Türe göre "Fırtına" oyunu bir komedi olarak tasarlandı, 1859'da A. N. Ostrovsky tarafından yazılmıştır. Çalışma ilk başta trajik bir sonuç anlamına gelmiyordu, ancak yazma sürecinde, bir bireyin çatışmasına ek olarak, sosyal olarak suçlayıcı bir yönelim açıkça ortaya çıktı. Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyunu yazdığı gibi, özet dikkatinize sunduğumuz eylemler hakkında.

Temas halinde

İşin özellikleri

1. Neye edebi tür(hikaye veya hikaye) "Fırtına" çalışmasına mı ait?
2. "Fırtına" oyununda kaç eylem var?
3. Kısaca: "Fırtına" dramasının arsasının temelini ne oluşturdu?

"Fırtına", yazarın tanımına göre beş perdelik bir oyundur - bir drama, ancak bir tür özgünlüğü ile:

• bu bir trajedi, çatışma durumu trajik sonuçlara yol açtığı için;
• Sunmak komik öğeler(oyundaki karakterlerin cahilce akıl yürütmeleri);
• olayların draması, olup bitenlerin günlük rutini tarafından güçlendirilir.

Oyunun ana eylemlerinin ortaya çıktığı yer Ostrovsky tarafından tesadüfen seçilmedi. Kalinov şehri- bu, güzelliği oyun yazarı tarafından büyülenen Volga şehirlerinin ve köylerinin toplu bir görüntüsüdür.

Ama uçsuz bucaksız suların görkemi, doğanın gizli büyüsü, zarif evlerin cephelerinin ardında hüküm süren gaddarlığı, kayıtsızlığı, ikiyüzlülüğü, cehaleti ve zorbalığı gölgede bırakamaz.

İş, artık söylendiği gibi, gerçek olaylara dayalı". Zengin bir Moskova tüccar ailesinde, kayınvalidesi Klykovs, kendini Volga'ya atarak intihar etti, kayınvalidesinin sitemlerine ve tacizlerine dayanamadı, kocasından koruma bulamadı ve gizli aşktan acı çekmek başka bir adama.

Bu eylemin trajedisi ana hikaye çizgisiİşler. Ancak Ostrovsky kendini yalnızca genç bir kadının hayatındaki iniş çıkışlarla sınırlandırmış olsaydı, eser bu kadar büyük bir başarıya sahip olmayacaktı ve toplumda böyle bir yankı uyandırmayacaktı. Burada özetlenen ve kınandı eski gelenekler ve yeni trendler arasındaki çatışma küçük-burjuva dünyasının cehaleti ve ilerlemesi, özgürlük düşkünü ve vahşeti.

Karakterleri tanımak

Yazar, sahne performansı için bir oyun şeklinde dramatik olaylar hakkında bir hikaye yazdı. Ve herhangi bir senaryo bir açıklama ile başlar aktörler.

ana karakterler

• Katerina hoş görünümlü genç bir kadındır. Tanrı korkusu ve uysal eğilim, titreyen bir ruh ve saf düşüncelerle. Tüccarlar Kabanovs ailesinde kayınvalidesi.
• Farklı bir çevrede yetişmiş eğitimli bir genç olan Boris, amcasının bakımına ve işine geldi. Çevreleyen gerçeklikten acı çekmek. Katerina'ya gizlice aşık.
• Kabanikha (Marfa Ignatievna Kabanova) zengin bir dul tüccarın karısıdır. Güçlü ve despot kadın, büyüklerini onurlandırarak zulmünü kutsal bir şekilde örtbas ediyor.
• Tikhon Kabanov - Katerina'nın kocası ve Kabanikh'in oğlu - yumuşak gövdeli, zayıf iradeli kişi tamamen annenin iradesine tabidir.

karakterler

• Varvara, Kabanikhi'nin kızı Tikhon'un kız kardeşidir. Kız “kendi aklında”, “Keşke her şey dikilse ve örtülseydi” ilkesiyle yaşıyor. Yine de, Katherine'e iyi.
• Kıvırcık - Varvara'nın erkek arkadaşı.
• Wild Savel Prokofievich, şehirde etkili bir tüccar. Ana karakter özellikleri kabalık, kabalık ve kötü davranışlarözellikle astlarına.
• Kuligin, şehre ilerici fikirler getirmeyi hayal eden yerel bir zanaatkardır.
• Feklusha bir yabancı karanlık ve eğitimsiz.
• Bayan, kadınlara lanetler gönderen çılgın yaşlı bir kadın.
• Glaşa - Kabanovs'ta hizmetçi.

Oyunda küçük bir önemi olmayan, fırtına gibi mecazi bir kavramdır - temizleyen bir fırtınanın habercisi kimisi için, kimisi için Allah'ın uyarısı.

Önemli! Oyunun reform öncesi yıllarda (1861 - yıl) Ostrovsky tarafından yazıldığı unutulmamalıdır. Yükseliş ruhu, kardinal değişikliklerin beklentisi hüküm sürdü ve bu sırada oyun yazarı, Dobrolyubov'un daha sonra "canlandırıcı ve cesaret verici bir şey" göreceği kişiliğin uyanışı hakkında yazdı.

Karmaşıklıklara daha ayrıntılı bir bakış için hikayeler Ostrovsky'nin "Fırtına" oyununun her bir eylemi, aşağıda onların özetidir.

Eylem 1

Volga bankası, ön planda halk bahçesi. Kuligin açılış görünümlerinden memnun. Kıvırcık yavaş yavaş bir arkadaşıyla yakınlarda yürüyor. Vahşi küfür boğuktur, bu kimseyi şaşırtmaz - bu sıradan. Bu sefer yeğeni Boris'i azarlıyor. Curly, bir tiran olan amcasının baskısına katlanmak zorunda kalan akrabası Diky'nin tatsız kaderine sempati duymaktadır. Kendisi, kaba adamı itebilecek birkaç kişiden biridir: “O sözdür ve ben on yaşındayım; tükür, bırak."

Küfür giderek daha net duyuluyor - Savel Prokofievich ve yeğeni mevcut olanlara yaklaşıyor. Canını alıp bağıran Dikoy gider. Boris, zorla alçakgönüllülüğünün nedenini açıklıyor: o ve kız kardeşi, ebeveynlerinin ölümünden sonra yetim kaldı. Kalinovo'daki büyükanne, reşit olma yaşına geldiğinde mirası torunlarına sildi ve onlar da saygılı ve amcaya saygı. Kuligin, bunun bir ütopya olduğunu söylüyor: kimse Vahşi'yi yatıştırmayacak. Boris umutsuzca aynı fikirde: ve bu yüzden amcası için bedavaya çalışıyor, ama hiçbir faydası yok. Kalinovo'da onun için vahşi ve havasız - kız kardeşi ve Boris'e daha önce başkentte yaşayan ebeveynleri tarafından aynı yetiştirme ve eğitim verilmedi.

Feklusha bir kasabalı ile girer. Bogomolka, şehrin güzelliklerini övüyor, tüccar sınıfının nezaketini ve erdemlerini övüyor, Kabanov ailesini not ediyor. Kadınların ayrılmasından sonra Kuligin, yüceltilmiş Kabanikha'yı onun için kaba bir sözle anıyor ikiyüzlülük ve aile içi tiranlık. Boris ile "perpetum mobile" icadı hakkındaki düşüncelerini paylaşıyor. Sürekli bir hareket makinesi için, toplumun yararına kullanılabilecek çok para veriyorlar. Ancak ayrıntılar için fon yok - böyle bir kısır döngü. Yalnız kalan Boris, Kuligin'e sempati duyuyor, ancak talihsiz kaderini hatırlayarak bahçeyi de terk ediyor.

Kabanikha ailesiyle birlikte görünür: oğlu Tikhon, karısı Katerina ve Varvara Kabanova ile birlikte. Tüccar oğlunu suçlamalarla taciz etti karısına olan aşırı sevgisinde ve annesine karşı saygısızlığında. Sözler Tikhon'a yöneliktir, ancak açıkça geline yöneliktir. Tikhon kendini mümkün olan her şekilde haklı çıkarır, karısı onu desteklemeye çalışır kayınvalidesinin öfke fırtınasına ve Tikhon'a karşı yeni bir suçlama dalgasına neden olan, karısını sıkı sıkıya tutamayacağını ve sevgilisinden uzak olmadığını söylüyorlar.

