М .: В. Титяевын литографи, . 39 л. 220 хувь. Нийтлэгчийн нүүрэн дээр эвлүүлэг техникээр хийсэн хоёр наалт байна: текст: Мирсконца / А. Крученых/В. Хлебников ба голд: Н.Гончаровагийн өнгөт цаасны эвлүүлэг [цэцэг]. 18.7х15 см.Хуудасны нэг талд бүх литограф (бэх) хэвлэв. Оросын футуристуудын литографийн хамтын цуглуулга. Энд Наталья Сергеевна Гончарова (1881-1962) дэлхийн анхны номын эвлүүлэгийг бүтээгчээр ажилласан. Чулуун дээр хэвлэсэн энэхүү хэвлэлийн үнэ цэнэ энд л оршдог.

Хавтас, дээд - доод текст:

Мирсконца /А. Крученых/В. Хлебников;

төвд: Н.Гончаровагийн өнгөт цаасаар хийсэн эвлүүлэг [цэцэг].

Энэ цуглуулгын хамгийн сонирхолтой зүйл бол нүүрэн дээр анх удаа эвлүүлэг байрлуулсан явдал юм. Номын дизайнд ийм ер бусын техникийг Наталья Гончарова ашигласан. Цэцгийн хэлбэртэй өнгөт цаасаар хийсэн наалт нь хавтасны орон зайд давамгайлсан байр суурийг эзэлдэг. Өнөөдөр энэ хэвлэлийн хавтасны 12 орчим хувилбар мэдэгдэж байна. Номын бүх хуулбар дээр эвлүүлэг нь эрс ялгаатай. Дизайндаа ихэвчлэн хар, ногоон эсвэл алтан өнгөтэй, товойлгон, гантиг хээтэй хэд хэдэн төрлийн цаас ашигладаг. Цэцэг нь өөрөө хэлбэрээ өөрчилдөг бөгөөд навчны доод эсвэл дээд хэсэгт байрладаг. Коллаж бол өнгө, бүтэцээрээ ялгаатай материалыг суурин дээр наах урлагийн арга юм. Энэ техникээр хийсэн бүтээлийг эвлүүлэг гэж бас нэрлэдэг. Бүтээлийн бүтэц, санаанд оромгүй янз бүрийн материалын хослолын сэтгэл хөдлөлийн илэрхийлэлийг нэмэгдүүлэхийн тулд голчлон график, зурагт хуудаст ашигладаг. Албан ёсны туршилтын хувьд коллажийг кубизм, футуризм, дадаизмын төлөөлөгчид уран зурагт нэвтрүүлсэн. Хожим нь, аль хэдийн 20-40-өөд онд энэ нь зурагт хуудас дээр фото монтаж хийх уран сайхны арга гэдгээ тодорхой харуулсан.

М.Ларионов. Дээд талын бичвэр: Үхэгсдийг амилуулах ямар хэцүү вэ...;

төгсгөл: Зураг. [цацрагт найрлага];

доод талд: зүүн: Литограф / В.Титяева Москва, баруун талд: М.Ларионов

М.Ларионов. [Ширээн дээрх хатагтай], баруун дээд талд: Ларионов

М.Ларионов. [Ахмет], зургийн зүүн талд: AX/ME;

доод: зүүн: асдаг. В. Титяева / Москва; баруун: Ларионов

Бичвэр: АХМЕТ/ САВ БАРЬЖ БАЙНА...

М.Ларионов. [Гудамжны чимээ], баруун дээд талд: Ларионов. М.

М.Ларионов. Текст: Хар сэлэм нь хуурамч ...

М.Ларионов. [Хүний танилцуулга ба дуу чимээ], баруун дээд талд: Ларионов;

Зураг дээр. орсон захидал: 033

Н.Гончарова. “Амлагч дээр” шүлгийн текст (харх та тат...);

текстийн баруун ба доор: зураг. [цэцэг]; баруун доод монограм: NG

Н.Гончарова. "Мөрөөдөл" шүлгийн текст (футволк сууж байна ...);

текстийн баруун ба доор: зураг. [цэцэг].

Н.Гончарова. [Хотын ландшафт], баруун талын зургийн дор: Наталья Гончарова.

Н.Роговин. [Үхэр, сэлүүрт завь, нохой, хүний ​​царай].

Н.Роговин. [Зураг], баруун талд: Н.Роговин.

Н.Гончарова. [Зайсан үстэй эмэгтэй], зүүн доод талд: Гончарова.

А.Крученых. Текст: тэд баяртай гэж хэлдгийг мэддэг, би үүнийг мөрөн дээрээ тавих болно ...;

төв: зураг. Н.Гончарова [буга].

Н.Гончарова. [Модны доорх араг яс], баруун доод талд: Наталья Гончарова.

Н.Гончарова. [Араатан архирах], зүүн доод талд: Н Гончарова

А.Крученых. Текст: гэхдээ дараа нь дэлхий үхэж, үрчлээтэв...;

төв: зураг. Н.Гончарова [дарвуулт завь].

Н.Гончарова. [Модны доорх амьтад], зүүн доод талд: Н.Гончарова.

Н.Гончарова. Текст: хайчаар зүссэн хэсгийг хадгалах...;

төв: төгсгөл [цэцэг], баруун талд: Гончарова;

Зургийн доор: хөгжилтэй / хөгжилтэй.

Н.Роговин. Текст: О Достоевский / сар; текстийн зүүн ба баруун доод талд:

будаа. [хүний ​​дүрүүд].

М.Ларионов. [Азарган тахиа ба хутга], зургийн зүүн талд. хуудасны ирмэг дагуу: Эсвэл. дугаар 8c;

Зүүн дээд талд: Ларионов, зургийн доор. текст (толин тусгал дээр):

Манай кочет маш их санаа зовж байна ...

М.Ларионов. [хүний ​​дүрс],

Зургийн зүүн талд. хуудасны ирмэг дагуу: Ларионов,

зургийн доор. Текст: Орчлон ертөнцийг ертөнц гэж нэрлэдэг, тэр хагас үхсэн ...

М.Ларионов. Текст: Гайдамакуудын дуунаас...;

төгсгөл [хошуунд мөчиртэй нисдэг шувуу], баруун доод талд: Ларионов

Н.Гончарова. [Цэргүүд], баруун доод талд: Наталья Гончарова.

Н.Гончарова. [Вила ба Гоблин].

Н.Гончарова. Текст: “Сэрээ ба Лашго”-оос...;

баруун талд захын зай ба зургийн доор: fig. [цэцэг]; баруун дээд талд: NG.

Н.Роговин. Текст: Отог нь нарийхан байсан буудагч...; захын баруун: зураг. [Диана].

М.Ларионов. Текст: Хуудас шиг сүрхий бай...;

Төгсгөл [цацрагийн зураг], баруун доод талд: ML

М.Ларионов. Текст: MIP FROM THE EDGE...;

Хавтасны арын хэсэг, хэвлэгчийн зүүн доод талд, арга: үнэ 70 копейк.

Ном зүйн эх сурвалжууд:

1. Поляков, №16;

2. Оросын авангард ном/1910-1934 (Жудит Ротшильдын сан, № 14),Р. 88-89;

3. Марков. хамт. 41-42;

4. Хачатуров. хамт. 88;

5. Ковтун, 2;

7 Комптон. Р. 12, 19, 72-74; 90-92, кол. пи 2-3;

8. Розанов, № 4881;

9. Жэвержэев, 1230;

10. Ном. л., № 33950;

11. Харх, 59;

12. Тарасенков. хамт. 197;

Оросын футуристуудын анхны хамтын литографийн цуглуулга. Зургаас гадна Хлебников, Крученых нарын яруу найргийн болон зохиолын хэсгүүдийг литограф хэлбэрээр хуулбарласан (хуудасны уран сайхны шийдвэрийг зохиогчийг тайлбарт заасан болно). Тэдний заримыг нь А.Крученых хүүхдийн бичгийн үсгийн үсгээр (тайлбар дээр одоор тэмдэглэсэн) хэвлэсэн. Хавтасны ар тал нь зузаан цаасаар хийгдсэн, бичвэрийн хуудас, дүрслэлийг нимгэн гялгар цаасан дээр хэвлэсэн.

Н.Роговин (Николай Ефимович). Зураач, график зураач.

Москвад амьдардаг байсанОстоженка дээр, түүний гэрт.

Тэрээр M.F-ийн тойрогтой ойр байсан. Ларионов.

"Очир алмазын Жак" үзэсгэлэнд оролцсон (1910-1911),

"Залуучуудын холбоо" (1911), "Илжигний сүүл" (1912), "Байр" (1913).

Зөвлөлтийн үед түүний сонирхол архитектур руу шилжсэн.

