Ana özellikleri ve bileşenleri ile eski türün kökeni ve gelişimi tarihi. Rus romantizminin gelişiminde Mikhail Glinka'nın rolü.

Canlı müzik eşliğinde muhteşem bir lirik performans, her zaman klasikleri dinleyenlerin ve bilenlerin kalplerine dokunmuştur. Bu kadar kısa bir müzikal yaratılışın ruhumuzun en uzak tellerine nasıl dokunabilmesi şaşırtıcı. Romantizm, birçok hayran bulan şiir ve müziğin muhteşem bir birleşimidir. Melodik-şiirsel türde üç çeşit ayırt edilir: barcarolle (ritmik şarkı), ağıt (şarkı-yansıma), ballad (hikaye şarkısı).

Romantizm eski bir türdür

Tarihi Orta Çağ'a kadar uzanır. "Romantizm" terimi, ortaçağ İspanya'sında ortaya çıktı. Tarihin bu döneminde bir tür seküler şarkı ortaya çıktı, bunlar genellikle Romantik dönemin ünlü şairlerinin şiirleriydi, müziğe ayarlanmış ve derin duygular aktardı. Bu arada, bugün “romantizm” ve “şarkı” kelimeleri birçok dilde aynıdır.

Zamanla, bu o kadar popülerlik kazandı ki, tek eserler tüm vokal döngülerinde birleştirilmeye başlandı. Bu tür ilk döngünün dünya müziğinin dehası ve klasiklerin babası Beethoven tarafından yaratılmış olması semboliktir. Fikri alındı ​​ve devam etti ünlü müzisyenler Brahms, Schumann ve Schubert gibi.

Romantizmin ana özellikleri

Bir romantizm, bir şarkıya benzer bir müzikal şiirdir. Ancak yine de işin yapımında önemli farklılıklar var. Örneğin, içinde kesinlikle bir koro veya aynı zamanda bir nakarat da yoktur. Uygulama, kuralların istisnaları olduğunu gösterse de. İlginç bir şekilde, romantizm genellikle solo olarak, daha az sıklıkla bir düet tarafından ve neredeyse hiçbir zaman bir koro tarafından gerçekleştirilmez.

Bu türün ayırt edici bir özelliği, anlamsal yüküdür. Onun dizeleri her zaman hem yazara hem de dinleyicilerine yakın olan belirli bir hikaye taşır. Mutsuz bir aşk hikayesi hakkında otobiyografik bir hikaye veya yazarın belirli bir yaşam konusu hakkındaki düşünceleri olabilir. Romantizm yalnızca melankolik bir tür değildir. Müzikle işlenmiş hicivli ve komik mısralı anlatımların pek çok örneği vardır.

Rus romantizmi hakkında biraz

Bir süre sonra zenginlerin evlerinde müzik aletlerinin ortaya çıkmasıyla romantizm Rus kültürüne de sızmıştır. Belki de bu, on dokuzuncu yüzyılın başlarına hakim olan romantizm ruhundan ilham aldı. Zorlu halkın zevkine çok uygundu ve Varlamov ("Onu şafakta uyandırma"), Gurilev ("Zil monoton geliyor"), Alyabyev ("Bülbül") gibi besteciler tarafından anında alındı. . Bazıları, Rus romantizmine özgürlük ve neşe ruhunu sokmanın gerekli olduğunu düşündü ve aynı zamanda sanatçının vokal yeteneklerini göstermesine izin verdi. Buradaki eşlik sadece bir arka plandır, ancak şiirsel temelle organik olarak bağlantılıdır.

Ne yazık ki, Sovyet döneminde, onun kültürel gelişmeŞiddetli sansür, romanslarda yayılan ideolojinin işçi üzerinde zararlı bir etkisi olduğuna inandığı için durakladı. Sovyet adam. Eski aşklar hoş karşılanmadı, konuları "çökmüş" olarak kabul edildi. Trend, basit bir melodi ile vatansever, halk ve mizahi şarkılardı.

Bununla birlikte, bazı formlarındaki romantizm, örneğin "kentsel" var olmaya devam etti, ağızdan ağza geçti. sıradan insanlar. Onlar sayesinde, yaklaşık yetmişli yıllarda gerçekleşen bu türün uzun zamandır beklenen canlanması gerçekleşti.