Annesinin ayrılmasından sonra Tikhon, Katerina'nın üzerine atlar, onu suçlamalarla suçlamak Anne. Karısının itirazlarına kulak asmak istemeyerek, dertlerine votka dökmek için Diköy'e gider.

Rahatsız kadın baldızına şikayet ediyor kayınvalide ile zor hayat, annesiyle ne kadar iyi, temiz ve özgürce yaşadığını hatırlıyor: “Yazın ilkbahara giderim, kendimi yıkar, su getiririm ve hepsi bu, evdeki tüm çiçekleri sularım.”

Sağlam bir ihtişam vardı - altınla nakış, kilise duaları, gezgin hikayeleri.

Kocanın evinde aynı değil. Katya, Varvara'ya, herhangi bir dua ile uzaklaştıramayacağı kötü, günahkar düşüncelerin onu ziyaret ettiğini itiraf eder. ANCAK kalbinde bir kişinin düşünceleri var.

Sonra, kızlara lanetler yağdıran ve günahkar güzellikleri için onlara cehennem azabı vaat eden anormal bir kadın belirir. Gök gürültüsü duyulur, bir fırtına yaklaşıyor ve kızlar aceleyle kaçıyor.

Eylem 2

2. Perde Kabanovların evinde başlar. Feklusha ve Glasha odaya yerleştiler. Hizmetçinin işini izleyen gezgin, ona dünyada neler olduğunu anlatır. Ve onun hikayesi olsa bile yalan ve cehaletle dolu, Glasha, Feklusha'nın hikayelerini dikkatle ve ilgiyle dinler, onun için tek bilgi kaynağı budur.

Katerina ve Varvara görünür. Tikhon'u başka bir şehre bir haftalık iş gezisi için donatmaya yardım ediyorlar. Feklusha çoktan ayrıldı, Varvara hizmetçiyi eşyalarla atlara gönderir. Katerina, bir şey için kızgınlıktan nehre kaçtığında, bir teknede yelken açtığında ve sonra onu on mil uzakta bulduğunda eski bir çocukluk hikayesini hatırlıyor. Bu tanıklık eder onun karakterinin kararlılığı- kızın uysallığına rağmen, şimdilik hakaretlere katlanıyor. Varvara, Katerina'ya kalbinin acıdığı kişinin kim olduğunu sorar. Bu Boris Grigorievich - Savel Prokofievich'in yeğeni. Varya, Katerina'ya, adamın da genç kadına karşı hisleri olduğuna dair güvence verir ve kocası ayrıldıktan sonra, Katerina'nın ona karşı hisleri olduğunu söyler. sevgililer için bir buluşma ayarla. Kadın korkar ve bu teklifi kararlılıkla reddeder.

Kabanikha ve oğlu içeri girer. Tikhon'a şehirde nasıl davranacağını, yokluğunda karısına hangi talimatları vereceğini öğretmeye devam ediyor: kayınvalideyi dinle, onunla hiçbir şeyde tartışmayın, işsiz hanım gibi oturmayın, genç erkeklerle göz göze gelmeyin. Tikhon utanarak bu talimatları annesinden sonra söyler. Sonra yalnız bırakılırlar. Catherine, sanki bela beklentisi, Tikhon'dan onu yalnız bırakmamasını ya da onunla birlikte şehre götürmemesini ister. Ancak annesinin hilelerinden bitkin düşen Tikhon, en azından kısa bir süreliğine, en azından kısa bir süreliğine kurtulmanın mutluluğunu yaşıyor.

Veda sahnesi. Katerina, kayınvalidesinden memnuniyetsizliğe neden olan kocasına sarılır, olması gerektiği gibi veda etmeyi bilmediğini söylerler.

Sonra Kabanikha uzun süre yaşlı insanların ayrılmasından sonra - antik çağın son bağnazları, beyaz ışığın nasıl duracağının bilinmediği hakkında konuşuyor.

Yalnız bırakılan Katya, sakinleşmek yerine tam gelir karışıklık ve düşünceler. Kendini ne kadar işe yüklese de kalbi yerinde değildi.

Burada Varvara onu Boris ile buluşmaya zorlar. Bahçe kapısının anahtarını değiştiren Varya, anahtarı Katerina'ya verir. Bu eylemlere direnmeye çalışır ama sonra vazgeçer.

Eylem 3

Kabanova ve Feklusha, tüccarın evinin önündeki bir bankta. Büyük şehirlerdeki hayatın boşuna homurdanırlar, kendi şehirlerindeki sessizliğe ve sükunete sevinirler. görünür vahşi, o sarhoş. Alışkanlığına göre, iltihaplı, başlar kaba ol, ama onu çabucak üzer. Vahşi, işçilerin sabah onu üzdüğü, bir hesaplama talep ettiği ve onun için bir bıçağın kalbinde keskin olduğu gerçeğiyle haklı. Kabanikha ile yaptığı konuşmada soğuduktan sonra ayrılıyor.

Boris, Katerina'yı uzun zamandır görmedi ve üzüldü bu duruma göre. Kuligin yakınlarda duruyor, doğanın güzelliklerine bağlı olmayan fakirlerin kötü durumunu yansıtıyor - muhtaçlar, ama çalışıyorlar ve zenginler köpeklerle yüksek çitlerle çevrili ve yetimleri nasıl soyacaklarını düşünüyorlar ve fakir akrabalar. Kudryash ve Varvara yaklaşımı. Sarılıp öpüşürler. Kız, Boris'e Katerina ile yapılacak toplantı hakkında bilgi verir ve oyukta bir yer belirler.

Geceleri, buluşma yerine varan Boris, gitar çalan Kudryash ile tanışır ve ona yol vermesini ister, ancak Kudryash, buranın kız arkadaşıyla toplantılar için uzun süredir “ısındığını” savunarak direnir.

Sonra Boris burada evli bir bayanla randevusu olduğunu itiraf eder. Kıvırcık bil bakalım ne oldu söz konusu ve evli kadınlar zorlandığı için Boris'i uyarır.

Varvara gelir ve Kudryash'ı alır. Sevenler yalnızdır.

Katerina, Boris'e mahvolmuş onuru, Tanrı'nın cezasını anlatır, ama sonra onlar ikisi de duyguların gücüne teslim olur. Bir kocanın yokluğunda on gün, sevilen biriyle birlikte geçirilir.

Eylem 4

Kısmen tahrip olmuş galeri, duvarları Kıyamet Resimleri ile boyanmıştır. Burada insanlar yağmurdan saklanıyorlar. Kuligin, Savel Prokofevich'e bahçeye bir saat kulesi ve paratoner montajı için bağış yapması için yalvarır. Vahşi yeminler, çağıran isimler Kuligin bir ateistÇünkü fırtına Rabbin cezasıdır ve ondan hiçbir demir parçası kurtarılamaz.

Tikhon eve döndükten sonra Katerina tam bir kargaşa içindedir. Barbara onunla akıl yürütmeye çalışır ve ona hiçbir şekilde göstermemeyi öğretir. Kendisi uzun zamandır hileler ve aldatmacalarda ustalaştı. İstediğini elde edemeyen Varya, Boris'e Katya'nın durumunu bildirir.

Gök gürültüsü duyulur. Kabanov ailesi tüm gücüyle ortaya çıkıyor. Tikhon, fark etmek karısının garip durumu, şaka yollu günahlarından tövbe etmesini ister. Katerina'nın ne kadar solgun olduğunu fark eden abla, kardeşinin şakasını keser. Boris onlara yaklaşır. Katya bayılmanın eşiğinde. Varya sinyal veriyor genç adam onun gitmesi için.

Sonra Leydi ortaya çıktı ve yarkaları gizli günahlar için korkutmaya başladı ve Katerina buna dayanamadı - çılgınca başka bir adamla gizli bir ilişkisi olduğunu itiraf ediyor tüm on gün boyunca. Ana karakterin pişmanlık sahnesi oyunun doruk noktasıdır.