Ларионов, Роговин нарын зургууд нь анхан шатны болон хүүхдийн урлагийн илэрхийлэлтэй боломжийг ашиглах оролдлого (5, 28, 30-р хуудас) онцгой шинж чанартай байдаг. Ларионов примитивист хуудасны хамт "Лучист" хэв маягийн жишээг өгдөг (хуудас I, 3, 7 гэх мэт). Татлины анхны номны зураг зурах туршлага нь бас сонирхолтой юм. Толгойг нь тайруулсан циркийн тоглолтын дүр нь бүхэлдээ хурдан "аймшигтай" шугамууд дээр бүтээгдсэн нь Хлебниковын "Opage шиг аймшигтай бай ..." гэсэн алдартай мөртэй дүйцэхүйц амжилттай болсон юм. Ларионовскийн №9 хуудсыг "Илжигний сүүл ба бай" цуглуулгад Ларионовын иш татсан яруу найрагч Лотовын шүлгийн мөрүүдийн дүрслэл гэж үздэг (Oz zz zz zz o, 140-р хуудас). Хамгийн олон зураг нь Н.Гончаровынх байв. Крученыхын "Дэлхийг тойрон аялсан нь" номын хуудас хуудасны чимэглэлээс гадна тексттэй хуудсыг "чимдэг" олон тооны гоёл чимэглэлийн зургуудыг (жишээлбэл, 10, 11-р хуудас) бүтээжээ. Арванхоёрдугаар сарын эхний арван жилд "Номын шастир"-д тэмдэглэснээс хойш уг цуглуулга 11-р сарын сүүлээр хэвлэгдсэн бололтой. Номын анхны "тойм" нь 12-р сард [Цэнхэр сэтгүүл] гарсан. Хуулбар бүрийн хавтас. зургийн оронд Н.Гончаровын урласан өнгөт цаасан наалтаар чимэглэсэн байна. Гурван төрлийн цаас байдаг: ихэвчлэн хар (тайлбарласан хуулбар шиг), ногоон (col. Cl. Leclanche-Boule, Paris) болон алтлаг, товойлгон хээтэй. Музейн цуглуулгад орчин үеийн урлагНью-Йоркт 5 хувь байдаг. өөр загвартай бүрээстэй цуглуулга, нэг тохиолдолд эвлүүлэг нь гантиг хээтэй цаасаар хийгдсэн байв. Наалт нь өөрөө цэцэг шиг хэлбэртэй. Цэцгийн цоморлиг, иш, янз бүрийн чиглэлд чиглэсэн навчнууд нь тодорхой тэмдэглэгдсэн байдаг. Манай тохиолдолд "цэцэг" нь диагональ байрлалтай бөгөөд дүрс нь хүүхдийн цаасан завьтай төстэй (тэгш хэмтэй байрлалтай "навчнууд" нь нэг массаар өгөгдсөн), гарчгийг хэвлэсэн наалт дор байрлуулсан байна. Өөр нэг хувилбар нь [Ковтун, Комптон] өөр шийдлийг санал болгож байна: "цэцэг" нь бүрээсний дээд хэсэгт, гарчгийн дээд хэсэгт байрладаг бөгөөд түүний хэлбэр нь босоо байрлалтай байдаг. Н.Гончаровагийн 22, 24, 34-р литографийн гурван бэлтгэл зураг мэдэгдэж байгаа бөгөөд тэдгээр нь Москва дахь хувийн цуглуулгад байдаг. В.Бартынх байсан хуулбар ОХУ-ын Үндэсний номын санд байдаг. Энэхүү цуглуулгаас Гончарова, Ларионов нарын литографийн зарим хэсгийг зузаан цаасан дээр хэвлэж, "Наталья Гончарова, Михаил Ларионов нарын 16 зураг" цуглуулгад оруулсан болно.

Ларионов, Гончарова нарын бүтээлч зарчмуудын ялгаа нь хоёр уран бүтээлчийг хамтдаа тоглоход саад болоогүй юм. Энэ төрлийн анхны туршилтыг тэд А.Крученых, В.Хлебников нарын "Мирконец" цуглуулгад хийжээ. Үүнд Н.Роговин, В.Татлин нар оролцсон боловч зургийн гол хэсэг нь Ларионов, Гончарова нарынх байв. Ларионовын зургууд нь хамгийн их стилист олон янзаар ялгагдана. Лучистын "Гудамжны чимээ" ба "Ширээн дээрх хатагтай"-ийн хажууд "нялхсын" балар эртний үзэл санааг агуулсан алдарт "Ахмет"-ийн хамт хоёр зохиол байрлуулсан нь зураач анхдагч ертөнцтэй хамгийн их ойртож байсныг гэрчлэх болно. зургууд. Тэд хоёулаа судлаачдын сонирхлыг ихэд татдаг бөгөөд зураачийн археологийн "судалгаа"-ыг сайжруулж байгаагийн маргаангүй нотолгоо гэж тэд ихэвчлэн тайлбарладаг. Э.Партоны хэлснээр, Ларионы примитивизм нь археологийн сонирхлоос үүдэлтэй. Эхний зураг нь уртасгасан доод эрүүтэй, амнаас гарах дуу чимээг "033" үсгээр тэмдэглэсэн дуучны анхдагч байдлаар тайлбарласан дүр зураг юм. Партон үүнийг өөрт нь амьдарч байсан сүнсний нөлөөгөөр дүр төрхөө өөрчилдөг эртний бөөгийн дүр гэж уншдаг. Хоёрдахь зураг нь гүйж буй хүмүүсийг дүрсэлсэн бүдүүвчээр тайлбарласан барималуудаас бүрдэнэ. Хуудасны бүх захад эмх замбараагүй зурсан зураасыг Э.Партон, С.Комптон нар хадны урлагт хамаарах ховилын дуураймал гэж ойлгодог. Ларионовын эдгээр бүтээлүүдэд анхдагч "иконографи" -д найдах нь маргаангүй юм - палеолитийн урлагт хамаарах "хүссэн" мөчрүүдтэй хоёр дахь зураг дээр байрлуулсан эмэгтэй хүний ​​дүрсийг хараарай. Гэхдээ нөгөө талаас, зураг нь тодорхой шүлэгтэй холбоотой чимэглэл байдгийг хоёр судлаачийн адил огт үл тоомсорлох боломжгүй юм. Тиймээс, эхний тохиолдолд зураг нь Крученыхын шугамтай холбоотой байна.

Хуучин итгэгчид покерын галаар дотроос нь тогшиж байна -түүний “Хар сэлэм урлаж байна...” гэсэн хэсгээс.

Хоёрдахь найрлага нь Хлебниковын жижиг хэсэгтэй холбоотой бөгөөд эхлэл нь:

Орчлон ертөнцийг Мириа хагас хүүхдүүд гэж нэрлэдэг бөгөөд тэд үхэж буй хүмүүсийг хараадаг -

хуудсан дээр өөрөө зургийн хажуу талд байрлуулсан. Эдгээр мөрөнд кодлогдсон удахгүй болох үхлийн тухай төсөөлөл нь түүний үргэлжлэлийг Ларионовын зурган дээр - тэнгэрээс унасан одод, найруулгын зүүн талд дүрсэлсэн "сэлэмний архирах" дүрс, сумны шүгэлд дүрсэлсэн байдаг. огтлолцсон шугам гэх мэтээр заана. Цуглуулгын зургийн тоогоор хоёрдугаар байрыг Н.Гончарова эзэлжээ. Зураач Крученыхын "Дэлхийг тойрон аялах" зохиолын зохиолын хэсгийг зуржээ. Түүний хувьд уламжлалт "цуврал"-д нэгтгэсэн хуудасны зургуудаас гадна хоёр хуудас текстийг тэмдэглэх нь зүйтэй бөгөөд үүнд: эхний тохиолдолд буганы дүрс, хоёрдугаарт хөвж буй дарвуулт завь орно. голын дагуу. "Тамын тоглоом" -оос ялгаатай нь зураг, текст нь нэг хуудсан дээр уулзаж, хоорондоо зөрчилдөж, эв найртай шийдлийн жишээг эндээс олж болно. Үүний нэг шалтгаан нь текстэд байрлуулсан дүрсүүд нь бараан дэвсгэргүй байсан тул тэдгээрийн мөрүүд нь текстийн мөрүүдтэй нэг хавтгайд байрладаг байв. Энэ нь бүхэл бүтэн цуглуулгын нэгэн адил зургуудыг бэхээр хийсэн нь тэдний тасархай шинж чанарыг урьдчилан тодорхойлсон үүрэг гүйцэтгэсэн.

С.Красицкий. Эрчилсэн тухай. Алдарт үйлсийн эхэнд.

Муухай хэллэг

миний уйлах нь өөрөө зарладаг

оршил хэрэггүй

Би доромжилж байгаа ч гэсэн бүх зүйл сайн!

