Udmurt Cumhuriyeti Eğitim ve Bilim Bakanlığı
GOU DPT "Debessky Politeknik Okulu"
MAKALE
Konuyla ilgili: " Kırmızı kartopu"
Tamamlayan: "B" grubunun 2. sınıf öğrencisi
Voblov Anton Igorevich
Öğretmen: Ivshina Natalya Vladimirovna
S. Debesy, 2009
giriiş
1. Ana gövde
1.1 Yazarın Biyografisi: Vasily Makarovich Shukshin (25.07.29 - 2.10.74)
1.4 Seçilen çalışmanın analizi. ("Kalina kırmızısı" hikayesi)
Çözüm
bibliyografya
Başvuru
giriiş
Vasily Makarovich Shukshin'in yaratıcı yıldızı, mevcut Rus kültürünün ufkunda hızla ve olduğu gibi beklenmedik bir şekilde ortaya çıktı. Şimdi bile yanıyor, parlaklığı ve renk taşma çeşitliliği ile dikkat çekiyor. Bununla birlikte, Vasily Makarovich artık orada değil ... Kültür yaratıcıları yönünde kültür yaratıcıları yönünde yaramaz bir şekilde gülümseyerek, içinde göründüğü aynı garip sürprizle Moskova'dan kayboldu.
Sadece kırk beş yıl yaşadı. Dahası, hayatı o kadar zor ve elverişsizdi ki (erken yetimlik, evsiz gençlik, hastalık, geç eğitim, başının üstünde kendi çatısı olmayan olgun yıllar, vb.) sadece on ila on iki yıl ve bu küçük sayıdan dünyada yaşadı. , - hepsi bu! - gerçek yaratıcı yıllara atıfta bulunabiliriz. Ama bu bile onun yüz yirmiden fazla öykü, iki roman, birkaç kısa öykü, senaryo ve oyun yazmasına, kendi senaryosuna göre beş uzun metrajlı filmi ("Böyle bir adam yaşıyor") sahnelemeye yetiyor. , "Oğlun ve erkek kardeşin", " Garip insanlar"," Soba-banklar", "Kalina Krasnaya"), yirmiden fazla rol oynar. Bu, birkaç uzun ve saf kan için yeterli olacaktır. yaratıcı hayatlar, ama kendisi, zamansız ölümünün arifesinde, gerçek ve büyük ölçüde gerçek için yaratmaya yeni başladığına inanıyordu ...
Bir Sibirya'da, yani Rus köyünde doğdu, çalışmasına veya anlamasına hiç gerek yoktu. Ulusal karakter. Arkasında asırlık, büyük ölçüde trajik hikaye, halk sanatının en zengin kültürüne sıçradı.
"İşte buradasın!" - sanki sesi boğuk, acı ve içsel güçle doluymuş gibi. - Yani çalışmak zorundasın." Ve "Shukshin fenomeni" tarafından şaşkına dönen sinema ve edebiyattan çok sayıda "orta köylü" ya şaşkın olmaya devam ediyor ya da taklit etmeye koşuyor ya da hiçbir şey olmamış gibi davranıyor ...
Shukshin'in eserleri, edebiyatın parlak bir kaleydoskopudur. Her birinin kendi "lezzeti", özgünlüğü, diğerlerinden farklılığı vardır. En parlak eserlerinden biri, en parlak yönetmenlik eserlerinden biri haline gelen "Kalina Krasnaya" hikayesiydi.
1. Ana gövde
1.1 Yazarın biyografisi: Vasily Makarovich Shukshin (07/25/29 - 10/2/74)
sanal makine Shukshin, 25 Temmuz 1929'da Altay Bölgesi, Srostki köyünde doğdu. Sekiz dersten sonra Biysk Ototeknik Koleji'ne girdi, ancak kısa süre sonra ayrıldı. Toplu çiftlikte şantiyelerde çalıştı. Lisenin onuncu sınıfından dış öğrenci olarak mezun oldu. Vladimir, Kaluga'da iskele olarak çalıştı. Donanmada görev yaptı (1949-1952), memleketine döndükten sonra, Komsomol'un kırsal bölge komitesinin sekreteriydi, Srostki köyünde akşam okulunda müdür olarak çalıştı. 1954'te All-Union Devlet Sinematografi Enstitüsü'nün yönetmenlik bölümüne girdi. İlk olarak 1959'da "Change" dergisinde basıldı.
Shukshin uzun süre sinemayı ana mesleği olarak gördü ve yönetmen ve oyuncu olarak çalıştı. Yönetmen, senarist, oyuncu olarak katıldığı filmler - "Böyle Bir Adam Yaşıyor", "Garip İnsanlar", "Sobalar ve Banklar", "Kalina Krasnaya", "Vatan İçin Savaştılar" - Sovyet'te önemli bir olay haline geldi. son yıllarda sinema. 1964 yılında "Böyle bir adam yaşıyor" filmi Venedik ödülünü aldı uluslararası festival"St. Mark'ın Altın Aslanı".
Shukshin - "Lubavin" ve "Sana özgürlük vermeye geldim" romanlarının yazarı - Stepan Razin hakkında. "Orada, uzaktan", "Kalina kırmızısı", "Üçüncü horozlara kadar", "Enerjik insanlar" oyunu, koleksiyonları derleyen birçok hikaye - "Köylüler", "Köylüler", "Karakterler", " Berrak bir ayın altındaki konuşmalar ". Shukshin'in yazar olarak yeteneği, çalışan bir adama duyulan sevgi ve parazitlere, dar kafalılara ve kapkaççılara karşı küçümseme ve nefretle dolu kısa, son derece geniş hikayelerinde en açık şekilde ortaya çıktı.