Eylem 5

Yine Volga'nın bendi, şehir bahçesi. Karanlık oluyor. Tikhon, bir bankta oturan Kuligin'e yaklaşır. O Katerina'nın itirafıyla yıkıldı ve ona şiddetli bir ölüm dileklerini iletir, sonra onun için üzülmeye başlar.

Yaban domuzu gelinini evde pas gibi biler ama Katya sözsüz ve tepkisiz evin içinde bir gölge gibi dolanır. Kabanov ailesinde her şey yanlış, hatta Varya ve Kudryash kaçtı evden.

Ama Tikhon umuyor olumlu bir sonuç için- sonuçta, sevgilisi amcasının emriyle Sibirya'da üç tam yıl anlamına gelir. Glasha gelir ve der ki Katerina kayıp.

Katerina yalnız, sessizce dolaşıyor, kendi kendine konuşuyor. o zaten hayatıma son vermeye karar verdim büyük günah olmasına rağmen. Onu tutan bir şey var - sonunda sevgilisini görme ve ona talihsizlik getirdiği için ondan af alma arzusu. Boris sevgilisinin çağrısına gelir. Ona karşı şefkatlidir, ona karşı kin beslemediğini, ancak kaderin onları ayırdığını ve başkasının karısını yanına almaya hakkı olmadığını söyler. Katerina ağlar ve Boris'ten ruhunu hatırlama yolunda fakirlere sadaka dağıtmasını ister. Kıyıya doğru yürüyor.

Kuligin, Kabanikha ve Tikhon, kayıp Katerina'yı aramayı izliyor. Fenerli insanlar kıyıda arama yapıyor. Tikhon, korkunç varsayımlarla karıştı, Yaban domuzu gelini suçluyor dikkatleri kendine çekmek istemek. Sahilden sesler geliyor: “Kadın kendini suya attı!” Tikhon oraya koşmaya çalışır, ancak annesi ona izin vermez, küfür edeceğine söz verir. Boğucu getiriyorlar. Katerina öldükten sonra güzel. Kabanov, karısının ölümünden annesini sorumlu tutuyor.

Ostrovsky A N - Fırtına özeti

Thunderstorm.A.N.Ostrovsky (kısa analiz)

perdenin altında

Maly Tiyatrosu sahnesinde oyunun ilk yapımından sonra seyirci sevindi, basın övgü dolu notlarla doluydu, dramanın konusu sofistike izleyicileri şaşırttı. Tanınmış eleştirmenler, eseri incelemelerine yansıtmaktan geri kalmadılar. Bu yüzden eleştirmen Apollon Grigoriev, I.S.'ye bir mektup yazıyor. Turgenev, dizinin konusunu şöyle anlattı: hayatımızın zorbalığının kınanması ve bu yazarın önemi, bir sanatçı olarak değeri, kitleler üzerindeki etkisinin gücü budur.

XIX yüzyılın 50-60 yılı - tüm Rusya için oldukça zor bir zaman. Yeni demokratik zihniyetli güçlerin ortaya çıkması ve serflik meselesinin gerçekleşmesi ile bağlantılı olarak meydana gelen geniş bir toplumsal yükselişe damgasını vurdu. Bu arka plana karşı, kuşaklar arasındaki mevcut çelişkiler ve ülkenin çoğunda hala devam eden ataerkil ilişkiler koşullarında Rus kadınının konumu hakkında yüksek sesle konuştular.

Böyle zor bir ortamda yazıldı, sahnelendi ve o yıllarda oldukça sansasyonel bir şekilde yayınlandı.

Drama zaman çizelgesi

"Fırtına" oyununun yaratılış tarihi birçok soruyu gündeme getiriyor. Kısaca şöyle tarif edilebilir.

Ostrovsky, büyük olasılıkla, Temmuz 1859'da (en azından bu aydan daha geç olmamak üzere) çalışma üzerinde çalışmaya başladı ve Ekim ayı başlarında bitmiş metni yayıncıya gönderdi. Bu, bugüne kadar Rusya Devlet Kütüphanesinde saklanan orijinal el yazması tarafından kanıtlanmıştır. Bir ay sonra, oyun zaten St. Petersburg sahnesinde sahnelendi: 16 Kasım'da 2 Aralık'ta Alexandrinsky Tiyatrosu'nda Maly Tiyatrosu'nda bir prömiyer yapıldı. Ertesi yıl, "Okuma Kütüphanesi"nde (1 numarada) yayınlandı, biraz sonra ayrı bir kitap olarak yayınlandı.

İlerici zihinlerin oyunun görünümüne tepkisi

O zamanlar ünlü "Columbus Zamoskvorechye" nin yeni draması, hem olumlu (örneğin, N. Dobrolyubov, I. Goncharov, P. Pletnev'in değerlendirmesi) hem de kınayan (L. Tolstoy, A) fırtınalı incelemeler ve yorumlarla karşılandı. . Fet). Dobrolyubov ile bir dizi konuda tartışmaya giren o zaman tanınan eleştirmen D. Pisarev, Ostrovsky'nin yeni beynini belirsiz bir şekilde algıladı. Olursa olsun, Fırtına sonsuza kadar oyun yazarının en iyi oyunlarından biri haline geldi. Ve elbette asıl ödül, yazarlara yalnızca sahne için yazılmış gerçekten parlak eserler için verilen Büyük Uvarov Ödülü idi.

Arsa ve karakterler

"Fırtına" oyununun yaratılış tarihi, büyük ölçüde Volga'nın kıyısında bulunan Kalinov'un güzel adıyla küçük bir kasabada gerçekleşen dramanın eylemiyle açıklanmaktadır. Onunla tanıştığında oldukça müreffeh görünüyor: Huzur ve sessizlik hissi veren muhteşem bir manzara. İzleyicinin yerel bir sakinden duyduğu ilk cümlelerden biri: “Güzellik!” Ancak karakterleri tanıdıkça ruh hali ve genel atmosfer değişiyor. Oyun yazarı, asırlardır ev yapma kanunlarına göre yaşayan bir toplumun kusurlarını ustalıkla gözler önüne serer. Bu nedenle, belki de şehrin adı - Rus folklorundan gelen Kalinov. Bu, yok edilmesi zor, yerleşik, korkunç, "muhteşem" bir dünyanın sembolüdür.

Ve şimdi, "kötü" ve güçlü güçler arasında, güçlerine açıkça karşı çıkmaya karar veren bir kişi ortaya çıkıyor - Katerina. Kahramanın kaderi trajiktir, çünkü henüz başlayan yüzleşmede onu destekleyebilecek benzer düşünen insanlar veya savunucular (örneğin aynı kocanın şahsında) bulamadı. Gelecekteki mutluluğunu ve daha iyi bir kaderi gördüğü genç adam da Katerina'yı tam olarak anlayamayarak korktu. Tüm ahlaki ilkelerin yıkıldığı koşullarda, kızın ölümünün faillerini bulmak zordur.

arsa kökenleri üzerinde Tartışma

Prototipler ve çalışmanın arsa temeli hakkındaki açıklamalar çok çelişkilidir. Bu nedenle, Kostroma sakinleri için, "Fırtına" oyununun yaratılmasının yaratıcı tarihi, şehirlerindeki son trajik olaylarla doğrudan bağlantılıydı. Bazı ayrıntılar, yazar L.P. Kositskaya'nın bir tanıdığının Katerina'nın prototipi olabileceğini gösterdi. Oyun yazarını kişisel olarak tanıyan insanlar, Fırtına'nın ortaya çıkmasının Ostrovsky'nin Volga boyunca yaptığı seyahatin sonucu olduğuna inanıyordu.

Bu tür yargılara ne yol açtı?

