आणि त्याचे वडील, लोडोविको डी लिओनार्डो बुआनारोटी सिमोनी यांनी कॅप्रेसेमध्ये सरकारी पद स्वीकारले. मायकेलएंजेलोच्या जन्माच्या वेळी, त्याचे वडील कॅप्रेसमध्ये दंडाधिकारी आणि चिउसी येथे स्थानिक अधिकारी होते. मायकेलएंजेलोची आई फ्रान्सिस्का डी नेरी डेल मिनियाटो डी सिएना आहे. बुआनारोटी कुटुंबाने काउंटेस माटिल्डा डी कॅनोसा यांच्या वंशाचा दावा केला. हे विधान अप्रमाणित राहिले आहे, तथापि, मायकेलएंजेलोने स्वतः त्यावर विश्वास ठेवला. मायकेलएंजेलोच्या जन्माच्या काही महिन्यांनंतर, कुटुंब फ्लॉरेन्सला परत आले, जिथे तो मोठा झाला.

नंतर, त्याच्या आईच्या आजारपणात आणि 1481 मध्ये तिच्या मृत्यूनंतर, जेव्हा तो फक्त सहा वर्षांचा होता, तेव्हा मायकेल एंजेलो एक स्टोनमेसन आणि त्याची पत्नी आणि कुटुंबासह सेटिग्नो येथे राहत होता, जिथे त्याच्या वडिलांची संगमरवरी खाणी आणि एक लहान शेत होते. ज्योर्जिओ वसारी यांनी मायकेलअँजेलोला उद्धृत केले: “माझ्यामध्ये काही चांगले असेल तर ते केवळ एरेझोच्या शुद्ध वातावरणात जन्माला आल्यामुळे. माझ्या आईच्या दुधासोबत, मला छिन्नी आणि हातोडा हाताळण्याची क्षमता मिळाली, ज्याने मी पुतळे कोरले.

अभ्यास कालावधी (१४८८-१४९२)

लहानपणी, मायकेलअँजेलोला मानवतावादी फ्रान्सिस्को दा उर्बिनो यांच्या मार्गदर्शनाखाली व्याकरणाचा अभ्यास करण्यासाठी फ्लॉरेन्सला पाठवण्यात आले. तथापि, तरुण कलाकाराने शिकण्यात स्वारस्य दाखवले नाही, चर्चमधून चित्रे कॉपी करणे आणि कलाकारांची कंपनी शोधणे पसंत केले.

मॅडोना ऑफ द स्टेप्स, मायकेलएंजेलोचे सर्वात जुने काम

त्या वेळी, फ्लॉरेन्स हे इटलीमधील कला आणि शिक्षणाचे सर्वात मोठे केंद्र होते. सिग्नोरिया (सिटी कौन्सिल), ट्रेड गिल्ड, मेडिसी सारख्या श्रीमंत संरक्षकांनी आणि त्यांच्या बँकिंग भागीदारांनी कलांना पाठिंबा दिला. पुनर्जागरण, शास्त्रीय विज्ञान आणि कला यांचे नूतनीकरण, फ्लॉरेन्समध्ये प्रथम फुलले. 1400 च्या सुरुवातीस, वास्तुविशारद ब्रुनेलेस्कीने रोममधील शास्त्रीय इमारतींच्या अवशेषांचा अभ्यास केला आणि सॅन लोरेन्झो आणि सँटो स्पिरिटो या दोन चर्च तयार केल्या, ज्यामध्ये त्याने शास्त्रीय तत्त्वे मूर्त स्वरुपात मांडली. शिल्पकार लोरेन्झो घिबर्टी यांनी बाप्टिस्टरीचे कांस्य दरवाजे तयार करण्यासाठी पन्नास वर्षे परिश्रम घेतले, ज्याचे वर्णन मायकेलएंजेलोने "स्वर्गाचे दरवाजे" म्हणून केले. चर्च ऑफ ओरसानमिशेलच्या बाहेरील कोनाड्यांमध्ये फ्लोरेन्सच्या महान शिल्पकारांच्या कलाकृतींचे दालन आहे: डोनाटेल्लो, घिबर्टी, व्हेरोचियो आणि नन्नी डी बँको. मुख्यतः जुन्या चर्चचे आतील भाग शैलीतील फ्रेस्कोने झाकलेले असतात उशीरा मध्य युगआणि लवकर पुनर्जागरण, ब्रँकासी चॅपलमधील जिओटो ते मासासिओ पर्यंत, या दोन्ही कामांचा अभ्यास केला गेला आणि मायकेलएंजेलोने रेखाचित्रांमध्ये कॉपी केले. मायकेलएंजेलोच्या बालपणात, सिस्टिन चॅपलच्या भिंती सजवण्यासाठी कलाकारांची एक टीम फ्लॉरेन्सहून व्हॅटिकनला बोलावण्यात आली होती. त्यांच्यामध्ये फ्रेस्को तंत्र, दृष्टीकोन, रेखाचित्र आणि पोर्ट्रेटचा मास्टर डोमेनिको घिरलांडायो होता. त्यावेळी त्यांची सर्वात मोठी कार्यशाळा फ्लोरेन्समध्ये होती.

1488 मध्ये, वयाच्या तेराव्या वर्षी, मायकेलएंजेलोला घिरलांडाइओने प्रशिक्षित करण्यासाठी पाठवले. जेव्हा तो फक्त चौदा वर्षांचा होता, तेव्हा त्याच्या वडिलांनी घिरलांडियोला मायकेलअँजेलोबरोबर एक कलाकार म्हणून त्याच्या अभ्यासासाठी पैसे देण्यास राजी केले, जे त्या काळासाठी अतिशय असामान्य होते. जेव्हा 1489 मध्ये, फ्लॉरेन्सचा वास्तविक शासक लॉरेन्झो डी' मेडिसी याने घिरलांडियोला त्याच्या दोघांबद्दल विचारले. सर्वोत्तम विद्यार्थी, घिरलांडाइओने मायकेलअँजेलो आणि फ्रान्सिस्को ग्रॅनॅकीला पाठवले. 1490 ते 1492 पर्यंत, मायकेलएंजेलोने मानवतावादाच्या अकादमीमध्ये प्रवेश केला, ज्याची स्थापना मेडिसीने निओप्लॅटोनिस्टांसह केली होती. अकादमीमध्ये, मायकेलअँजेलोचे विश्वदृष्टी आणि त्यांची कला या दोन्हींवर मार्सिलिओ फिसिनो, पिको डेला मिरांडोला आणि पॉलिझियानो यांच्यासह त्या काळातील अनेक प्रसिद्ध तत्त्वज्ञ आणि लेखकांचा प्रभाव होता. यावेळी, मायकेलएंजेलोने मॅडोना ऑफ द स्टेअर्स (1490-1492) आणि सेंटॉर्सची लढाई (1491-1492) च्या रिलीफ्स कोरल्या. नंतरचे पोलिझियन यांनी प्रस्तावित केलेल्या थीमवर आधारित आहे आणि लॉरेन्झो डी' मेडिसी यांनी नियुक्त केले आहे. मायकेलएंजेलोने बर्टोल्डो डी जियोव्हानीच्या शिल्पावर काही काळ काम केले. जेव्हा तो सतरा वर्षांचा होता, तेव्हा पिएट्रो टोरिगियानो या आणखी एका विद्यार्थ्याने त्याच्या नाकावर वार केला, ज्यामुळे मायकेलएंजेलोच्या सर्व चित्रांमध्ये दिसणारी विकृती निर्माण झाली.

बोलोग्ना, फ्लॉरेन्स आणि रोम (१४९ - १४९९)

8 एप्रिल, 1492 रोजी लोरेन्झो डी' मेडिसीच्या मृत्यूने मायकेलएंजेलोच्या परिस्थितीत बदल घडवून आणला. मेडिसी कोर्टाची सुरक्षितता सोडून तो वडिलांच्या घरी परतला. त्यानंतरच्या काही महिन्यांत त्याने सँटो स्पिरिटोच्या फ्लोरेंटाईन चर्चच्या रेक्टरला भेट म्हणून पॉलीक्रोम लाकडी क्रूसीफिक्सन (1493) कोरले, ज्यामुळे त्याला चर्चच्या हॉस्पिटलमध्ये शवांवर शरीरशास्त्राचा अभ्यास करण्यासाठी काही वेळ घालवता आला. 1493 आणि 1494 च्या दरम्यान, मायकेलएंजेलोने संगमरवरी एक तुकडा विकत घेतला आणि हर्क्युलसच्या आकारापेक्षा मोठा पुतळा कोरला, जो 18 व्या शतकाच्या आसपास गायब होण्यापूर्वी फ्रान्सला पाठवण्यात आला होता. 20 जानेवारी, 1494 रोजी, जोरदार बर्फवृष्टीनंतर, लोरेन्झोचा वारस, पिएरो डी' मेडिसीने बर्फाचा पुतळा तयार केला आणि मायकेलएंजेलोने मेडिसी कोर्टात पुन्हा प्रवेश केला.

त्याच वर्षी, सवोनारोलाच्या बंडाचा परिणाम म्हणून मेडिसीला फ्लॉरेन्समधून हद्दपार करण्यात आले. मायकेलएंजेलोने राजकीय क्रांती संपण्यापूर्वी शहर सोडले, व्हेनिस आणि नंतर बोलोग्ना येथे गेले. बोलोग्नामध्ये त्या संताच्या सन्मानार्थ चर्चमध्ये सेंट डॉमिनिकची कबर पूर्ण करण्यासाठी शेवटच्या काही लहान आकृत्या कोरण्याचे काम त्याला देण्यात आले. या वेळी, मायकेलएंजेलोने सॅन पेट्रोनियोच्या बॅसिलिकाच्या मुख्य प्रवेशद्वाराभोवती जेकोपो डेला क्वेर्सियाने कोरलेल्या कठीण रिलीफ्सचा अभ्यास केला, ज्यामध्ये सिस्टिन चॅपलच्या छतावर पुनरुज्जीवन केलेल्या क्रिएशन ऑफ इव्हच्या फ्रेस्कोचा समावेश आहे. 1494 च्या शेवटी, फ्लॉरेन्समधील राजकीय परिस्थिती शांत झाली. पूर्वी फ्रेंचांच्या धोक्यात असलेले हे शहर चार्ल्स आठव्याचा पराभव झाल्यापासून आधीच सुरक्षित होते. मायकेलएंजेलो फ्लॉरेन्सला परतला, परंतु सवोनारोलाच्या अंतर्गत नवीन शहर सरकारकडून आदेश प्राप्त न करता. तो मेडिसीसाठी कामावर परतला. फ्लॉरेन्समध्ये सहा महिने मायकेलएंजेलोने “यंग जॉन द बॅप्टिस्ट” आणि “स्लीपिंग क्यूपिड” या दोन पुतळ्यांवर काम केले. कॉन्डिव्हीच्या म्हणण्यानुसार, लॉरेन्झो डी पिएरफ्रान्सेस्को डी' मेडिसी, ज्यांच्यासाठी सेंट जॉन द बॅप्टिस्टच्या शिल्पावर मायकेलएंजेलो काम करत होते, त्यांनी मायकेलएंजेलोला "ते दुरुस्त करण्यास सांगितले जेणेकरुन ते दफन केल्यासारखे वाटेल" जेणेकरून तो "ते पाठवू शकेल. रोमला... पुरातन वस्तू म्हणून [तिला] द्या आणि... आणखी बरेच काही विकून टाका.” लॉरेन्झो आणि मायकेलएंजेलो या दोघांचीही कामाच्या वास्तविक किंमतीच्या मध्यस्थाने फसवणूक केली होती. कार्डिनल राफेल रियारियो, ज्याला हा पुतळा विकला गेला होता, त्याने फसवणूक शोधली, परंतु शिल्पाच्या गुणवत्तेमुळे तो इतका प्रभावित झाला की त्याने कलाकाराला रोमला आमंत्रित केले. त्याचे शिल्प परदेशात विकण्यात आलेले हे स्पष्ट यश, तसेच फ्लोरेंटाईन परिस्थितीच्या पुराणमतवादाने मायकेलएंजेलोला प्रीलेटचे आमंत्रण स्वीकारण्यास प्रोत्साहित केले.