Rus besteci Mihail İvanoviç Glinka

Rus romantizm tarihine paha biçilmez bir katkı Mihail İvanoviç Glinka tarafından yapıldı. Seksenin üzerinde eser kaleme aldığı bilinmektedir. farklı güzergahlar. Glinka'nın romantizmleri, yaratılması yalnızca Mihail İvanoviç gibi yetenekli ve yetenekli kişiler tarafından yapılabilecek eşsiz şaheserlerdir. En sevdiği romanlar Alexander Sergeevich Puşkin'in şiirlerine dayanıyordu. Her zaman iyi şiiri takdir etti ve gerçek bir romantizmin onsuz olamayacağını anladı.

En önemli eser, "Ruslan ve Lyudmila" operasıdır. aynı isimli şiir Evrensel tanıma almayan, ancak bestecinin tüm potansiyelini ortaya çıkaran Puşkin. Ve Glinka'nın büyük Rus şairinin ayetlerine ünlü romantizmleri - "Harika bir anı hatırlıyorum", "Buradayım Inezilla", "Sağlık Kupası", "Sağlık için Mary".

Bugüne kadar, dünyaca ünlü türün milyonlarca hayranı var. Halkın sevgisi ve desteği sayesinde olduğu yerde durmuyor, her geçen gün gelişiyor ve ilerliyor. Elbette aradan ne kadar zaman geçerse geçsin romantizm oda müziğinin önde gelen ve en önemli akımlarından biri olmaya devam edecek.

Artan sayıda insan, içinde kendilerine yakın bir şey, deneyimlerinde ve problemlerinde bir tür çıkış buluyor. Romantizmin zamanla arka planda kalmadığını bilmek rahatlatıcı, favori bir vokal türü olmaya devam ediyor.

Enstrümantal eşlik ile. Romantizmin kökeni, “romantizm” teriminin kendisinin ortaya çıktığı, o zamanlar İspanyolca (Romantik) dilinde dini bir arsa üzerinde olmayan laik bir şarkı anlamına gelen İspanya'dan kaynaklanmaktadır, dolayısıyla romantizm adı. AT geç XIX yüzyıllarda romantizm solo olarak vihuela veya gitar eşliğinde icra edilmeye başlandı.

Rus romantizmi hakkında her şeyi anlatmak imkansız, çünkü bu tür yurttaşlarımız tarafından çok seviliyor ve bu türde çok sayıda eser yaratıldı. Romantizm, 18. yüzyılın ikinci yarısında Fransa'dan Rusya'ya geldi. Bu dönem Rus şiirinin en parlak dönemiydi ve yeni tür vokal sanatında, karakteristik Rus şiirsel özelliklerini özümseyerek işe yaradı. Rus romantizmi kavramı çok daha sonra, türkü melodileri eğitimli sosyal demokratların zihinlerine girdiğinde ortaya çıktı. tam olarak Rus halk sanatı ve Rus romantizminin vokal sanatında ayrı bir tür olarak ortaya çıkmasının kökenleri bulunur. 18. - 19. yüzyıl ortalarının günümüze kadar gelen şarkı sanatı, daha çok anonim yazarlar tarafından temsil edilmektedir. O günlerde bu tür sözlü olarak aktarıldığından hem sözleri hem de melodisi değişti. Zamanla, yeni türün eserlerini bir araya getirmeye ve kaydetmeye çalışan insanlar ortaya çıkmaya başladı. Belki de bu eserlere kendileri bir şeyler getirmişlerdir. Daha sonra birçok besteci romantizm türüne yönelmeye başladı. Rus romantizm türünde beste yapan en ünlü Rus besteciler Çaykovski, Rachmaninov, Rimsky-Korsakov, Alyabyev, Varlamov, Glinka, Gumilyov, Dargomyzhsky, Cui, Sviridov ve diğerleri. AS Puşkin, Rus romantizminin gelişimi üzerinde çok güçlü bir etkiye sahipti. Şiirlerinde çok sayıda romantizm yazılmıştır.

Gelecekte, besteciler romantizmleri vokal döngülerde birleştirmeye başlarlar, böylece bir romantizmin boyutuna sığması imkansız olan, zıt müzikal ve şiirsel görüntülerin sıklıkla kullanıldığı daha büyük bir biçimde eserler yaratırlar.