Klykov ailesinin trajedisi

İlk versiyona göre, "Fırtına" oyununun yaratılış hikayesi, Kostroma şehrinde bir olayla bağlantılı. Kasım 1859'un başlarında, şehrin sakinlerinden biri olan, sadece 19 yaşında olan Alexandra Klykova ortadan kayboldu. Daha sonra cesedi Volga'nın sularında bulundu ve bu konuda bir ceza davası açıldı. İki versiyon düşünüldü: intihar veya cinayet ve suçu örtbas etme girişimi. Soruşturma sırasında, kızın yakın zamanda evlendirildiği ortaya çıktı ve kendisini despot bir kayınvalidenin tamamen kimsesiz hüküm sürdüğü tüccar bir ailede buldu. Başka koşullarda yetişen Alexandra, kaderiyle uzlaşamadı ve yeni bir ailede kök salamadı. Kocasında destek bulamadı - sessiz, itaatkar, her şeyde annesinden aşağı. Tüm bu detaylar dramada kolayca fark edilebilir. Bu nedenle, kitabın Kostroma'da ortaya çıkmasından sonra, yerel sakinler inatla "Fırtına" oyununun yaratılmasının doğrudan Klykov ailesinin hayatıyla ilgili olduğu hakkında konuşmaya başladılar. Ve daha sonra eserin bu trajediden bir ay önce yazıldığı ortaya çıkmasına rağmen, yerel sahnede uzun süre oynayan aktörler tam olarak Klykov ailesini oluşturdu. Ve Katerina-Alexandra'nın iddiaya göre kendini sulara attığı Volga kıyısındaki yer, yerel cazibe merkezlerinden biriydi.

Fırtına, A.N. Ostrovsky'nin kişisel bir draması mı?

Ana karakterin prototipiyle ilgili başka bir versiyon, oyun yazarının metindeki notuyla ilişkilidir. Katerina'nın Varenka'ya rüyasını anlattığı monoloğunun yanında şöyle yazıyor: “L.P.'den duydum. aynı rüya hakkında…” L.P. ünlü aktris L.P. Kositskaya, büyük olasılıkla Ostrovsky ile ilişkisi olan saklanıyor. Her ikisi de aile insanlarıdır, bu nedenle sevgilerini gizlemek zorunda kalırlar. Ostrovsky'nin "Fırtına" oyununun yaratılışını açıklayan ve bu versiyonu dikkate alan araştırmacılar, ana karakter rolünü ilk kez Kositskaya'nın oynadığı gerçeğine de atıfta bulunuyor. Ve oyun yazarı, bildiğiniz gibi, Maly Tiyatrosu'nda kendi eserlerini sahnelemek için oyuncuları kendisi seçmeyi tercih etti.

Volga boyunca bir gezi

Son olarak, üçüncü ve daha olası versiyon - "Fırtına" oyununun yaratılış hikayesi, yazarın büyük Rus nehri boyunca yaptığı yolculukla bağlantılıdır.

1856-57 yaz aylarında Ostrovsky, Volga boyunca Rus Coğrafya Derneği'nin seferine katıldı. Nehir kıyısında bulunan birçok yerleşim yerini ziyaret etti, yerel sakinlerle uzun süre tanıştı ve konuştu, yaşam tarzlarının özelliklerini inceledi. Ostrovsky, bireysel ailelerde ve bir bütün olarak şehirde ortaya çıkan birçok sahneye tanık oldu. Daha sonra "Volga Boyunca Yolculuk" makalesinde analiz ettiği en küçük ayrıntılarla ilgileniyordu.

Bu gözlemlerin yankıları dramada bulunabilir: canlı yerel, insanlar arasındaki tipik iletişim sahneleri (bu arada, genellikle arsa ile doğrudan ilgili değildirler, ancak şehrin genel atmosferini iyi karakterize ederler), mükemmel bir şekilde ve farklı açılardan hayatın özelliklerini gösterirler. Bütün bunlar, Ostrovsky tarafından "Fırtına" oyununun yaratılış tarihinin, kişisel gözlemlerinden kaynaklandığını ve Rusya'nın tüm sosyal yapısının gelişimini engelleyen bir Rus insanının nasıl yaşadığını anlamaya çalıştığını doğrulamaktadır.

oyun yazarı vizyoner?

Böylece, 1859 sonbaharında Kostroma'da meydana gelen trajedi, Rus tüccarlarının yaşamının özelliklerini iyi bilen Ostrovsky tarafından öngörülmüştü. ondokuzuncu orta yüzyıl. Bu, Rus devletinin geniş topraklarında yaşayan herhangi bir ailede olabilecek tipik bir durumdur. Oyun yazarı, eski güçlerin hala gidenlere tutunduğu ve her şekilde güçlerini korumaya çalıştıkları ve yeni ortaya çıkan yeni güçlerin, sonucu gelecekteki kaderi belirleyecek zorlu bir mücadeleye girdiği anı başarılı bir şekilde tasvir ediyor. Rusya'nın. Ve bu arka plana karşı, "Fırtına" oyununun yaratılış tarihinin neyle bağlantılı olduğu artık o kadar önemli değil. Ana şey, bunun ülkenin tüm yaşamında ilerici değişikliklerin başlangıcı olarak hizmet edebilmesidir.

"Fırtına" A.N. Ostrovsky - Rusça'nın önemli ve güçlü bir eseri Oyunda yer alan en ilginç olaylar ve zor sorunları ile dikkat çekiyor. Dramanın kendisi bir kereden fazla çekildi, izleyicilerle önemli bir başarı elde etti. Eylemin gerçekleştiği Kalinov şehrinin görüntüsü, ruhu ve kalbi incitmeden kaçmanın imkansız olduğu büyülü bir kısır döngüyü sembolize ediyor.

"Fırtına" Ostrovsky'nin yaratılış tarihi

I. S. Turgenev bu çalışma hakkında çok olumlu konuştu, özel bir korku ve coşkuyla A. N. Ostrovsky'nin yazar olarak muazzam yeteneğini vurguladı. Ostrovsky'nin "Fırtına" nın yaratılmasının tarihi, XIX yüzyılın ellili ve altmışlı yıllarında ülkedeki sosyo-politik duruma kadar uzanıyor. Tarihte ve toplumsal düşüncede bir dönüm noktasıydı. O zaman, giderek daha fazla suçlayıcı literatür ortaya çıkmaya başladı ve A.N. Ostrovsky doğru zamanda geldi. O zamanlar popüler olan ve önemli tartışmalara neden olan konular: kölelik, kadınların toplumdaki konumu ve çeşitli aydınlar. BİR. "Fırtına" daki Ostrovsky, eşit derecede alakalı bir konuyu gündeme getiriyor - iç tiranlık, paranın bir kişinin yaşamı ve anlamı üzerindeki egemenliği.

1859 yılı dramanın yazıldığı yıl olarak kabul edilir, aynı zamanda oyunun ilk yapımları en iyi ve St. Petersburg'da ortaya çıktı. Çalışma bir yıl sonra (1860) basıldı. Ostrovsky'nin "Fırtına" nın yaratılış tarihi, eserin o zamanın sosyo-politik düşüncesini en iyi şekilde yansıttığını gösteriyor.

adının anlamı

Dramanın anlamsal yüküne dönersek, başlığı ana karakterlerin temel durumunu yansıtır. Tüm Kalinov şehri, doğal bir fenomen olarak bir fırtına beklendiğinde de meydana gelen gerginlik içinde yaşıyor: her yerde havasızlık hüküm sürüyor, yeterli temiz hava yok. Şehir sakinlerinin hayatı da aynı derecede acı vericidir: çoğu, ev içi zorbalığın boyunduruğu altında depresyondadır. Fırtına rahatlama ve kurtuluş getirmelidir. Kahramanlar zor bir durumdan bir çıkış yolu arıyorlar, ancak bağımsız hareket etmeyi bilmiyorlar, kendi kalbinin sesini dinliyorlar. A.N., bu tür karakterleri tasvir etmede gerçek bir usta olduğu ortaya çıktı. Ostrovsky ("Fırtına"). Dramanın tarihi, sorunu barışçıl bir şekilde çözmenin imkansızlığını ve bu tür girişimlerin boşuna olduğunu maksimuma vurgular.