А.Крученых өөрийнхөө тухай

Та нараас үлгэр дуурайл авахын тулд бидний хамгийн зөрүүд нь.

Б.Пастернак

"Оросын уран зохиолын бука", Оросын футуризмын "анхын аймшигт", "үгийн футурист иезуит" Алексей Крученых бол Оросын авангард дахь гол дүрүүдийн нэг, магадгүй хамгийн тууштай дүр юм. радикал хүсэл эрмэлзэл. 20-р зууны Оросын зохиолчдын хэн нь ч Крученых шиг ийм тогтвортой үл ойлголцолтой тулгараагүй, ийм гутаан доромжилсон шүүмжлэлд өртөөгүй, эцэст нь ийм шударга бус үнэлгээнд өртөөгүй гэж итгэлтэйгээр хэлж болно. Түүгээр ч барахгүй яруу найрагчийн үйл ажиллагааг илт сонирхсон энэхүү үл ойлголцол (эсвэл үл тоомсорлох) нь зүгээр л түр зуурын, хурдан дамжсан хариу үйлдэл биш, харин хэдэн арван жилийн турш үргэлжилж, утга зохиолын хэд хэдэн эрин үеийг хамарсан юм. Гэсэн хэдий ч ийм төрлийн "татгалзах хариу үйлдэл" -ийг зөвхөн үзэл суртлын шалтгаанаар (Зөвлөлтийн үеийнх шиг) тайлбарлах аргагүй боловч Крученыхийн бүтээлийн олон имманент шинж чанар, түүний баримталж байсан зарчмын "хэт" байр суурьтай холбоотой юм. түүний хагас зуун гаруй хугацаанд бүтээлч арга. Байнгын маргаан, эрх баригчдыг түлхэн унагах нөхцөл байдлаас гадуур урлагт үлдэхээ төсөөлж чадахгүй мэт санагдах найдваргүй ахиухан, эцэж цуцашгүй графоманик, тэсвэрлэшгүй туршилтчин, улайм цайм шүүмжлэгчийн нэр хүнд Энэ маргаан, өөрөөр хэлбэл "тиймэрхүү" маргаан) нь Крученыхын байр суурийг маш эмзэг болгож, буруушаах, тохуурхах, татгалзах зорилготой байсан юм. Яруу найрагчийн бүтээлийн мөн чанар, утга санаа, эмгэгийг ойлгох, гүнзгийрүүлэх хүсэл эрмэлзэлгүйгээр, зохиолчийн үйл ажиллагаанд "арга зүйн итгэлцэл"гүйгээр (П. Флоренскийн хэлснээр) энэ нь нэн шаардлагатай байдаг. Крученыхын уран зохиолын өв (материалын онцгой өвөрмөц байдлаас шалтгаалан) түүний яруу найргийг "зөвхөн яруу найраг" гэж үзэх боломжгүй гэдгийг ойлгоогүй, учир нь уншихдаа олон нэмэлт нөхцлийг харгалзан үзэх шаардлагатай бөгөөд ингэснээрээ Унших тусгай арга - энэ бүхэнгүйгээр Крученых үзэгдлийн талаар илүү их эсвэл бага хангалттай ойлголт авах нь үнэхээр боломжгүй юм. Энэ утгаараа яруу найрагчдын "хамгийн зэрлэг" (өөрийгөө тодорхойлох замаар) бүтээлд шүүмжлэгчдийн дийлэнх нь хариу үйлдэл үзүүлэх нь бүхэлдээ зүй ёсны бөгөөд логик юм. Гэсэн хэдий ч одоо, 20-р зууны Оросын уран зохиолын замыг (эсвэл түүний маш чухал хэсэг) хамгийн сүүлийн үеийн чиг хандлага хүртэл илүү цогцоор нь авч үзэх боломжтой бол энэ нь зөвхөн бие даасан шинж чанар төдийгүй тодорхой болж байна. Крученых яруу найргийн туршилтууд нь тодорхой үе, Оросын сонгодог авангард үеийн түүх, соёлын үзэгдэл боловч түүний үйл ажиллагааны ирээдүйтэй, зарим талаараа алсын хараатай шинж чанартай байв. Энэ нь дараагийн үеийн яруу найрагчдын бүтээлд шууд болон шууд бус нөлөөлөл үзүүлэхэд ч хамаатай бөгөөд Крученых анхны хүмүүсийн нэг байсан бөгөөд оршин тогтнох цоо шинэ зарчмуудын асуудлыг өөрийнхөөрөө шийдвэрлэх гэж оролдсон явдал юм. 20-р зуунд үүссэн бодит байдлын хүрээнд уран зохиолыг үгийн урлаг гэж үзэх. , уран зохиолын урлагийн бусад төрлүүд болон хүний ​​​​оршихуйн бусад салбаруудтай харилцах харилцааны тухай.