मायकेलएंजेलो 25 जून 1496 रोजी वयाच्या 21 व्या वर्षी रोमला आले. त्याच वर्षी 4 जुलै रोजी, त्याने कार्डिनल राफेल रियारियोसाठी कमिशनवर काम सुरू केले, रोमन वाइनच्या देवता बॅचसचा एक सुपर-लाइफ-आकाराचा पुतळा. पूर्ण झाल्यावर, कार्डिनलने हे काम नाकारले आणि नंतर त्याच्या बागेसाठी बँकर जेकोपो गल्लीच्या संग्रहात प्रवेश केला.

नोव्हेंबर 1497 मध्ये, होली सीचे फ्रेंच राजदूत, कार्डिनल जीन बिलैर डी लाग्रोला यांनी, त्याला पिएटा कोरण्यासाठी नियुक्त केले, जे व्हर्जिन मेरी येशूच्या शरीरावर शोक करताना दाखवणारे एक शिल्प आहे. ही थीम, जी वधस्तंभाच्या बायबलसंबंधी कथेचा भाग नाही, मध्ययुगीन उत्तर युरोपमधील धार्मिक शिल्पकलेमध्ये मोठ्या प्रमाणावर वापरली जात होती आणि मुख्य लोकांना ती सुप्रसिद्ध आहे. पुढील वर्षी ऑगस्टमध्ये हा करार झाला होता. शिल्प पूर्ण झाले तोपर्यंत मायकेलएंजेलो 24 वर्षांचा होता. हे लवकरच शिल्पकलेच्या जगातील उत्कृष्ट कलाकृतींपैकी एक म्हणून ओळखले जाऊ लागले, "शिल्प कलेच्या सर्व शक्यता आणि शक्तींचे प्रकटीकरण." वसारी यांनी आधुनिक मताचा थोडक्यात सारांश सांगितला: "एक निराकार दगडाच्या तुकड्याचे पूर्णत्वात रूपांतर होणे हा एक परिपूर्ण चमत्कार आहे, जे देहात पुनरुत्पादन करण्यास निसर्ग फारच सक्षम नाही." आता ते सेंट पीटर बॅसिलिका मध्ये स्थित आहे.

फ्लॉरेन्स (१४९९-१५०५)

1499 मध्ये मायकेलएंजेलो फ्लोरेन्सला परतला. पुनर्जागरण विरोधी पुजारी आणि फ्लॉरेन्स गिरोलामो सवोनारोला (१४९८ मध्ये फाशी देण्यात आले) आणि गॉनफॅलोनीरे पिएरो सोडेरिनीच्या उदयानंतर प्रजासत्ताक बदलला. वूलन गिल्डच्या वाणिज्य दूतांनी त्याला 40 वर्षांपूर्वी अगोस्टिनो डी ड्यूसीओने सुरू केलेला अपूर्ण प्रकल्प पूर्ण करण्यास सांगितले, कॅरारा संगमरवरीतील एक प्रचंड पुतळा ज्यामध्ये फ्लोरेंटाईन स्वातंत्र्याचे प्रतीक डेव्हिडचे चित्रण होते. तो फ्लॉरेन्स कॅथेड्रलच्या बाहेर ठेवला जाणार होता. मायकेलएंजेलोने 1504 मध्ये डेव्हिडचा पुतळा हे त्याचे सर्वात प्रसिद्ध काम पूर्ण करून या प्रस्तावाला प्रतिसाद दिला. उत्कृष्ट कलाकृतीने शेवटी उत्कृष्ट कौशल्य आणि प्रतीकात्मक कल्पनाशक्तीचे शिल्पकार म्हणून त्यांची कीर्ती वाढवली. ते कोठे ठेवावे हे ठरवण्यासाठी बोटीसेली आणि लिओनार्डो दा विंची यांच्यासह सल्लागारांच्या एका चमूला बोलावण्यात आले, जे पॅलाझो वेचियोच्या समोर पियाझा डेला सिग्नोरिया बनले. आज हा पुतळा अकादमीमध्ये आहे, तर त्याची हुबेहूब प्रत चौकात आहे.

डेव्हिडचा पुतळा मायकेलएंजेलोने 1504 मध्ये पूर्ण केला होता. पुनर्जागरणाच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक

डेव्हिड पूर्ण झाल्यावर आणखी एक ऑर्डर आली. 1504 च्या सुरुवातीस, लिओनार्डो दा विंची यांना पलाझो वेचियोच्या कौन्सिल चेंबरमध्ये 1434 मध्ये फ्लोरेन्स आणि मिलानच्या सैन्यांमधील "अंघियारीची लढाई" चित्रित करण्यासाठी नियुक्त करण्यात आले. नंतर, मायकेलएंजेलोवर "कॅसिनाची लढाई" लिहिण्याची जबाबदारी सोपवण्यात आली. दोन चित्रे खूप वेगळी आहेत, लिओनार्डोने सैनिकांना घोड्यावर बसून लढताना दाखवले आहे आणि मायकेल अँजेलोने त्यांना नदीत पोहताना घातल्याचे दाखवले आहे. दोन्हीपैकी एकही काम पूर्ण झाले नाही आणि बैठकीची खोली पूर्ववत झाल्यावर दोन्ही हरवले. दोन्ही भित्तिचित्रांचे कौतुक केले जाते आणि प्रती जतन केल्या जातात. रुबेन्सने लिओनार्डोच्या कामाची एक प्रत रंगवली आणि बॅस्टियानो दा सांगालोने मायकेलएंजेलोच्या कामाची प्रत रंगवली.

तसेच या काळात मायकेलअँजेलोला अँजेलो डोनीने त्याची पत्नी मॅडलेना स्ट्रोझीसाठी भेट म्हणून डोनी मॅडोना (पवित्र कुटुंब) रंगविण्यासाठी नियुक्त केले होते. कार्य म्हणून देखील ओळखले जाते दोनी तोंडोआणि उफिझी गॅलरीत त्याच्या मूळ भव्य फ्रेममध्ये लटकले आहे, जे कदाचित मायकेलएंजेलोने डिझाइन केले असावे. त्याने "मँचेस्टर मॅडोना" या नावाने ओळखले जाणारे "मॅडोना अँड चाइल्ड विथ जॉन द बॅप्टिस्ट" देखील पेंट केले असावे, जे सध्या लंडन, यूके येथील नॅशनल गॅलरीत आहे.

सिस्टिन चॅपलची कमाल मर्यादा (१५०५-१५१२)

1505 मध्ये, नवनिर्वाचित पोप ज्युलियस II यांनी मायकेलएंजेलोला पुन्हा रोममध्ये आमंत्रित केले. त्याला पोपची कबर बांधण्याची जबाबदारी देण्यात आली होती, ज्यामध्ये चाळीस पुतळ्यांचा समावेश होता आणि ते पाच वर्षांत पूर्ण झाले.

पोपच्या संरक्षणाखाली, मायकेलएंजेलोने इतर असंख्य कार्ये पूर्ण करण्यासाठी थडग्यावरील त्याच्या कामात सतत व्यत्यय आणला. मायकेलएंजेलॉलने 40 वर्षे थडग्यावर काम केले असले तरी ते त्याच्या समाधानासाठी पूर्ण झाले नाही. हे थडगे रोममधील विन्कोली येथील चर्च ऑफ सॅन पिएट्रोमध्ये आहे आणि 1516 मध्ये पूर्ण झालेल्या मोशेच्या मध्यवर्ती आकृतीसाठी प्रसिद्ध आहे. थडग्यासाठी नियत केलेल्या इतर पुतळ्यांपैकी, आता लुव्रेमध्ये असलेल्या दोन पुतळ्यांना डायिंग स्लेव्ह आणि बाउंड स्लेव्ह म्हणून ओळखले जाते.

याच काळात मायकेल अँजेलोने कमाल मर्यादा रंगवली सिस्टिन चॅपल, जे पूर्ण होण्यासाठी सुमारे 4 वर्षे लागली (1508-1512). कॉन्डिवीच्या वर्णनानुसार, सेंट पीटर्स बॅसिलिकाच्या इमारतीवर काम करणाऱ्या डोनाटो ब्रामांटे यांनी मायकेलअँजेलोच्या कमिशनवर नाराजी व्यक्त केली आणि पोपला त्याला अपरिचित असलेल्या सामग्रीसह कमिशन देण्यास पटवून दिले, त्यामुळे तो अयशस्वी होईल.

सुरुवातीला, मायकेलएंजेलोला छताला आधार देणाऱ्या त्रिकोणी पालांवर बारा प्रेषितांचे चित्रण करण्यासाठी आणि छताचा मध्य भाग अलंकाराने झाकण्यासाठी नियुक्त करण्यात आले होते. मायकेलएंजेलोने पोप ज्युलियसला त्याला मुक्त राज्य देण्यास पटवून दिले आणि जगाची निर्मिती, पतन, संदेष्ट्यांकडून तारणाची आशा आणि येशूची वंशावली यांचे प्रतिनिधित्व करणारी आणखी एक, अधिक जटिल योजना प्रस्तावित केली. हे काम चॅपलमधील सजावटीच्या मोठ्या योजनेचा एक भाग आहे जे कॅथोलिक चर्चच्या बहुतेक सिद्धांतांचे प्रतिनिधित्व करते.