Kompozisyonel ve ideolojik bileşen

Drama beş perdeden oluşur ve üçüncü ve dördüncü perdeler arasında on gün geçer. Tüm oyun şartlı olarak dört bölüme ayrılabilir: durgunluk ve ıstırabın eşlik ettiği ıstırap verici beklenti, sonuç için hazırlık. Araştırmacılar arasında çok fazla tartışma Katerina'nın ölümüne neden oluyor. Etrafını saran toplumda yaşayabilecek miydi, yaşayamayacak mıydı? Ostrovsky'nin "Fırtına" nın yaratılış tarihi, yazarın göstermek istediğini kanıtlıyor. güçlü kişilik, kendi yaşamının koşullarının üzerine çıkabilen, bu nedenle ana karaktere doğanın bütünlüğü, bükülmez irade ve

Gerçekten de, Katerina'nın ölümü önceden belirlenmiş bir sonuçtur. Kendi kararıyla ölmeseydi, Kalinovo şehrinde hüküm süren acımasız gelenekler tarafından ezilecekti. Özgürlüğü seven doğasını kırmak ve toplumun düzenine uymak zorunda kalacaktı. Bütün iç varlığı, ruhu bu emirlere karşı çıktı. Bu nedenle, ölüm onun için bir çıkış yolu, baskıcı ıstırap ve korkudan kurtuluş olur. Katerina'nın kalbi, özgür bıraktığı özgür bir kuştur.

Katerina

Ana karakter Ostrovsky'nin ("Fırtına") yaşamının zor bir resmini delici bir şekilde çizer. Bu çalışmanın bir analizi, Katerina'nın evlenmeden önce herkesin birbirinin kişisel seçimine ve özgürlüğüne saygı duyduğu sevgi dolu bir ailede yaşadığını gösteriyor. Evliliğiyle birlikte Katerina ailesiyle temasını kaybetti ve özgürlüğünü kaybetti. Bu yüzden Kabanovların evinde çok yalnız ve hasta, bu yüzden temellerine alışamıyor, geçmişin anılarına dalıyor: “Böyle miydim? Vahşi doğada bir kuş gibi yaşadım, hiçbir şeye üzülmedim!”

Güçlü veya zayıf ana karakter? Bir seçeneği var mıydı? Onu intihara iten belirleyici olay neydi? Hayatını değiştirememesi, sevdiğine yakın olamaması, içinde bulunduğu durumdan bir çıkış yolu bulamaması, kendi özgürlük arzusu onu bu harekete yöneltmiştir. İntiharın çaresizlikten işlendiğini, kasıtlı ve soğukkanlı bir karar olmadığını, kasıtlı olduğunu görüyoruz. Kendisiyle, hayalleriyle ilgili olarak, kadın kahraman, kendisini mahkum eden ve karakterinin bireyselliğini intihar yoluyla vurgulayan topluma boyun eğmezken, zayıflık gösterir.

"Karanlık Diyar"

Bu, katı ahlaki ilkeleri olan eski toplumun temsilcilerini içerir. Bu Savel Prokofievich Wild, Marfa Ignatievna Kabanova. Bu insanlar asla değişmeyecek: eski alışkanlıklar ve dünya görüşü içlerine o kadar yerleşmiş ki, hayatın anlamını gençlere, modern adetleri azarlayarak öğretmede buluyorlar.

Wild, ev halkına zulmetmekten zevk alır: kimse onun karşısında tek kelime etmeye cesaret edemez. Kelimenin tam anlamıyla her şeyden memnun değil ve kimse onu memnun edemez. Kabanova (Kabanikha), iradesini oğluna ve gelinine empoze eder, kategorik olarak kendisinden farklı başka birinin bakış açısını kabul etmeyi reddeder.

Tikhon Kabanov

Zayıf ve zayıf iradeli bir kişi olan Marfa Ignatievna Kabanova'nın oğlu. Annesinin sözünden bir adım bile kıpırdamaz, bağımsız bir karar veremez. Ostrovsky onu savunmasız, korkakça çekiyor. Kahramanın karakterizasyonu buna tanıklık eden "Fırtına", Tikhon'un karakterinin uyarlanabilir niteliklerini ve annesinin iradesi altında tamamen çözülmesini vurgular.

Barbara, Tikhon'un kız kardeşi

Bekar kız, Kabanova'nın kızı. Sloganı şudur: "Ne istersen yap, ama öyle dikilmiş ve örtülecek şekilde."

Ostrovsky bunu özellikle ayırmaz. "Fırtına", çalışmanın analizi buna tanıklık ediyor, mümkün olan her şekilde Barbara'nın usta doğasına ve Katerina'nın ruhunun saflığına karşı çıkıyor. Varvara amacına kurnaz ve özgür düşünerek ulaşırken, Katerina her şeyde gerçeği tercih eder.

Boris

Vahşi'nin yeğeni, merhametinden dolayı evinde yaşıyor. Genç adam, hoşnutsuzluk ifadesini ve amcasının talimatlarını dinlemeye alışkındır, ancak dikkatli olursanız, Vahşi Olan'ın sitemlerinin onu ne kadar derinden incittiğini, ne kadar yalan ve ikiyüzlülüğün onun için hoş olmadığını görebilirsiniz. Boris'in gücü elinde tutan Vahşi'nin iradesine karşı koyamaması, "Fırtına" çalışmasını vurgulamanın en iyi yoludur. Ostrovsky, Boris'e sempati duyuyor. Kahramanın doğal inceliği, amcasıyla tartışmasına, bakış açısını savunmasına izin vermez. Öyle ya da böyle, ama Boris de bir kurban zalim ahlak Kalinov şehrinde hüküm sürüyor.

Ostrovsky'nin "Fırtına" daki görüntüler özel bir çeşitlilikle ayırt edilir: Kabanikha, Wild, Barbara, Tikhon, Boris - hepsi bir arada, nasıl uyum sağlayacağını bilir. Bazıları bastırır, bazıları itaat eder. Katerina hepsine karşı çıkıyor - doğasının bütünlüğünü ve metanetini koruyan genç bir kadın. Böylece, "Fırtına" işinin çok belirsiz olduğu ortaya çıkıyor. Ostrovsky, Katerina'yı hayatını feda etme konusundaki zayıflığını haklı çıkarır, ancak ona cesaret ve özverili davranır. Sadece özel bir durum değil, Rusya'nın ölümü, çöküşe yol açan eski yollara göre yaşayamaması yazar tarafından tasvir edilmiştir.

Şüphesiz, Fırtına (1859) Alexander Ostrovsky'nin dramaturjisinin zirvesidir. Yazar, aile ilişkileri örneğinde Rusya'nın sosyal ve politik yaşamındaki en önemli değişiklikleri göstermektedir. Bu yüzden yaratılışının ayrıntılı bir analize ihtiyacı var.

"Fırtına" oyununu yaratma süreci, Ostrovsky'nin çalışmasında geçmiş dönemlerle birçok konu ile bağlantılıdır. Yazar, “Moskova” oyunlarında olduğu gibi aynı konulara ilgi duyuyor, ancak aile imajı farklı bir yorum alıyor (ataerkil yaşamın durgunluğunun ve Domostroy'un baskısının inkarı yeniydi). Parlak, nazik bir başlangıcın, doğal bir kahramanın ortaya çıkması, yazarın çalışmasında bir yeniliktir.

Fırtına'nın ilk düşünceleri ve eskizleri 1859 yazında ortaya çıktı ve zaten Ekim ayının başlarında yazar tüm resim hakkında net bir fikre sahipti. Çalışma, Volga boyunca yapılan yolculuktan güçlü bir şekilde etkilendi. Donanma Bakanlığı'nın himayesinde, Rusya'nın yerli nüfusunun geleneklerini ve adetlerini incelemek için etnografik bir keşif düzenlendi. Ostrovsky de buna katıldı.