эрчилсэн, Алексей Елисеевич 1886 онд Херсон мужийн Вавиловын волостын Оливское тосгонд тариачны гэр бүлд төржээ. Одесса урлагийн коллежийг төгсөөд 1906 онд график урлагийн багшийн диплом авсан. Крученыхын ирээдүйн уран зохиолын практикт зориулсан урлагийн боловсрол, мэргэжлийн уран зураг онцгой ач холбогдолтой байх болно; Хэдэн жилийн дараа нягт холбоотой бүлгэм болж үүссэн Оросын футуризмын хувьд энэ нь ерөнхийдөө хамгийн чухал үзэгдэл болох болно, учир нь энэ нь "будетлян"-ын уран зохиолын практикийн үндсэн зарчмуудын нэг юм ("футуристууд" гэдэг үгийн оросын синоним). В.Хлебниковын санал болгосон) нь уран зохиолыг арга зүйн зарчимд чиглүүлэх болно хамгийн сүүлийн үеийн зураг, Хлебниковын уриалгад: "Бид уран зургийг зоригтойгоор дагаж мөрдөхийг хүсч байна." Одессад (ойролцоогоор 1904-1905 он) Дэвид Бурликтэй танилцах нь Крученыхуудын бүтээлч хувь заяанд чухал ач холбогдолтой байсан (ирээдүйн "Оросын футуризмын эцэг" Владимир Маяковский, Бенедикт Лившиц болон бусад оролцогчидтой хийсэн дараагийн танилууд шиг хувь тавилантай байсан. футурист хөдөлгөөн). Энэ хооронд 1912 оны хавар шуугиантай футурист компани байгуулагдахаас өмнө Крученых Импрессионистууд (Санкт-Петербург) ба Цэцэрлэгт (Херсон) уран зургийн үзэсгэлэнд оролцож, хэвлэмэл хэлбэрээр зураачаар ажиллаж, хэд хэдэн бүтээл хэвлүүлжээ. уран зургийн бүтээлүүд, мөн түүнчлэн уран зохиол. Крученыхын анхны яруу найргийн бүтээл 1910 оны эхээр Херсон Вестник сонинд гарчээ. "Херсон театрын нэвтэрхий толь" шүлэг нь тогтмол хэвлэлд байдаг бусад олон яруу найргийн фельетонуудаас тийм ч их ялгаатай биш юм. Гэхдээ түүний зохиогчийн цаашдын бүтээлч хувь заяаг мэдэж байгаа тул түүний зарим контурыг аль хэдийн авч үзэх боломжтой болсон. утга зохиолын байр суурьКрученых: маргаанд өөрийгөө ухамсарлах, батлах, хэвшмэл ойлголттой тэмцэх, амьдрал, урлагийн үзэгдлүүдийг хажуу талаас, захаас, хажуу талаас нь, онцгой, гэнэтийн, ер бусын өнцгөөс чиглүүлдэг. Тэрээр ийм байр сууриндаа үргэлж үнэнч байх болно (ажиглалтын өнцгийг байнга өөрчлөх үед). Арван жил хагасын дараа Б.Пастернак Крученыхуудын энэхүү "хэт туйл", "хязгаарлагдмал" гоо зүйн итгэл үнэмшлийг тодорхойлж, түүний тухай бичихдээ: "Түүнд (урлагт) таны үүрэг сонирхолтой бөгөөд сургамжтай юм. Та түүний ирмэг дээр байна. Хажуугаар нь яв, тэгвэл та түүнээс гарч байна, өөрөөр хэлбэл нийтлэг бодсоноос ч илүү өвөрмөц шинж чанартай түүхий филист хүн байна. Чи бол түүний төсөөлж болох хилийн амьд хэсэг юм." Крученыхын уран зохиолын "багш" -ын тухай, түүний ажилд хамгийн их нөлөөлсөн зохиолчдын тухай ярихад нэлээд хэцүү байдаг. Тэрээр өөрөө уран зохиолын дуртай зүйлсийнхээ талаар онолын хувьд ч, дурсамждаа ч илэн далангүй ярьдаггүй байсан бөгөөд бараг бүхэл бүтэн өмнөх болон "орчин үеийн уурын зуухнаас" шидсэн хүмүүсийн нэгээс үүнийг хүлээж байсангүй. орчин үеийн уран зохиол. Гэсэн хэдий ч мэдэгдэж байгаагаар одоо байгаа хандлага, уламжлалын хөгжил нь тэдгээрийг үгүйсгэх, няцаах, даван туулах оролдлого хийх замаар диалектик байдлаар илэрч болно. Тийм ээ, нэг зүйл бол манифест, тунхаглалын зайлшгүй шаардлага, нөгөө нь уран зохиолын практик юм (эцэст нь Б. Лившиц тэр үед "Пушкинтай дэрэн дор унтдаг байсан" гэж дурсамждаа: "... би ганцаараа байна уу? ? Тэр үргэлжлүүлээд зүүдэндээ иероглифээс илүү ойлгомжгүй гэж зарласан хүмүүсийг үймүүлээгүй гэж үү?"). Крученых нь Оросын футуристуудын нэгэн адил Оросын уран зохиолд байнга анхаарал хандуулдаг гэдгээрээ ялгардаг байв. Өөр нэг зүйл бол тэр дахин тусгай, тодорхой хандлагыг сонгосон явдал юм (жишээлбэл, Оросын зохиолчдын "чөтгөртэй" тэмцлийн үүднээс, "шилжилт" эсвэл аналь эротикизмын талаас): нэг талаас. , энэ нь хүн бүр эртнээс мэддэг байсан юм шиг шинэ, шинэлэг байдлаар харахыг санал болгосон боловч нөгөө талаас сонгодог буюу орчин үеийн хамгийн нэр хүндтэй зохиолчдыг (ялангуяа бэлгэдэл судлаачид) гутаан доромжлоход хувь нэмэр оруулах ёстой байсан. сүүлийн үеийн урлаг, түүний дотор өөрийн биеэр ("Оросын зохиолчдыг яриа бүтээгчид - баячи буддлянууд сольсон"). Крученыхын хувьд түүний уран зохиолын өрөвч сэтгэлийг яруу найргийн болон онолын бүтээлүүдэд зохиолчдын аль нь илүү олон удаа довтолж байдгаараа дүгнэж болох юм. Мэдээжийн хэрэг, "бүх эхлэлийн эхлэл" нь онцгой сонирхолтой юм. Крученыхын анхны шүлгийн номонд В.Хлебниковтой хамтран бүтээсэн "Тамын тоглоом" (1912) шүлгийг зохиолч өөрөө "архаикийн тохуурхлын дор хийсэн инээдэм, элэглэл" гэж тодорхойлсон байдаг. чөтгөр" гэж зохиогчид Пушкины уламжлалд уриалж байгаа нь илт харагдаж байна (Р. Жейкобсон энэ тухай хожим бичсэн). Хожим нь "Абстракт ялзрах" кинонд Крученых "Евгений Онегин"-ийн өөрийн хувилбарыг хоёр мөрөнд багтаасан хувилбарыг санал болгоно; бүр хожим нь Пушкин өөрийн "шилжилтийн" онолыг хөгжүүлэхэд Крученыхуудын холбоотон болж хувирав. Оросын футуристууд Гоголын бүтээлүүдийн үндэслэлгүй, логикгүй, утгагүй ертөнцийг сонирхож байгаа нь мэдэгдэж байна. Энэ тухай Крученых Лермонтовын бүтээлүүдэд олон удаа дурдсан байдаг. Крученыхын үеийн хүмүүсээс Федор Сологуб хамгийн ихийг авдаг (Крученыхын хэлснээр - "Сологубешка"): "сэрсэн царцаа ( чөтгөр) Салогубыг нойрмоглон барьж аваад, уруулыг нь зажилж, бөөлжихөд тэр амнаас нь үрчлээстэй, сул, хуссан байдалтай гарч ирэв "; "Зарим аймагт ганцаарчлан ална гэдэг нь мастурбация хийх гэсэн үг биш юм!" 1913 оны 10-р сард Москвад болсон "Орос дахь илтгэгчдийн анхны үдэш" дээр Крученых (түүнийг үнэхээр чин сэтгэлээсээ байсан гэж таамаглаж болно) "Бяцхан чөтгөр" романы Ардалён Передоновыг Оросын уран зохиолын цорын ганц эерэг төрөл гэж нэрлэжээ. Учир нь тэр "бусад ертөнцийг хараад галзуурсан". Магадгүй энэ нь "Хуучин хайр" (М.,) ба "Ойн тэсрэлт" номонд багтсан Крученыхын шүлгүүдэд тод харагддаг Сологубын нөлөө (интонац, сэдэл, хэл - ийм өвөрмөц хэлтэй хэл) юм. " (Санкт-Петербург,). Гэсэн хэдий ч тэрээр анхны яруу найргийн туршилтууддаа "Сологуб мужийн намаг газрыг тослох" үйл ажиллагаа эрхэлж байснаа хожим нь хүлээн зөвшөөрсөн. Оросын футуризмын хувьд, ялангуяа түүний бүлгүүдийн хамгийн радикал, дайчин болох куб-футуристуудын хувьд юуны түрүүнд үгүйсгэх замаар өөрийгөө ухамсарлаж, батлах нь онцлог байв. Нигилист, гаднах хор хөнөөлтэй хандлага, ялангуяа уран зураг, уран зохиол, онолын бүтээлүүд, "будетлянчуудын" зан үйлийн практикт эхэндээ давамгайлж байв. Тиймээс футуристуудын яруу найргийн гол бэлгэдлийн дүр төрхийг "үхсэн тэнгэр", "өт хорхойн" одод, Дэвид Бурликийн "бөөс" сар, байлдан дагуулагдсан нар, Алексей Крученыхын үхэж буй ертөнц, "нулимж" сольсон байдаг. одод ба Владимир Маяковскийн "өмд дэх үүл". Тохиромжтой "мөнхийн эмэгтэйлэг" -ийн оронд "энгийн сүр жавхлант" Инка эсвэл "Улаан царайтай Маша" (эсвэл ерөнхийдөө "эмэгтэйчүүд, хүүхдүүдийг доромжилсон" гэсэн тунхаглал). Мөн түүнчлэн - "гахайнд дуртай", ханын цаас эсвэл цаасан дээр хэвлэгдсэн номууд, дуулиан шуугиантай, өдөөн хатгасан үг хэллэг, ихэвчлэн дуулиан шуугианаар төгсдөг, цагдаа, үл тоомсорлосон явдалд уучлалт гуйсан. Гадаад төрх(будсан нүүр, товчлуурын нүхэнд лууван, Маяковскийн "шар хүрэм" гэх мэт). Ийнхүү урлаг нь түүнийг амьдралаас тусгаарладаг уламжлалт шугамыг даван туулж, амьдралд хамгийн шийдэмгий байдлаар нэвтэрч, амьдралд нөлөөлж, амьдралын нэг хэсэг болжээ. Амьдралын бүтээн байгуулалт, бодит байдлын шийдэмгий, хувьсгалт өөрчлөлт нь футуризмын супер даалгавар байсан юм - зорилго нь мэдээжийн хэрэг "будетлянчууд" өөрсдийнх нь үзэж байгаагаар арга хэрэгслийг зөвтгөдөг. Мөн жигшүүртэй энгийн хүний ​​хариу үйлдэл ямар байсан нь хамаагүй (инээх, бухимдах, уурлах, ихэмсэг зэвүүцэх, "ногоон илжигний баатруудыг" хуулийн тусламжтайгаар хазаарлах хүсэл) - гол нь энэ хариу үйлдэл байсан. "Би аймшгийн зүйлд дуртай. Чуковский, Редко, Философов нар "свинофилуудын өмнө" гэж Крученых бичжээ. "Тийм ээ, бид таны гоо үзэсгэлэн, оюун ухаан, эмэгтэй хүн ба амьдралыг түлхэж, биднийг дээрэмчид, уйтгартай, хулиганууд гэж нэрлээрэй! .." Тиймээс футурист практикт "Чи!" Гэсэн зарчмын дагуу их зүйлийг хийсэн. болон "Нэйт!"; Иймээс олон футуристуудын илт гипертрофи болсон антропоцентризм (өөр нэг зарчим бол "Би!"), Хэдийгээр энэ "зарчим" нь ихэвчлэн В.Маяковскийн хувийн шинж чанартай зөв холбоотой байдаг ч түүний хамтрагчдын бүтээлд түүнийг төлөөлсөн нь эргэлзээгүй. түүний дотор болон Крученыхуудын дунд, гэхдээ маш өвөрмөц хэлбэрээр, хувийн чанар, шийдвэрлэх ёстой ажлуудаар тодорхойлогддог. Ерөнхийдөө "бүдэтлянчуудын" бүлэг нь урлагт ч, амьдрал дээр ч гэсэн бие даасан үүрэг гүйцэтгэдэг өнгөлөг дүрүүдээс бүрдсэн маш гайхалтай чуулга байсан бололтой. бусад . Одоо энэ эсвэл тэр футуристуудын байр суурь, зан авир нь хувийн чанаруудын үнэн, чин сэтгэлийн илрэл байсан, сэтгэлгээтэй эсвэл аяндаа дүр төрхийг бий болгох ухамсартай, зорилготой ажлын үр дүн юу болохыг тодорхойлоход хэцүү байна. олон нийтэд зориулсан тоглоом, зоригтой, дээрэлхэх - зарчмын хувьд энэ нь хамаагүй бөгөөд энэ олон нийт футуристуудын "чин сэтгэл" гэсэн асуултад хамгийн багадаа санаа зовж байсан. Олон тооны сурвалжлагчдын мэдээллүүд, тэдний авсан гэрэл зургууд, дурсамжууд дээр тэд үүрд үлджээ: сүр жавхлантай, нэг нүдтэй, гартаа лоргнеттэй, эелдэг, эвдэрдэггүй Дэвид Бурлик; хүчирхэг, бэлэн, замдаа тааралдсан бүхнийг бут цохиж байх шиг байна, чанга дуугаар, "хорин хоёр настай царайлаг" Владимир Маяковский; чимээгүй суут ухаантан, ертөнцийн бүх зүйлээс хөндийрч, өөрийнхөөрөө байнга үлддэг дотоод ертөнцболон Велимир Хлебников, бүх нийтийн хэмжээний нууцыг ширүүн цохив. Дараа нь (дахин - хажууд, хажуу талд, төвд биш) - Хлебниковын алдарт шүлгийн уян хатан, хөдөлгөөнтэй, тайван бус, нэгэн төрлийн зальтай "хөгжилтэй залуу", тэр ч байтугай ийм илэрхийлэлтэй овогтой - Крученых. Тэд түүнийг "гахайн амьтан" гэж дууддаг - тэр зөвшөөрч байна. Тэд түүнийг галзуу гэж дуудаж, галзуугийн эмнэлэг рүү явуулахыг дууддаг - тэр өөрөө "Удельная руу" баяртайгаар очиж, "ухаандаа" номоо уншихыг хориглодог. Гэхдээ Крученых инээдийг төрүүлсэн бол энэ нь ихэвчлэн хурцадмал, сандарч, аюулын мэдрэмж, бүр айдастай хиллэдэг байв. Нэмж дурдахад тэд түүнээс футуризмын илэрхийлэл болох "Ирж буй Хам"-ын нэг нүүр царайг олж харсан (Д. Мережковскийн хэлснээр). Тэгээд тэд түүнийг нэлээд нухацтай авч үзсэн.