20. yüzyılda romantizm türünün daha da gelişmesi, yeni görevlerin genişletilmesiyle başlar: yeni müzik formlarının geliştirilmesi, yeni bir müzik ve şiir sentezi. Yeni bir tür var - "müzikli şiir". S.I. Taneyev, S.V. Rakhmaninov, N.K. Medtner, S.S. Prokofiev'in bu tür çalışmaları var. Doğal konuşmanın tonlamalarına bir yaklaşım elde etmek için besteciler hem düzyazı hem de "boş dize" ile yazılmış eserleri kullanırlar. Ayrıca, Rus romantizminin enstrümantal kısmı gelişmeye başlar, bu özellikle melodi ve şiir ile birlikte önemli bir müzikal ve figüratif işlevi yerine getiren piyano bölümlerinde açıkça ifade edildi. Folklor temaları, besteci I.F.'nin çalışmasında açıkça ifade edilen romantizme de nüfuz eder. Stravinsky. Ayrıca Sovyet besteciler, Rus romantizminde başlayan şarkıyı güçlendirerek ve romantizmi şarkıya yaklaştırarak vokal-şiirsel türün klasik yönünü geliştirmeye devam ediyor.

Hedef:Şarkı ve romantizm vokal türünün kavramlarını belirlemek

Görevler:"Şarkı" ve "romantizm" terimlerini tanımlayın. Bu müzik türlerini tanıyın.

Müzik, vokal veya enstrümantal veya karışık olabilir: vokal-enstrümantal.

Vokal müzik bazen enstrümantal eşlik olmadan yapılır, böyle bir performansa capella denir.

Bugün vokal müzik hakkında konuşacağız, bu tür türler hakkında şarkı ve romantizm.

Ve birbirlerinden nasıl farklı olduklarını anlamaya çalışacağız.

Şarkı - birleştirici vokal müziğin en basit ve en popüler biçimi şiirsel metin basit, hatırlaması kolay bir melodiyle.

Şarkı = şiir + basit melodi.

Şarkılar türler, yapılar, performans biçimleri ve diğer özellikler bakımından farklılık gösterir.

Şarkı bir şarkıcı veya bir koro tarafından icra edilebilir. Şarkılar hem enstrümantal eşlikle (piyano, gitar, çeşitli kompozisyonların enstrümantal toplulukları) hem de onsuz (a capella) söylenir.

Şarkı türleri:

Halk şarkısı

lirik şarkı

tarih şarkısı

devrimci şarkı

ozan şarkısı

• Pop şarkısı:

Şarkı özellikleri:

Her zaman birine hitap etmiyor (her zaman bir muhatap olmuyor)

Parlak bir melodi ve sözler her zaman önemli değildir (özellikle popüler pop şarkılarında)

Genellikle bir koro vardır, ancak bazen yoktur.

Bugün Mikhail Glinka'nın Nestor Kukolnik'in "The Lark" dizelerine harika bir şarkısını dinleyeceğiz.

Sorular:

Bu şarkının türü nedir? ( lirik)

Bu şarkının bir hedefi var mı? ( Numara)

koro var mı ( Numara)

Romantik - başta aşk olmak üzere lirik içerikli kısa bir şiir üzerine yazılmış bir vokal kompozisyon.

Çoğunlukla solo, genellikle enstrümantal eşlikle icra edilir.

Doğumunu İspanya'ya borçlu. Başlangıçta, bu terim Latince değil, İspanyolca'da ("Romantizm") laik bir şarkı anlamına geliyordu. kilise ilahileri. Bu tür şarkıların koleksiyonlarına "romanceros" adı verildi. Her ülkede, bu tür kendi yolunda gelişti, ancak her yerde ve her yerde tonlama kökenleri, kökleri yadsınamaz - Halk şarkısı.

Romantizm şarkıdan gelişti. XVIII'de ortaya çıktı ve oluştu ve XIX yüzyıllar. Romantizm Fransa'dan Rusya'ya geldi ve kısa sürede ulusal özellikler kazandı. Temelinde, 19. yüzyılın ilk yarısında önde gelen Rus bestecilerçingene romantizminin bir türü yaratılıyor, daha sonra çingeneler tarafından rafine ediliyor ve yüksek bir seviyeye getiriliyor.