Kalinov şehri, aynı zamanda çeşitli Volga şehirlerinin toplu bir görüntüsüdür. benzer arkadaş ancak kendilerine has özellikleri vardır. Ostrovsky, deneyimli bir araştırmacı olarak, Rus eyaletlerinin yaşamı ve sakinlerinin davranışlarının özellikleri hakkındaki tüm gözlemlerini bir günlüğe kaydetti. Bu kayıtlara dayanarak, daha sonra "Fırtına" karakterleri yaratıldı.

adının anlamı

Bir fırtına sadece yaygın bir unsur değil, aynı zamanda Kabanikhi ve Dikiy'in ortaçağ düzenlerinin hüküm sürdüğü bir taşra kasabasının durgun atmosferinin çöküşünün ve arınmasının bir sembolüdür. Oyunun başlığının anlamı budur. Bir fırtına sırasında meydana gelen Katerina'nın ölümüyle birçok insanın sabrı tükenir: Tikhon annesinin zulmüne isyan eder, Varvara kaçar, Kuligin olanlardan açıkça şehrin sakinlerini sorumlu tutar.

Tikhon ilk kez veda töreninde fırtınadan bahsetti: “... İki hafta üzerimde fırtına olmayacak.” Bu sözle, gösteriyi despot annenin yönettiği evinin baskıcı atmosferini kastediyordu. Dikoy, Kuligin'e “Fırtına bize ceza olarak gönderildi” diyor. Zalim, bu fenomeni günahlarının cezası olarak anlar, insanlara karşı haksız bir tutum için ödeme yapmaktan korkar. Yaban domuzu onunla dayanışma içindedir. Vicdanı da net olmayan Katerina, günahın cezasını gök gürültüsü ve şimşekte görür. Tanrı'nın haklı gazabı - bu, Ostrovsky'nin oyununda bir fırtınanın başka bir rolü. Ve sadece Kuligin bunu anlar doğal fenomen sadece bir elektrik parıltısı bulunabilir, ancak gelişmiş görüşleri henüz temizlenmeye ihtiyacı olan bir şehirde geçinemez. Gök gürültülü fırtınaların rolü ve anlamı hakkında daha fazla bilgiye ihtiyacınız varsa, bu konuyu okuyabilirsiniz.

Tür ve yön

A. Ostrovsky'ye göre "Fırtına" bir drama. Bu tür, gerçeğe yakın, ağır, ciddi, genellikle günlük bir arsa tanımlar. Bazı yorumcular daha kesin bir ifadeden bahsettiler: ev içi trajedi.

Yön açısından, bu oyun kesinlikle gerçekçi. Bunun ana göstergesi, belki de, il Volga şehirlerinin sakinlerinin varlığının geleneklerinin, alışkanlıklarının ve günlük yönlerinin açıklamasıdır (ayrıntılı açıklama). Yazar, karakterlerin yaşamlarının gerçeklerini ve görüntülerini dikkatlice açıklayarak buna büyük önem veriyor.

Kompozisyon

1. Sergileme: Ostrovsky, karakterlerin yaşadığı ve gelecekteki olayların ortaya çıktığı şehrin ve hatta dünyanın bir görüntüsünü çiziyor.
2. Bunu, Katerina'nın bir bütün olarak yeni aile ve toplumla çatışmasının başlaması izler ve iç çatışma(Katerina ve Barbara arasındaki diyalog).
3. Arsadan sonra, karakterlerin çatışmayı çözmeye çalıştığı eylemin gelişimini görüyoruz.
4. Finale yaklaştıkça, çatışma sorunların acil çözüm gerektirdiği noktaya gelir. Doruk, Katerina'nın 5. perdedeki son monologudur.
5. Onu takiben, Katerina'nın ölümü örneğinde çatışmanın çözümsüzlüğünü gösteren sonuç var.

Fikir ayrılığı

Fırtına'da birkaç çakışma var:

1. Birincisi, bu tiranlar (Dikay, Kabanikha) ve kurbanlar (Katerina, Tikhon, Boris, vb.) arasındaki bir yüzleşmedir. Bu, iki dünya görüşü arasındaki bir çatışmadır - eski ve yeni, modası geçmiş ve özgürlüğü seven karakterler. Bu çatışma aydınlatılmıştır.
2. Öte yandan, eylem, Katerina'nın ruhundaki psikolojik çatışma nedeniyle, yani içsel olarak var olur.
3. Toplumsal çatışma, öncekilerin hepsine yol açtı: Ostrovsky, çalışmalarına yoksul bir soylu kadın ve bir tüccarın evliliği ile başladı. Bu eğilim, yazarın zamanında geniş çapta yayıldı. Egemen aristokrat sınıf, aylaklık, savurganlık ve ticari cehalet nedeniyle güç kaybetmeye, yoksullaşmaya ve yıkılmaya başladı. Ancak tüccarlar, vicdansızlık, atılganlık, ticari zeka ve adam kayırma nedeniyle ivme kazandı. Sonra bazıları, başkalarının pahasına işleri iyileştirmeye karar verdi: soylular, tüccar loncasından kaba, cahil ama zengin oğulları için zarif ve eğitimli kızları verdi. Bu tutarsızlık nedeniyle, Katerina ve Tikhon'un evliliği başlangıçta başarısızlığa mahkumdur.

öz

Aristokrasinin en iyi geleneklerinde yetişen soylu kadın Katerina, ailesinin ısrarı üzerine, zengin bir tüccar ailesine ait olan kaba ve yumuşak gövdeli ayyaş Tikhon ile evlendi. Annesi gelinine baskı yapıyor, ona Domostroy'un sahte ve gülünç emirlerini dayatıyor: kocası gitmeden önce gösteriş için ağlamak, herkesin önünde kendimizi küçük düşürmek vb. Genç kahraman, Kabanikh'in yeni akrabasına düşüncelerini ve duygularını saklamayı öğreten kızı Varvara'ya sempati duyarak gizlice hayatın zevklerini elde eder. Kocasının ayrılması sırasında Katerina aşık olur ve Diky'nin yeğeni Boris ile çıkmaya başlar. Ancak tarihleri ​​ayrılıkla bitiyor, çünkü kadın saklanmak istemiyor, sevgilisiyle Sibirya'ya kaçmak istiyor. Ama kahraman onu yanına alma riskini alamaz. Sonuç olarak, hala kocasına ve kayınvalidesine günahlarından tövbe eder ve Kabanikha'dan ağır ceza alır. Vicdanının ve aile içi baskının yaşamasına izin vermediğini anlayınca Volga'ya koşar. Ölümünden sonra genç nesil isyan eder: Tikhon annesini sitem eder, Varvara Kudryash ile kaçar, vb.

Ostrovsky'nin oyunu, özellikleri ve çelişkileri, serfliğin tüm artılarını ve eksilerini birleştiriyor. Rusya XIX yüzyıl. Kalinov kasabası, ayrıntılı olarak açıklanan Rus toplumunun basitleştirilmiş bir modeli olan kolektif bir görüntüdür. Bu modele baktığımızda "aktif ve enerjik insanlara ihtiyaç duyulduğunu" görüyoruz. Yazar, modası geçmiş bir dünya görüşünün yalnızca müdahale ettiğini gösteriyor. Önce aile içi ilişkileri bozar, daha sonra şehirlerin ve tüm ülkenin gelişmesine izin vermez.

Ana karakterler ve özellikleri

Eser, karakterlerin görüntülerine uyan net bir karakter sistemine sahiptir.

