وثائق مماثلة

فن الرسم ومكانته بين الفنون الأخرى. أنواع الرسم وخصائصه وسائل التعبير، أهم أنواع الخبرة التي تسببها اللوحات. الأنواع الرئيسية لتقنيات الرسم وخصائص أنواعه: صورة ، منظر طبيعي ، حياة ثابتة.

الملخص ، تمت إضافة 11/18/2014


الرسم كفرع من الفن المسيحي ، أهميته. ملامح الرسم البيزنطي والقوطي والمعالم السياحية في أوكرانيا. خصوصية المنظر الضخم. السمات المميزةأساليب الباروك والروكوكو والكلاسيكية في الثقافة الأوكرانية.

مجردة ، تمت الإضافة 14.02.2010


احتمالات الرسم الجميلة والتعبيرية. خصوصية عملية تكوين الصورة. خصائص المواد الرئيسية للفن. جوهر الوسائل الفنية والتعبيرية. تحليل اللون والضوء يتناقض في الفن.

الملخص ، تمت إضافة 2015/04/18


أهمية المكون الذي يراعي الفوارق بين الجنسين في الهيكل الصورة الفنية. دراسة الصور من النوع والرسم الشخصي في سياق التلوين الذي يراعي الفوارق بين الجنسين ، وخصوصية تصنيف المؤامرات والزخارف التي هيمنت على الرسم الروسي.

مقال ، تمت إضافته في 12/01/2018


السمات المميزة لعمل الانطباعيين ، واكتشافاتهم في الرسم ، وأهمية هذا الاتجاه بالنسبة مزيد من التطويرفن. تأثير النقش والتصوير الياباني في بعض أساليب البناء الانطباعي للتكوين والفضاء.

الملخص ، تمت إضافة 01/22/2014


مراحل وميزات عصر النهضة الإيطالية. الإبداع L. de Vinci و Rafael Santi. مدارس البندقية وبادوا للرسم. العلم والفن والعمارة في فترة كواتروسينتو. ملامح الأعمال المتأخرة لتيتيان. نوع جمال الأنثى بوتيتشيلي.

ورقة الغش ، تمت الإضافة في 11/08/2012


كارافاجيو هو أحد الفنانين الأوائل الذين تحولوا إلى نوع الحياة الساكنة النقية وخلقوا صورة بلاستيكية ضخمة "للطبيعة الميتة". إن ضمان التعبير الدلالي والعاطفي للعمل هو أهم وظيفة للون في الرسم.

ورقة مصطلح ، تمت إضافتها في 11/23/2017


دراسة الطبيعة الاتصالية للفن فيما يتعلق بفئات الفضاء. الارتباط بين طبيعة الفن والمكان. تطور الرسم والتغيرات في الفهم مساحة الفنومكوناتها بسبب التغيرات في النظرة للعالم في العصر.

مقال ، تمت الإضافة 11/26/2018


المعالم الرئيسية في حياة تيتيان (تيزيانو فيسيليو) ، الرسام الإيطالي الشهير لعصر النهضة العالي والمتأخر. الفترة المبكرة لعمل الفنان. خصوصية الاحتمالات الواقعية في رسمه. اللوحات الأسطورية المتأخرة التي كتبها تيتيان.

ورقة مصطلح ، تمت إضافتها في 11/09/2017


تأكيد القيمة الجوهرية للحياة الروحية والإبداعية للفرد. تطور الرومانسية في الرسم. اللون والإضاءة ، والاهتمام بالتفاصيل ، والعاطفة في الأسلوب ، والسكتة الدماغية والملمس. لحظية الصورة في الرسم. تعدد الأصوات في الصورة الفنية.

من 1540s يبدأ أواخر عصر النهضة. ضمنت جمهورية البندقية الغنية ، المتحررة من سلطة البابا ، تطور الفن في هذه المنطقة. وقعت بقية إيطاليا تحت حكم القوى الأجنبية وأصبحت المعقل الرئيسي لرد الفعل الكاثوليكي الإقطاعي. كان لعصر النهضة في البندقية خصائصه الخاصة. منذ القرن الثالث عشر كانت البندقية قوة استعمارية تمتلك أراضٍ على سواحل إيطاليا واليونان وجزر بحر إيجه. كانت تتاجر مع بيزنطة وسوريا ومصر والهند. تأثير الغرب والشرق هو الأناقة البيزنطية والتألق الذهبي ، وزخرفة المعالم المغاربية ، وخيال المعابد القوطية.

أدى الميل إلى الفخامة والتزيين وكراهية البحث العلمي إلى تأخير تغلغل الأفكار والممارسات الفنية لعصر النهضة الفلورنسي في البندقية. هنا ، كان فن عصر النهضة يتغذى من الحب ليس للعصور القديمة ، ولكن لمدينته ، التي تحددها خصائصها. تشكيل أسلوب فني خاص يتجلى في شغف الألوان ، فيضاناته ، وتركيباته. يتم تفسير شغفهم بالألوان أيضًا من خلال حبهم العميق للزخارف الغنية والألوان الزاهية والتذهيب الوفير في الأعمال الفنية في الشرق. كما تبين أن عصر النهضة الفينيسي غني بالرسامين والنحاتين العظماء.

ممثلو تيتيان (وفي عصر النهضة العالي) فيرونيز ، تينتوريتو ، جورجوني ، كوريجيو ، أندريا بالاديو ، بينفينوتو سيليني من عصر النهضة العالي - مايكل أنجلو)

على النقيض من فن وسط إيطاليا ، حيث تطورت اللوحة بشكل وثيق الصلة بالهندسة المعمارية والنحت ، في البندقية في القرن الرابع عشر ، كانت اللوحة في المقام الأول. في أعمال Giorgione و Titian ، تم الانتقال إلى الرسم على الحامل. تم تحديد أحد أسباب الانتقال من خلال مناخ البندقية ، حيث تم الحفاظ على اللوحات الجدارية بشكل سيئ. إلى جانب إنشاء لوحة الحامل ، يتزايد تنوع الأنواع. لذلك ، ابتكر تيتيان لوحات حول الموضوعات الأسطورية والصور والتراكيب قصص الكتاب المقدس. في عمل ممثلي عصر النهضة المتأخر - فيرونيز وتينتوريتو ، كان هناك انطلاقة جديدة للرسم الضخم.