हे काम 500 चौरस मीटरपेक्षा जास्त कमाल मर्यादेच्या क्षेत्रामध्ये विस्तारले आहे आणि त्यात 300 हून अधिक आकृत्या आहेत. त्याच्या केंद्रस्थानी उत्पत्तीच्या पुस्तकातील नऊ दृश्ये आहेत, तीन गटांमध्ये विभागली आहेत: देवाची पृथ्वीची निर्मिती; देवाची मानवजातीची निर्मिती आणि तिचे पतन, देवाच्या कृपेपासून दूर जाणे; आणि शेवटी, नोहा आणि त्याच्या कुटुंबातील मानवतेचे सार. छताला आधार देणारी पाल येशूच्या येण्याची भविष्यवाणी करणाऱ्या बारा स्त्री-पुरुषांचे चित्रण करते. ते इस्राएलचे सात संदेष्टे आणि पाच सिबिल, संदेष्टे होते प्राचीन जग. छतावरील सर्वात प्रसिद्ध भित्तिचित्रांपैकी "द क्रिएशन ऑफ ॲडम", "द फॉल अँड एक्सपल्शन ऑफ ॲडम अँड इव्ह", "द फ्लड", "द प्रेषित यिर्मया" आणि "द क्यूमियन सिबिल" हे आहेत.

मेडिसी पोपच्या अंडर फ्लॉरेन्स (१५१३ - १५३४ च्या सुरुवातीस)

1513 मध्ये, पोप ज्युलियस II मरण पावला आणि त्याच्यानंतर पोप लिओ एक्स, लोरेन्झो डी' मेडिसीचा दुसरा मुलगा झाला. पोप लिओने मायकेलअँजेलो यांना फ्लॉरेन्समधील सॅन लॉरेन्झोच्या बॅसिलिकाच्या दर्शनी भागाची पुनर्बांधणी आणि ते शिल्पांनी सजवण्यासाठी नियुक्त केले. त्याने अनिच्छेने सहमती दर्शवली, आणि दर्शनी भागासाठी रेखाचित्रे आणि मॉडेल्स तयार करण्यात, तसेच विशेषत: प्रकल्पासाठी पिट्रासांता येथे नवीन संगमरवरी खदान उघडण्याचा प्रयत्न करण्यात तीन वर्षे घालवली. 1520 मध्ये त्याच्या आश्रयदात्याकडून आर्थिक संसाधनांच्या कमतरतेमुळे, कोणतीही वास्तविक प्रगती होण्याआधीच कामात अचानक व्यत्यय आला. आजपर्यंत, बॅसिलिकाला दर्शनी भागाचा अभाव आहे.

पोप ज्युलियस II च्या थडग्यासाठी मोशेचा पुतळा

1520 मध्ये, मेडिसीने मायकेलएंजेलोकडे पुन्हा आणखी एक मोठा प्रस्ताव दिला, यावेळी सॅन लोरेन्झोच्या बॅसिलिकामधील कौटुंबिक अंत्यसंस्कार चॅपलसाठी. सुदैवाने भविष्यातील पिढ्यांसाठी, हा प्रकल्प अधिक पूर्णपणे साकार झाला आणि कलाकाराने 1520 आणि 1530 च्या दशकात त्याचा पाठपुरावा केला. मायकेलएंजेलोने स्वतःच्या विवेकबुद्धीनुसार मेडिसी चॅपलची रचना तयार केली. यात मेडिसी कुटुंबातील दोन तरुण सदस्य, जिउलियानो, ड्यूक ऑफ नेमॉर्स आणि लोरेन्झो, त्याचा पुतण्या यांच्या मोठ्या थडग्या होत्या, परंतु त्यात अधिक प्रसिद्ध पूर्ववर्तींचे स्मारक देखील होते. लोरेन्झो "द मॅग्निफिसेंट" आणि त्याचा भाऊ ज्युलियानो यांना जवळच पुरण्यात आले. थडग्यांमध्ये मेडिसीच्या दोन प्रतिनिधींचे पुतळे आहेत आणि रूपकात्मक आकृत्या दिवस आणि रात्र, संध्याकाळ आणि पहाट दर्शवतात. चॅपलमध्ये मायकेलएंजेलोने तयार केलेली मेडिसी मॅडोना देखील आहे. 1976 मध्ये, त्यांना भिंतींवर रेखाचित्रे असलेला एक लपलेला कॉरिडॉर सापडला, जो चॅपलशी जोडलेला आहे.

पोप लिओ एक्स 1521 मध्ये मरण पावला, थोड्या काळासाठी तपस्वी एड्रियन सहावा आणि नंतर त्याचा चुलत भाऊ जिउलिओ डी' मेडिसी याने पोप क्लेमेंट VII याने त्याचे उत्तरार्ध केले. 1524 मध्ये, मायकेलअँजेलो यांना मेडिसी पोपकडून सॅन लॉरेन्झो चर्चमधील लॉरेन्शियन लायब्ररीसाठी आर्किटेक्चरल कमिशन मिळाले. त्यांनी लायब्ररीचे आतील भाग आणि त्याची लॉबी अशी दोन्ही रचना केली. ही इमारत स्थापत्यशास्त्रीय स्वरूपांचा अशा गतिमान प्रभावासाठी वापर करते की ती बॅरोकची आश्रयदाता म्हणून पाहिली जाते. मायकेलएंजेलोच्या योजनांचा अर्थ लावण्यासाठी आणि त्याच्या सूचना पूर्ण करण्यासाठी त्याला इतर वास्तुविशारदांवर सोडण्यात आले. 1571 मध्ये ग्रंथालय उघडले, परंतु 1904 पर्यंत व्हेस्टिब्यूल अपूर्ण राहिले.

1527 मध्ये, फ्लोरेंटाईन नागरिकांनी, रोमच्या बोरीने प्रेरित होऊन, मेडिसीला बाहेर काढले आणि प्रजासत्ताक पुनर्संचयित केला. शहराला वेढा घातला गेला आणि मायकेल अँजेलो त्याच्या प्रिय फ्लॉरेन्सच्या मदतीला गेला, त्याने 1528 ते 1529 पर्यंत शहराच्या तटबंदीवर काम केले. 1530 मध्ये शहर पडले आणि मेडिसीने पुन्हा सत्ता मिळविली.

मायकेलएंजेलो तरुण ॲलेसॅन्ड्रो डी' मेडिसीच्या पसंतीस उतरला, जो फ्लोरेन्सचा पहिला ड्यूक म्हणून स्थापित झाला होता. आपल्या जीवाच्या भीतीने, तो मेडिसी चॅपल आणि लॉरेन्शियन लायब्ररी पूर्ण करण्यासाठी सहाय्यकांना सोडून रोमला पळून गेला. मायकेलएंजेलोचा प्रजासत्ताकाला पाठिंबा आणि मेडिसी राजवटीचा प्रतिकार असूनही, पोप क्लेमेंटने त्याचे स्वागत केले, कलाकाराने पूर्वी केलेल्या कामासाठी त्याला बक्षीस दिले आणि पोप ज्युलियसच्या थडग्यावर काम करण्यासाठी त्याला नवीन कंत्राट दिले.

रोम (१५३४-१५४६)

रोममध्ये, मायकेलएंजेलो चर्च ऑफ सांता मारिया डी लोरेटोच्या शेजारी राहत होते. याच काळात तो कवयित्री, व्हिटोरिया कोलोना, मार्क्विस ऑफ पेस्कारा यांना भेटला, जो 1547 मध्ये तिच्या मृत्यूपर्यंत त्याच्या जवळच्या मित्रांपैकी एक बनला.

1534 मध्ये त्याच्या मृत्यूच्या काही काळ आधी, पोप क्लेमेंट VII यांनी मायकेलअँजेलोला सिस्टिन चॅपलच्या वेदीच्या भिंतीवर शेवटचा निर्णय फ्रेस्को रंगविण्यासाठी नियुक्त केले. त्याचा उत्तराधिकारी, पॉल तिसरा, कलाकाराने प्रकल्पाच्या सुरूवातीस आणि पूर्ण करण्यात महत्त्वाची भूमिका बजावली. मायकेलएंजेलोने 1534 ते ऑक्टोबर 1541 पर्यंत फ्रेस्कोवर काम केले. फ्रेस्कोमध्ये ख्रिस्ताचे दुसरे आगमन आणि त्याचा आत्म्याचा न्याय दर्शविण्यात आला आहे. मायकेलएंजेलोने येशूच्या त्याच्या चित्रणात पारंपारिक कलात्मक पद्धतींकडे दुर्लक्ष केले आणि त्याला तरुण, दाढीविहीन आणि नग्न, भव्य, स्नायूंच्या शरीरासह दाखवले. तो संतांनी वेढलेला आहे, ज्यांच्यामध्ये सेंट बार्थोलोम्यू मायकेलएन्जेलोची उपमा घेऊन एक लटकणारी त्वचा धारण करते. त्यांच्या कबरीतून उठलेल्या मृतांना स्वर्ग किंवा नरकात पाठवले जाईल.

एकदा पूर्ण झाल्यानंतर, ख्रिस्त आणि व्हर्जिन मेरीचे नग्न चित्रण अपवित्र मानले गेले आणि कार्डिनल कॅराफा आणि मॉन्सिग्नोर सेर्निनी (मंटुआचे राजदूत) यांनी फ्रेस्को काढण्याची किंवा सेन्सॉर करण्याची वकिली केली, परंतु पोपने त्यास विरोध केला. ट्रेंट कौन्सिलच्या बैठकीत, 1564 मध्ये मायकेलएंजेलोच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी, गुप्तांग लपविण्याचा निर्णय घेण्यात आला आणि मायकेलएंजेलोचा विद्यार्थी, डॅनिएल दा व्होल्टेरा यांना बदल करण्याची जबाबदारी सोपवण्यात आली. मार्सेलो व्हेनुस्टीची मूळची सेन्सॉर न केलेली प्रत नेपल्समधील कॅपोडिमॉन्टे संग्रहालयात आहे.

यावेळी, मायकेलएंजेलोने अनेक वास्तुशिल्प प्रकल्पांवर काम केले. यामध्ये कॅपिटोलिन हिलची रचना त्याच्या ट्रॅपेझॉइडल प्लाझासह समाविष्ट आहे जी मार्कस ऑरेलियसची प्राचीन कांस्य मूर्ती प्रदर्शित करेल. त्याने पॅलाझो फार्नेसचा वरचा मजला आणि सांता मारिया डेगली एंजेली ई देई मार्टिरीच्या चर्चचा आतील भाग डिझाइन केला, ज्यामध्ये त्याने प्राचीन रोमन बाथच्या कमानदार आतील भागात बदल केले. इतर आर्किटेक्चरल कामांचा समावेश होतो: चर्च ऑफ सॅन जिओव्हानी देई फिओरेन्टिनी, स्फोर्झा चॅपल (स्फोर्झा चॅपल) चर्च ऑफ सांता मारिया मॅगिओर आणि पोर्टा पिया.