Bir yazar, film yönetmeni ve aktör olan V. Shukshin'in büyük değerlerine, RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı, SSCB ve RSFSR Devlet Ödülleri'nin sahibi unvanı verildi. Ölümünden sonra Lenin Ödülü sahibi (1976) unvanını aldı.
1.2 Yazarın çalışmasının gözden geçirilmesi, yaratıcılığın ana temaları, ana eserler
Yazar, eserleri için malzemesini insanların yaşadığı her yere götürdü. Hangi malzeme, hangi karakterler? Bu malzeme ve daha önce nadiren sanat alanına giren karakterler. Görünüşe göre, büyük bir yeteneğin insanların derinliklerinden ortaya çıkması, hemşehrileri hakkındaki basit, katı gerçeği sevgi ve saygıyla anlatması çok gerekliydi. Ve bu gerçek bir sanat gerçeği haline geldi, yazarın kendisine sevgi ve saygı uyandırdı.
"Damıtılmış" nesir sevenler "güzel bir kahraman" istediler, yazarın onları gerçek yaşam hakkındaki derin bilgisi ile icat etmesini ve rahatsız etmemesini istedi. Shukshin'in kahramanlarının sadece tanıdık değil, aynı zamanda anlaşılmaz olduğu da ortaya çıktı. Fikirlerin kutupluluğu, değerlendirmelerin keskinliği, garip bir şekilde, tam olarak karakterler icat edilmediği için ortaya çıktı. Bir kahraman icat edildiğinde ve genellikle birileri uğruna, tam bir ahlaksızlığın kendini gösterdiği yer burasıdır. Ve kahraman olduğunda gerçek kişi, sadece ahlaki veya sadece ahlaksız olamaz. Buradan, Shukshin'in yaratıcı konumunun yanlış anlaşılmasından, kahramanlarının algısındaki yaratıcı hatalar gelmiyor mu? Gerçekten de, kahramanlarında, eylemin dolaysızlığı, eylemin mantıksal öngörülemezliği dikkat çekicidir: ya aniden bir başarı elde eder, sonra görev süresinin bitiminden üç ay önce aniden kamptan kaçar. Yazarın karakterleri gerçekten fevri ve son derece doğal. Ve bunu içsel ahlaki kavramlar sayesinde yaparlar, belki de kendileri henüz farkında değillerdir. Bir kişinin bir kişi tarafından aşağılanmasına karşı yüksek bir tepkileri vardır. Bu reaksiyon çeşitli biçimler alır. Bazen en beklenmedik sonuçlara yol açar. Shukshin'in kendisi şunu itiraf etti: "Doğmatik olmayan bir kişinin, davranış bilimine ekilmemiş bir kişinin karakterini keşfetmek benim için en ilginç olanı. Böyle bir kişi dürtüseldir, dürtülere teslim olur ve bu nedenle, son derece doğal. Ama her zaman makul bir ruhu var."
Shukshin, yaratıcılık için hiçbir zaman özel olarak malzeme aramadı, hepimizin yaşadığı gibi yaşadı, gördüğümüz ve duyduğumuz aynı şeyi gördü ve duydu. En çok da bizi bunaltan ve ele geçiren hayatın akışkanlığı değil, ona hem “konu” hem de “karakter” veren oydu.
Shukshin'de tüm hikaye, tüm kahramanları ve karakterleri önemlidir.
Her zamanki ortamından kopan ve hayatta yeni bir destek bulamayan bir köy adamı teması, Shukshin'in hikayelerinin ana temalarından biri haline geldi.
Shukshin'in hikayeleri, " köy nesri", ana akışından farklıydı, çünkü yazarın dikkatinin halk ahlakının temellerine değil, kahramanların kendilerini bulduğu zor psikolojik durumlara odaklanmasıydı. Şehir, Shukshin'in kahramanını kültürel yaşamın merkezi olarak çekti ve Bireyin kaderine kayıtsızlığıyla onu iten Shukshin, bu durumu kişisel bir drama olarak hissetti: “Bu yüzden kırk yaşımda başıma geldi. Sonuna kadar kentsel değil, zaten kırsal değil. Korkunç rahatsız edici pozisyon. İki sandalye arasında bile değil, bunun gibi - bir ayağı kıyıya, diğeri - teknede. Ve yüzemezsiniz ve yüzmemek biraz korkutucu ... "
Bu zor psikolojik durum, Shukshin'in "garip, şanssız insanlar" olarak adlandırdığı kahramanlarının olağandışı davranışlarını belirledi. Okurların ve eleştirmenlerin kafasında "ucube" adı kök saldı. Shukshin tarafından bir araya getirilen hikayelerin ana karakterleri olan "ucubeler" dir. en iyi derlemeler"Karakterler".
"İnsan üzüntüleri ve üzüntüleri yaşayan ve titreyen iplerdir ..." Bunlar Shukshin'in "İnanıyorum" hikayesinden satırlar - Shukshin'in sanatsal çalışmalarının çoğunun en doğru tanımı olan çizgiler, ilk koleksiyondan uzanan büyük bir "Oyunların ve eğlencenin arkadaşları" hikayesine (son ömür boyu yayından) yol.
Bu yazarın halk sanatı, yeteneğinin olağanüstü doğası, doğallığı, yüksek sadeliği ve sanatı için açıklamalar içerir.
1.3 Seçilen eserin yazarın eserindeki yeri
"Kalina Krasnaya" filminin teslimi bir takım komplikasyonlara neden oldu. Aynı zamanda ortaya çıkan Vasily Makarovich'in genel yaratıcı ve insani aşırı yükü, sağlık durumunu etkiledi ve 1974'ün başında kendini tekrar hastanede buldu.