عاش جورجيو دا كاستلفرانكو ، الملقب بجورجونيه (1477-1510) ، حياة قصيرة. أصله غير معروف تمامًا ، ولا توجد معلومات محددة حول سنوات التدريب المهني مع بيليني. فازت البداية العلمانية أخيرًا ، نظرًا لتصميمها للتأمل الطويل والهادئ ، تلعب الطبيعة دورًا حاسمًا بشكل متزايد. يصعب تفسير مؤامرات لوحاته "عاصفة رعدية" و "ثلاثة فلاسفة". في عام 1510 ، مات جورجونيه من الطاعون.

جوديث ، هيرميتاج دور أساسيفي عمل Giorgione يلعب الألوان بمجموعة متنوعة من النغمات والألوان الناعمة. يعتبر Giorgione مؤسس الرسم على الحامل. أثر أسلوبه على لوحة مدرسة البندقية ، طوره تلميذه تيتيان. "كوكب الزهرة النائم" 1507 أول صورة لـ "عُري من أجل العُري"

تيتيان فيسيليو (1476/77 - 1576). درس على يد جيوفاني بيليني. بعد وفاة بيليني ، انتقل مكان فنان مدرسة البندقية للجمهورية إلى تيتيان ، وفي مطلع النهضة العالية والمتأخرة.في عام 1507 ، دخل تيتيان إلى استوديو جورجوني. بعد وفاته ، أكمل تيتيان بعض لوحاته وتولى العديد من التكليفات ، وافتتح ورشته. الأبطال أكثر دقة ، لكنهم أقوياء ودميون ، وقد طور السيد إصلاح الرسم ، الذي بدأه جورجونيه: يفضل الفنان اللوحات الكبيرة التي تسمح بتراكب عريض ومجاني من الألوان. ماجستير في الجمال العاري والحسي

في قلب تلوين تيتيان يوجد نظام الألوان الذهبي ، المبني على ظلال رقيقة من الزهور. بورتريه ذاتي "فينوس أوربينو" ، 1538

مشاهد أسطورية لـ "غرفة صب الجبس" لألفونسو ديستي في كاستيلو (فيرارا) باخوس وأريادن 1522-1523

"توبة مريم المجدلية" ، 1560. COLORITY - تناغم الألوان المختلفة للصورة. "صورة تشارلز الخامس"

في روما ، ظهرت موضوعات جديدة في أعمال تيتيان - دراما الصراع والتوتر. يرسم الصور التي طلبها البابا بول الثالث ، مما تسبب في استياء البابا. اضطر لتغيير المستفيدين. الآن يكتب من أجل تشارلز الخامس. كما يتلقى أوامر من الملك الإسباني فيليب الثاني. في السنوات الاخيرةتسود الحياة مزاج القلق وخيبة الأمل. في اللوحات الدينية ، يتحول أكثر فأكثر إلى المؤامرات الدرامية.

جاكوبو تينتوريتو (1518-1594). اسمه الحقيقي هو جاكوبو روبوستي. تمثل لوحة تينتوريتو نهاية عصر النهضة الإيطالية. انجذب الفنان نحو دورات تصويرية ذات طبيعة موضوعية معقدة ، واستخدم مواضيع نادرة. إذا انجذب الرسامون نحو نقل الوقت ، الذي ليس له بداية ونهاية ، فإن تينتوريتو يستخدم مبدأ نقل الحدث. خصوصية أعمال تينتوريتو هي الإيحاء والديناميكيات والأبعاد المكانية المتعددة

باولو فيرونيزي (1528-1588). ربما الاسم الحقيقي باولو كالياري. لمدة خمسة وثلاثين عامًا ، عملت فيرونيز على تزيين البندقية وتمجيدها. لا يلعب اللون في أعمال فيرونيز الدور الأكثر أهمية. على عكس تيتيان ، الذي كان رسامًا للحامل بشكل أساسي ، كان لدى Veronese هدية خاصة كمصمم ديكور. كان فيرونيز أول فناني البندقية الذين قاموا بإنشاء مجموعات زخرفية كاملة ، ورسموا جدران الكنائس والأديرة والقصور والفيلات من أعلى إلى أسفل ، ونقشوا رسوماته في الهندسة المعمارية. لهذه الأغراض ، استخدم تقنية الجص. في لوحاته وألواحه ، استخدم الفنان تقصيرًا أماميًا قويًا ، وتخفيضات مكانية جريئة ، محسوبة لعرض الصورة من الأسفل إلى الأعلى.

تتجلى القدرة على ربط الهندسة المعمارية بشكل متناغم مع المناظر الطبيعية المحيطة بقوة خاصة في فيلات Palladio ، مشبعة بإحساس بالانحلال في الطبيعة ، يتميز بالوضوح الكلاسيكي للأشكال والتكوين العام لكابرا أو "روتوندا" بالقرب من فيتشنزا ؛ Barbaro-Volpi في Maser بالقرب من Treviso ، 1560-1570 أشهر فيلا "روتوندا" هي أول مبنى ذو قبة مركزية لغرض علماني.

الربع الأخير من القرن السادس عشر لثقافة عصر النهضة كانت فترة انحطاط. اكتسب عمل الفنانين ، الذين أطلق عليهم اسم "مؤلفو السلوك" (من أسلوب التذوق الإيطالي - الطغيان) ، والاتجاه بأكمله - "السلوكيات" ، طابعًا متطورًا ومتكلفًا. قاومت مدرسة البندقية للرسم تغلغل السلوكيات لفترة أطول من غيرها وظلت وفية لتقاليد عصر النهضة. ومع ذلك ، أصبحت صورها أيضًا أقل شهرة وبطولية ، وأكثر أرضية ، ومرتبطة بالحياة الحقيقية.

مدرسة البندقية للرسم

المعلم: Kaigorodova Natalya Evgenievna

ماذا تعني "مدرسة البندقية"؟

كانت البندقية واحدة من المراكز الرائدة في الثقافة الإيطالية. تعتبر واحدة من المدارس الإيطالية الرئيسية للرسم. تُعزى ذروة مدرسة البندقية إلى القرنين الخامس عشر والسادس عشر. كانت "لؤلؤة البحر الأدرياتيكي" - وهي مدينة رائعة الجمال بها قنوات وقصور رخامية ، موزعة على 119 جزيرة في مياه خليج البندقية - عاصمة جمهورية تجارية قوية. أصبح هذا أساسًا لازدهار البندقية ونفوذها السياسي ، والتي شملت في ممتلكاتها جزءًا من شمال إيطاليا ، الساحل الأدرياتيكي لشبه جزيرة البلقان ، وأقاليم ما وراء البحار. كانت واحدة من المراكز الرائدة في الثقافة الإيطالية والطباعة والتعليم الإنساني.