सेंट पीटर बॅसिलिका (१५४६-१५६४)

सेंट पीटर्स बॅसिलिकाचा घुमट,फोटो Myrabella, Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported लायसन्स

1546 मध्ये, मायकेलएंजेलोला रोममधील सेंट पीटर बॅसिलिकाचे आर्किटेक्ट म्हणून नियुक्त करण्यात आले. 1506 मध्ये ब्रामंटेच्या योजनेची पायाभरणी झाल्यापासून कॉन्स्टंटाईनच्या चौथ्या शतकातील बॅसिलिका पुनर्संचयित करण्याची प्रक्रिया 50 वर्षांपासून सुरू आहे. विविध वास्तुविशारदांनी त्यावर सलग काम केले, परंतु फारशी प्रगती झाली नाही. मायकेलअँजेलोला प्रकल्प हाती घेण्याची खात्री पटली. तो ब्रामँटेच्या मूळ कल्पनांकडे परत आला आणि त्यांना चर्चसाठी एका केंद्रित योजनेत विकसित केले, भौतिक आणि दृष्यदृष्ट्या संरचना मजबूत केली. त्याच्या मृत्यूनंतरच पूर्ण झालेल्या घुमटाला बॅनिस्टर फ्लेचर यांनी "पुनर्जागरणाची महान निर्मिती" म्हटले.

सेंट पीटर बॅसिलिकावर बांधकाम प्रगतीपथावर असताना, घुमट पूर्ण करण्यापूर्वी मायकेलएंजेलोचा मृत्यू होईल अशी चिंता होती. तथापि, एकदा घुमटाच्या खालच्या भागावर बांधकाम सुरू झाल्यानंतर, सपोर्ट रिंग, प्रकल्प पूर्ण करणे अपरिहार्य बनले. 1564 मध्ये वयाच्या 88 व्या वर्षी (त्याच्या 89 व्या वाढदिवसाच्या तीन आठवडे आधी) मायकेलएंजेलोचे रोममध्ये निधन झाले. त्याच्या प्रिय फ्लॉरेन्समध्ये दफन करण्याची मास्टरची शेवटची इच्छा पूर्ण करण्यासाठी, त्याचा मृतदेह सांता क्रोसच्या बॅसिलिकामध्ये दफनासाठी रोममधून नेण्यात आला.

7 डिसेंबर 2007 रोजी व्हॅटिकन आर्काइव्हजला सेंट पीटर बॅसिलिकाच्या घुमटावर एसे-लाल खडू सापडला, जो कदाचित त्याच्या मृत्यूपूर्वी मायकेलएंजेलोने बनवलेला शेवटचा खडू आहे. हे अत्यंत दुर्मिळ आहे, कारण त्याने नंतरच्या आयुष्यात त्याच्या रचना नष्ट केल्या. स्केच सेंट पीटरच्या घुमटाच्या ड्रमच्या रेडियल स्तंभांपैकी एकाची आंशिक योजना आहे.

वैयक्तिक जीवन

त्याच्या वैयक्तिक जीवनात, मायकेलएंजेलो संयम बाळगत होते. त्याने एकदा आपल्या विद्यार्थ्याला, Ascaño Condivi ला सांगितले: “मी कितीही श्रीमंत असलो तरी मी नेहमीच गरीब माणसासारखे जगलो आहे.” कॉन्डिवीने वर्णन केले की तो खाण्यापिण्याबाबत उदासीन होता, "आनंदापेक्षा गरजेपेक्षा जास्त" खात होता आणि तो "अनेकदा त्याच्या कपड्यांमध्ये... बूट घालून झोपत असे." त्याचे चरित्रकार पाओलो जिओवियो म्हणतात: "तो स्वभावाने इतका उद्धट आणि बेफिकीर होता आणि त्याच्या अंतर्गत सवयी आश्चर्यकारकपणे वाईट होत्या, की त्याने त्याच्या पाठोपाठ येणाऱ्या पुढील पिढीच्या विद्यार्थ्यांपासून वंचित ठेवले." मायकेलएंजेलोला समविचारी लोक असू शकत नाहीत, कारण तो स्वभावाने एक संन्यासी आणि उदास व्यक्ती होता, "बिझारो ए फॅन्टास्टिको", "माणूसांच्या सहवासातून माघार घेणारा" माणूस.

मायकेलएंजेलोचे शारीरिक संबंध होते की नाही हे निश्चितपणे जाणून घेणे अशक्य आहे (कॉन्डीव्हीने त्याचे वर्णन "संन्यासीसारखे पवित्र" असे केले आहे), परंतु त्याच्या लैंगिकतेचे स्वरूप त्याच्या कवितेतून दिसून येते. त्यांनी तीनशेहून अधिक सॉनेट आणि माद्रीगळे लिहिली. सर्वात प्रदीर्घ अनुक्रम टोमासो डी कॅव्हॅलीरी (सी. 1509-1587) यांनी रंगवला होता, जो 23 वर्षांचा होता जेव्हा मायकेलएंजेलो त्याला 1532 मध्ये, वयाच्या 57 व्या वर्षी भेटला होता. त्यांनी कोणत्याही कवितांचा पहिला उत्तम क्रम लिहिला आधुनिक भाषा, ज्यामध्ये एक व्यक्ती दुसऱ्याला संबोधित करते, शेक्सपियरच्या पन्नास वर्षांच्या तेजस्वी तरुणांबद्दलच्या सॉनेटच्या आधी:

एक थंड चेहरा मला दुरून जाळतो,
पण त्यात हिमनद वाढतो;
दोन सडपातळ हातांमध्ये - हालचालीशिवाय शक्ती,
किमान प्रत्येक भार त्यांच्यासाठी लहान असेल.

(ए.एम. एफ्रोस द्वारे भाषांतर)

कॅव्हॅलेरीने उत्तर दिले: “मी तुमचे प्रेम परत करण्याची शपथ घेतो. मी तुझ्यावर जितके प्रेम करतो त्यापेक्षा जास्त प्रेम मी कधीच केले नाही, मला तुझ्यापेक्षा जास्त मैत्रीची इच्छा नाही." कॅव्हॅलिएरी त्याच्या मृत्यूपर्यंत मायकेलएंजेलोला समर्पित राहिले.

1542 मध्ये, मायकेलएंजेलो सेचिनो डी' ब्रॅचीला भेटले, तथापि, एका वर्षानंतर, ज्याचा मृत्यू झाला, त्याने मायकेलएंजेलोला अठ्ठेचाळीस शोकपूर्ण एपिग्राम लिहिण्यास प्रेरित केले. मायकेलएंजेलोच्या काही स्नेहाच्या वस्तू आणि त्याच्या कवितेतील विषयांनी त्यांची आवड वाढवण्यासाठी त्याला फसवले: मॉडेल फेबो डी पोगिओने प्रेम कवितेच्या बदल्यात पैसे मागितले आणि दुसरे मॉडेल, जेरार्डो पेरिनी, निर्लज्जपणे त्याच्याकडून ते चोरले.

सिस्टिन चॅपलच्या छतावरील फ्रेस्कोमधून इग्नूडोची आकृती

कवितेचे स्पष्टपणे होमोरोटिक स्वरूप पुढील पिढ्यांसाठी अस्वस्थतेचे कारण बनले. जॉन ॲडिंग्टन सायमंड्सने त्यांचे भाषांतर करेपर्यंत मायकेलएंजेलोचा पणतू, मायकेलएंजेलो द यंगर याने 1623 मध्ये लिंग बदलांसह कविता प्रकाशित केल्या. इंग्रजी भाषा 1893 मध्ये आणि त्यांचे मूळ फ्लोअरिंग पुनर्संचयित केले. आजही, काही विद्वानांनी असा आग्रह धरला आहे की, सर्वनामांची पुनर्संचयित करूनही, कविता "प्लॅटोनिक संवादाचे उदासीन आणि मोहक पुनर्व्याख्या दर्शवतात, परिणामी कामुक कविता शुद्ध भावनांची अभिव्यक्ती असल्याचे दिसून येते."

आयुष्याच्या शेवटी, मायकेलएंजेलोने पोषण केले महान प्रेमकवयित्री आणि थोर विधवा व्हिटोरिया कोलोना यांना, जिची तो रोममध्ये 1536 किंवा 1538 मध्ये भेटला होता आणि जिच्यासोबत तो तिच्या आयुष्यातील शेवटची 40 वर्षे होता. त्यांनी एकमेकांसाठी सॉनेट लिहिले आणि तिचा मृत्यू होईपर्यंत सतत संबंध कायम ठेवले. कॉनडिव्हीने मायकेलएंजेलोची आठवण सांगितली की जीवनात त्याला एकच खंत होती की त्याने विधवेच्या चेहऱ्याचे तिच्या हाताप्रमाणे चुंबन घेतले नाही.

कार्य करते

मॅडोना आणि मूल

मॅडोना ऑफ द स्टेअर्स हे मायकेलएंजेलोचे सर्वात जुने काम म्हणून ओळखले जाते. हे लहान रिलीफमध्ये कोरलेले आहे, हे तंत्र 15 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या प्रमुख शिल्पकारांनी वापरले होते, डोनाटेलो आणि इतर जसे की डेसिडेरिओ दा सेटिग्नो.

मॅडोना ऑफ द स्टेप्स (१४९०-१४९२)

मॅडोना प्रोफाइलमध्ये असताना, उथळ आरामाचा सर्वात सोपा पैलू, मूल बनलेल्या फिरत्या हालचाली दाखवते. वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यमायकेल एंजेलो द्वारे कार्य करते.

मार्बल बेस-रिलीफ ऑफ ताडदेई तोंडो (1502)

1502 मधील टोंडो ताडेई हे दाखवते की अर्भक ख्रिस्त एका बुलफिंचने घाबरला होता, जे वधस्तंभावर खिळले आहे. मुलाचे जिवंत रूप नंतर ब्रिजवॉटरच्या मॅडोना पेंटिंगमध्ये राफेलने रुपांतरित केले. "मॅडोना ऑफ ब्रुग्स", त्याच्या निर्मितीच्या वेळी, व्हर्जिन मेरी दर्शविणाऱ्या इतर पुतळ्यांपेक्षा वेगळे, तिच्या मुलाचे अभिमानाने प्रतिनिधित्व करते. आपल्या आईच्या हाताने धरलेले ख्रिस्त मूल जगात जाण्यासाठी तयार आहे. पवित्र कुटुंबाचे चित्रण करणाऱ्या डोनीच्या मॅडोनामध्ये मागील तीनही कामांचे घटक आहेत: पार्श्वभूमीतील आकृत्यांसह फ्रीझमध्ये बेस-रिलीफचा देखावा आहे, तर आकृत्यांचा गोलाकार आकार आणि गतिशीलता ताडेई टोंडोची आठवण करून देते. . चित्रकला मॅडोना ऑफ ब्रुग्समध्ये उपस्थित असलेल्या वळणावळणाच्या हालचालींवर जोर देते. पेंटिंगने सिस्टिन चॅपलच्या छतावर मायकेलएंजेलोने वापरलेले आकार, दिशा आणि रंग यांचे स्मरण होते.