Her hastane, diğer şeylerin yanı sıra, dikkatli olmanız, hayatın ritmini bir şekilde değiştirmeniz gereken bir uyarı, tavsiyedir. Ancak Shukshin boşta oturamadı.
Vasily Shukshin'in çalışmaları hakkında yazan ve konuşan herkes, şaşkınlık ve biraz kafa karışıklığı olmadan neredeyse inanılmaz çok yönlülüğü hakkında söyleyemedi.
Sonuçta, görüntü yönetmeni Shukshin, yazar Shukshin'e organik olarak nüfuz eder, düzyazısı görünür, filmi edebidir. en iyi anlam kelimeler, “bölümlerle” algılanamaz ve bu yüzden kitaplarını okurken yazarı ekranda görürüz ve ekrana baktığımızda nesirini hatırlarız.
En çeşitli niteliklerin ve yeteneklerin, yalnızca bir bütün halinde değil, aynı zamanda çok kesin, tamamen tamamlanmış, bugün bizi hala ve tekrar tekrar şaşırtan ve şaşırtan bu birleşimi, bizi sonsuza dek sevindirecek ve şaşırtacak.
Shukshin, bu gelenekte Rus sanatına aitti, bu sayede sanatçı sadece kendini küçük düşürmekle kalmadı, aynı zamanda eserinde ortaya koyduğu sorun karşısında, onun için konu haline gelen konu karşısında kendini fark etmedi. sanatın.
Shukshin sadece karakteristik değildi, aynı zamanda herhangi bir kendini göstermede, birisine rağmen herhangi bir belirti göstermede kontrendikeydi, ancak gösterecek bir şeyi vardı. Kendine karşı bu utangaçlığı yüzünden başkaları için unutulmaz hale geldi.
1.4 Seçilen çalışmanın analizi ("Kalina Krasnaya" hikayesi)
Shukshin'in çalışmaları hakkında söylenebilir - her biri kendi başına, ayrıca sanattaki haklı yerini gerektiren insanlar, olaylar, izlenimler arasında yaşamak, her biri, diğer her şeyi iterek, sizden kağıda, sahneye, sahneye koşar. ekran, acilen talepkar ve homurdanıyor, - Çok zor.
Burada, 1973'te yazılan V. Shukshin “Kalina Krasnaya” film hikayesini hatırlıyoruz. Ana karakter Yegor Prokudin'dir. Yegor tutarsız: bazen dokunaklı bir şekilde lirik ve birbiri ardına huş ağaçlarına sarılıyor, bazen kaba, sonra bir kabadayı ve ayyaş, içki partilerinin sevgilisi, sonra iyi huylu bir adam, sonra bir haydut. Ve şimdi bazı eleştirmenler bu tutarsızlıktan çok utandılar ve bunu karakter eksikliği ve “hayatın gerçeği” olarak aldılar.
Eleştirmenler, böyle bir yaşam tarzının henüz kimseyi yaratmanın mümkün olmadığını hemen fark etmediler - tek bir yazar değil, tek bir yönetmen değil, tek bir oyuncu değil ve Shukshin başarılı oldu çünkü o, insanları delici bir şekilde gören Shukshin. onun etrafında, kaderleri, hayatları inişler ve çıkışlar, çünkü o bir yazar, bir yönetmen ve bir oyuncu, hepsi bir arada.
Prokudin'in tutarsızlığı hiçbir şekilde o kadar basit, kendiliğinden ve hiçbir şeye bağlı değildir, hiçbir şekilde boş bir yer ve karakter eksikliği değildir.
Prokudin sürekli olarak tutarsızdır ve bu başka bir şeydir. Bu zaten mantıktır. Onun mantığı bizim mantığımız değil, olamaz ve muhtemelen bizim tarafımızdan kabul edilip paylaşılmamalı, ama bu hiç olmadığı, bize açılamayacağı ve bizim tarafımızdan anlaşılamayacağı anlamına gelmez.
Hızlı değil ve sessizce değil, ama eşit bir adımla Yegor, az önce sürdüğü ekilebilir arazide ölümüne doğru ilerliyor.
Nereye gideceğini bilerek gider.
Gidiyor, önce uşağını tarla sürmeye gönderiyor, böylece şimdi kaçınılmaz olarak olacaklara tanık olmasın, böylece Prokudin'in kaderiyle hiçbir ilgisi olmayan bir kişi bir tür tehlike tarafından tehdit edilmeyecek, tanık için bir tür sorun.
Prokudin'in tahta yaya köprüsündeki branda çizmelerinin darbeleri, hapishaneden özgürlüğe ayrıldığında yüksek sesle ve sürekli olarak duyulur, ancak burada neredeyse duyulmaz, ancak aynı ritimde, ekilebilir arazi boyunca özgürlükten ölümüne ve daire boyunca adım atar. kapanır ve her şey bizim için netleşir.
Ama sonra bu kişinin tam da bunu yapması gerektiğini anlıyoruz - önceki tüm tutarsızlıkları bunun hakkında konuştu.
Prokudin ne acıma, ne sevgi, ne himaye, ne de yardım - bizden hiçbir şey kabul etmeyecek, ama bizim anlayışımıza ihtiyacı var. Kendi yolunda gereklidir - sonuçta, bu anlayışa her zaman direnir, bu kadar tutarsız olduğu ve dizlerini attığı hiçbir şey için değildi, ama tüm bunlar bizim anlayışımız onun için gerekliydi.
Ve sonra istemeden Prokudin'in bize sadece kendisini değil, aynı zamanda sanatçısı Vasily Shukshin'i de anladığını düşünmeye başlıyorsunuz.