مبادئ فنية

عمل العديد من الفنانين الإيطاليين في البندقية ، متحدون بمبادئ فنية مشتركة.

هذه المبادئ هي: مخططات الألوان الزاهية

إتقان مرونة الرسم الزيتي

القدرة على رؤية المعنى الذي يؤكد الحياة للطبيعة والحياة نفسها في أروع مظاهرها.

تميز الفينيسيون بمذاق كل شيء فريد ، وثراء عاطفي للإدراك ، والإعجاب بالتنوع المادي والمادي للعالم. في الوقت الذي كانت فيه إيطاليا ممزقة بسبب الصراع ، ازدهرت البندقية وطفت بهدوء على السطح الأملس للمياه ومساحة المعيشة ، كما لو كنت لا تلاحظ كل تعقيد الحياة أو لا تفكر فيها بشكل خاص ، على عكس عصر النهضة العالي. ، التي تغذي إبداعاتها بالأفكار وعمليات البحث المعقدة.

أعطت البندقية للعالم أساتذة رائعين مثل جيوفاني بيليني وكارباتشيو وجورجوني وتيتيان وفيرونيز وتينتوريتو ... أغنى عملهم الفن الأوروبيمثل هذه الاكتشافات الفنية الهامة التي تحول فنانين لاحقًا من روبنز وفلاسكويز إلى سوريكوف باستمرار إلى لوحات عصر النهضة الفينيسية.

جيوفاني بيليني. "رمزية مقدسة". بترول. 1490.

ترتبط البندقية بأعلى ازدهار لإيطاليا من الأنواع العلمانية البحتة مثل صورة شخصية ، لوحة تاريخية وأسطورية ، منظر طبيعي ، مشهد ريفي .

صورة لفارس شاب في منظر طبيعي. 1510. مدريد ، متحف تيسين بورنيميزا

باولو فيرونيزي

كان أهم اكتشاف للفينيسيين هو المبادئ الملونة والتصويرية التي طوروها. من بين الفنانين الإيطاليين الآخرين ، كان هناك العديد من الملونين الممتازين ، الذين منحوا إحساسًا بجمال اللون وتناغم الألوان المتناغم.

لكن أساس اللغة التصويرية كان الرسم و chiaroscuro ، الذي صاغ النموذج بشكل واضح وكامل. تم فهم اللون بدلاً من ذلك على أنه الغلاف الخارجي للشكل ، وليس بدون سبب ، حيث قاموا بتطبيق ضربات ملونة ، وقام الفنانون بدمجها في سطح أملس تمامًا من المينا. كان هذا الأسلوب محبوبًا أيضًا من قبل الفنانين الهولنديين ، الذين كانوا أول من أتقن تقنية الرسم الزيتي.

جاكوبو بيليني

تبلورت ملامح اللوحة الفينيسية على مدى قرن ونصف من التطور الطويل. كان مؤسس مدرسة عصر النهضة للرسم في البندقية جاكوبو بيليني، أول من تحول إلى إنجازات مدرسة فلورنسا الأكثر تقدمًا في ذلك الوقت ، الدراسة العصور القديمة والمبادئ المنظور الخطي .

يتكون الجزء الرئيسي من تراثه من ألبومين للرسومات مع تطوير التراكيب لمشاهد معقدة متعددة الأشكال مواضيع دينية. هذه الرسومات ، المخصصة لاستوديو الفنان ، تظهر بالفعل من خلال الصفات الشخصيةمدرسة البندقية. إنهم مشبعون بروح القيل والقال ، والاهتمام ليس فقط بالحدث الأسطوري ، ولكن أيضًا في بيئة الحياة الواقعية.

الميلاد

جنتيلي بيليني

كان خليفة أعمال جاكوبو هو ابنه الأكبر جنتيل بيليني ، أكبر معلم في الرسم التاريخي في البندقية في القرن الخامس عشر. على لوحاته الضخمة ، تظهر البندقية أمامنا بكل روعة مظهرها الغريب الخلاب ، في لحظات الاحتفالات والاحتفالات المهيبة ، مع المواكب الرائعة المزدحمة وحشد متنوع من المتفرجين المتجمعين على السدود الضيقة للقنوات والجسور المحدبة.

بورتريه السلطان محمد الثاني. (1480 ، زيت على قماش).

أثرت التراكيب التاريخية لجنتيلي بيليني على أعمال شقيقه الأصغر فيتوري كارباتشيو ، الذي ابتكر عدة دورات من اللوحات الضخمة للأخوة الفينيسية - سكول. أبرزها هو تاريخ القديس. أورسولا "و" مشهد من حياة القديسين جيروم وجورج وتيفون ".

جنتيلي بيليني-موكب في St. ساحة مارك (جاليريا ديل ...

حلم القديس. أورسولا. 1495.

معرض الاكاديمية. مدينة البندقية

تيتيان (1488 / 1490-1576)

تيتيان فيسيليو رسام إيطالي من عصر النهضة. رسم صورًا عن مواضيع توراتية وأسطورية ، بالإضافة إلى صور شخصية. عُرف بالفعل في سن الثلاثين بأنه أفضل رسام في البندقية. ولد تيتيان في عائلة رجل الدولة والقائد العسكري غريغوريو فيسيليو. التاريخ الدقيق لميلاده غير معروف.

تيتيان "صورة شخصية" (حوالي 1567)

في سن العاشرة أو الثانية عشرة ، جاء تيتيان إلى البندقية ، حيث التقى بممثلي مدرسة البندقية ودرس معهم.

أسلوب تيتيان في ذلك الوقت مشابه جدًا لأسلوب جيورجيون ، حتى أنه أكمل لوحاته التي ظلت غير مكتملة (توفي جيورجيوني شابًا من الطاعون الذي اندلع في البندقية في ذلك الوقت).