ब्रुग्स, बेल्जियममधील मॅडोना आणि मुलाची संगमरवरी मूर्ती (1504)

मॅडोना डोनी टोंडो (१५०४-१५०६)

पुरुष आकृती

द नीलिंग एंजेल हे सुरुवातीचे काम आहे, जे बोलोग्ना येथील त्या संताला समर्पित चर्चमधील सेंट डॉमिनिकच्या आर्कसाठी मोठ्या सजावटीच्या प्रकल्पाचा भाग म्हणून मायकेलएंजेलोने तयार केले होते. 13व्या शतकात निकोलो पिसानोपासून सुरू झालेल्या या प्रकल्पावर इतर अनेक कलाकारांनी काम केले. 15 व्या शतकाच्या शेवटी, हा प्रकल्प निकोलो डेल अर्काने व्यवस्थापित केला होता. निकोलोने तयार केलेला मेणबत्ती धारण करणारा देवदूत आधीच ठेवला गेला आहे.

देवदूताचा पुतळा, मायकेलएंजेलोचे प्रारंभिक कार्य (१४९४-१४९५)

एक जोडी बनवणारे दोन देवदूत एकमेकांपासून खूप भिन्न आहेत, एकाला वाहत्या केसांसह एक कमकुवत मुलाच्या रूपात चित्रित केले आहे, गॉथिक झगा घातलेला आहे, ज्यामध्ये खोल पट आहेत. मायकेल एंजेलो या तरुणाला गरुडाच्या पंखांनी मजबूत आणि मजबूत म्हणून चित्रित केले आहे, प्राचीन शैलीचे कपडे परिधान केले आहेत. मायकेलएंजेलोच्या देवदूताबद्दल सर्व काही गतिमान आहे. बॅचसचे मायकेलएंजेलोचे शिल्प एका विशिष्ट थीमसह कार्यान्वित केले गेले होते, वाइनचा तरुण देव. या शिल्पात सर्व पारंपारिक फंदे आहेत: द्राक्षांचा वेल, एक कप वाइन आणि एक सॅटायर, परंतु मायकेलएंजेलोने थीममध्ये वास्तवाचा आत्मा आणला, त्याला झोपलेले डोळे, एक पसरलेले मूत्राशय आणि तो अस्थिर असल्याचे सूचित करते. त्याचे पाय. हे काम शास्त्रीय शिल्पकलेपासून स्पष्टपणे प्रेरित असले तरी, ते त्याच्या वळणामुळे आणि मजबूत त्रिमितीयतेमुळे अपारंपरिक आहे, जे दर्शकांना सर्व कोनातून पाहण्यास आमंत्रित करते. तथाकथित "डायिंग स्लेव्ह" मध्ये, मायकेलएंजेलोने पुन्हा उच्चारित कॉन्ट्रापोस्टो असलेली एक आकृती वापरली, ज्यामध्ये झोपेतून जागे झालेल्या व्यक्तीची विशिष्ट पोझ सुचवली. "रायझिंग स्लेव्ह" पोप ज्युलियसच्या थडग्यासाठी या प्रकारच्या पूर्वीच्या दोन पुतळ्यांपैकी एक आहे, ज्याला शिल्पकाराने जवळजवळ पूर्ण स्थितीत आणले. आज ते लूवरमध्ये आहे. या दोन कलाकृतींनी रॉडिनच्या माध्यमातून नंतरच्या शिल्पकलेवर खोलवर प्रभाव पाडला, ज्याने लूवर येथे त्याचा अभ्यास केला. "द बाउंड स्लेव्ह" हा पोप ज्युलियसच्या थडग्याच्या नंतरच्या पुतळ्यांपैकी एक आहे. गुलाम म्हणून एकत्रितपणे ओळखल्या जाणाऱ्या, प्रत्येक कार्यात तो अडकलेल्या खडकाच्या बंधनातून स्वतःला मुक्त करण्याचा आतुरतेने प्रयत्न करीत असलेली एक आकृती दर्शविते. मायकेलअँजेलोने वापरलेल्या शिल्पकलेच्या तंत्राबद्दल आणि त्याने दगडात जे दिसले ते प्रकाशित करण्याच्या त्याच्या पद्धतीबद्दल ही कामे अद्वितीय अंतर्दृष्टी देतात.

वाइन देव बॅचसचा पुतळा, मायकेल एंजेलोचे सुरुवातीचे काम (१४९६-१४९७)

मरणा-या गुलामाचा पुतळा, लुव्रे (१५१३)

ॲटलास (१५३०-१५३४) नावाने ओळखल्या जाणाऱ्या गुलामाचा पुतळा (बाउंड स्लेव्ह)

सिस्टिन चॅपलची कमाल मर्यादा

मायकेलएंजेलोने सिस्टिन चॅपलची कमाल मर्यादा रंगवली. हे काम पूर्ण करण्यासाठी सुमारे चार वर्षे लागली (1508-1512). सिस्टिन चॅपलची कमाल मर्यादा 1508 ते 1512 दरम्यान रंगवण्यात आली होती. छताला एक सपाट बॅरल व्हॉल्ट आहे, ज्याला चॅपलच्या खिडक्यांमधून बारा त्रिकोणी पालांनी आधार दिला आहे. पोप ज्युलियस II च्या कल्पनेप्रमाणे हा आदेश बारा प्रेषितांच्या आकृत्यांसह पाल सजवण्याचा होता. मायकेलएंजेलो, ज्याने अनिच्छेने नोकरी स्वीकारली, त्याने पोपला त्याला मुक्त राज्य देण्यास पटवले. परिणामी कलाकृती प्रकल्पाने त्याच्या समकालीनांना आश्चर्यचकित केले आणि तेव्हापासून इतर कलाकारांना प्रेरणा दिली. प्लॅनमध्ये बुक ऑफ जेनेसिसमधील दृश्यांचे चित्रण करणारे नऊ फलक आहेत आणि ते वास्तुशास्त्रीय चौकटीत मांडलेले आहेत. पालांवर, मायकेलएंजेलोने प्रस्तावित प्रेषितांची जागा संदेष्टे आणि सिबिलने घेतली ज्यांनी मशीहाच्या आगमनाची भविष्यवाणी केली. मायकेलएंजेलोने कथेच्या नंतरच्या दृश्यांमधून चित्रकला सुरू केली. चित्रांमध्ये भूप्रदेश आणि आकृत्यांच्या गटांचा तपशील समाविष्ट होता, नोहाचा मद्यपान या गटात प्रथम आहे. नंतरच्या रचनांमध्ये, मूळ मचान काढून टाकल्यानंतर रंगवलेल्या, मायकेलएंजेलोने आकृत्या मोठ्या केल्या. मध्यवर्ती प्रतिमांपैकी एक, "आदामची निर्मिती"- कलेच्या इतिहासातील सर्वात प्रसिद्ध आणि पुनरुत्पादित कामांपैकी एक. शेवटचे पॅनेल "अंधारातून प्रकाशाचे वेगळेपण" दर्शविते. हे फ्रेस्को त्याच्या चित्रणात सर्वात विस्तृत आहे आणि एका दिवसात रंगवले गेले. द क्रिएशनचे मॉडेल म्हणून, मायकेलएंजेलोने कमाल मर्यादा रंगवण्याच्या प्रक्रियेत स्वतःचे चित्रण केले. छोट्या दृश्यांसाठी सहाय्यक म्हणून, कलाकाराने वीस तरुणांना रंगवले. देवदूत, म्युसेस किंवा सोप्या पद्धतीने त्यांचा अर्थ विविध प्रकारे केला गेला आहे सजावट. मायकेलअँजेलोने त्यांना "इग्नुडी" असे संबोधले. फ्रेस्कोवर जे दिसत आहे त्या संदर्भात आकृती व्यक्त केली आहे "अंधारापासून प्रकाशाचे वेगळेपण". कमाल मर्यादा रंगवण्याच्या प्रक्रियेत, मायकेलएंजेलोने विविध शरीरांचे परीक्षण केले. काही भित्तीचित्रे, जसे वाचलेले "लिबिया सिबिल", हात आणि पाय यासारख्या तपशीलाकडे कलाकाराचे लक्ष दर्शवा. यिर्मया संदेष्टा, ज्याने जेरुसलेमच्या पतनाचा अंदाज लावला होता, तो स्वतः कलाकाराची प्रतिमा आहे.

बहु-आकृती रचना

मायकेल एंजेलोचे रिलीफ "बॅटल ऑफ द सेंटॉर्स" अशा वेळी तयार केले गेले होते जेव्हा तो मेडिसी अकादमीशी संबंधित तरुण होता. प्रतिमेमध्ये एक विलक्षण जटिल आराम आहे जो जोरदार संघर्षात भाग घेत असलेल्या मोठ्या संख्येने आकृती दर्शवितो. फ्लोरेंटाईन कलेमध्ये अशा प्रकारचे उच्छृंखल आकृत्यांचे संकुल दुर्मिळ आहे, जेथे ते सामान्यत: केवळ निष्पापांचे हत्याकांड किंवा नरकातील यातना दर्शविणाऱ्या प्रतिमांमध्ये आढळते. काही आकृत्या मोठ्या धैर्याने आरामात चित्रित केल्या आहेत. त्याची अंमलबजावणी लोरेन्झो डी' मेडिसीच्या संग्रहातील सार्कोफॅगीच्या रोमन रिलीफ्सशी मायकेलएंजेलोची ओळख दर्शवू शकते. निकोलो आणि जिओव्हानी पिसानो यांनी तत्सम संगमरवरी फलक तयार केले आणि सॅन जिओव्हानीच्या बाप्टिस्टरीच्या कांस्य दरवाजांवर घिबर्टी यांनी अलंकारिक रचना तयार केल्या.

"बॅटल ऑफ काशीन" ही रचना केवळ त्याच्या प्रतींवरूनच ओळखली जाते. वसारीच्या म्हणण्यानुसार, ते इतके कौतुकास्पद होते की ते खराब झाले आणि अखेरीस त्याचे तुकडे झाले. हे पूर्वीचे आराम त्याच्या उर्जा आणि विविध आकृत्यांसह विविध पोझमध्ये प्रतिबिंबित करते, अनेकजण जवळून येणाऱ्या शत्रूला तोंड देताना आणि लढाईची तयारी करत असताना मागून पाहतात.