18. yüzyılın ikinci yarısında, romantizm Rusya'ya girmeye başladı ve görünüşü öncelikle müzikal tiyatro. Rusya'daki diğer birçok şey gibi, opera da zorlukla kök saldı. Elizaveta Petrovna yönetiminde seyirci tiyatroya gitmeye zorlandı ve hatta katılmadığı için para cezasına çarptırıldı müzikal performanslar.

Vokal müziği yazan birçok bestecinin kendisi kötü şarkıcılar değildi ve kendileri ve öğrencileri için bir repertuar oluşturmuşlardı; M. Glinka ve A. Varlamov kendi vokal okullarını bile kurdular.

2 tür romantizm: gündelik (şehir) ve klasik ("yüksek")

Rusya'da, Rus romantizminin en popüler türü ev romantizmi .

A. Alyabiev, A. Varlamov, A. Gurilev, P. Bulakhov,

kurucular klasik romantizm seçkin şairlerin dizelerine müzik yazan M. Glinka, A. Dargomyzhsky, C. Cui, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky idi.

Romantik özellikler:

Lirik, çoğunlukla aşk içeriği

Birine hitap ediyor, muhatabı var

Aynı derecede önemli olan söz, müzik ve performanstır.

Genellikle koro yoktur, ancak her zaman değil, özellikle bir şarkıya benzer günlük aşklarda

A. Alyabyev'in A. Delvig'in "Bülbül" dizelerine olan romantizmi, günlük romantizme atıfta bulunur.

Romantizmin yaratılma zamanı: yaklaşık 1725.

Bu romantizm 19. yüzyılda çok popülerdi, Valeria Barsova tarafından seslendirildiğini dinleyeceğiz.

Sorular:

Bu romantizmin "Lark" şarkısından farkı ne? ( muhatap var: bülbül)

İçinde daha önemli olan nedir - metin mi yoksa müzik mi? ( ikisi birden)

koro var mı ( Çünkü bu bir aile içi romantizm)

Romantizm hem müzikal hem de edebi eser Sanat. konuşmak gerekirse basit terimlerle, o zaman bir romantizm, ölçülü bir şekilde müziğe veya onsuz okunan şiirsel bir eserdir. Romanslar, Rusya'da 18. ve 19. yüzyıl şairlerinin favori türüdür. Belli bir ritimde ve çoğu zaman bir aşk temasıyla yazılmış birçok şiir, daha sonra müziğe gitti ve müzikal romantizme dönüştü.

Artık birçok insan romantizmin ne olduğunu biliyor, ancak çok az insan bu kelimenin Rusça dilinde nereden geldiğini hatırlıyor. Aslında, İspanyolca'dan geldi ve bu sıcak ülkede laik bir şarkı anlamına geliyordu. Avrupa ülkelerinde, bugün bildiğimiz gibi romantizm, laik bayanlar tarafından gitar veya piyano ve sıradan köylü kadınlar tarafından söylenen bir tür sıradan şarkıydı. 18. yüzyılın şairlerinin Avrupa romansları üzerinde büyük etkisi oldu: Goethe, Heine. O yüzyılların en büyük bestecileri müzikal aşk romanları yazdılar: Beethoven, Schubert ve Brahms güzel şiirsel aşklara ölçülü hüzünlü melodiler yarattılar.

müzikte romantizm

Müzikte romantizm nedir, eski Sovyet filmlerini izleyen herkes bilir. Romantizm bölgemize 19. yüzyılda zengin mülklerin yoksullaştığı ve ülkenin savaşa hazırlandığı bir zamanda geldi. Tüm bu küçük ve yoksul nüfusun arka planında, ciddi aşk tutkuları hala kaynamaktaydı. Daha önce varlıklı ailelerin durumu ne kadar zorsa, durum o kadar gergindi: kızlarla daha karlı bir şekilde evlenmeye çalıştılar, gerçeği kesintiye uğrattılar. Aşk ilişkisi vb. Bu nedenle, çoğu müzikal Rus romantizmi oldukça kasvetli eserlerdir. Ana özellikleri, bir gitar, keman veya piyano şeklinde göze çarpmayan müzik eşliğinde, çok sayıda ayet ve neredeyse tamamen koro yokluğudur. Romantizm, tabiri caizse, şarkıcının tüm acıları ve tüm deneyimleri şarkıda ifade edildiğinde, ruhun uzun süreli bir çığlığıdır.