1. Birincisi, onlar zalimdir. Wild tipik bir küçük tiran ve zengin bir tüccardır. Hakaretlerinden akrabalar köşelere dağılır. Vahşi'nin hizmetkarları zalimdir. Herkes onu memnun etmenin imkansız olduğunu bilir. Kabanova, ataerkil yaşam tarzının, modası geçmiş Domostroy'un somutlaşmış halidir. Zengin bir tüccarın karısı, bir dul, atalarının tüm geleneklerini gözlemlemek için sürekli ısrar ediyor ve onları açıkça takip ediyor. Onları bu konuda daha ayrıntılı olarak açıkladık.
2. İkincisi, uyum sağlayın. Tikhon zayıf insan karısını seven ama onu annesinin zulmünden koruyacak gücü bulamayan. Eski düzenleri ve gelenekleri desteklemez, ancak sisteme karşı çıkmak için bir neden görmez. Zengin amcasının entrikalarına katlanan Boris böyledir. Bu makale, görüntülerinin ifşa edilmesine ayrılmıştır. Varvara, Kabanikhi'nin kızıdır. İkili bir hayat yaşayarak aldatmacasını alır. Gündüzleri sözleşmelere resmen uyuyor, geceleri Kudryash ile yürüyor. Sahtekarlık, beceriklilik ve kurnazlık onun neşeli, maceracı eğilimini bozmaz: Katerina'ya karşı nazik ve duyarlı, sevgilisine karşı nazik ve şefkatlidir. Bu kızın karakterizasyonuna bir bütün ayrılmıştır.
3. Katerina ayrı duruyor, kahramanın karakterizasyonu herkesten farklı. Bu, ebeveynlerinin anlayış, özen ve dikkatle çevrelediği genç, zeki bir soylu kadındır. Bu nedenle, kız düşünce ve konuşma özgürlüğüne alıştı. Ancak evlilikte zulüm, kabalık ve aşağılanma ile karşı karşıya kaldı. İlk başta uzlaşmaya, Tikhon'u ve ailesini sevmeye çalıştı, ama hiçbir şey olmadı: Katerina'nın doğası bu doğal olmayan birleşmeye karşı çıktı. Sonra gizli bir hayatı olan ikiyüzlü bir maske rolünü denedi. Ona da uymadı, çünkü kahraman doğrudanlık, vicdan ve dürüstlük ile ayırt edilir. Sonuç olarak, umutsuzluktan isyan etmeye karar verdi, günahını kabul etti ve sonra daha korkunç olanı - intihar etti. Katerina'nın imajı hakkında ona ithafen daha fazla yazdık.
4. Kuligin - çok özel kahraman. Yazarın konumunu ifade eder, arkaik dünyaya biraz ilerleme katar. Kahraman, kendi kendini yetiştirmiş bir tamircidir, Kalinov'un batıl inançlı sakinlerinin aksine, eğitimli ve zekidir. Ayrıca oyundaki rolü ve karakteri hakkında kısa bir hikaye yazdık.

Konular

• Çalışmanın ana teması Kalinov'un hayatı ve gelenekleridir (ona ayrı bir tane ayırdık). Yazar, geçmişin kalıntılarına takılıp kalmamak, bugünü anlamak ve geleceği düşünmek gerektiğini insanlara göstermek için uzak bir ili anlatıyor. Ve Volga kasabasının sakinleri zamanın dışında donmuş, yaşamları monoton, yanlış ve boş. Batıl inançların, muhafazakarlığın ve ayrıca küçük tiranların daha iyiye doğru değişme isteksizliğinin gelişmesinde şımarık ve engellenir. Böyle bir Rusya, yoksulluk ve cehalet içinde bitki örtüsünü sürmeye devam edecek.
• Ayrıca önemli konular burada aşk ve aile vardır, hikaye boyunca yetiştirme sorunları ve nesiller arası çatışmalar gündeme gelir. Ailenin belirli karakterler üzerindeki etkisi çok önemlidir (Katerina, ebeveynlerinin yetiştirilmesinin bir yansımasıdır ve Tikhon, annesinin zorbalığı nedeniyle çok omurgasız büyüdü).
• Günah ve tövbe teması. Kahraman tökezledi, ancak zamanla hatasını anladı, kendini düzeltmeye ve eyleminden tövbe etmeye karar verdi. Hıristiyan felsefesi açısından bu, Katerina'yı yücelten ve haklı çıkaran son derece ahlaki bir karardır. Bu konuyla ilgileniyorsanız, bu konudaki yazımızı okuyun.

Konular

Sosyal çatışma, sosyal ve kişisel sorunları beraberinde getirir.

1. Ostrovsky, ilk olarak, zorbalık Dikoy ve Kabanova görüntülerinde psikolojik bir fenomen olarak. Bu insanlar astlarının kaderiyle oynadılar, bireyselliklerinin ve özgürlüklerinin tezahürlerini ayaklar altına aldılar. Ve cehaletleri ve despotlukları nedeniyle, genç nesil, kendi neslinden daha uzun yaşayanlar kadar gaddar ve yararsız hale geliyor.
2. İkincisi, yazar kınar zayıflık, itaat ve bencillik Tikhon, Boris ve Barbara'nın görüntülerinin yardımıyla. Davranışlarıyla, birlikte gidişatı kendi lehlerine çevirebilseler de, yalnızca yaşam sahiplerinin zulmüne göz yumarlar.
3. Tartışmalı Rus karakteri sorunu Katerina imajında ​​aktarılan , küresel ayaklanmalardan ilham alsa da kişisel olarak adlandırılabilir. Derinden dindar bir kadın, arayış içinde kendini bulur, zina eder ve ardından tüm Hıristiyan kanonlarına aykırı olan intihar eder.
4. Ahlaki meseleler sevgi ve bağlılık, eğitim ve zorbalık, günah ve tövbe ile ilişkilidir. Karakterler birbirinden ayırt edilemez, bu kavramlar girift bir şekilde iç içedir. Örneğin Katerina, sadakat ve sevgi arasında seçim yapmak zorunda kalır ve Kabanikha bir annenin rolü ile bir dogmatistin gücü arasındaki farkı görmez, iyi niyetlerle yönlendirilir, ancak onları herkesin zararına somutlaştırır. .
5. vicdan trajedisiçok şey önemlidir. Örneğin Tikhon, karısını annesinin saldırılarından koruyup korumama konusunda bir karar vermek zorunda kalmıştır. Katerina, Boris ile yakınlaşınca vicdanıyla da bir anlaşma yaptı. Bu konuda daha fazla bilgi edinebilirsiniz.
6. cehalet. Kalinovo sakinleri aptal ve eğitimsiz, bilim adamlarına ve kendi alanlarındaki profesyonellere değil, falcılara ve gezginlere güveniyorlar. Dünya görüşleri geçmişe dönüktür, onlar için çaba göstermezler. daha iyi bir hayat bu nedenle, ahlakın vahşetine ve şehrin önde gelen kişilerinin gösterişli ikiyüzlülüğüne şaşıracak hiçbir şey yoktur.

Anlam

Yazar, hayattaki bazı başarısızlıklara rağmen özgürlük arzusunun doğal olduğuna ve zorbalık ve ikiyüzlülüğün ülkeyi ve içindeki yetenekli insanları mahvettiğine inanıyor. Bu nedenle kişinin bağımsızlığı, bilgi, güzellik ve maneviyat tutkusu savunulmalıdır, aksi takdirde eski düzen hiçbir yere gitmeyecek, sahtelikleri yeni nesli kucaklayacak ve onları kendi kurallarına göre oynamaya zorlayacaktır. Bu fikir, Ostrovsky'nin orijinal sesi olan Kuligin'in konumuna yansır.

Yazarın oyundaki konumu açıkça ifade edilmiştir. Gelenekleri korusa da Kabanikha'nın doğru olmadığını anlıyoruz, tıpkı asi Katerina'nın haklı olmadığı gibi. Bununla birlikte, Katerina'nın potansiyeli vardı, bir zihni vardı, düşüncelerin saflığı vardı ve onun içinde kişileştirilen büyük insanlar, cehalet ve tiranlığın zincirlerinden kurtularak yine de yeniden doğabilecekler. Bu konuda dramanın anlamı hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz.

eleştiri

Fırtına, hem 19. hem de 20. yüzyıllarda eleştirmenler arasında şiddetli tartışmaların konusu oldu. 19. yüzyılda, Nikolai Dobrolyubov bunun hakkında zıt konumlardan yazdı (“Bir Işık Işını” makalesi karanlık krallık”), Dmitry Pisarev (“Rus dramasının motifleri” makalesi) ve Apollon Grigoriev.

I. A. Goncharov oyunu çok takdir etti ve aynı adlı eleştirel makalede görüşünü dile getirdi:

Aynı dramada, eşsiz bir sanatsal dolgunluk ve sadakatle, ulusal yaşamın ve geleneklerin geniş bir resmi yatıştı. Bir dramadaki her yüz, doğrudan halk yaşamının ortamından koparılmış tipik bir karakterdir.

İlginç? Duvarınıza kaydedin!