बेस-रिलीफ द बॅटल ऑफ द सेंटॉर्स (1492)

बॅस्टियानो दा सांगालो यांनी काढलेल्या कॅसिनाच्या हरवलेल्या पुठ्ठ्याची प्रत

सेंट पीटर च्या फ्रेस्को क्रूसीफिक्शन

द लास्ट जजमेंटसाठी, मायकेलएंजेलोने रोममधील सांती अपोस्टोली चर्चमधील मेलोझो दा फोर्लीच्या फ्रेस्कोपासून प्रेरणा घेतली. त्याच वेळी, काम मायकेलएंजेलोच्या पात्रापेक्षा खूप वेगळे आहे. मेलोझोने वेगवेगळ्या बाजूंनी आकृत्यांचे चित्रण केले, जणू ते स्वर्गात तरंगत आहेत आणि खालून दिसत आहेत. ख्रिस्ताची भव्य आकृती, त्याच्या केप वाऱ्यात उडवणारी, आकृतीकडे काही प्रमाणात दृष्टीकोन दर्शवते, ज्याचा वापर आंद्रिया मॅनटेग्ना यांनी देखील केला होता, परंतु फ्लोरेंटाईन चित्रकारांच्या फ्रेस्कोमध्ये हे सामान्य नव्हते. द लास्ट जजमेंटमध्ये, मायकेलअँजेलोला अभूतपूर्व प्रमाणात अशा आकृत्यांचे चित्रण करण्याची संधी होती, जे कृतीत, वरच्या दिशेने झटतात किंवा घसरतात आणि खाली खेचले जातात.

पाओलिना चॅपलच्या दोन भित्तिचित्रांमध्ये, पीटरचा वधस्तंभ आणि पॉलचा वधस्तंभ, मायकेलएंजेलोने व्यक्त करण्यासाठी आकृत्यांच्या विविध गटांचा वापर केला. जटिल कथा सांगणे. पीटरच्या वधस्तंभावर, सैनिक एक खड्डा खोदण्याच्या आणि क्रॉस वाढवण्याच्या त्यांच्या कर्तव्यात व्यस्त आहेत, तर लोक काय घडत आहे ते पाहतात आणि चर्चा करतात. घाबरलेल्या स्त्रियांचा एक गट अग्रभागी गर्दी करतो, तर ख्रिश्चनांचा दुसरा गट, एका उंच पुरुषाच्या नेतृत्वाखाली, या घटनेचे साक्षीदार म्हणून काम करतो. उजव्या अग्रभागी, मायकेलएंजेलोने त्याच्या चेहऱ्यावर निराशेचे भाव घेऊन पेंटिंगमध्ये प्रवेश केला.

आर्किटेक्चर

मायकेलअँजेलोच्या वास्तुशास्त्रीय कमिशनमध्ये अनेक गोष्टींचा समावेश होता ज्यांची जाणीव झाली नाही, विशेष म्हणजे फ्लोरेन्समधील ब्रुनलेस्ची चर्च ऑफ सॅन लोरेन्झोचा दर्शनी भाग. मायकेलएंजेलोने त्यासाठी एक लाकडी मॉडेल तयार केले, तथापि, आजपर्यंत तो एक अपूर्ण खडबडीत ब्लॉक आहे. त्याच चर्चमध्ये, जिउलीओ डी' मेडिसी (नंतर पोप क्लेमेंट VII) यांनी त्याला मेडिसी चॅपल आणि गिउलियानो आणि लोरेन्झो डे' मेडिसी यांच्या थडग्याची रचना करण्याचे काम दिले.

पोप क्लेमेंटने लॉरेन्शियन लायब्ररी देखील सुरू केली, ज्यासाठी मायकेलएंजेलोने कोनाड्यांमध्ये स्तंभ आणि एक जिना असलेली एक असामान्य वेस्टिब्युल डिझाइन केली जी लावाच्या प्रवाहाप्रमाणे लायब्ररीतून बाहेर पडताना दिसते. पेव्ह्झनरच्या मते: "...त्याच्या सर्वात उदात्त वास्तू स्वरूपातील शिष्टाचाराचा प्रकटीकरण."

1546 मध्ये, मायकेलअँजेलोने कॅपिटलच्या फुटपाथसाठी एक अतिशय विस्तृत अंडाकृती रचना तयार केली आणि पॅलेझो फार्नेसच्या वरच्या मजल्याचे नियोजन करण्यास सुरुवात केली. 1547 मध्ये त्यांनी सेंट पीटर्स बॅसिलिका पूर्ण करण्याचे काम हाती घेतले, ज्याची सुरुवात ब्रामँटेच्या डिझाइननुसार झाली, ज्यामध्ये अनेक वास्तुविशारदांनी मध्यवर्ती रेखाचित्रे तयार केली. मायकेलएंजेलो ब्रामँटेच्या योजनेकडे परत आला, मूळ स्वरूप आणि संकल्पना कायम ठेवत अधिक गतिमान आणि एकसंध संपूर्ण तयार करण्यासाठी डिझाइन सुलभ आणि मजबूत करत होता. 16व्या शतकाच्या उत्तरार्धात खोदकामात घुमट हे अर्धगोलाकार असल्याचे दाखवले असले तरी, मायकेल अँजेलोचे घुमटाचे मॉडेल अंशतः अंडाकृती आकाराचे आहे आणि अंतिम आवृत्ती आहे, कारण ते जियाकोमो डेला पोर्ताने चांगले पूर्ण केले होते.

लॉरेन्शिअन लायब्ररीच्या लॉबीमध्ये शेजारच्या ब्रुनेलेस्की चर्चच्या शास्त्रीय क्रमाला आव्हान देणारी पद्धतशीर वैशिष्ट्ये होती.

मायकेलएंजेलोने प्राचीन कॅपिटल (कॅपिटोलीन हिल) पुन्हा डिझाइन केले, ज्यामध्ये मध्यभागी तारा असलेले जटिल सर्पिल पदपथ समाविष्ट होते

सेंट पीटर्स बॅसिलिकासाठी मायकेलएंजेलोची योजना दोन्ही मोठ्या आणि संयमित होती, ग्रीक क्रॉसच्या ऍप्सिडल आर्क्समधील कोन चौकोनी प्रोजेक्शनमध्ये अंमलात आणले गेले.

बाहेरील बाजूस सतत कॉर्निसला आधार देणाऱ्या pilasters च्या विशाल क्रमाने वेढलेले आहे. एका मोठ्या घुमटभोवती चार छोटे घुमट एकत्र आहेत

मृत्यू

त्याच्या वृद्धापकाळात, मायकेलएन्जेलोने अनेक पिएटा तयार केल्या ज्यात तो वरवर पाहता मृत्यूवर प्रतिबिंबित झाला. पोप ज्युलियस II च्या थडग्यासाठी तयार केलेल्या "स्पिरिट ऑफ व्हिक्ट्री" च्या पुतळ्याद्वारे त्यांचे स्मरण करण्यात आले, परंतु ते अपूर्ण राहिले. या कामात, तरुण विजेत्याने मायकेलएंजेलोसारख्या वैशिष्ट्यांसह जुन्या लपवलेल्या आकृतीवर मात केली.

व्हिटोरिया कोलोनाचे पिएटा हे एक पेन्सिल रेखाचित्र आहे ज्याचे वर्णन "भेटवस्तू रेखाचित्रे" म्हणून केले गेले आहे कारण ते कलाकारांकडून भेट म्हणून मिळाले असावे आणि कामाचा अभ्यास करणे आवश्यक नव्हते. या प्रतिमेत, मेरीचे वरचे हात तिची भविष्यसूचक भूमिका दर्शवतात. पुढची दिशा फ्लॉरेन्समधील सांता मारिया नोव्हेला मधील पवित्र ट्रिनिटीच्या मॅसासिओच्या फ्रेस्कोची आठवण करून देते.

फ्लोरेंटाईन पिएटामध्ये, मायकेलएंजेलोने पुन्हा स्वतःचे चित्रण केले आहे, यावेळी वृद्ध निकोडेमस येशूचे शरीर वधस्तंभावरून त्याची आई मेरी आणि मेरी मॅग्डालीनच्या बाहूंमध्ये खाली करत आहे. मायकेलएंजेलो तोडले डावा हातआणि येशूच्या पुतळ्याचा पाय. त्याचा विद्यार्थी टिबेरियो कॅल्काग्नी याने हाताची पुनर्रचना केली आणि पाय स्थापित करण्यासाठी छिद्र पाडले. त्याने मेरी मॅग्डालीनच्या पुतळ्यावरही काम केले.

कदाचित पिएटा रोंडानिनी, मायकेलएंजेलोचे शेवटचे शिल्प, कधीही पूर्ण होणार नाही कारण मायकेलएंजेलोने पुरेसा दगड असण्यापूर्वी ते कोरले होते. पाय आणि विभक्त हात कामाच्या मागील टप्प्यापासून राहिले. 20 व्या शतकातील शिल्पकलेच्या कल्पनेला अनुसरून पुतळा टिकून राहिल्याने त्यात एक अमूर्त वर्ण आहे.

मायकेलएंजेलोचा वारसा

लिओनार्डो दा विंची आणि राफेलसह मायकेलएंजेलो, फ्लोरेंटाइन उच्च पुनर्जागरणाच्या तीन दिग्गजांपैकी एक. जरी त्यांची नावे सहसा एकत्र नमूद केली जातात, मायकेलएंजेलो लिओनार्डोपेक्षा 23 वर्षांनी लहान आणि राफेलपेक्षा आठ वर्षांनी मोठा होता. त्याच्या एकांती स्वभावामुळे, त्याचे दोन्ही कलाकारांमध्ये काहीही साम्य नाही आणि ते दोघेही चाळीस वर्षांहून अधिक काळ जगले.

मायकेलअँजेलोने अनेक शिल्पकार प्रशिक्षणार्थी घेतले. त्याने फ्रान्सिस्को ग्रॅनाचीला काम दिले, जो त्याचा मित्र आणि मेडिसी अकादमीचा विद्यार्थी होता. सिस्टिन चॅपलची कमाल मर्यादा रंगविण्यासाठी ग्रॅनाची अनेक सहाय्यकांपैकी एक बनली. मायकेलअँजेलोने सहाय्यकांचा प्रामुख्याने अधिक वापर केल्याचे दिसते स्वत: तयारपृष्ठभाग तयार करणे आणि पेंट घासणे. असे असूनही, अनेक पिढ्यांपासून कलाकार, शिल्पकार आणि वास्तुविशारदांवर त्यांच्या कलाकृतींचा मोठा प्रभाव होता.

"डेव्हिड" हा आतापर्यंतचा सर्वात प्रसिद्ध पुरुष नग्न पुतळा आहे. जगभरातील शहरे सजवण्यासाठी तिचा प्रचार करायचा होता. तथापि, मायकेलएंजेलोच्या इतर काही कलाकृतींचा कलेच्या प्रवाहावर जास्त प्रभाव पडला असावा. स्पिरिट ऑफ व्हिक्ट्री, मॅडोना ऑफ ब्रुग्स आणि मेडिसी मॅडोना यांच्या वळणदार आकृत्या आणि विरोधाभासांनी त्यांना शिष्टाचाराचे आश्रयस्थान बनवले. पोप ज्युलियस II च्या समाधीसाठी अपूर्ण दिग्गजांनी 19व्या आणि 20व्या शतकाच्या उत्तरार्धात रॉडिन आणि हेन्री मूर सारख्या शिल्पकारांवर खोलवर प्रभाव पाडला.