Zaman çalışır. Shukshin'in ölüm yılında doğanlar bugün onun okuyucuları oluyor. Onlar için farkında olmadan klasik bir dizinin adıdır. Ancak ölümünden sonra geçen yıllar, büyük harfle yazdığı kelimenin istenilen anlamını kaybetmedi. insanlar, gerçek hayatı yaşamak. Her kelime Shukshin'in ruhunun, yaşam pozisyonunun bir yansımasıdır - asla pes etmeyin, asla hayatın ağırlığı altında eğilmeyin, aksine tam tersine güneşteki yeriniz için savaşın.
Çözüm
Son yıllar Shukshin'in hayatı, onu çevreleyen her şeyin - tüm insanlar ve gerçekler - onun için bir sanat nesnesi haline geldiği bir dönemdi, ister bir hastanedeki hademe ile bir kavga olsun, ister Stepan Razin'in biyografisini ve eylemlerini incelemek olsun.
Modern Rus edebiyatında, Shukshin'in eserleri benzersiz bir sanatsal fenomen olarak kaldı. Hikayelerini okurken, özlerini düşünmeniz, her kelimeyi araştırmanız, karakterlerinin ne hissettiğini hissetmeniz ve duymanız gerekir. Öykülerinin çoğunun ana karakterleri kırsal ve kentseldir. basit insanlar. İçlerindeki yazar, benzerliklerine, özgünlüklerine, kabalıklarına, özgüvenlerine hayran kalır. Kahramanlarını bizim için sevgili yapan bu niteliklerdir.
"Kalina Krasnaya" adlı hikayesinde Shukshin başka bir hayat gösterdi. "Küçük" ama aynı zamanda büyük bir insanın hayatı. Büyük ... hayatın zorluklarını yaşayan, ancak doğru yola girmeyi başaran, "düzensiz yoldan" gitmeyen.
Benim için Shukshin'in eserleri canlı yaşam örnekleri... Size yaşamı anlamayı öğreten örnekler. Onun hikayeleri okuyuculara talimat gibidir. Bütün karakterleri hata yapar ama sonunda bu hatalar doğru yola, yeni bir hayata götürür. Yegor Prokudin örneğinde, bir kişinin yeni bir niteliğini keşfettim - gerçeğe giden tutarsızlık. Kurallar ve yaşam örnekleri yardımıyla her zaman doğru yolun bulunamayacağı ortaya çıktı. Bunlar da var - özel, başkalarından farklı olarak, ancak hayatta başarıya ulaşmak.
bibliyografya
1. Shukshin V.M. Hikayeler. - L.: Lenizdat, 1983. - 477 s.
2. Shukshin V.M. Hikayeler. - M.: Det. Lafzen, 1990. - 254 s.
Başvuru
biyografinin karanlık sayfaları
Eski okul şimdi bir müze. Bir zamanlar burada okudu ve daha sonra Vasily Makarovich'i öğretti. Buradaki her şey Shukshin'in büyüdüğü atmosferi soluyor. Eski masa, kartlar, kalemler, işaretçiler, ders kitapları. Burada, yine bu okulda öğretmenlik yapan ilk karısıyla tanıştı. Tanıştı, çıktı, evlendi. Ve Moskova'da okumak için ayrıldığında karısına geri dönmedi. Boşanmak için bile geri dönmedi. Bu davranış için hala bir açıklama yok. Shukshin, Moskova'da ikinci kez evlendi. İkinci karısı bir kızıydı. ünlü yazar Sovyet dönemi Anatoly Sofronov, o sırada Ogonyok dergisine başkanlık etti. Vasily Shukshin basitçe girdi - polise pasaportunu kaybettiğini söyledi. Ve ona evlilik-boşanma damgası olmayan yeni bir pasaport verdiler. Boşanmamış ve yaşamış, ancak onun için kısa hayatüç kez evlendi. İlk eş, kocasını uzun süre bekledi. Artık yeni bir ailesi var, ama Shukshin'i hatırladığında, hayır, hayır ve ağlayacak. Görünüşe göre Vasily Makarovich ile ilgili birçok anısı var.
Bu sözler bizi ilgilendirdi ve ona gidip Shukshin hakkında konuşmanın mümkün olup olmadığını sorduk. Ancak rehber başını salladı ve bu tür konuşmaların onun için son derece zor olduğunu ve biri Shukshin hakkında konuşmaya başladığında ikinci kocasının sinirlendiğini açıkladı. Shukshin çoktan ölmüş olmasına rağmen, hala onu kıskanıyor. Belki de aslında karısının hala Shukshin'in karısı olduğu içindir.