اللوحات الشهيرة في ذلك الوقت: "مادونا الغجرية" (حوالي 1511) ، "الحب الأرضي والحب السماوي" (1514) ، "امرأة ذات مرآة"

"مادونا الغجرية"

تنتمي فرشاة تيتيان إلى العديد من صور النساء وصور مادونا. فهي مليئة بالحيوية وإشراق المشاعر والفرح الهادئ. الألوان نظيفة ومليئة بالألوان.

تيتيان. "صورة ابنة لافينيا". بترول. أواخر خمسينيات القرن الخامس عشر.

تيتيان "الحب الأرضي والسماوي". زيت على قماش ، 118 × 279 سم ، صالة بوغيزي ، روما

رسم هذه اللوحة بتكليف من نيكولو أوريليو ، سكرتير مجلس العشرة لجمهورية البندقية ، كهدية زفافه لعروسه. بدأ استخدام الاسم الحديث للوحة بعد 200 عام ، وقبل ذلك كان لها أسماء مختلفة. لا يوجد إجماع بين نقاد الفن حول المؤامرة. على خلفية منظر غروب الشمس ، تجلس امرأة ثرية من البندقية في المنبع ، تحمل مندولين في يدها اليسرى ، والزهرة عارية ممسكة بوعاء من النار. كيوبيد مجنح يلعب بالماء. كل شيء في هذه الصورة يخضع للشعور بالحب والجمال الذي ينتصر.

تطور أسلوب تيتيان تدريجياً عندما درس أعمال أساتذة عصر النهضة العظماء رافائيل ومايكل أنجلو. له فن الصورةبلغ ذروته: لقد كان شديد البصيرة وعرف كيف يرى ويصور السمات المتناقضة لشخصيات الناس: الثقة ، الكبرياء والكرامة ، جنبًا إلى جنب مع الريبة والنفاق والخداع. كان يعرف كيف يجد الحل التركيبي الصحيح ، والوقوف ، وتعبيرات الوجه ، والحركة ، والإيماءة. ابتكر العديد من اللوحات حول مواضيع الكتاب المقدس.

تائب ماريا المجدلية .

تيتيان "انظر إلى الرجل" (1543). قماش ، زيت. 242x361 سم متحف Kunsthistorisches ، فيينا

تعتبر هذه اللوحة تحفة تيتيان. إنه مكتوب على قصة الإنجيل ، لكن الفنان ينقل بمهارة أحداث الإنجيل إلى واقع. يقف بيلاطس على درجات السلم وبكلماته "هذا رجل" يخون المسيح لكي يمزقه الحشد ، حيث يوجد محاربون وشبان من عائلة نبيلة وفرسان وحتى نساء مع أطفال. وفقط شخص واحد يدرك رعب ما يحدث - الشاب في الزاوية اليسرى السفلية من الصورة. لكنه ليس أحد قبل أولئك الذين لهم سلطان على المسيح في هذه اللحظة...

في عام 1575 ، بدأ وباء الطاعون في البندقية. توفي تيتيان ، المصاب من قبل ابنه ، في 27 أغسطس 1576. تم العثور عليه ميتا على الأرض وفرشاة في يده.

اشترط القانون حرق جثث أولئك الذين ماتوا بسبب الطاعون ، لكن تيتيان دُفن في كاتدرائية سانتا ماريا جلوريوسا دي فراري الفينيسية.

على قبره الكلمات: "هنا يكمن العظيم تيتيان فيشيلي - منافس زيوس وأبيليس "

تيتيان "بيتا" (1575-1576). قماش ، زيت. 389x351 سم غاليري الأكاديمية ، البندقية

جورجوني دا كاستلفرانكو

عاش جورجوني دا كاستلفرانكو حياة قصيرة. توفي عن عمر يناهز ثلاثة وثلاثين في إحدى النوبات المتكررة في ذلك الوقت. إرثه صغير النطاق: بعض لوحات جيورجيون ، التي ظلت غير مكتملة ، أكملها رفيق ومساعد أصغر في ورشة العمل ، تيتيان. ومع ذلك ، كان من المفترض أن تكون اللوحات القليلة التي رسمها جيورجيون بمثابة وحي للمعاصرين. هذا هو الفنان الأول في إيطاليا ، الذي سادت موضوعاته العلمانية بشكل حاسم على الديني ، حدد نظام الإبداع بأكمله. لقد ابتكر صورة جديدة عميقة الشعر للعالم ، غير عادية بالنسبة للفن الإيطالي في ذلك الوقت ، مع ميله نحو العظمة الفخمة ، والنصب التذكاري ، والتنغيم البطولي. في لوحات جورجونيه ، نرى عالمًا شاعرًا وجميلًا وبسيطًا ، مليئًا بالصمت المدروس.

جورجونيه (1476 / 1477-1510) جورجونيه "بورتريه ذاتي" (1500-1510)

كان فن Giorgione ثورة حقيقية في الرسم الفينيسي ، وكان له تأثير كبير على المعاصرين ، بما في ذلك Titian

هذه الصورة ليست نموذجية لصورة من عصر النهضة: عادة ما يتم توجيه نظرة النموذج في صور تلك الحقبة بشكل مباشر ، مما يؤدي إلى الشعور بالاتصال بالمشاهد. ينظر الشاب إلى الجانب ، وهذا يخلق جوًا خاصًا وحزينًا وتفاعلًا ليس على المستوى العقلاني ، ولكن على المستوى العاطفي. في هذا العمل ، تم دمج السمات الفردية بنجاح مع صورة الرجل المثالي في عصر النهضة.

تشير الخطوط العريضة الناعمة للخطوط إلى أن جورجوني كان على دراية بتقنية sfumato التي طورها ليوناردو دافنشي.

أظهر فحص اللوحة بالأشعة السينية أن الشاب كان ينظر في البداية إلى المناظر الطبيعية التي تشكل خلفية اللوحة.

لَوحَة شاب. نعم. 1510

جوديث

عبادة الرعاة

ترتبط الفترة الأخيرة والأخيرة من عصر النهضة الفينيسي بعمل فيرونيز وتينتوريتو.

P. فيرونيز. لوحات بلافوند بقاعة أوليمبوس. فريسكو. حوالي عام 1565

فينوس وأدونيس

كان باولو فيرونيزي يتمتع بإحساس عالٍ بالجمال وحب حقيقي للحياة. على اللوحات الضخمة ، المتلألئة بالألوان الثمينة ، التي تم حلها بألوان فضية رائعة ، على خلفية الهندسة المعمارية الرائعة ، نرى حشدًا ملونًا يتألق بسطوع حيوي - الأرستقراطيين والسيدات النبلاء في أردية رائعة ، جنود وعامة ، موسيقيون ، خدم ، أقزام .