लवचिक आणि अर्थपूर्ण रीतीने शास्त्रीय फॉर्म वापरणाऱ्या पहिल्या इमारतींपैकी लॉरेन्टियन लायब्ररीचा फोयर होता. या डायनॅमिकला मध्यवर्ती नियोजित सेंट पीटरमध्ये त्याची मुख्य अभिव्यक्ती शोधण्यात खूप उशीर झाला होता, त्याच्या अवाढव्य क्रमाने, हलक्या लहरी कॉर्निस आणि वरच्या दिशेने टोकदार घुमट. सेंट पीटर बॅसिलिकाच्या घुमटाने अनेक शतके चर्चच्या इमारतींवर प्रभाव टाकला, ज्यामध्ये रोममधील सँट'आंद्रिया डेला व्हॅले आणि लंडनमधील सेंट पॉल कॅथेड्रल, तसेच अमेरिकेतील अनेक सार्वजनिक इमारती आणि प्रशासकीय केंद्रांचे शहर घुमट यांचा समावेश आहे.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी (१४७५-१५६४), प्रसिद्ध इटालियन शिल्पकार, चित्रकार आणि वास्तुविशारद, इटालियन नवजागरण काळातील एक महान कलाकार. तो 1475 मध्ये फ्लॉरेन्सजवळील चिउसी येथे जन्मलेल्या कानोसा या प्राचीन कुटुंबातून आला होता. मायकेलएंजेलोने चित्रकलेची पहिली ओळख घिरलांडाइओकडून मिळवली. अष्टपैलुत्व कलात्मक विकासआणि त्या काळातील उत्कृष्ट शास्त्रज्ञ आणि कलाकारांपैकी सेंट मार्कच्या प्रसिद्ध बागांमध्ये लॉरेन्झो डी मेडिसी यांच्यासोबत राहिल्यामुळे त्यांच्या शिक्षणाची व्याप्ती सुलभ झाली. मायकेलअँजेलोने येथे मुक्काम करताना कोरलेला फॉन मास्क आणि हरक्यूलिसच्या सेंटॉर्सशी झालेल्या लढ्याचे चित्रण करणारा आराम यांनी त्याचे लक्ष वेधून घेतले. लवकरच, त्याने सँटो स्पिरिटोच्या मठासाठी "क्रूसिफिक्सन" केले. या कामाच्या अंमलबजावणीदरम्यान, मठाच्या आधीच्या लोकांनी मायकेलएंजेलोला एक प्रेत प्रदान केले, ज्यावर कलाकार प्रथम शरीरशास्त्राशी परिचित झाला. त्यानंतर त्यांनी आवडीने अभ्यास केला.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटीचे पोर्ट्रेट. कलाकार एम. वेनुस्टी, सी. १५३५

1496 मध्ये, मायकेलएंजेलोने संगमरवरीपासून झोपलेल्या कामदेवाचे शिल्प तयार केले. मित्रांच्या सल्ल्यानुसार, पुरातन वास्तूचे स्वरूप देऊन, त्याने ते पुरातन काम म्हणून दिले. ही युक्ती यशस्वी झाली आणि त्यानंतरच्या फसवणुकीचा परिणाम मायकेलएंजेलोला रोमला आमंत्रण देण्यात आला, जिथे त्याने संगमरवरी बॅचस आणि मॅडोना विथ द डेड क्राइस्ट (पीएटा) नियुक्त केले, ज्याने मायकेलएंजेलोला एका प्रतिष्ठित शिल्पकाराकडून इटलीचा पहिला शिल्पकार बनवले.

1499 मध्ये, मायकेलएंजेलो पुन्हा त्याच्या मूळ फ्लॉरेन्समध्ये दिसला आणि तिच्यासाठी डेव्हिडचा एक प्रचंड पुतळा, तसेच कौन्सिल चेंबरमध्ये चित्रे तयार केली.

डेव्हिडचा पुतळा. मायकेलएंजेलो बुओनारोटी, 1504

नंतर पोप ज्युलियस II ने मायकेलएंजेलोला रोमला बोलावले आणि त्याच्या आदेशानुसार, अनेक पुतळे आणि आरामांसह पोपच्या स्मारकासाठी एक भव्य प्रकल्प तयार केला. विविध परिस्थितींमुळे, यापैकी अनेकांपैकी, मायकेलएंजेलोने मोझेसचा एकच प्रसिद्ध पुतळा साकारला.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी. मोशेचा पुतळा

कलाकाराला नष्ट करण्याचा विचार करणाऱ्या प्रतिस्पर्ध्यांच्या कारस्थानांमुळे सिस्टिन चॅपलच्या छतावर पेंटिंग करण्यास भाग पाडले गेले, चित्रकलेच्या तंत्राची त्याची सवय नसल्यामुळे, 22 महिन्यांच्या मायकेल एंजेलोने एकट्याने काम करून एक प्रचंड काम केले ज्यामुळे सर्वांचे आश्चर्यचकित झाले. येथे त्याने जगाची आणि मनुष्याची निर्मिती, त्याचे परिणाम असलेले पतन यांचे चित्रण केले: नंदनवनातून हकालपट्टी आणि जागतिक पूर, निवडलेल्या लोकांचे चमत्कारिक तारण आणि सिबिल्स, संदेष्टे आणि पूर्वजांच्या व्यक्तीमध्ये तारणाची जवळ येणारी वेळ. तारणहार. अभिव्यक्तीची शक्ती, नाटक, विचारांचे धैर्य, चित्र काढण्यात प्रभुत्व आणि सर्वात कठीण आणि अनपेक्षित पोझमधील विविध आकृत्यांच्या बाबतीत फ्लड ही सर्वात यशस्वी रचना आहे.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी. पूर (तुकडा). सिस्टिन चॅपलचे फ्रेस्को

सिस्टिन चॅपलच्या भिंतीवर 1532 ते 1545 च्या दरम्यान अंमलात आणलेले मायकेलएंजेलो बुओनारोटीचे शेवटच्या न्यायाचे विशाल पेंटिंग, त्याच्या कल्पनाशक्ती, भव्यता आणि डिझाइनमधील प्रभुत्व देखील उल्लेखनीय आहे, जे तथापि, खानदानी लोकांच्या पहिल्यापेक्षा काहीसे कनिष्ठ आहे. शैलीचे.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी. शेवटचा निवाडा. सिस्टिन चॅपलचे फ्रेस्को

प्रतिमा स्त्रोत - वेबसाइट http://www.wga.hu

त्याच वेळी, मायकेलएन्जेलोने मेडिसी स्मारकासाठी गिउलियानोचा पुतळा तयार केला - प्रसिद्ध "पेन्सिएरो" - "विचारशीलता".

आपल्या आयुष्याच्या अखेरीस, मायकेलअँजेलोने शिल्पकला आणि चित्रकला सोडून दिली आणि रोममधील सेंट पीटर चर्चच्या बांधकामाची अनावश्यक देखरेख "देवाच्या गौरवासाठी" स्वतःवर घेऊन मुख्यत्वे वास्तुकलेमध्ये स्वतःला वाहून घेतले. तो त्यानेच पूर्ण केला नाही. त्याच्या मृत्यूनंतर (1564) मायकेलएंजेलोच्या डिझाइननुसार भव्य घुमट पूर्ण झाला, ज्याने कलाकाराच्या अशांत जीवनात व्यत्यय आणला, ज्याने त्याच्या स्वातंत्र्यासाठी त्याच्या मूळ शहराच्या लढ्यात सक्रिय भाग घेतला.

रोममधील सेंट पीटर चर्चचा घुमट. आर्किटेक्ट - मायकेलएंजेलो बुओनारोटी

मायकेलएंजेलो बुओनारोटीची राख फ्लोरेन्समधील सांता क्रोस चर्चमधील एका भव्य स्मारकाखाली विसावलेली आहे. त्यांची असंख्य शिल्पकला आणि चित्रे युरोपातील चर्च आणि गॅलरीमध्ये विखुरलेली आहेत.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटीची शैली भव्यता आणि खानदानीपणाने ओळखली जाते. त्याची विलक्षण इच्छा, त्याचे शरीरशास्त्राचे सखोल ज्ञान, ज्यामुळे त्याने चित्र काढण्याची आश्चर्यकारक शुद्धता प्राप्त केली, ज्यामुळे त्याला प्रचंड प्राण्यांकडे आकर्षित केले. उदात्तता, उर्जा, हालचालींचे धैर्य आणि रूपांच्या वैभवात, मायकेलएंजेलो बुओनारोटीचे कोणतेही प्रतिस्पर्धी नाहीत. नग्न शरीराचे चित्रण करण्यात तो विशेष कौशल्य दाखवतो. मायकेलएंजेलोने प्लॅस्टिक कलेच्या आवडीमुळे रंगाला दुय्यम महत्त्व दिले असले तरी, मायकेलएंजेलोने फ्रेस्को पेंटिंगला तैलचित्राच्या वर ठेवले आणि नंतरचे महिलांचे काम म्हटले. आर्किटेक्चर ही त्यांची कमकुवत बाजू होती, पण त्यातही त्यांनी स्वत:चे कौशल्य दाखवून दिले.

गुप्त आणि असंवेदनशील, मायकेलएंजेलो एकनिष्ठ मित्रांशिवाय करू शकत होता आणि 80 वर्षांचा होईपर्यंत त्याला स्त्रीचे प्रेम माहित नव्हते. त्याने कलेला आपला प्रिय म्हटले, आपल्या मुलांची चित्रे काढली. केवळ त्याच्या आयुष्याच्या शेवटी मायकेलएंजेलो प्रसिद्ध सुंदर कवयित्री व्हिटोरिया कोलोनाला भेटला आणि तिच्या प्रेमात पडला. या शुद्ध भावनेने मायकेलएंजेलोच्या कवितांना जन्म दिला, ज्या नंतर 1623 मध्ये फ्लॉरेन्समध्ये प्रकाशित झाल्या. मायकेलएंजेलो पितृसत्ताक साधेपणाने जगला, बरेच चांगले केले आणि सर्वसाधारणपणे, प्रेमळ आणि सौम्य होता. त्याने फक्त अहंकार आणि अज्ञानाची शिक्षा दिली. तो राफेलशी चांगला संबंध ठेवत होता, जरी तो त्याच्या प्रसिद्धीबद्दल उदासीन नव्हता.

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी यांच्या जीवनाचे वर्णन त्यांचे विद्यार्थी वसारी आणि कँडोवी यांनी केले आहे.

पुनर्जागरण आणि बारोक युगातील सर्वात प्रभावशाली मास्टर्सपैकी एक. उच्च पुनर्जागरण ते काउंटर-रिफॉर्मेशनपर्यंत संपूर्ण कालावधी जगणारा माणूस. पाश्चात्य सर्जनशीलतेचा पहिला प्रतिनिधी ज्याची जीवनकथा तो जिवंत असताना लिहिला गेला.