Okuldan, eski Shukshin evini geçerek köyün sokaklarında yavaş yavaş yürüdük, Vasily Shukshin'in çocukluğunu geçirdiği yeri geçtik, doğruca Piket Dağı'na. Burada dağda, zaman zaman, Rusya'nın farklı şehirlerinden konukların geldiği ve yerel şairlerin ve nesir yazarlarının sıklıkla performans gösterdiği Shukshin okumaları düzenleniyor. Ozanlar da buraya gelir, bir çadır kent kurar ve Shukshin hakkında, kendi toprakları hakkında, Rusya hakkında şarkılar söyler. Burası iyi bir yer, bedava. Ve Katun dağı yakınlarda akar. Burada Vasily Makarovich, Lyubavins için bir ücret aldığında annesi için bir ev satın aldı. Eşler değişti, ama sadece anne ömür boyu sevgili kaldı. Shukshin ona dokunaklı, nazik ve saygılı davrandı. İkisi de duygu konusunda cimri olmalarına rağmen sarılmadılar, herkesin önünde öpüşmediler, baş başa ve ciddi şeylerden bahsettiler. Tüm hayati konularda Shukshin sadece ona danıştı. Ve enstitüye girdiğinde ve ne zaman evleneceğini ve hatta belki başka bir kuruma başlayacağı zaman bile. yeni iş. "Kalina Krasnaya" da çıkardı, sevgili annesini sonsuza dek ölümsüzleştirdi. Shukshin anıtı evin yanında, küçük bir bahçede, aslında kırmızı olan kartopunun yanında duruyor. Anne, sadece 45 yıl yaşayan oğlunu atlattı. Hayatının kaç yılını yarattığını hesaplarsanız, o zaman hiçbir şey olmayacak - 15 yıl. On beş yılda bu kadar çok yazmak, bu kadar çok çekim yapmak, sinema tarihine harika bir oyuncu ve yönetmen olarak, edebiyatta bir halk yazarı olarak geçmek için muhtemelen hem ahlaki hem de fiziksel olarak çok fazla güce ihtiyacınız vardı. Shukshin'in yaratıcılıkta yandığını ve zamansız yandığını, kendi vatanı da dahil olmak üzere yaşamı boyunca takdir edilmesi gerektiği gibi takdir edilmediğini söyleyebiliriz.
Büyük bir adama sadakat zor iştir. Annesi ona sadıktı. Annem cenazeye gidemedi, Moskova'ya gelmedi. Oğlunun artık orada olmadığına inanamıyordu ve mezara gidecek gücü de yoktu. Ancak Vasily Makarovich'in hayranlarından biri ona yazmaya başladı ve hangi çiçekleri diktiğini, kartopunun anıta nasıl eğildiğini, romandaki kadar kırmızı, annenin bahçesindeki gibi ayrıntılı olarak anlattı.
Vasily Makarovich Shukshin, Moskova'daki Novodevichy Mezarlığı'na gömüldü. Mezarı temiz ve bakımlı, görünüşe göre, hala çalışmalarına saygı duyan, yazarın ve yönetmenin mezarına eğilmeye gelen insanlar var. Her şey olması gerektiği gibi, sadece dul eşinin kaybından ne kadar çabuk aklını başına aldığından kalbim ağrıyor. Biriyle, sonra bir başkasıyla, herkesin gözü önünde, herkesin gözü önünde evlendi. Modaya uygun bir pop grubunun başkanının kalbindeki harika bir insanı nasıl değiştirebileceğini anlamak zor. Herkesin kendi gerçeği olmasına rağmen. Dul, yazarla hayatın onun için kolay olmadığını, içtiğini ve azarladığını ve kıskandığında vurabileceğini söylüyor. Çok yetenekli bir insanın yanında yaşamak zor. Hayatta, kahramanları gibi o kadar iyi ve net değiller.
Egor Prokudin(hırsızın lakabı - Vay canına) - ana karakterÖykü, “kırk yaşında, budanmış” bir suçlu, bir kez daha (beş yıl) hapis yattıktan sonra hapishaneden serbest bırakılır ve tesadüfen, mektuplaşarak tanıştığı kız Lyuba'ya köye gitmek zorunda kalır. Sonuçtan sonra bir ara vermek niyetiyle gider. E. gezisini ve koloninin başıyla ayrılırken söylediklerini ciddiye almıyor (“Tarıma başlayacağım, evleneceğim”). Kendinden neredeyse gururla, “Bu dünyada başka biri olamam - sadece bir hırsız olamam” diyor. Gittiği Lyuba hakkında şöyle düşünüyor: “Ah, sen, canım! Ve ayran içeceğim. Her şey!" Ancak, kendisini çocukluğundan tanıdık bir köy hayatında, daha önce yabancı olan, ancak beklenmedik bir şekilde akraba olduğu ortaya çıkan insanlar arasında (Lyuba, ebeveynleri, Peter), köy yaşamının ve ilişkilerinin kendisi üzerinde beklenmedik bir güç keşfederek. E., hayatı olması gerektiği gibi gitmediği için birden dayanılmaz bir acı hissetti. Kaderini değiştirmek için umutsuz bir girişimde bulunur - traktör sürücüsü olur, Lyuba'nın evinde kocası olarak yaşar; ama hırsızların davasına ihanet ettiği için onu affetmeyen eski blatari arkadaşları ortaya çıkar ve E'yi öldürür.
E'nin görüntüsü ile ilişkili. Ana konu sadece bu hikaye değil, belki de Shukshin'in tüm çalışmaları - savaş ve sosyal deneylerle parçalanmış bir ülkede insan kaderinin dramı; doğal yaşam biçimini ve habitatını kaybetmiş bir kişinin evsizliği. Bu konunun gelişimi için duygusal arka plan: Rus köylüsü için "kızgınlık" ve daha geniş olarak - koşullardan kırılan bir kişi için "genel olarak bir kişi için kızgınlık". (“60'ların Shukshin'i köylü için kök salıyordu. 70'lerin Shukshin'i adam için kök salıyordu” - L. Anninsky.)
E. köyde babasız, annesi ve beş erkek kardeşiyle büyümüştür. Ailesi için aç bir dönemde, E. bir genç olarak şehre gider. İnsanlara, anlamsız gaddarlıklarına karşı korkunç bir kırgınlıkla ayrılıyor. Bir gün tek inekleri olan hemşire Manka, bir tarafı dirgenle delinmiş olarak eve geldi. Aynen böyle biri, kötü niyetinden altı yetimi hemşireden mahrum etti. E.'nin şehirde tanıştığı ve gerçek ve güzel bir hayata adım atmayı öğrendiği ilk kişi hırsız Guboshlep'ti. Ve görünüşe göre E, Lyuba'ya “Bazen fevkalade zengin oluyorum” diyor. E.'nin ruhu tatil, irade ve güzellik ister. “İnsanların donukluğuna, sürünen uyuşukluklarına dayanamadı. Belki de bu yüzden dünyevi yolu onu o kadar uzağa götürdü ki, o her zaman ve gençliğinden itibaren, ana hatları keskin, en azından bazen kavisli bir çizgiyle, ama kesinlikle keskin bir şekilde çizilen insanlara çekildi.