تم رسم الصورة في 1562-1563. لقاعة طعام دير سان جورجيو ماجوري.

جاكوبو تينتوريتو

آخر معلم عظيم لمدينة البندقية في القرن السادس عشر ، جاكوبو تينتوريتو. طبيعة معقدة ومتمردة ، باحث عن طرق جديدة في الفن ، شعر بحدة وألم بالصراعات الدرامية للواقع الحديث. يقدم تينتوريتو شخصية ، وغالبًا ما تكون ذاتية - اعتباطية ، تبدأ في تفسيرها ، وتخضع الشخصيات البشرية لبعض القوى غير المعروفة التي تشتتهم وتدور حولهم. من خلال تسريع تقلص المنظور ، يخلق الوهم بتدفق سريع للفضاء ، واختيار وجهات نظر غير عادية وتغيير الخطوط العريضة للأشكال بشكل معقد. تتحول المشاهد اليومية البسيطة عن طريق غزو الضوء الخيالي الرائع. في الوقت نفسه ، يحتفظ العالم بعظمته المليئة بأصداء الأعمال الدرامية البشرية العظيمة ، وصدامات المشاعر والشخصيات.

كان أعظم إنجاز إبداعي لـ Tintoretto هو إنشاء مجموعة واسعة النطاق ، تتكون من أكثر من عشرين لوحة جدارية كبيرة والعديد من التراكيب Plafond ، وهي دورة تصويرية في Scuola di San Rocco ، والتي عمل فيها الفنان لمدة ربع قرن تقريبًا - من عام 1564 إلى 1587.

وفقًا للثراء الذي لا ينضب للخيال الفني ، وفقًا لاتساع العالم ، استيعاب كل من المأساة العالمية (الجلجثة) ، ومعجزة تحول كوخ الراعي الفقير ("ميلاد المسيح") ، وعظمة غامضة الطبيعة ("مريم المجدلية في الصحراء") ، ومآثر الروح البشرية السامية ("المسيح قبل بيلاطس") ، هذه الدورة لا مثيل لها في فن إيطاليا. مثل سيمفونية مهيبة ومأساوية ، تكمل ، جنبًا إلى جنب مع أعمال أخرى لتينتوريتو ، تاريخ مدرسة فن عصر النهضة الفينيسية للرسم.

الواجب المنزلي.

قم بإجراء تحليل للوحة بواسطة Titian أو Tintoretto أو Veronese. (اختياريا)