Гончарова Н.С. "Тармууртай эмэгтэйчүүд" 1907 Зотон дээр тосон

"Гэрэлт наран дор тогос" 1911 Зотон дээр тосон. 129 х 144 см.
Улсын Третьяковын галерей

Зургийн тайлбар

Зураач ижил тогосыг 10 хэв маягаар дүрсэлсэн ("Египет" хэв маяг, "Оросын хатгамал", футурист, кубист гэх мэт). "Тогосны тухай урлагийн боломжууд" нэртэй бүхэл бүтэн цуврал бүтээгдсэн. Тэр бол түүний бэлэг тэмдэг, урлагийн бэлэг тэмдэг байсан.

Тогос Гончароватай ойр байсан, учир нь энэ нь гүн гүнзгий нэгдмэл бэлэг тэмдэг юм. Жишээлбэл, Ромын урлагт энэ нь эзэн хааны охидын ялалтыг илэрхийлж болно. Дорнодод тогос нь сэтгэлийн илэрхийлэл байсан бөгөөд энэ нь эв нэгдлийн зарчмаас хүч чадлыг нь татдаг байв. Христийн шашинд тогосыг үхэшгүй байдал, амилалтад итгэх итгэлийн дүр гэж үздэг байсан бөгөөд "мянган нүднээс" өд нь бүх зүйлийг мэддэг болохыг илтгэдэг. Олон өнгийн өд нь дэлхийн гоо үзэсгэлэнг (Хятадад) илэрхийлдэг бөгөөд Исламын бүтээлийн үйл ажиллагаа нь орчлон ертөнцийн бэлгэдэл юм).

Тогос шувууг Оршихуйн нэгдмэл байдлын шинж тэмдэг гэж ойлгож болно. Түүний бэлгэдэл нь зураачийн маш их хайрладаг эртний синкретик соёлтой холбоотой юм. Египетийн хувилбарт тогосны толгой ба хүзүүг профайл дээр дүрсэлсэн бөгөөд Египетийн урлагийн дүрмийн дагуу сүүлийг нь урд талд нь эргүүлсэн байдаг. Үүний зэрэгцээ энэ нь харанхуй дэвсгэрийн хавтгай дээр тархаж, өвөрмөц өдөөрөө ялгардаг бололтой. Энэ нь өдөөр биш, харин тод өнгөөр ​​бүрхэгдэж, үзэгчдэд физиологийн хувьд илүү нөлөөлдөг бололтой.

Орос хэл дээрх хүний ​​сэтгэл хөдлөлийн ижил төстэй хувилгаануудыг санагдуулам, жинхэнэ анхны энерги нь тод өнгөөр ​​илэрхийлэгддэг. ардын урлаг. Энэхүү зураг нь залуу зураачийн Гогений зургуудыг сонирхох хүсэл тэмүүллийг өнгөлөг чамин үзэмж, байгалийн амьдралын эрх чөлөөг харуулсан гэж таамаглаж байна.

Гончарова Н.С. "Хонины хяргах" 1907 Зотон дээр тосон

"Унадаг дугуйчин" 1913 Зотон дээр тосон. 78x105 см.
Оросын төрийн музей, Санкт-Петербург, ОХУ

Зургийн тайлбар

Зураг нь хөдөлгөөний хурдыг үнэн зөв илэрхийлдэг. Гудамжны тэмдэг нь хурдтай унадаг дугуйчны хажуугаар анивчиж, нэг нийлдэг. Дугуйн хурдацтай хөдөлгөөн нь бие биенийхээ хажууд давтан давтагдах замаар дамждаг.

Мөн хүн өөрөө жолооны хүрд рүү бөхийж, давхраатай болж, ерөнхий санаа болох хурдад захирагддаг. Эдгээр нь футуризмын гол шинж тэмдэг юм - контурыг нүүлгэн шилжүүлэх, нарийн ширийн зүйлийг давтах, дуусаагүй хэсгүүдийг оруулах. Үзэгдэх ертөнцийн хэлбэрийг задалж, Гончарова бүтээж чадсан цогц дүр төрххувь хүний ​​амьдрал дахь динамик.

Энэхүү зураг нь 20-р зууны гоо зүй - технологийн дэвшлийн зуун, амьдралын хурдацтай хэмнэлийг тусгасан болно.

1905 оны Оросын анхны хувьсгал аль хэдийн болсон. 1914 онд эхэлсэн дэлхийн нэгдүгээр дайны өмнөхөн нийгэм дэх эмх замбараагүй байдлыг зураач нарийн гаргаж, гэм зэмгүй хуйвалдаанаар илэрхийлсэн - унадаг дугуйтай хүний ​​нөхцөлт дүр юм.

Энэ бол зураачийн куб-футуризмын хэв маягаар хийсэн шилдэг зургуудын нэг юм. Гончаровагийн дараагийн ажил нь М.Ларионовын зохион бүтээсэн "Районизм" шинэ хэв маягийн сүнсээр явав.

Хоровод 1910 Зотон дээр тосон будсан Түүх урлагийн музей, Серпухов, Орос

Архангай Майкл 1910 Зотон дээрх тос 129.5 x 101.6 см

Гончарова Н.С. "Литурги, Гэгээн. Андрей" 1914 он

Гончарова Н.С. "Онгон ба хүүхэд." Зургийн тайлбар

Энэ зургийг Оросын дүрс бичлэгийн сүнсээр хийсэн болно. Зураач уламжлалт схем, арга техникийг ашигласан бөгөөд тэр үед түүнд ямар ч хязгаарлалт байгаагүй.

Бурханы эхийг бор нугалаатай шар дээлтэй дүрсэлсэн байдаг. Түүний зүүн гарт баруун гараараа барьсан нялх хүүхэд сууж байна. Ортодокс уламжлалаас ялгаатай нь хүүхэд түүн рүү эсвэл үзэгч рүү хардаггүй. Энгийн цэнхэр дэвсгэр нь анхдагч байдлаар тайлбарласан ногоон ургамал, сахиусан тэнгэрийн дүрсээр дүүрэн байдаг. Бурханы эхийн нүүрний нөхцөлт тайлбарыг районизмын онцлог шинж чанартай уламжлалт бус өнгөөр ​​нөхдөг.