Yavaş yavaş, E. ruhunun bunu istemediğini öğrenir. "Bu parayı kokuyorum ... Ondan tamamen iğreniyorum." Hırsızların özgür adamlarına yapılan ödeme, E.'nin normal insanlar arasında dışlanma hissi, yalan söyleme ihtiyacı için fahiş olduğu ortaya çıktı. "Yalan söylemek istemezdim<...>hayatım boyunca yalan söylemekten nefret ediyorum<...>Tabii ki yalan söylüyorum, ama bundan<...>sadece yaşamak daha zor. Yalan söylüyor ve kendimi küçümsüyorum. Ve hayatınızı tamamen bitirme arzusu, keşke daha eğlenceli ve tercihen votka ile olsaydı. En zor sınav, kendisi tarafından terk edilen annesi kör yaşlı kadın Kudelikhoy ile buluşmasıydı. E. tek kelime etmedi, sadece Lyuba ile annesinin sohbetine katıldı. Tüm parlak, riskli, zaman zaman zengin ve özgür yaşamından, ruhunda özlem dışında hiçbir şey kalmadı. E. kılığında, yaşamla “iltihabı” sürekli vurgulanır: “yokuş yukarı bir at gibisin<...>sadece yanlardan düşmeyin. Evet, ağızda köpürüyor. düşeceksin. Ateş et ve düş, ”diyor Lyuba. E.'nin hırsızların ahududuyla yaptığı eğlence isterik, isterik. Kasabada kendi parasıyla sarhoş bir çılgınlık düzenleme girişimi, köye, Lyuba ve kardeşi Peter'a gece uçuşuyla sona eriyor - “sefahat için” toplanan insanların görüntüsü E için çok sefil ve iğrenç. E.'de köylü mayası ve hırsızların hayatı tarafından bükülmüş doğası savaşıyor. Onun için en zor şey iç huzuru bulmaktır: "Ruhum ... bir tür terebentin." Shukshin'e göre Yegor öldü, çünkü ne insanlardan ne de kendisinden affedilmeyeceğini anladı. Öykünün E.'nin intiharıyla bitmesi gerekiyordu ama yazarın böyle bir sona erme kararlılığı yoktu.
Vasily Shukshin'in çalışmaları hakkında yazan ve konuşan herkes, şaşkınlık ve biraz kafa karışıklığı olmadan neredeyse inanılmaz çok yönlülüğü hakkında söyleyemedi. Görüntü yönetmeni Shukshin, yazar Shukshin'e organik olarak nüfuz eder, düzyazısı görünür, filmi kelimenin tam anlamıyla edebidir, “bölümler tarafından” algılanamaz; kitaplarını okurken yazarı ekranda görüyoruz ve ekrana baktığımızda nesirini hatırlıyoruz. Çok çeşitli niteliklerin ve yeteneklerin yalnızca bir bütün halinde değil, aynı zamanda çok kesin, tamamen tamamlanmış bir şekilde bir araya getirilmesi, bugün bizi memnun ediyor ve şaşırtıyor, bizi sonsuza dek sevindirecek ve şaşırtacak. Shukshin, bu gelenekte Rus sanatına aitti, bu sayede sadece kendini küçük düşürmekle kalmadı, aynı zamanda eserinde ortaya koyduğu sorun karşısında, onun için bir konunun konusu haline gelen konu karşısında kendini fark etmedi. Sanat. Shukshin sadece karakteristik değildi, aynı zamanda herhangi bir kendini göstermede, birisine rağmen herhangi bir belirti göstermede kontrendikeydi, ancak gösterecek bir şeyi vardı. Onu başkaları için unutulmaz kılan, kendisine karşı bu tutumuydu. Shukshin'in yaşamının son yılları, onu çevreleyen her şeyin onun için bir sanat nesnesi haline geldiği bir dönemdi - ister hastanede bir hademe ile bir kavga olsun, ister Stepan Razin'in biyografisini ve eylemlerini incelemek olsun.
Bir şey söylenebilir: her biri kendi hakkını talep eden, dahası sanattaki haklı yerini talep eden, her biri diğer her şeyi iterek, sizden kağıda, sahneye, sahneye akan insanlar, olaylar, izlenimler arasında yaşamak. ekran, ısrarla talepkar ve homurdanan - Çok zor. İşte V. Shukshin “Kalina Krasnaya” tarafından 1973'te yazılmış bir film hikayesi. Ana karakter Yegor Prokudin'dir. Egor tutarsız: ya dokunaklı bir şekilde lirik ve huş ağaçlarına birbiri ardına sarılıyor, sonra kaba, sonra kabadayı, sonra bir ayyaş, içki partilerini seven, sonra iyi huylu bir adam, sonra bir haydut. Ve şimdi bazı eleştirmenler bu tutarsızlıktan çok utandılar ve bunu karakter eksikliği ve “hayatın gerçeği” olarak aldılar.