لمشاهدة عرض تقديمي بالصور والتصميم والشرائح ، قم بتنزيل ملفه وافتحه في PowerPointعلى حاسوبك.
محتوى نصي لشرائح العرض التقديمي:المدرسة الفينيسية للرسم جيوفاني بيليني (جيوفاني بيليني) (حوالي 1430-1516) ، الابن الثاني لجاكوبو بيليني ، هو أعظم فنان في مدرسة البندقية ، الذي وضع أسس فن عصر النهضة العالي في البندقية. صورة دوجي ليوناردو لوريدان] تم رسم صورة دوجي ليوناردو لوريدان رسميًا من قبل بيليني كفنان لجمهورية البندقية. في هذا العمل ، تم تصوير الدوج بشكل أمامي تقريبًا - على عكس التقليد الحالي المتمثل في تصوير وجوه أولئك الذين تم تصويرهم في الملف الشخصي ، بما في ذلك الميداليات والعملات المعدنية. مذبح القديس أيوب عند سفح العرش ، حيث تجلس مادونا والطفل رسميًا ، مباركة أولئك الذين جاؤوا للانحناء لها ، هناك ملائكة موسيقية (كان القديس أيوب يعتبر أحد رعاة الموسيقى). الأرقام بالحجم الطبيعي. وضع بيليني قديسين عاريين ، جوبي وسيباستيان ، على جانبي عرش ماري ، بجانبهما - القديسان يوحنا المعمدان ودومينيك ولويس من تولوز. الهندسة المعمارية والديكور للحنية ، المكسوة بالذهب المصقول ، تذكرنا بكاتدرائية سان ماركو. على خلفية ذهبية ، تُقرأ الكلمات بوضوح: "آفي ، زهرة عذراء نقية." Giorgione Giorgione "Self-Portrait" (1500-1510) ممثل آخر لمدرسة البندقية للرسم. واحد من أعظم السادةنهضة عالية الاسم الكامل- Giorgio Barbarelli da Castelfranco ، على اسم بلدة صغيرة بالقرب من البندقية. كان طالبًا لدى جيوفاني بيليني. He was the first Italian painter in religious, mythological and historical paintings to introduce a landscape, a beautiful and poetic Judith Judith, or Judith (Hebrew יהודית‎‎‎ - Yehudit, the female version of the name Judah, “praise to Jehovah”) - شخصية في العهد القديم "كتاب جوديث" ، أرملة يهودية أنقذت مسقط رأسها من غزو الآشوريين. وبعد أن حاصرت القوات الآشورية مسقط رأسها ، ارتدت ملابسها وذهبت إلى معسكر الأعداء ، حيث لفت انتباه القائد. عندما ثمل ونام ، قطعت رأسه ، وأتت به إلى مدينتها الأصلية ، وبالتالي تبين أنها ستنقذ. من المثير للدهشة أن "الزهرة النائمة" عفيفة ، على الرغم من عريها ، هي في أكمل معانيها قصة رمزية ، وصورة رمزية للطبيعة. عاصفة رعدية. الشخصية الرئيسية في هذه الصورة هي عاصفة رعدية. أخذ الفنان الخلفية إلى تألق سهم يشبه البرق ، مثل الثعبان ، يومض في الهواء. مباشرة إلى اليمين واليسار ، تعرض المقدمة شخصية الإناث والذكور. المرأة تطعم الطفل. ليس لديها ملابس تقريبا. الصورة مليئة بالتنوع. تظهر الحياة البرية في كل مكان http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-dzhordzhone-g TitianTitian "بورتريه ذاتي" (حوالي 1567) تيتيان فيسيليو رسام إيطالي من عصر النهضة. رسم صورًا عن مواضيع توراتية وأسطورية ، بالإضافة إلى صور شخصية. في سن الثلاثين ، كان معروفًا بأنه أفضل رسام في البندقية ، ولد تيتيان في عائلة رجل دولة وقائد عسكري غريغوريو فيسيليو. التاريخ الدقيق لميلاده غير معروف ، ففي سن العاشرة أو الثانية عشرة ، جاء تيتيان إلى البندقية ، حيث التقى بممثلي مدرسة البندقية ودرس معهم. كانت الأعمال الأولى لـ Titian ، التي تم تنفيذها بالاشتراك مع Giorgione ، عبارة عن لوحات جدارية في Fondaco dei Tedeschi ، والتي نجت منها فقط شظايا. الحب الأرضي والسماوي لا تزال حبكة الصورة تثير الجدل بين مؤرخي الفن. بحسب مؤرخ فيينا المادة التاسعة عشرقرن من فرانز ويكغوف ، يصور المشهد لقاء فينوس والميديا ​​، الذين تقنعهم الإلهة بمساعدة جيسون. وفقًا لنسخة أخرى ، تم استعارة المؤامرة من كتاب فرانشيسكو كولونا Hypnerotomachia Poliphila ، والذي كان شائعًا في ذلك الوقت. على خلفية منظر غروب الشمس ، تجلس امرأة غنية بالملابس الفينيسية عند المصدر ، تحمل مندولين بيدها اليسرى و عارية الزهرة تحمل وعاء من النار. وفقا ل S. Zuffi ، فتاة ترتدي ملابس تجسد الحب في الزواج. يتجلى الزواج بلون فستانها (أبيض) ، والحزام ، والقفازات على يديها ، وإكليل الآس الذي يتوج رأسها ، وشعرها المتساقط ، والورود. تم تصوير زوج من الأرانب في الخلفية - رغبة في ذرية كبيرة. هذه ليست صورة لورا باغاروتو ، لكنها قصة رمزية لزواج سعيد. // باخوس وأريادن أريادن ، الذي تخلى عنه ثيسيوس في جزيرة ناكسوس ، جاءا لتعزية باخوس. يصور تيتيان لحظة اللقاء الأول للأبطال. يخرج باخوس من الغابة مع حاشيته الكبيرة واندفع إلى أريادن الذي يخاف منه. في هذا المشهد المعقد من الناحية التركيبية ، يتم شرح جميع الشخصيات وأفعالهم من خلال النصوص القديمة. تؤدي حاشية باخوس طقوسها: يوضح أحد الساتريين كيف تلتف الثعابين حوله ، وآخر يتأرجح ساق العجل ، ويسحب طفل ساتير رأس حيوان خلفه. التائب مريم المجدلية رسم تيزيانو فيسيليو عمله "تائب مريم المجدلية" في الستينيات من القرن السادس عشر. كان نموذج اللوحة هو جوليا فيستينا ، التي ضربت الفنانة بصدمة من الشعر الذهبي. أثارت اللوحة القماشية النهائية إعجاب دوق غونزاغا بشكل كبير ، وقرر طلب نسخة منها. في وقت لاحق ، قام تيتيان بتغيير الخلفية ووضع المرأة ، ورسم عملين آخرين متشابهين. القديس سيباستيان "القديس سيباستيان" هو واحد من أفضل الأعمال دهان. سيباستيان من تيتيان هو شهيد مسيحي فخور ، وفقًا للأسطورة ، تم إطلاق النار عليه بقوس بأمر من الإمبراطور دقلديانوس لرفضه عبادة الأصنام الوثنية. إن جسد سيباستيان القوي هو تجسيد للقوة والتحدي ، ونظراته لا تعبر عن عذاب جسدي ، بل عن تحدٍ فخور للمعذبين. حقق Titian تأثيرًا فريدًا للألوان المتلألئة ليس فقط بمساعدة لوحة الألوان ، ولكن أيضًا باستخدام نسيج الدهانات ، وتخفيف السكتات الدماغية "Behold the Man" تعتبر هذه اللوحة من روائع تيتيان. إنه مكتوب على قصة الإنجيل ، لكن الفنان ينقل بمهارة أحداث الإنجيل إلى واقع. يقف بيلاطس على درجات السلم وبكلماته "هذا رجل" يخون المسيح لكي يمزقه الحشد ، حيث يوجد محاربون وشبان من عائلة نبيلة وفرسان وحتى نساء مع أطفال. وفقط شخص واحد يدرك رعب ما يحدث - الشاب في الزاوية اليسرى السفلية من الصورة. لكنه ليس أحدًا قبل أولئك الذين لديهم سلطان على المسيح في هذه اللحظة ... 1543). قماش ، زيت. 242x361 سم متحف Kunsthistorisches ، فيينا تينتوريتو (1518 / 19-1594) صورة تينتوريتو الذاتية اسمه الحقيقي جاكوبو روبوستي. كان رسامًا لمدرسة البندقية في أواخر عصر النهضة ، ولد في البندقية وحصل على لقب تينتوريتو (صباغ صغير) من مهنة والده ، صبغ سابق (تينتور). اكتشف في وقت مبكر القدرة على الرسم. لبعض الوقت كان تلميذ تيتيان ، وكانت الصفات المميزة لعمله هي الدراما الحية للتكوين ، وجرأة الرسم ، والروعة الفريدة في توزيع الضوء والظلال ، ودفء وقوة الألوان. العشاء الأخير تم رسم اللوحة خصيصًا لكنيسة سان جورجيو ماجوري في البندقية ، حيث بقيت حتى يومنا هذا. ساعد التكوين الجريء للرسم على تصوير التفاصيل الأرضية والإلهية. حبكة القماش هي لحظة الإنجيل عندما يكسر المسيح الخبز وينطق الكلمات: "هذا هو جسدي". تجري الأحداث في حانة فقيرة ، وتغرق مساحتها في الشفق وتبدو بلا حدود بفضل طاولة طويلة. ولد Paolo Veronese aolo Veronese عام 1528 في فيرونا. كان الابن الخامس في الأسرة. درس مع عمه الرسام الفينيسي باديل وعمل في فيرونا ومانتوفا. في عام 1553 ، كانت فيرونيز تزين قصر دوجي. في سن السابعة والعشرين ، تم استدعاؤه إلى البندقية لتزيين خزينة كنيسة ستاسينكو. في عام 1560 ، زار فيرونيز روما ، حيث قام برسم القديسة فيرونيكا في قرية مازر بالقرب من فيتشنزا. في عام 1566 تزوج من ابنة أستاذه أنطونيو باديل. في عام 1573 ، اتُهم فيرونيز من قبل محكمة محاكم التفتيش ، لكنه نجح في تبرير نفسه واضطر فقط إلى تصحيح واستبعاد بعض الشخصيات في إحدى لوحاته. شخصياتها الثلاثة: المسيح الميت ، والدة الإله منحنية عليه وملاك. يتم الجمع بين الألوان الهادئة والهادئة في مجموعة جميلة من درجات اللون الأخضر والكرز الأرجواني والرمادي والأبيض ، والتي تتلألأ بهدوء في الأضواء وتتلاشى في الظلال. في النصف الأول من القرن السابع عشر ، اشتراها الملك الإنجليزي تشارلز الأول ، وفي وقت لاحق ، تم استبدال اللوحة الموجودة في الكنيسة بنسخة من أعمال أليساندرو فاروتاري (بادوفانينو).