Тэнгэр элч нар болон хүүхэд Христийн дүрүүдийг үнэгүй хуванцар хэлбэрээр хувиргах нь тод өнгөний эрч хүчээр дүүргэгдсэн бөгөөд энэ нь зургийг дүрс зурсан канонуудаас холдуулж, сэтгэлгээтэй хүмүүсийн ололт амжилтын дунд зохистой байр суурийг эзэлдэг.

Гончарова Н.С. "Хадас хадах" 1910 он

Гончарова Н.С. "Ургац хураалт" 1911 он

Гончарова Н.С. "Бяцхан буудал" 1911 он

"Галт тэрэгний дээгүүр нисэх онгоц" 1913 Зотон дээр тосон. 55 х 83 см
Улсын музей дүрслэх урлагБүгд Найрамдах Татарстан Улс, Казань, ОХУ

Гончарова Н.С. "Муур" 1913 он

Гончарова Н.С. "Тариачдын бүжиг" 1911 он

Гончарова Н.С. "Цэцэг" 1912 он

Гончарова Н.С. "Угаагч эмэгтэйчүүд" 1911 он

Гончарова Н.С. "Динамо" 1913 он

"Ларионовын хөрөг" 1913 Зотон дээр тосон. Людвиг музей, Кельн, Герман

Гончарова Н.С. Бартай самар, 1915 он

Гончарова Н.С. "Төмс тарих" 1908-1909

Гончарова Н.С. "Лен" 1908 он

Гончарова Н.С. Давсны багана, 1908 Зургийн тайлбар

Уран зураг нь архитектурын гайхалтай байдал, нарийн төвөгтэй байдал, олон дүрст найрлага, олон янзын өнцөг, хэлбэр дүрслэх эрх чөлөө зэргээрээ онцлог юм.

Гончарова "Зурагт түүх"-ийн техникийг ашиглан зохиолын үндэс болгон библийн домог Лотыг авсан боловч үүнийг ухаарсан байдлаар дахин хэлэв.

Кубист тайлбарын анхаарлыг татах цэг бол сүйрсэн хотын дэвсгэр дээр хүний ​​дүрийг давсны болор болгон хувиргах мөч юм.

Гончаровын тайлбараар үзэгдэлд оролцсон бүх хүмүүс багана болж хувирав - Лот, түүний эхнэр, охид, тэр байтугай тэдний ирээдүйн хүүхдүүд.

Өмнөх "Үржил шимийн бурхан" зурагнаас олон тооны зураг, хуванцар арга барилууд урсаж, тухайлбал нүүрний тайлбар, ялангуяа нүдний давхар ирмэг, хамар руу урсан хөмсөгний шугам, мөрөн дээр суулгасан толгой, нимгэн гар зэрэг болно. ба хөл, пропорцын хүчтэй хэв гажилт, 4- нүүрсний хэлбэрийн давамгайлал.

Гадаргууг дүрслэн бүтээхдээ Лотын дүрд "тагтаа сүүл" хэлбэртэй шинэ элементийг мөн дүрсэлсэн болно. Энд тэрээр функциональ болон зургийн хувьд хангалттай илчлээгүй байгаа боловч дараагийн бүтээлүүдэд тэрээр өөрийн байр сууриа олох болно.

Гончарова Н.С. "Чулуун охин" 1908 он

Гончарова Н.С. "Тариачин эмэгтэйчүүд" 1910 он

Гончарова Н.С. "Нүцгэн Негресс". Зургийн тайлбар

Энэ зураг бол Гончаровагийн примитивизмын сайн жишээ юм. Тэрээр байгалийн хөдөлгөөний супер эрч хүч, зургийн динамизмаар амьсгалдаг. Үүний зэрэгцээ тэрээр Пикассо, Матисс хоёртой ойр байдаг.

Хөл, гар, ялангуяа толгойн хэлбэр, дүр төрхийг тайлбарлахдаа Пикассогийн "Драйад ба Найрамдал" киноны хуванцар ойр дотно байдлыг мэдрэх болно. Нүүрэн дээрх сүүдэрлэх цус харвалт нь "Хөшигтэй бүжиг" -тэй холбоотой байдлыг өдөөдөг.

Матиссийн нөлөө нь хурдан хэмнэлтэй бүжгээр дүрслэгдсэн дүрсийг бүлэглэх, түүнийг янз бүрийн өнцгөөс нэгэн зэрэг харуулах боломжийг олгодог өнгөний ялгаа (час улаан ягаан дэвсгэр дээр хар дүрс), хөдөлгөөний илэрхийлэл, хамгийн бага орон зайд дүрсийн товч бөгөөд контурын хэт рельеф, зургуудын өөдрөг үзэл.

Гончарова кубист зүсэлтийг зөөлрүүлж, шүтээнүүдийнхээ зураг дээрх дүрсүүдийн сэтгэл хөдлөлийн хугаралтай харьцуулахад дүрсний илүү уян хатан чанарыг олж авдаг. Европын орнуудыг эзэлсэн улс орнуудын хүн амын соёлын тэлэлт нь зурагны алдар нэрийг хөнгөвчлөхөд нөлөөлсөн. Оросын уран бүтээлчид Европын уран бүтээлчдийг дагаж шинэ хэлбэрт орох хүсэл тэмүүллийг авчээ.

Гончарова Н.С. "Хоосон байдал". Зургийн тайлбар

Энэ зураг нь нэгэн зэрэг үл хамаарах зүйл, шинэлэг зүйл юм. Гончаровын бүтээлд Оросын бараг бүх авангард уран зурагт анх удаа хийсвэр бүтэц олон өнгийн хэлбэрээр гарч ирэв. төвлөрсөн цагиргууджигд бус хэлбэр.

Биологийн, уургийн хэлбэртэй энэ бүтэц нь тогтворгүй, тодорхойгүй материаллаг бодис, энергийн тэсрэлттэй төстэй, багасч, өргөсдөг. Энэ нь үргэлж Гончароватай адил амьдралын амьсгалаар дүүрэн байдаг, гэхдээ өөр түвшний амьдрал - сэтгэлгээний амьдрал.

Өтгөн гөлгөр бүтэцтэй туузны өргөнийг өөрчлөхөд багассан хэмжээтэй цэнхэр, цагаан цагирагуудын хэмнэл, ээлжлэн солигдох нь өөрийн гэсэн орон зайг бий болгож, эдгээр хэлбэрийн дотор урсаж, хар ногоон голт бор өнгийн үзэсгэлэнтэй массаас үүссэн өөр орон зайг тойрон урсдаг. царцсан бүтэцтэй. Бүх гэрлийг шингээх харанхуй царцсан бүтцийн өмчийг үл харгалзан хүрээлэн буй орон зай нь нэвчих чадвартай болдог.

Гончарова нь өнгөний физик, материйн физикийг зөрчиж, толин тусгал тодрохтой төстэй цагаан будгийн элементүүдийг оруулснаар өнгөт пигментээс үүссэн нэгдмэл байдал, материалын нягтралыг устгасан. Зургийн бүхэл бүтэн талбарын хавтгай нь материаллаг хил хязгаараа алдаж байх шиг байна. Энэхүү найрлага нь тэдгээрийг даван туулахад бэлэн болж, 4 хэмжээст байрлалын дүрслэл болж байна: "Зураг нь гулсаж, 4-р хэмжээс гэж нэрлэж болохуйц мэдрэмжийг өгдөг - цаг хугацаагүй, нэмэлт орон зай ... ".

Материалын эзэлхүүн - будаг, тэдгээрийн бүтэц, i.e. "Бүрэн" - "хоосон" -ыг дүрсэлдэг: "бүтэн" нь "хоосон" болж, эзэлхүүн нь орон зайн ангилал болдог. Зураг нь хийсвэр мэт санагдаж магадгүй юм. Хэрэв та теософийн мэдлэгийн талаар бодох юм бол төв гэж төсөөлж болно Цагаан толбо- өөр ертөнц рүү, төсөөллийн "хоосон" руу хөтлөх хонгилын тэмдэглэгээ шиг. Энэ бол өөр ертөнцийн өнгө юм. Цэнхэр цагиргууд нь энэ хонгилоор дамжин өөр ертөнц рүү орох нэг төрлийн алхам юм.

Өөр ертөнцөд шилжих сэдэв нь зураачдын бүтээлд анх удаа хөндөгдөөгүй юм. Үүнтэй төстэй хонгилууд бусад сүнслэг зураачдын бүтээлүүдэд байдаг. Үүний тод жишээ бол 1808 онд Германы романтик Ф.О. Рунге.