Romantizm nedir, romantizmin tarihi

AT müzik sanatı haklı olarak benzersiz sayılabilecek bir oda türü var - adı "romantizm". Bu sesli minyatür, ortaya çıktığı andan itibaren çok popülerdi ve toplum hayatında meydana gelen tüm önemli süreçleri yansıtıyordu. Ülkemizde romantizmin çok zor bir kaderi var - yasaklandı, ancak yine muzaffer bir şekilde konser sahnelerine geri döndü. Romantizm günümüzde de melodisi, samimiyeti ve samimiyeti ile dinleyenleri memnun etmeye devam ediyor.

romantizm nedir?

Bir romantizm, oda-vokal türüne ait, genellikle lirik içerikli bir eserdir, bir ses ve eşlik eden bir enstrümanın eşlik eden vokal kısmı için yazılmıştır.

Romantizm şarkıya benzer, ancak onu romantizm yapan bazı farklılıklar vardır.

• Romantizm daha melodik ve melodik çizgisi çok etkileyici.
• Bir romantizmde her şey önemlidir. Şiirsel bir metnin içeriği melodik, dokunaklı ve hatta bazen trajik olmalıdır. Güzel ve şehvetli bir vokal kısım her zaman metinle yakından bağlantılıdır. Romantik eşlik, topluluğun tam üyesidir.
• Romansın biçimi, şarkınınki gibi, stroktur, yani beyit, ancak burada çeşitli uzantılar mümkündür ve bu, romantizmin müzik dönemlerinin hem çift hem de tek sayılı olabileceğini düşündürmektedir. önlemler.
• Bir romantizmde genellikle koro yoktur.

popüler aşklar

"Bülbül"- müzik A. Alyabyev'e ait, sözler A. Delvig'e ait. Oda vokal türünün başyapıtlarından olan romantizm, 1825 yılında sahte bir cinayet suçlamasıyla hapishanedeyken Aleksandr Alyabyev tarafından yazılmıştır. Duygulu ve şaşırtıcı derecede etkileyici melodi sayesinde, bu vokal minyatür tüm dünyada olağanüstü popülerlik kazandı. Romantizmin müzikal orijinalinde virtüöz vokal pasajlar yoktur; bunlar daha sonra sanatçılar tarafından eklenmiştir.

bülbül - dinle

"Harika bir anı hatırlıyorum"- müzik M. Glinka , A. Puşkin'in sözleri. Rus romantizminin klasik bir örneği olan bu inci, Mihail İvanoviç Glinka tarafından kendisine ithaf edildiği Ekaterina Kern'e ithaf edilmiştir. derin duygular. Sırasıyla,Catherine'in annesi Anna Kern, Alexander Sergeevich Puşkin'in romantizminin muhteşem şiirsel temelinin yaratılmasına ilham verdi. Romantizmin melodisi zarif, duygusal ve melodiktir, lirik kahramanın romantik duygularını anlamlı bir şekilde ortaya çıkarır.

"Harika bir anı hatırlıyorum" - dinle

"Gürültülü bir topun ortasında" müzik P.I. Çaykovski , şarkı sözleri A.K. Tolstoy. Vals türünde yazılmış, parlak Rus bestecinin bu vokal kompozisyonu hemen büyük popülerlik kazandı. Güzel olan bir romantizm melodik çizgi, çok etkileyici ve liriktir, ancak en önemlisi, evde müzik yapımında kolayca gerçekleştirilebilecek kadar rahat yazılmıştır.

"Gürültülü top arasında" - dinle

"Yak, yak, yıldızım..."- müzik P. Bulakhov'a, sözler V. Chuevsky'ye ait. Hem pop hem de "akademik" çok sayıda düzenlemeye sahip, tüm dünyada tanınan bir Rus romantizmi. Bir önceki yüzyılın ortalarında bestelenmiş olmasına rağmen, devrimden sonra Beyaz Muhafız subayları arasında çok popüler olduğu için yasaklandı.

"Yan, yak, yıldızım ..." - dinle

"Siyah göz" müziği F. Herman'a, sözleri E. Grebenka'ya ait. Bu dünyaca ünlü romantizm birçok dile çevrildi. Kompozisyonun popülaritesi, insanları çılgına çeviren tutkulu aşk hakkında olmasından kaynaklanmaktadır. Buna direnmek işe yaramaz, çünkü böyle bir aşk açıklanamaz ve ölümden daha güçlüdür.