Eleştiri, şimdiye kadar kimsenin böyle bir görüntü yaratamadığını hemen fark etmedi - tek bir yazar değil, tek bir yönetmen değil, tek bir oyuncu değil ve Shukshin başarılı oldu çünkü etrafındaki insanları delici bir şekilde gören Shukshin, onların kader, hayatları inişler ve çıkışlar, çünkü o hem yönetmen hem de oyuncudur. Prokudin'in tutarsızlığı hiçbir şekilde o kadar basit, kendiliğinden ve hiçbir şeye bağlı değildir, hiçbir şekilde boş bir yer ve karakter eksikliği değildir. Prokudin sürekli olarak tutarsızdır ve bu başka bir şeydir. Bu zaten mantıktır. Onun mantığı bizim mantığımız değil, olamaz ve muhtemelen bizim tarafımızdan kabul edilip paylaşılmamalı ama bu hiç olmadığı, açılamadığı ve anlaşılamadığı anlamına gelmez. Hızlı değil ve sessizce değil, ama eşit bir adımla Yegor, az önce sürdüğü ekilebilir arazide ölümüne doğru ilerliyor.
Nereye gideceğini bilerek gider. Gidiyor, önce uşağını tarla sürmeye gönderiyor, böylece şimdi kaçınılmaz olarak olacaklara tanık olmasın, böylece Prokudin'in kaderiyle hiçbir ilgisi olmayan bir kişi bir tür tehlike tarafından tehdit edilmeyecek, tanık için bir tür sorun. Prokudin'in tahta yaya köprüsündeki branda çizmelerinin darbeleri, hapishaneden özgürlüğe ayrıldığında yüksek sesle ve sürekli olarak duyulur, ancak burada neredeyse duyulmaz, ancak aynı ritimde, ekilebilir arazi boyunca özgürlükten ölümüne ve daire boyunca adım atar. kapanır ve her şey bizim için netleşir. O zaman, bu kişinin tam da bunu yapması gerektiğini anlıyoruz - önceki tüm tutarsızlıkları bununla konuştu. Prokudin ne acıma, ne sevgi, ne himaye, ne de yardım - bizden hiçbir şey kabul etmeyecek, ama bizim anlayışımıza ihtiyacı var. Kendi yolunda gereklidir - sonuçta, bu anlayışa her zaman direnir, bu kadar tutarsız olduğu ve dizlerini attığı hiçbir şey için değildi. Ama bütün bunlar, bizim anlayışımız onun için gerekliydi.
Ve sonra istemeden Prokudin'in bize sadece kendisini değil, aynı zamanda sanatçısı Vasily Shukshin'i de anladığını düşünmeye başlıyorsunuz. Zaman durmuyor ve Shukshin'in ölüm yılında doğanlar bugün onun okuyucuları oluyor. Onlar için klasik bir dizinin adıdır. Ama ölümünden sonra geçen yıllar, büyük harfle yazdığı Halk, Hakikat, Yaşayan Hayat sözlerinin asıl anlamını hiç silmedi.
Eser, yazarın eserinin en renklilerinden biridir ve sıradan köy halkının hayatını özgün ve inanılmaz derecede karmaşık kaderleriyle anlatır.
Hikayenin ana karakteri, yazar tarafından hapishaneden serbest bırakılan mükerrer bir hırsız şeklinde sunulan Yegor Prokudin'dir. karakteristik özellikler onun içsel manevi gücünü, memleketine olan sevgisini ve bir kadına karşı dürüst bir tavrı tasvir eder.
İşin hikayesi, kahramanın başlamak için aldığı kararı anlatıyor. yeni hayat suç geçmişiyle ilgisi yok. Egor, kolonideyken yazışma yoluyla tanıştığı bir kadın olan Lyuba Baykalova'ya küçük bir köye gelir.
Lyuba, eski suçluyu ruhuyla kabul eden ve içtenlikle onun daha fazla düzeltilmesini uman parlak, kibar, vicdanlı bir kişidir. Yazar, kahramanı, ayırt edici ulusal özelliği şefkat ve acıma duyguları olan Rus kadınlarının tipik bir temsilcisi olarak tasvir ediyor.
Kadın, Yegor'u yaşlı ebeveynler ve komşu bir kulübede yaşayan kardeşi Peter ve ailesinden oluşan ailesine kabul eder ve ayrıca kırsal bir kollektif çiftlikte iş bulmaya yardımcı olur. Peter'ın hikayedeki görüntüsü, gerçek bir Rus köylüsü, özlü, işinde eksiksiz, adil olarak sunuluyor.
Ancak, başlangıcın doğru, tam ve sessiz hayat Yegor'un eski suç ortaklarının kahramanın trajik ölümüyle sonuçlanan hırsız davalarına gelmesinden rahatsız oluyor, çünkü suçlular Prokudin'in bir gangsterin hayatını terk etme kararını affetmiyor.
Hikayenin ayırt edici bir özelliği, anlatının ayrılmaz bir unsuru olarak sunulan, eserin adıyla onaylanan, kartopunun parlak kırmızı rengini simgeleyen, yakın ve kaçınılmaz finali ön plana çıkaran doğa görüntüsüdür. Öykü boyunca yazar, Yegor Prokudin'in imajını ortaya çıkararak, serbest bırakıldığı gün, başını çevirerek, genç huş ağaçları, vatanı kişileştiren, dünyanın sulu aroması olan bahar havası şeklinde doğanın bir tanımını kullanır. Yegor'un çocukluk anılarına düşkün olmasını sağlayan çiftçilik zamanı.
Hikayenin dramına rağmen, ki bu trajik kader kahramanı, eser, hüzünlü, lirik bir çağrışımla, yazarın seçkin bir Rus kişiye olan inancıyla doludur. gerçek vatanseverlik, vatan sevgisi, katılaşmamış, kötü niyetli olmayan bir ruh, kırsal temeller ve vicdana uygun insan yasalarına göre yaşam için çabalayan.