وصف العرض التقديمي على الشرائح الفردية:

شريحة واحدة

وصف الشريحة:

مدرسة فينيسيا لمعلمة الرسم MKOU Bondarevskaya الثانوية Ponomareva Natalya Nikolaevna

2 شريحة

وصف الشريحة:

جيوفاني بيليني جيوفاني بيليني (حوالي 1430-1516) ، الابن الثاني لجاكوبو بيليني ، هو أهم فنان في مدرسة البندقية ، الذي وضع أسس فن عصر النهضة العالي في البندقية.

3 شريحة

وصف الشريحة:

صورة دوجي ليوناردو لوريدان] تم رسم صورة دوجي ليوناردو لوريدان رسميًا من قبل بيليني كفنان لجمهورية البندقية. في هذا العمل ، تم تصوير الدوج بشكل أمامي تقريبًا - على عكس التقليد الحالي المتمثل في تصوير وجوه أولئك الذين تم تصويرهم في الملف الشخصي ، بما في ذلك الميداليات والعملات المعدنية.

4 شريحة

وصف الشريحة:

مذبح القديس أيوب عند سفح العرش ، حيث تجلس مادونا والطفل رسميًا ، مباركة أولئك الذين جاؤوا للانحناء لها ، هناك ملائكة موسيقية (كان القديس أيوب يعتبر أحد رعاة الموسيقى). الأرقام بالحجم الطبيعي. وضع بيليني قديسين عاريين ، جوبي وسيباستيان ، على جانبي عرش ماري ، بجانبهما - القديسان يوحنا المعمدان ودومينيك ولويس من تولوز. الهندسة المعمارية والديكور للحنية ، المكسوة بالذهب المصقول ، تذكرنا بكاتدرائية سان ماركو. على خلفية ذهبية ، تُقرأ الكلمات بوضوح: "آفي ، زهرة عذراء نقية."

5 شريحة

وصف الشريحة:

جيورجيون. جورجونيه "بورتريه ذاتي" (1500-1510) ممثل آخر لمدرسة البندقية للرسم ؛ أحد أعظم سادة عصر النهضة العالي. اسمه الكامل هو Giorgio Barbarelli da Castelfranco ، بعد بلدة صغيرة بالقرب من البندقية. كان طالبًا لدى جيوفاني بيليني. كان أول الرسامين الإيطاليين في اللوحات الدينية والأسطورية والتاريخية لإدخال المناظر الطبيعية الجميلة والشاعرية.

6 شريحة

وصف الشريحة:

Judith Judith, or Judith (Hebrew יהודית‏‎‎‎ - Yehudit, the female version of the name Judah, “praise to Jehovah”) is a character in the Old Testament deuterocanonical “Book of Judith”, a Jewish widow who saved her hometown من غزو الآشوريين. بعد أن حاصرت القوات الآشورية مسقط رأسها ، ارتدت ملابسها وذهبت إلى معسكر الأعداء ، حيث جذبت انتباه القائد. عندما ثمل ونام ، قطعت رأسه ، وأتت به إلى مسقط رأسها ، وبالتالي تم إنقاذها.

7 شريحة

وصف الشريحة:

الزهرة النائمة في هذا العمل ، مع امتلاء إنساني كبير ووضوح قديم تقريبًا ، تم الكشف عن مثال وحدة الجمال الجسدي والروحي للإنسان. من المثير للدهشة أن "الزهرة النائمة" عفيفة ، على الرغم من عريها ، هي في أكمل معانيها قصة رمزية ، وصورة رمزية للطبيعة.

8 شريحة

وصف الشريحة:

عاصفة رعدية. الشخصية الرئيسية في هذه الصورة هي عاصفة رعدية. أخذ الفنان الخلفية إلى تألق سهم يشبه البرق ، مثل الثعبان ، يومض في الهواء. مباشرة إلى اليمين واليسار ، تعرض المقدمة شخصية الإناث والذكور. المرأة تطعم الطفل. ليس لديها ملابس تقريبا. الصورة مليئة بالتنوع. الحياة البرية تشعر بها في كل مكان http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-dzhordzhone-g

9 شريحة

وصف الشريحة:

لوحة تيتيان تيتيان الذاتية (حوالي 1567) كان تيتيان فيسيليو رسامًا إيطاليًا في عصر النهضة. رسم صورًا عن مواضيع توراتية وأسطورية ، بالإضافة إلى صور شخصية. عُرف بالفعل في سن الثلاثين بأنه أفضل رسام في البندقية. ولد تيتيان في عائلة رجل الدولة والقائد العسكري غريغوريو فيسيليو. التاريخ الدقيق لميلاده غير معروف. في سن العاشرة أو الثانية عشرة ، جاء تيتيان إلى البندقية ، حيث التقى بممثلي مدرسة البندقية ودرس معهم. كانت الأعمال الأولى لـ Titian ، التي تم تنفيذها بالاشتراك مع Giorgione ، عبارة عن لوحات جدارية في Fondaco dei Tedeschi ، والتي نجت منها فقط شظايا.