"Kara gözler" - dinle

romantizm tarihi

Romantizmin tarihi uzak Orta Çağ'da ortaya çıkar. Yaklaşık 13. yüzyılda ve belki de 14. yüzyılda şairler, o zamanlar genel olarak kabul edilen Latince gerçekleştirilen kilise ilahilerinden önemli ölçüde farklı şarkılar besteleyen ve söyleyen güneşli İspanya'nın yollarında dolaştılar. İlk olarak İspanyol ozanları aşk ve lirik içerikli konularda metinler oluşturmuşlar, örneğin cesur şövalyelerin güzel bayanlara olan yüce aşk adına yaptıkları kahramanlıkları anlatmışlardır. İkincisi, bu şarkılar daha sonra İspanyol dili olarak adlandırıldığı gibi "romantizm" de yapıldı ve üçüncüsü, özel bir melodi ile ayırt edildi. Yavaş yavaş, müziğe bu tür melodik ayetler İspanya'ya komşu ülkelerde yaygınlaştı. Orada, ozanlar aynı zamanda sözde "laik" şiirleri de bestelediler - önemli konulardan bahseden baladlar. tarihi olaylar istismarlar hakkında halk kahramanları, ve şüphesiz aşk sözleri onların şiirsel eserleri arasında önemli bir yer tutmuştur. Âşıklar, tüm bunları İspanyol tarzında zarif melodilerle süslemeye ve şarkılarına romantizm diyerek bir enstrümanın müzik eşliğinde şarkı söylemeye başladılar. Bir yüzyıldan fazla zaman geçti ve "romantizm" terimi, Farklı ülkeler hem lirik bir doğanın melodik bir şiirini hem de vokal müzik türünü karakterize eden bir çalışmayı ifade eder.

Romantizm, I. Goethe, G. Heine, F. Schiller gibi büyük şairlerin yazdığı 18. yüzyılın ikinci yarısında gelişti. Lirizm dolu, derin duyguları ve ruhsal dürtüleri yansıtan eserleri birçok besteci tarafından isteyerek kullanılmıştır. edebi temel oda vokal kompozisyonları için. Örneğin, seçkin Avusturyalı besteci Franz Schubert, müzikal romantizmin temellerini atan sanatçı, vokal eserlerinin 60'ını Goethe'nin, 40'ını ise Schiller'in sözlerine yazdı. Schubert, batonu 19. yüzyılın diğer bestecilerine devretti ve en parlak temsilcileri Avusturya ve Almanya'da olan Avrupa'da romantizm okulları kuruldu. I. Brahmlar , R. Schumann , ve H. Wolf ve Fransa'da - G. Berlioz , J. Bizet, C. Gounod ve J. Massenet. Romantik besteciler, eserlerinde açıkça romantizm türünü tercih ettiler, çünkü içinde dönebilecekleri bir yerdi. iç dünya kişi, duygusal deneyimlerini yansıtır. Ayrıca, genişletmek için ifade aracı açıklamasında hikaye konusu ve şiirsel görüntüler, yazarlar vokal minyatürlerini döngüler halinde birleştirdiler, çünkü bu, ana karakterlerin daha ayrıntılı bir tanımını vermeyi mümkün kıldı. En popüler birleşik vokal kompozisyonları arasında, “Uzaktaki Bir Sevgiliye” gibi döngüler özellikle belirtilmelidir. L.V. Beethoven , « güzel değirmenci " ve " kış yolu ”F. Schubert, “Bir Şairin Aşkı” ve R. Schumann'ın “Bir Kadının Aşkı ve Hayatı”.

19. yüzyılda romantizm türünün Rusya'da ve yüzyılın ikinci yarısında Polonya, Çek Cumhuriyeti, Norveç ve Finlandiya gibi ülkelerde yoğun bir şekilde geliştiğini belirtmek önemlidir. B. Smetana'nın çalışmalarında canlı bir şekilde temsil edildi, A. Dvorak , K. Shimanovsky, J. Sibelius, E. Griga .

20. yüzyılda, Batı Avrupalı ​​gibi dikkate değer besteciler C. Debussy , A. Schönberg, M. Ravel , M. de Falla, F. Poulenc , D. Millau.