Гончарова Н.С. "Тэнгэр элч нар хот руу чулуу шидэж байна." Зургийн тайлбар

"Ургац" хэмээх ерөнхий мөчлөгийн 9 илэрхийлэлтэй зургийн нэг.

Энэ зурган дээр Гончарова өөрийн ертөнцийн шашны дүр зургийг бүтээжээ. Энэ ертөнцийн оргил нь тэнгэрлэг тэнгэрлэг ертөнц юм. Дэлхий дээрх бүх зүйл түүний ивээл дор хийгддэг бөгөөд дайчин тэнгэр элчүүд дэлхийн амьдралд шууд хөндлөнгөөс оролцож, технологи, хотжилтыг эсэргүүцэж, тариалангийн талбай, цэцэрлэгийг хамгаалдаг. Тиймээс "хот-тосгон", "байгалийн-техникийн" сөрөг хүчин бий болсон.

Нэмж дурдахад, шийтгэл, тэнгэрлэг шийтгэл, хувь тавилан, хувь тавилан, ерөнхийдөө Христийн шашны бэлгэдэлтэй холбоотой апокалиптик сэтгэлийн санаа хүчтэй байдаг. Зураач энэ зургийг бүтээлч эрэл хайгуулын үеэр бүтээжээ: Районизм, Футуризм - энэ бүхэн өмнө байсан. Гончаровагийн бүтээлч туршлага нь өнөөг хүртэл зөвхөн примитивизм ба "Очир алмааз"-д оролцох явдал байв. Тиймээс нео-примитивист хэв маягийн энэхүү зотон даавууг хамгийн шилдэг нь гэж үздэг.

Бусад хүмүүсийн нэгэн адил энэ зураг нь гоёл чимэглэлийн онцгой ач холбогдолтой юм. Ялангуяа шугам, толбоны хэмнэлтэй хөдөлгөөнүүд мэдэгдэхүйц, онгоц - дэлхий рүү чиглэсэн хурц таталт тод илэрдэг. Энэ бүхэн нь Гончаровагийн монументал хэлбэрийг хүсдэгийг онцолсон юм.

Гончарова Н.С. "Шар ба ногоон ой". Зургийн тайлбар

"Гэрэлт ландшафт" цувралын нэг. Энэ зурган дээрх бүх зүйл огтлолцсон туяанаас болж бүдгэрч, тэдгээрийн цаана байгаа модны тоймыг бараг тааварлахгүй. Зохиолын төв хэсэгт уйтгартай хөх, хүрэн өнгөтэй 2 их бие байдаг. Модны титэм дэх хүчтэй шар толбо, үүнээс туяа гарч, өтгөн ногоон, хар хөх өнгийн өнгө нь үнэмлэхүй гүнд хүрдэг.

Модны өндөр титэмүүд - бүгд огтлолцсон цацрагт байдаг. Дэлхийн өтгөн хүрэн өнгөтэй байсан ч гэсэн гэрлийн туяа анивчдаг. Энэ нь ландшафтыг сэтгэл хөдөлгөм, өөдрөг, гэхдээ бодит бус, бараг ид шидийн дууг авчирдаг.

Энэхүү ландшафт нь П.Д.-ийн гүн ухааны бүтээн байгуулалтуудын энгийн дүрслэл гэж үздэг. Успенский "Терциум эрхтэн. Дэлхийн нууцуудын түлхүүр. Мистикизм ба эзотерикизм нь түүний дотор хоорондоо холбоотой байв амьдралын замид шидийн болон эдгэрэлтийн хамт. Философичийн санал болгосон орчлон ертөнцийн шинэлэг загвар нь 3 биш, харин 4 хэмжээс, түүний дотор цаг хугацаа байдаг. Тэрээр мөн сэтгэл судлал ба эзотерикизмын нийлбэрийн санаан дээр үндэслэсэн ертөнцийг бий болгохыг уриалсан бөгөөд энэ нь хүний ​​амьдралыг хамгийн дээд түвшинд ойлгож, ухамсарлахад хүргэсэн.

Тэрээр 1881 оны 8-р сарын 16-нд Тула мужийн Ладыжино тосгонд төрсөн. Наталья архитекторын гэр бүлд өссөн. Энэ гэр бүл эртний Гончаровын гэр бүлд харьяалагддаг байв.

Урлагт дурласан Гончарова 1901-1909 он хүртэл үргэлжилсэн Москвагийн Уран зураг, уран баримал, архитектурын сургуульд суралцаж эхэлсэн. Эхлээд Наталья уран барималаар голчлон хичээллэдэг байсан бөгөөд дараа нь уран зураг сонирхох болсон. Анхны зураачийн анхны зөвлөгч нь К.А. Коровин. Үүний зэрэгцээ зураачийн уран баримлын бүтээлүүд ч өндөр үнэлгээ авсан.

Гончаровагийн анхны бүтээлүүд нь импрессионизмын сүнслэг зургууд байв. Эдгээр зургуудыг Дэлхийн урлагийн болон Москвагийн урлагийн театрын үзэсгэлэнд амжилттай тавьсан. Дараа нь тэр S.P-ээс урилга хүлээн авсан. Дягилев. Тэрээр шинэхэн зураачийг Парис дахь Намрын салонд оролцохыг урив.

Энэ хугацаанд Гончарова ихэвчлэн хуучин барилгууд бүхий гудамжууд, хотын цэцэрлэгт хүрээлэнгүүдийг пастелаар зурдаг байв. Эдгээр зурган дээр дүрслэгдсэн ертөнцийг үзэх үзлийн онцлог нь Набис бүлгийн мастеруудын уран бүтээлийн зураачид хэрхэн нөлөөлсөн талаар тодорхой өгүүлдэг. Гэсэн хэдий ч эрт үеийн уран бүтээлийг ялгаж салгаж байсан зөөлөн уянгын үг нь удалгүй тууштай шинэ примитивизмд оров.

Гончаровын сургуульд сурч байхдаа М.Ф. Ларионов. Удалгүй энэ танил нь халуун дотно харилцаанд хүргэж, Ларионов зураачийн нөхөр болно. Түүнтэй хамт Гончарова Орос, Европын янз бүрийн үзэсгэлэнд оролцсон. Залуу зураачийн бүтээлч өсөлт нь 1906 онд Гончарова примитивизмын сүнсээр уран зураг зурах болсонтой холбоотой байв. Зураач тариачны урлагийн сэдэвт татагддаг. Энэ нь ард түмний бүтээлч байдлын мөн чанарыг бүх гүн гүнзгий мэдэхийг эрэлхийлдэг.

Хожим нь Гончарова уламжлалаа идэвхтэй ашиглан өөр хэв маягаар ажиллах болно өөр өөр эрин үе. Энэ үед "Ээж", "Дугуй бүжиг", "Талх хураах", "Евангелистууд" гэсэн зургууд гарч ирдэг.

1913 онд Гончарова чимэглэл дээр шаргуу ажилласан уран зохиолын бүтээлүүд, үүнд S.P. Боброва, А.Е. Крученых, В.В. Хлебников. 1914 оноос хойш зураач чимэглэж байна театрчилсан тоглолтууд, жишээ нь "Алтан Cockerel". Бүтээлч байдлын сүүлийн үед Гончарова объектив бус урлагийн санааг дэмжсэн олон бүтээл туурвижээ. Энэ үед "Цагаан сараана", "Орхидэйн" гэсэн зургууд гарч ирдэг.

1915 онд Гончарова нөхрийн хамт Франц руу явав. Энд зураачийн амьдрал 1962 оны 10-р сарын 17-нд дуусна.

Наталья Гончарова- Оросын зураач, зураач, график зураач, театрын зураач, номын зураач. 1910-аад оны эхэн үеийн Оросын авангардуудын төлөөлөгч, 20-р зууны хамгийн тод тайзны дизайнеруудын нэг.

Наталья Сергеевна Гончарова 1881 оны 7-р сарын 3-нд Тула мужийн Ладыжино тосгонд төрсөн. Тэрээр Гончаровын эртний язгууртны гэр бүлд харьяалагддаг байсан бөгөөд тэр нагац эгчийн эхнэр байв. Александр Сергеевич Пушкин.

Сергей Михайлович,Натальягийн аав нь архитектор байсан бөгөөд Москвагийн Art Nouveau-ийн төлөөлөгч байв. Ээж Екатерина Ильинична- Москвагийн теологийн академийн профессорын охин. Зураач бага насаа Тула мужид өнгөрөөсөн бөгөөд аав нь хэд хэдэн тосгон, эдлэн газар эзэмшдэг байсан нь түүнд хөдөөгийн амьдралыг хайрлах сэтгэлийг төрүүлжээ. Урлаг судлаачид түүний боловсорсон бүтээлийн гоёл чимэглэлийн байдлыг үүнтэй холбодог.

1891 онд охин 10 настай байхад гэр бүл нь Москва руу нүүжээ.