Bazı ilginç yazılar
- Solzhenitsyn'in doğumunun 100. yıldönümü kompozisyonu
11 Aralık 2018 Rus yazar, oyun yazarı, halk figürü Alexander Solzhenitsyn 100 yaşına giriyor. Tam yüz yıl önce, sadece Rusya'da değil, yurtdışında da ün kazanan bu şaşırtıcı kişi doğdu.
- Deneme sağlıklı yaşam tarzı
sağlıklı görüntü hayat, uzun yaşama giden gerçek yoldur. Sağlıklı, güçlü ve güzel olmak için demir iradeye sahip olmanız ve çok çalışmanız, yani her şeyden önce kendiniz üzerinde çalışmanız gerekir. Sağlıklı yaşam tarzı erken çocukluktan itibaren aşılanır.
- Ostrovsky'nin The Snow Maiden oyununun peri masalı analizi
Sanat eseri tür yönelimi yazarın halk efsanelerinden ödünç aldığı arsa temeli olan yazar baharı olarak adlandırılan lirik bir hikayeye atıfta bulunur.
Çiçekler, neredeyse tüm insanların romantizm kelimesiyle ilişkilendirdiği bitkidir. Kızlara tatiller, tarihler ve hatta bunun gibi şeyler için verilir.
Muhtemelen, her birimizin istemeden bir şey hakkında düşünmenize, düşünmenize veya sadece gülümsemenize neden olan bazı anıları vardır. Yazla böyle ilişkilendiriyorum
Shukshin'in çalışmaları hakkında söylenebilir - her biri kendi başına, ayrıca sanattaki haklı yerini gerektiren insanlar, olaylar, izlenimler arasında yaşamak, her biri, diğer her şeyi iterek, sizden kağıda, sahneye, sahneye koşar. ekran, acilen talepkar ve homurdanıyor, - Çok zor.
Burada, 1973'te yazılan V. Shukshin “Kalina Krasnaya” film hikayesini hatırlıyoruz. Ana karakter Yegor Prokudin. o iyi huylu bir adam, bazen bir haydut ve şimdi bazı eleştirmenler bu tutarsızlıktan çok utandı ve bunu karakter eksikliği ve "hayatın gerçeği" ile karıştırdılar.
Eleştirmenler, böyle bir yaşam tarzının henüz kimseyi yaratmanın mümkün olmadığını hemen fark etmediler - tek bir yazar değil, tek bir yönetmen değil, tek bir oyuncu değil ve Shukshin başarılı oldu çünkü o, insanları delici bir şekilde gören Shukshin. onun etrafında, kaderleri, hayatları inişler ve çıkışlar, çünkü o bir yazar, bir yönetmen ve bir oyuncu, hepsi bir arada.
Prokudin'in tutarsızlığı hiçbir şekilde o kadar basit, kendiliğinden ve hiçbir şeye bağlı değildir, hiçbir şekilde boş bir yer ve karakter eksikliği değildir.
Prokudin sürekli olarak tutarsızdır ve bu başka bir şeydir. Bu zaten mantıktır. Onun mantığı bizim mantığımız değil, olamaz ve muhtemelen bizim tarafımızdan kabul edilip paylaşılmamalı, ama bu hiç olmadığı, bize açılamayacağı ve bizim tarafımızdan anlaşılamayacağı anlamına gelmez.
Hızlı değil ve sessizce değil, ama eşit bir adımla Yegor, az önce sürdüğü ekilebilir arazide ölümüne doğru ilerliyor.
Nereye gideceğini bilerek gider.
Gidiyor, önce uşağını tarla sürmeye gönderiyor, böylece şimdi kaçınılmaz olarak olacaklara tanık olmasın, böylece Prokudin'in kaderiyle hiçbir ilgisi olmayan bir kişi bir tür tehlike tarafından tehdit edilmeyecek, tanık için bir tür sorun.
Prokudin'in tahta yaya köprüsündeki branda çizmelerinin darbeleri, hapishaneden özgürlüğe ayrıldığında yüksek sesle ve sürekli olarak duyulur, ancak burada neredeyse duyulmaz, ancak aynı ritimde, ekilebilir arazi boyunca özgürlükten ölümüne ve daire boyunca adım atar. kapanır ve her şey bizim için netleşir.
Ama sonra bu kişinin tam da bunu yapması gerektiğini anlıyoruz - önceki tüm tutarsızlıkları bunun hakkında konuştu.
Prokudin ne acıma, ne sevgi, ne himaye, ne de yardım - bizden hiçbir şey kabul etmeyecek, ama bizim anlayışımıza ihtiyacı var. Kendi yolunda gereklidir - sonuçta, bu anlayışa her zaman direnir, bu kadar tutarsız olduğu ve dizlerini attığı hiçbir şey için değildi, ama tüm bunlar bizim anlayışımız onun için gerekliydi.
Ve sonra istemeden Prokudin'in bize sadece kendisini değil, aynı zamanda sanatçısı Vasily Shukshin'i de anladığını düşünmeye başlıyorsunuz.
Zaman çalışır. Shukshin'in ölüm yılında doğanlar bugün onun okuyucuları oluyor. Onlar için farkında olmadan klasik bir dizinin adıdır. Ancak ölümünden sonra geçen yıllar, büyük harfle yazdığı kelimenin istenilen anlamını kaybetmedi. İnsanlar, Gerçek, Yaşayan Hayat. Her kelime Shukshin'in ruhunun, yaşam pozisyonunun bir yansımasıdır - asla pes etmeyin, asla hayatın ağırlığı altında eğilmeyin, aksine tam tersine güneşteki yeriniz için savaşın.