Rusya'da Romantizm

“Romantizm”in Rusya'ya ne zaman geldiği sorusuna artık kimse cevap veremez, ancak sanat tarihçileri bunun 18. yüzyılın ikinci yarısında gerçekleştiğini öne sürüyorlar. Ancak, onun ülkemize Fransa'dan geldiği kesin olarak bilinmektedir, çünkü başlangıçta "romantizm" terimi, Fransızca şiirsel bir metin üzerine yazılmış lirik içerikli vokal bir esere atıfta bulunmak için kullanılmıştır. O zamanlar Rus bestecilerin Fransız yazarların dizelerine oldukça fazla sesli minyatür yazdığına dikkat edilmelidir. Doğru, benzer eserler Rusça bestelendi, ancak bunlara "Rus şarkısı" denildi.

Bereketli topraklarda kök salan “romantizm” hızla Rus kültürüyle birleşmeye başladı ve kısa süre sonra lirik, şehvetli, aşk şarkıları bu kelimeye çağrılmaya başladı ve sadece besteciler tarafından değil, sadece amatör müzisyenler tarafından yaratıldı. O zamanlar amatör müzik yapmaya ve şarkı yazmaya her yerde önemli bir ilgi vardı. Soyluların temsilcileri ve farklı rütbelerdeki insanlar, ev eşyaları arasında bir tür eşya bulundurmanın zorunlu olduğunu düşündüler. müzik aleti: keman , gitar , arp veya piyano. Aynı zamanda, romantik ruh halleri Avrupa ve buna bağlı olarak Rus sanatına hakim oldu. 19. yüzyılın ilk yarısında bu kadar elverişli koşullarda, gelişiminde en önemli rolü V. Zhukovsky gibi parlak şairlerin eserleri ile temsil edilen şaşırtıcı Rus şiirinin oynadığı Rus romantizm türü kuruldu. E. Baratynsky, A. Delvig, K. Batyushkov, N. Yazykov, A. Pushkin ve ardından M. Lermontov ve F. Tyutchev. Besteciler A. Alyabyev, A. Varlamov, A. Gurilev ve P. Bulakhov haklı olarak Rus romantizminin kurucuları olarak kabul edilir. Onları, yaratıcılıklarıyla vokal minyatürü gerçekten klasik sanatın doruklarına çıkaran, oda vokal türünün yetenekli ustaları izliyor, aralarında M. Glinka, A. Borodin , A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov , P. Çaykovski, S. Taneev, S. Rahmaninov . Ayrıca, büyük bestecilerin gelenekleri devam etti. R. Glier , Yu. Shaporin, H. Myaskovsky ve Sovyet zamanlarında D. Şostakoviç , S. Prokofiev, G. Sviridov.

Profesyonel bestecilerin yaratımlarının meyvesi olan ve kendi alt kültürlerinin geliştiği Rusya'nın şehir ve banliyölerinde ağıtlar, baladlar ve barkaroller dahil olmak üzere çeşitli türlere ayrılan klasik romantizm ile birlikte belirtmek önemlidir. , kentsel ( hane halkı), "acımasız" ve çingene gibi diğer romantizm türleri. Tanınmaktan zevk aldılar ve folklor olarak var oldular, yani halktan yazarlar tarafından bestelendiler. Bu tür kompozisyonlar, 20. yüzyılın ilk çeyreğinde en büyük popülerliği kazandı. O sırada Boris Fomin, Yakov Feldman ve Marie Poiret, tüm dünyanın daha sonra hayran kaldığı, aralarında “Sevgili uzun”, “Eve gidiyordum”, “Antrenör at sürmez” gibi şaheserler yazdı. Ekim Devrimi'nden sonra, Rusya'da ve ardından SSCB'de romantizm, proleter ideolojiye yabancı ve geçmişin kalıntısı olarak yasaklandı. Tanınmış sanatçılar zulüm gördü ve hatta bastırıldı. Savaş yıllarında romantizmin kademeli olarak canlanması başladı, ancak geçen yüzyılın 70'lerinde türde özel bir yükseliş gözlendi.

Rus romantizminin tanınmış sanatçıları arasında A. Vertinsky, A. Vyaltseva, N. Plevitskaya, V. Panina, P. Leshchenko, A. Bayanova, I. Yuryeva, T. Tsereteli, V. Kozin, N. Slichenko , V. Baglaenko, V. Ponomarev, N. Bregvadze, V. Agafonova, O. Pogudina.