बालपण

भविष्यातील अलौकिक बुद्धिमत्तेचा जन्म टस्कनी येथे कॅप्रेस या छोट्या गावात एका दिवाळखोर कुलीन कुटुंबात झाला. कुटुंबातील अनेक पिढ्या बँकिंगमध्ये गुंतल्या होत्या. परंतु मुलाच्या वडिलांकडे, आर्थिक व्यवहार व्यवस्थापित करण्यात कोणतीही प्रतिभा नसल्यामुळे, लवकरच खूप कर्ज जमा झाले आणि त्यांना व्यवसाय बंद करण्यास भाग पाडले गेले. कलाकाराच्या स्वतःच्या आईबद्दल फारच कमी माहिती आहे, कारण मुलगा फक्त सहा वर्षांचा असताना तिचा मृत्यू झाला, थकवा आल्याने. असंख्य संतती वाढवण्यास असमर्थ, लुडोविको बुओनारोटीला आपला मुलगा ओल्या नर्सकडे देण्यास भाग पाडले गेले. सुदैवाने, ज्या कुटुंबाला ते देण्यात आले होते ते प्रेमळ होते आणि विद्यार्थ्याशी चांगले वागले. शिल्पकलेची क्षमता दाखवून, मायकेलअँजेलोने लेखन किंवा वाचनापेक्षा वेगाने शिल्पकलेचे कौशल्य प्राप्त केले. लवकरच त्याच्या वडिलांनी पुन्हा लग्न केले आणि मुलाला फ्रान्सिस्को गॅलेटिया दा उर्बिनोच्या शाळेत पाठवण्याचा निर्णय घेण्यात आला. प्रशिक्षण खूप हळू चालले आणि तरुण कलाकाराने आपला बहुतेक वेळ आयकॉन आणि फ्रेस्को रेखाटण्यात घालवला.

मुलाच्या प्रशिक्षणाचा परिणाम होणार नाही हे लक्षात घेऊन त्याच्या वडिलांनी मायकेलअँजेलोला डोमेनिको घिरलांडियोच्या कार्यशाळेत पाठवले. येथे तो मूलभूत साहित्य आणि अंमलबजावणीच्या तंत्रांशी परिचित झाला. त्याची शिल्पदृष्टी वातावरणत्याच्या पेन्सिल कृतींमध्ये स्पष्टपणे पाहिले जाऊ शकते. एक वर्षानंतर, लोरेन्झो डी' मेडिसीच्या प्रतिभेची दखल घेतली गेली आणि त्याने तरुण प्रतिभाला आपल्या पंखाखाली घेतले.

सर्जनशीलतेत यश मिळेल

मेडिसी कोर्टात मुक्काम करताना शिल्पकार भेटला प्रसिद्ध विचारवंतआणि त्या काळातील कलाकार. असंख्य विनंत्यांनुसार पुतळे तयार करून, तो मेडिसीच्या मृत्यूपर्यंत कोर्टाचा शिल्पकार राहिला. 1494 मध्ये तो बोलोग्ना येथे गेला आणि सेंट डॉमिनिकच्या आर्कसाठी आकृत्या तयार करण्यास सुरुवात केली. एका वर्षानंतर, त्याचा पुतळा "स्लीपिंग कामदेव" कार्डिनल राफेल रियारियोने विकत घेतला आणि आर्किटेक्टला रोमला जाण्यासाठी आमंत्रित केले. सांस्कृतिक राजधानीत त्याच्या वास्तव्यादरम्यान, मायकेलएंजेलोने बॅचस आणि रोमन पिएटा तयार केले.

1501 मध्ये, मायकेलएंजेलोने पुन्हा फ्लॉरेन्सला भेट दिली. या काळात शिल्पकाराकडे मोठ्या प्रमाणात प्रस्ताव आले. त्याने “पिकोलोमिनी अल्टार”, “डेविट” आणि “द ट्वेल्व्ह प्रेषित” या प्रसिद्ध व्यक्तिरेखांची निर्मिती केली. "मॅडोना डोनी" हे एकमेव चित्र आमच्यापर्यंत आले आहे. कॅनव्हास अद्वितीय आहे की मायकेलएंजेलोने पेंटिंगचे चित्रण जणू ते एक शिल्प आहे. रंगांची शुद्धता, त्वचेची गुळगुळीतता, पटांचे स्पष्ट वक्र - हे सर्व चित्र पृष्ठभागावर पिळून काढताना दिसते, ते त्रिमितीय बनवते.

1505 मध्ये पोप ज्युलियस II च्या आदेशानुसार रोमला परत आल्यावर आर्किटेक्टने थडग्याचे काम सुरू केले. निर्मिती प्रक्रिया वैविध्यपूर्ण आणि नाजूक आणि आवश्यक सामग्री होती जी ऑर्डरशी जुळते, आदर्श संगमरवर शोधण्यासाठी बुओनारोटीला आठ महिने लागले. थडगे तयार करण्यापासून थोडासा ब्रेक घेत, मायकेलएंजेलो फ्लॉरेन्सला भेट देण्यासाठी आला. पोप ज्युलियस II बरोबर भांडण झाल्यामुळे, तो त्याच्याशी समेट करण्याचा निर्णय घेतो आणि ताबडतोब त्याच्याकडून ऑर्डर स्वीकारतो. कांस्य शिल्प, ज्याच्या निर्मितीस जवळजवळ एक वर्ष लागले, ते भविष्यात नष्ट झाले.

ज्युलियस II च्या आग्रहावरून, तो सिस्टिन चॅपलच्या छतावर फ्रेस्को तयार करण्यासाठी रोमला जातो. मास्टरने फ्रेस्को तयार करण्यासाठी चार वर्षांपेक्षा जास्त काळ काम केले ज्यामध्ये बायबलमधील बहुतेक कथा समाविष्ट होत्या. चॅपलच्या छतावर 300 हून अधिक आकृत्या चित्रित केल्या गेल्या. प्लॅस्टिकिटी आणि सुंदरता दर्शकांना घाबरवते आणि मास्टरने वापरलेले विषय खरोखरच भयानक होते. पंचवीस वर्षांनंतर तो त्याच चॅपलची भिंत रंगविण्यासाठी परत येईल, एक फ्रेस्को जो नाट्य, भव्यता आणि भव्यतेने भरलेला आहे. शेवटचा न्याय, ज्याची थीम होती ख्रिस्ताचे दुसरे आगमन, हे पुनर्जागरणाचे शेवटचे कार्य होते.

आर्किटेक्चरल मूल्ये

1513 च्या सुरुवातीस ज्युलियस II च्या मृत्यूची आणि पोप लिओ X बनलेल्या जिओव्हानी मेडिसीच्या पोपच्या सिंहासनावर आरोहणाची पूर्वछाया होती. ही घटना दिवंगत पोपच्या समाधीवरील काम पुन्हा सुरू करण्यासाठी प्रेरणा बनली. थडग्यासाठी सजावट तयार करताना, आर्किटेक्टला लिओ एक्सचे चॅपल आणि "ख्रिस्त विथ द क्रॉस" या शिल्पाची रचना करण्याचा प्रस्ताव प्राप्त झाला. 1516 मध्ये, मेडिसीने आर्किटेक्टला परत फ्लॉरेन्सला बोलावले जेथे तो सॅन लोरेन्झोच्या कॅथेड्रलच्या दर्शनी भागाची रचना करणार होता. शिल्पकाराने प्रस्तावित केलेला पर्याय नाकारण्यात आला, परंतु तो चर्चच्या इतर भागांच्या डिझाइनमध्ये गुंतला होता. पुढच्या ओळीत मेडिसी कुटुंबाच्या थडग्याचा प्रकल्प होता. या ऑर्डरसाठी संगमरवरी निवडण्यासाठी शिल्पकाराला सुमारे एक वर्ष लागले आणि भविष्यात सामग्रीसाठी कॅराराला जाणे बरेचदा झाले. पोप ज्युलियस II साठी थडगे तयार करण्यापासून विचलित झाल्यामुळे, मायकेलएंजेलोला तिसऱ्यांदा त्याच्या निर्मितीसाठी करारावर स्वाक्षरी करावी लागली.

1530 च्या सुरूवातीस, त्याने प्रसिद्ध लॉरेन्शियन लायब्ररी तयार केली, जी केवळ एक प्रकारची आणि प्राचीन पुस्तके आणि मेडिसी कुटुंबातील हस्तलिखिते संग्रहित करण्यासाठी बांधली गेली होती. बुओनारोटीचा सर्वात महत्त्वाचा प्रकल्प 1546 मध्ये पोप पॉल III साठी कार्यान्वित झाला. प्लाझो फारनेस वास्तुविशारदाने सुधारित केले, ज्याने इमारतीचा अंतर्गत दर्शनी भाग आणि प्रक्षेपण पूर्ण केले. त्याने कॅपिटोलिन हिलचा दर्शनी भाग देखील तयार केला, जो रोमसाठी सुंदर, परंतु वैशिष्ट्यपूर्ण नाही.

गेल्या वर्षी

त्याच्या आयुष्यातील अंतिम जीवा बनलेला क्रम म्हणजे सेंट पीटर कॅथेड्रल. शिल्पकाराने प्रत्येकाने आकृत्या तयार करण्याचा विचार करण्याचा मार्ग बदलला आणि लवचिक आणि वजनहीन पद्धतीने स्मारकीय रूपे सादर केली. सांसारिक गोष्टींबद्दलच्या त्याच्या अमूर्त दृष्टीमुळे त्याचे कार्य त्याच्या प्रकारचे अद्वितीय बनले. इमारतीच्या दर्शनी भागासाठी पुतळ्यांमध्ये प्रतिनिधित्व केलेला माणूस बोहेमियन प्रतिमेत सादर केला जातो. रिलीफ्सची स्पष्टता आणि वर्ण यामुळे चियारोस्क्युरोचे एक विचित्र नाटक तयार झाले. पोप आणि त्याच्या दलाने दाखवलेल्या प्रचंड विश्वासामुळे शिल्पकाराला ऑर्डरच्या अंमलबजावणीसाठी डिक्रीमध्ये प्रकल्पावर पूर्णपणे विनामूल्य काम करण्याबद्दल एक कलम लिहिण्यास प्रवृत्त केले.

18 फेब्रुवारी 1564 रोजी शिल्पकाराचे निधन झाले शेवटचे शब्दइच्छापत्र बनले. थोडक्यात, पण अगदी स्पष्टपणे, त्याने आपली शेवटची इच्छा स्पष्ट केली: “मी माझा आत्मा देवाला, माझे शरीर पृथ्वीला, माझी संपत्ती माझ्या नातेवाईकांना देतो.” सुरुवातीपासून, मायकेलएंजेलोची राख रोममध्ये दफन करण्याचा हेतू होता, परंतु नंतर ते गुप्तपणे फ्लॉरेन्सला नेण्यात आले आणि सांता क्रोसच्या चर्चच्या भिंतीमध्ये दफन करण्यात आले.