Боловсрол

Москвад Наталья Гончарова эмэгтэйчүүдийн биеийн тамирын сургуульд элсэн орж, 1898 онд мөнгөн медальтай төгссөн.

Зурах дуртай байсан ч залуу насандаа Гончарова зураач болох боломжийг нухацтай авч үздэггүй байв.

1900 онд тэрээр анагаахын курст элсэн орсон боловч гурав хоногийн дараа сургуулиа орхижээ. Тэр жилдээ Түүхийн факультетэд эмэгтэйчүүдийн дээд курст зургаан сар суралцсан.

Дараа нь тэр урлагт ихээхэн сонирхолтой болж, жилийн дараа Москвагийн Уран зураг, уран баримал, архитектурын сургуульд С.Волнухин, П.Трубецкой нарын уран баримлын ангид элсэн орсон.

1904 онд тэрээр ажлынхаа төлөө жижиг мөнгөн медаль хүртсэн боловч удалгүй сургуулиа орхижээ.

Наталья Сергеевна Гончарова Фото: Commons.wikimedia.org

Нөхөртэйгээ уулзах

Москвагийн Уран зураг, уран баримал, архитектурын сургуульд сурч байхдаа Гончарова ирээдүйн нөхөртэйгээ танилцжээ: зураач. Михаил Ларионов. Түүнтэй уулзсан нь охины амьдрал, хүсэл эрмэлзлийг өөрчилсөн: тэр маш их бичиж, өөрийн гэсэн хэв маягийг хайж эхэлдэг. Ларионов түүнд уран барималд цаг үрэхгүй, уран зураг зурахыг зөвлөжээ. "Нүдээ нүдээ нээ. Чи өнгөний авъяастай, чи хэлбэр дүрстэй байна” гэж тэр хэлэв.

1904 онд Гончарова сургуульдаа буцаж ирсэн боловч уран зургийн урланд нүүжээ. Константин Коровин. Гончаровагийн анхны бүтээлүүд нь импрессионизмын сүнслэг зургууд байв. Охин баримлаа орхиогүй бөгөөд 1907 онд өөр медаль авчээ.

1909 онд Наталья эцэст нь сургуулиа орхихоор шийджээ. Тэр сургалтын төлбөрөө хийхээ больж сургуулиасаа хөөгдөнө.

Михаил Ларионовтой амьдралаа холбосон тэрээр түүний хүсэл эрмэлзэл, уран сайхны үзэл бодлыг хуваалцжээ. Гончарова уран зургийн олон чиглэлээр өөрийгөө туршиж үздэг: кубизм ("М. Ларионовын хөрөг", 1913), примитивизм ("Зотон угаах", 1910).

Энэ үед зураач тариачны урлагийн сэдэвт татагдаж байв. Тэрээр хүмүүсийн бүтээлч байдлын мөн чанарыг мэдэхийг эрэлхийлдэг. Гончарова урлаг, гар урлал руу буцаж ирэв: тэр ханын цаасны зураг зурж, байшингийн фриз зурдаг.

Наталья Гончаровагийн "Зотон даавууг угаах" зургийн хуулбар. 1910 Зураг: « РИА мэдээ »

1908-1911 онд тэрээр зураачийн урланд хувийн хичээл заажээ. Илья Машков.

дүрслэл

Зураач Футурист нийгэмлэгийн үйл ажиллагаанд оролцож, хамтран ажилласан Велимир Хлебниковболон Алексей Крученых. Футуристуудтай нөхөрлөсөн нь түүнийг номын график бичихэд хүргэсэн. 1912 онд Гончарова Крученых, Хлебников нарын "Мирконец", "Тамын тоглоом" номыг зохиосон. Тэрээр Европт эвлүүлэг хийх аргыг ашигласан анхны номын график зураачдын нэг байв.

Үзэсгэлэн

1910 оны 3-р сарын 24-нд Чөлөөт гоо зүйн нийгэмлэгийн утга зохиол, урлагийн дугуйлангийн байранд Гончарова анхны бие даасан үзэсгэлэнгээ зохион байгуулж, 22 зураг дэлгэв. Үзэсгэлэн ганцхан өдөр үргэлжилсэн: "Загвар өмсөгч (цэнхэр дэвсгэр дээр)" уран зургийн улмаас Гончаровыг садар самуун сурталчилсан гэж буруутгаж, хэд хэдэн бүтээлийг хураан авчээ. Удалгүй шүүх түүнийг цагаатгасан.

1911 онд тэрээр Ларионовтой хамт "Очир алмааз" үзэсгэлэнг, 1912 онд "Илжигний сүүл" үзэсгэлэнг зохион байгуулжээ. Дараа нь - "Зорилтот", "No4". Зураач нь Мюнхений цэнхэр морьтны нийгэмлэгийн гишүүн байсан. Гончарова тухайн үеийн олон арга хэмжээ, санаачлагыг идэвхтэй дэмжиж байв.

1912 онд алдарт "Илжигний сүүл" үзэсгэлэнд Наталья Гончарова "Евангелистууд" хэмээх 4 зургийн циклийг дэлгэн үзүүлжээ. Энэхүү бүтээл нь гэгээнтнүүдийн тухай өчүүхэн төдий дүрслэлээрээ цензурын уурыг хүргэсэн юм.

1914 онд Гончаровын бүтээлийн томоохон хувийн үзэсгэлэн гарч, 762 зураг дэлгэгджээ. Гэхдээ бас нэгэн дуулиан гарсан: 22 бүтээлийг устгасны дараа цензурууд Гончаровыг бурхныг доромжилсон гэж буруутгаж шүүхэд ханджээ.

1915 онд Орост Гончаровын бүтээлийн сүүлчийн үзэсгэлэн гарчээ. Зургадугаар сард ДягилевГончарова, Ларионов нарыг "Оросын улирал"-даа байнгын ажилд урьж, тэд Оросыг орхин явав.

Цагаачлал

Гончарова, Ларионов нар Францад ирсэн бөгөөд хосууд амьдралынхаа эцэс хүртэл тэндээ үлджээ. Хувьсгал нь тэднийг Орос руу буцаж ирэхэд саад болжээ.

Тэд Парисын Латин хороололд суурьшсан бөгөөд Оросын цагаачлалын бүх өнгөт хүмүүс зочлох дуртай байв. Гончарова, Ларионов нар зураачдаа зориулж буяны бөмбөг зохион байгуулав. Тэд гэрт нь байнга зочилдог байв. Николай Гумилев, Марина Цветаева нар.

Гончарова Парист маш их ажилласан, түүний "Тогос", "Захиргааны цэцэг", "Өргөст цэцэг" зэрэг нь түүнийг төлөвшсөн зураач гэж ярьдаг. Марина Цветаева: "Наталья Гончарова хэрхэн ажилладаг вэ? Нэгдүгээрт, үргэлж, хоёрдугаарт, хаа сайгүй, гуравдугаарт, бүх зүйл. Бүх сэдэв, бүх хэмжээ, хэрэгжүүлэх бүх аргууд (тос, усан будаг, даруу, пастел, харандаа, өнгөт харандаа, нүүрс - өөр юу вэ?), Зургийн бүх талбарууд, тэр бүх зүйлийг авч, цаг тутамд өгдөг. Байгалийн үзэгдэлтэй адил зураг зурах үзэгдэл.

Наталья Гончарова. Хурц наран дор тогос шувуу, 1911 он Фото: Commons.wikimedia.org

Гэсэн хэдий ч Гончарова театрт ажиллахын тулд ихэнх хүчээ зориулжээ. 1929 онд Диагилевыг нас барах хүртлээ тэрээр түүний үйлдвэрийн тэргүүлэх зураачдын нэг байв. Тэрээр "Испанийн рапсоди" балетын загвар зохион бүтээжээ М.Равел), "Гал шувуу" (хөгжим И.Стравинский), "Богатирс" (хөгжим A. Бородина), Үхэшгүй мөнх Кощей дуурь (хөгжим Н.Римский-Корсаков).

50-аад онд Наталья Сергеевна "сансрын мөчлөг" -ийн олон тооны натюрморт, зураг зурсан.

60-аад онд Ларионов, Гончарова нарын урлагийг сонирхох сонирхол сэргэж, тэдний үзэсгэлэн Европ, Америкийн олон улс орон, хотод болсон. 1961 онд Их Британийн Урлагийн зөвлөл Лондонд Ларионов, Гончарова нарын бүтээлийн томоохон ретроспективийг зохион байгуулав.

Наталья Гончарова 1962 оны 10-р сарын 17-нд Парист нас барав. Түүнийг Айври-сюр-Сейн оршуулгын газарт оршуулжээ.

Түүнийг нас барсны дараа Парисын орчин үеийн урлагийн музей түүнд болон Ларионовт зориулсан томоохон ретроспективийг зориулжээ.