İlginç gerçekler

• Almanya'da romantizm adının kök salmadığını, bu tür eserlerin Alman tarzında - Lied olarak adlandırıldığını belirtmek önemlidir. Fransa'da, başlangıçta "romantizm" adı "chanson" adıyla birlikte kullanıldı ve daha sonra G. Berlioz, oda vokal çalışmasının türünü "melodi" terimiyle belirledi.
• Besteciler "romantizm" kelimesini sadece vokal eserler için kullanmazlar. D. Shostakovich, G. Sviridov, A. Khachaturian'ın bu isimdeki enstrümantal eserleri de büyük beğeni topladı. Bunlar şehvetli, büyük samimiyetle dolu ve melodik olarak çok güzel müzik besteleridir.
• Rus romantizminin çeşitlerinden biri - günlük romantizm olarak da adlandırılan "kentsel", başlangıcından bu yana Rusya'da çok popüler. Yazarın şarkısı, Rus chanson ve hırsızlar şarkısı gibi ülkemizde yaygın olan şarkı türlerinin temelini oluşturanın "şehir romantizmi" olduğuna inanılıyor.
• Müziği Boris Fomin tarafından yazılan popüler Rus romantizmi "Sevgili uzun", ilk olarak ünlü pop sanatçısı Alexander Vertinsky tarafından gerçekleştirilen yabancılar tarafından duyuldu. Avrupalılar kompozisyonu o kadar çok sevdiler ki, bir süre sonra Eugene Raskin onun için kelimeler besteledi. ingilizce dili. Tek kaydedildi ve 1968 sonbaharında İngiltere'de 1 numaralı hit olarak kabul edildi. Şu anda, bu Rus romansının versiyonları neredeyse otuz Avrupa ve Asya dilinde var.
• Ruslaştırılmış Alman Nikolai von Ritter ve Yahudi müzisyen Yakov Feldman, ünlü Rus romantizmi "Coachman, Don't Drive the Horses"ın yazarlarıydı. 1915'te yazılan kompozisyon ilk olarak o zamanın popüler şarkıcısı Agrippina Granskaya tarafından seslendirildi. Romantizmin başarısı ve ardından artan popülaritesi o kadar eziciydi ki, ertesi yıl bu vokal çalışmasının konusuna dayanan bir sessiz film yapıldı. Ancak kompozisyonun tanınması kısa sürdü, bir devrim yaşandı ve yeni otoriteler romantizmi ideolojik olarak yabancı olarak kabul ettiler ve bu nedenle yasaklandı ve sahneden atıldı.
• Klasik, kentsel, zalim ve çingene gibi popüler Rus romantizm çeşitlerine ek olarak, bu türün başka alt türleri de vardı, örneğin: Kazak, Beyaz Muhafız, oyunculuk, salon, asil, ironik ve romantizm - cevap.
• Eldar Ryazanov, Alexander Ostrovsky'nin "The Dowry" adlı oyununun uyarlamasında yanlışlıkla "Cruel Romance" adını vermedi, çünkü trajik sonuç böyle bir vokal türünün favori temasıydı. Tabii ki, içinde müzikal aranjman Filmde seçkin besteci Andrey Petrov'un yazdığı birçok romantizm var. Filmin vokal kompozisyonları arasında, özellikle B. Akhmadulina'nın “Peluş battaniyenin okşaması altında” sözlerine “Ve sonunda söyleyeceğim” not edilmelidir, Marina Tsvetaeva, “Shaggy Bumblebee” - T. Kruzhkov tarafından çevrilen R. Kipling'in sözlerine.

Şu anda, ilgi romantik kaybolmaz. Eski zamanlarda tanınan ve şimdi çok popüler olan melodiler. Bugün konser salonlarında, televizyon programlarında ve radyo yayınlarında sık sık dinliyoruz, cazibesinin ve bozulmamış tazeliğinin tadını çıkarıyoruz. Romantizm geri çekilmeyecek, aksine, göze batmadan her şeyi büyüledi Daha fazla insan farklı çağların harika gerçek duyguları, bilge düşünceleri ve gerçek tutkuları dünyasına.

Video: Romanları dinleyin