"Fırtına" oyunu Ostrovsky tarafından 1859 yaz ve sonbaharında yazıldı, aynı yıl Moskova ve St. Petersburg tiyatrolarında sahnelendi ve 1860'ta basıldı. Oyunun ve performansların başarısı o kadar büyüktü ki oyun yazarına Uvarov Ödülü (dramatik bir eser için en yüksek ödül) verildi.

Arsa, 1856-1857'de Volga boyunca edebi bir keşif gezisinin izlenimlerine dayanıyordu. Volga yerleşimlerinin yaşamını ve geleneklerini incelemek amacıyla. Arsa hayattan alınmıştır. Birçok Volga şehrinin, oyunun eyleminin şehirlerinde gerçekleştiği hakkına itiraz ettiği bir sır değil (o zamanlar Rusya'nın birçok şehrine ev inşa etme, tiranlık, kabalık ve aşağılama hakimdi).

Bu, serfliğin temellerinin çatırdadığı bir toplumsal yükseliş dönemidir. "Fırtına" adı sadece görkemli bir doğa olayı değil, aynı zamanda sosyal bir kargaşadır. . Fırtına, ortaya çıktığı zemin haline gelir son sahne oynar. Patlayan bir fırtına, günahların cezasını çekme korkusuyla herkesi korkutur.

fırtına... Bu görüntünün özelliği, sembolik olarak ifade edilmesidir. ana fikir oyun oynarken, aynı zamanda çok gerçek bir doğa olgusu olarak dramanın eylemlerine doğrudan katılır, kahramanın eylemlerini (birçok açıdan) belirler.

I. perdede Kalinov üzerinde bir gök gürültülü fırtına çıktı. Katerina'nın ruhunda karışıklığa neden oldu.

IV. perdede, fırtına motifi artık sona ermiyor. (“Yağmur yağıyor, fırtına nasıl toplansa da? ..”; “Fırtına bize ceza olarak gönderiliyor ki hissedelim…”; “Fırtına öldürür! Fırtına değil, lütuf .. .”; “Bu fırtınanın boşa gitmeyeceğine dair sözümü hatırlarsın... ")

Bir fırtına, doğanın temel bir gücüdür, korkunç ve tam olarak anlaşılmamıştır.

Bir fırtına "fırtınalı bir toplum durumudur", Kalinov şehrinin sakinlerinin ruhlarında bir fırtına.

Bir fırtına, giden, ancak yine de güçlü yaban domuzları ve yaban domuzları dünyası için bir tehdittir.

Fırtına, toplumu despotizmden kurtarmak için tasarlanmış yeni güçlerin iyi haberidir.

Kuligin için bir fırtına Tanrı'nın lütfudur. Yabani ve Yaban Domuzu için - cennet cezası, Feklusha için - Peygamber İlya gökyüzünde yuvarlanır, Katerina için - günahların intikamı. Ama sonuçta, kahramanın kendisi, Kalinovsky dünyasının sendelediği son adımı da bir fırtına.

Ostrovsky'nin oyunundaki fırtına, doğada olduğu gibi yıkıcı ve yaratıcı güçleri birleştirir.

Drama, toplumsal hareketin yükselişini, 50-60 yıllık çağın gelişmiş insanlarında yaşayan ruh hallerini yansıtıyordu.

Fırtına, dramatik sansür tarafından 1859'da sunulmasına izin verildi ve Ocak 1860'ta yayınlandı. Ostrovsky'nin arkadaşlarının isteği üzerine, oyun yazarını tercih eden sansür I. Nordstrem, Fırtına'yı sosyal olarak suçlayıcı, hicivli olmayan bir oyun olarak sundu. ama aşk-yerli , raporunda Diky, Kuligin veya Feklush hakkında bir kelime söylemeden.

En genel formülasyonda, "Fırtına"nın ana teması, yeni eğilimler ile eski gelenekler, ezilenler ve ezenler arasında, insanların insan haklarını özgürce ortaya koyma arzusu, manevi ihtiyaçları ile sosyal ve ailevi arasındaki bir çatışma olarak tanımlanabilir. - reform öncesi Rusya'ya hakim olan hanehalkı emirleri.

"Fırtına" teması, çatışmalarıyla organik olarak bağlantılıdır. Dramanın olay örgüsünün temelini oluşturan çatışma, eski toplumsal ve gündelik ilkeler ile eşitlik, özgürlük için yeni, ilerici özlemler arasındaki çatışmadır. insan kişiliği. Ana çatışma - Katerina ve Boris çevreleriyle - diğerlerini birleştiriyor. Kuligin'in Vahşi ve Kabanikha ile, Kudryash'ın Vahşi ile, Boris'in Vahşi ile, Varvara'nın Kabanikha ile, Tikhon'un Kabanikha ile çatışmaları birleştirilir. Oyun, zamanının toplumsal ilişkilerinin, çıkarlarının ve mücadelelerinin gerçek bir yansımasıdır.

ortak konu"Fırtınalar" şunları içerir ve bir dizi özel konu:

a) Kuligin'in hikayeleri, Kudryash ve Boris'in sözleri, Diky ve Kabanikh Ostrovsky'nin eylemleri Detaylı Açıklama o dönemin tüm toplum katmanlarının maddi ve yasal statüsü;

c) Fırtına'daki karakterlerin hayatını, ilgi alanlarını, hobilerini ve deneyimlerini betimleyen yazar, tüccarların ve burjuvazinin sosyal ve aile yaşamını farklı açılardan yeniden üretir. Bu, sosyal ve aile ilişkileri sorununu vurgular. Bir kadının darkafalı-tüccar ortamındaki konumu açıkça belirtilmiştir;

d) o dönemin yaşam geçmişi ve sorunları görüntülenir. Kahramanlar zamanları için önemli şeyler hakkında konuşur sosyal fenomenler: ilk demiryollarının ortaya çıkışı, kolera salgınları, Moskova'daki ticari ve endüstriyel faaliyetlerin gelişimi hakkında vb.;

e) Sosyo-ekonomik ve yaşam koşulları ile birlikte yazar, çevredeki doğayı, aktörlerin ona karşı farklı tutumlarını ustaca resmetmiştir.

Böylece, Goncharov'un sözleriyle, Fırtına'da "ulusal yaşam ve geleneklerin geniş bir resmi yatıştı." Reform öncesi Rusya, içinde sosyo-ekonomik, kültürel ve ahlaki, aile ve günlük görünümü ile temsil edilmektedir.

Oyunun Kompozisyonu

Oyunda 5 perde vardır: Ben oyunculuk - olay örgüsü, II-III - aksiyonun gelişimi, IV - doruk noktası, V - sonuç.

sergi- Volga genişliğinin resimleri ve Kalinov'un geleneklerinin havasızlığı (d. I, yavl. 1-4).

bağlamak- Katerina, kayınvalidesinin nit toplamasına onurlu ve barışçıl bir şekilde cevap veriyor: "Benden bahsediyorsun anne, boşuna deme. İnsanlarla, insanlar olmadan yapayalnızım, kendimden hiçbir şey kanıtlamıyorum. İlk çarpışma (d. I, yavl. 5).

Sıradaki çatışma gelişimi karakterler arasında, doğada iki kez bir fırtına toplanır (durum I, fenomen 9). Katerina, Varvara'ya Boris'e aşık olduğunu itiraf eder - ve yaşlı kadının kehaneti, uzaktan bir gök gürültüsü; d'nin sonu IV. Bir fırtına bulutu, yaşayan, yarı deli bir yaşlı kadın gibi sürünür, Katerina'yı bir havuzda ve cehennemde ölümle tehdit eder ve Katerina günahını itiraf eder. (ilk doruk noktası), bilinçsiz düşer. Ancak fırtına şehre hiç çarpmadı, sadece fırtına öncesi gerginlik.

ikinci doruk- Katerina, zaten dayanılmaz olan hayata değil, sevgiyle veda ederken son monologu söylüyor: "Arkadaşım! Benim sevincim! Güle güle! (d.V, yavl. 4).

sonuç- Katerina'nın intiharı, şehir sakinlerinin şoku, hayatta olan, ölü karısını kıskanan Tikhon: Aferin sana Katya! Ve neden yaşamak ve acı çekmek için kaldım!.. ”(Vaka V, yavl. 7).