10 شريحة

وصف الشريحة:

الحب الأرضي والسماوي لا تزال حبكة الصورة تثير الجدل بين مؤرخي الفن. وفقًا لمؤرخ الفن في فيينا في القرن التاسع عشر فرانز ويكهوف ، فإن المشهد يصور لقاء فينوس والميديا ​​، اللذين تقنعهما الإلهة بمساعدة جيسون. وفقًا لنسخة أخرى ، تم استعارة المؤامرة من كتاب فرانشيسكو كولونا الشهير في ذلك الوقت ، Hypnerotomachia Poliphila. على خلفية منظر غروب الشمس ، تجلس امرأة غنية بالملابس الفينيسية في المنبع ، ممسكة بيدها اليسرى وفينوس عارية ممسكة بوعاء من النار. وفقا ل S. Zuffi ، فتاة ترتدي ملابس تجسد الحب في الزواج. يتجلى الزواج بلون فستانها (أبيض) ، والحزام ، والقفازات على يديها ، وإكليل الآس الذي يتوج رأسها ، وشعرها المتساقط ، والورود. تم تصوير زوج من الأرانب في الخلفية - رغبة في ذرية كبيرة. هذه ليست صورة لورا باجاروتو ، لكنها قصة زواج سعيد. / /

11 شريحة

وصف الشريحة:

أتى باخوس وأريادن أريادن ، اللذان تركهما ثيسيوس في جزيرة ناكسوس ، للتعزية باخوس. يصور تيتيان لحظة اللقاء الأول للأبطال. يخرج باخوس من الغابة مع حاشيته الكبيرة واندفع إلى أريادن الذي يخاف منه. في هذا المشهد المعقد من الناحية التركيبية ، يتم شرح جميع الشخصيات وأفعالهم من خلال النصوص القديمة. تؤدي حاشية باخوس طقوسها: يوضح أحد الساتريين كيف تلتف الثعابين حوله ، وآخر يتأرجح ساق العجل ، ويسحب طفل ساتير رأس حيوان خلفه.

12 شريحة

وصف الشريحة:

رسم التائب مريم المجدلية تيزيانو فيسيليو عمله "تائب مريم المجدلية" في الستينيات من القرن السادس عشر. كان نموذج اللوحة هو جوليا فيستينا ، التي ضربت الفنانة بصدمة من الشعر الذهبي. أثارت اللوحة القماشية النهائية إعجاب دوق غونزاغا بشكل كبير ، وقرر طلب نسخة منها. في وقت لاحق ، قام تيتيان بتغيير الخلفية ووضع المرأة ، ورسم عملين آخرين متشابهين.

13 شريحة

وصف الشريحة:

يعتبر القديس سيباستيان "القديس سيباستيان" من أفضل أعمال الرسام. سيباستيان من تيتيان هو شهيد مسيحي فخور ، وفقًا للأسطورة ، تم إطلاق النار عليه بقوس بأمر من الإمبراطور دقلديانوس لرفضه عبادة الأصنام الوثنية. إن جسد سيباستيان القوي هو تجسيد للقوة والتحدي ، ونظراته لا تعبر عن عذاب جسدي ، بل عن تحدٍ فخور للمعذبين. حقق Titian التأثير الفريد للألوان المتلألئة ليس فقط بمساعدة لوحة الألوان ، ولكن أيضًا باستخدام نسيج الدهانات وتخفيف السكتات الدماغية

14 شريحة

وصف الشريحة:

"هوذا الرجل" تعتبر هذه اللوحة من روائع تيتيان. إنه مكتوب على قصة الإنجيل ، لكن الفنان ينقل بمهارة أحداث الإنجيل إلى واقع. يقف بيلاطس على درجات السلم وبكلماته "هذا رجل" يخون المسيح لكي يمزقه الحشد ، حيث يوجد محاربون وشبان من عائلة نبيلة وفرسان وحتى نساء مع أطفال. وفقط شخص واحد يدرك رعب ما يحدث - الشاب في الزاوية اليسرى السفلية من الصورة. لكنه ليس أحدًا قبل أولئك الذين لديهم سلطان على المسيح في الوقت الحالي ... 1543). قماش ، زيت. 242x361 سم متحف Kunsthistorisches ، فيينا

15 شريحة

وصف الشريحة:

تينتوريتو (1518 / 19-1594) تينتوريتو "بورتريه ذاتي" اسمه الحقيقي جاكوبو روبوستي. كان رسامًا لمدرسة البندقية في أواخر عصر النهضة. ولد في البندقية ولقب تينتوريتو (صباغ صغير) من قبل مهنة والده ، الذي كان صبغة (صبغة). اكتشف في وقت مبكر القدرة على الرسم. لبعض الوقت كان طالبًا لتيتيان. كانت الصفات المميزة لعمله هي الدراما الحية للتكوين ، وجرأة الرسم ، والروعة الفريدة في توزيع الضوء والظلال ، ودفء وقوة الألوان.

16 شريحة

ولد Paolo Veronese aolo Veronese عام 1528 في فيرونا. كان الابن الخامس في الأسرة. درس مع عمه الرسام الفينيسي باديل وعمل في فيرونا ومانتوفا. في عام 1553 ، كانت فيرونيز تزين قصر دوجي. في سن السابعة والعشرين ، تم استدعاؤه إلى البندقية لتزيين خزينة كنيسة ستاسينكو. في عام 1560 ، زار فيرونيز روما ، حيث قام برسم القديسة فيرونيكا في قرية مازر بالقرب من فيتشنزا. في عام 1566 تزوج من ابنة أستاذه أنطونيو باديل. في عام 1573 ، اتُهم فيرونيز من قبل محكمة محاكم التفتيش ، لكنه نجح في تبرير نفسه واضطر فقط إلى تصحيح واستبعاد بعض الشخصيات في إحدى لوحاته.

18 شريحة

وصف الشريحة:

رثاء المسيح جعل التركيبة موجزة وبسيطة ، مما زاد من التعبير عن شخصياتها الثلاثة: المسيح الميت ، والدة الإله انحنى عليه وملاك. يتم دمج الألوان الهادئة الهادئة في مجموعة جميلة من درجات اللون الأخضر والكرز الأرجواني والرمادي والأبيض ، والتي تتلألأ بهدوء في الأضواء وتتلاشى في الظلال. كتب فيرونيز رثاء كنيسة سان جيوفاني إي باولو في البندقية بين عامي 1576 و 1582. في النصف الأول من القرن السابع عشر ، اشتراها الملك الإنجليزي تشارلز الأول ، وفي وقت لاحق ، تم استبدال اللوحة الموجودة في الكنيسة بنسخة من أعمال أليساندرو فاروتاري (بادوفانينو).