„ქრისტეს კურთხევა“, XII ს.
ვატიკანის მუზეუმები.

გამოფენა მე-12 საუკუნის ხატით იხსნება, რომელიც უცნობი რომაელი ოსტატის მიერაა დახატული. „ქრისტეს კურთხევა“ - ერთიანობის უნიკალური შეხსენება ქრისტიანული ეკლესია, რაც ხელს შეუწყობს პარალელების გარჩევას ევროპულ და ძველ რუსულ ხელოვნებას შორის. მე-12 საუკუნის იტალიელი იესო ძალიან ჰგავს რუსული ხატების პოპულარულ გამოსახულებას - ყოვლისშემძლე მხსნელს.

გამოფენის მთავარი შედევრი

მიქელანჯელო მერისი, მეტსახელად კარავაჯო. "პოზიცია კუბოში." დაახლოებით 1602-1602 წწ. ტილო, ზეთი. ვატიკანის მუზეუმები.

მე-17 საუკუნის დასაწყისში ამ ტილომ მცირე რევოლუცია მოახდინა. არასტანდარტულმა, ტრაგიკულმა და ამავდროულად მარტივმა კომპოზიციამ გაანადგურა მხატვრობაში იმ დროისთვის ჩამოყალიბებული სტერეოტიპები (ისევე, როგორც შავმა მოედანმა დაამარცხა ისინი მე-20 საუკუნის დასაწყისში). რეფორმატორების ძალისხმევით კათოლიციზმი არ განიცადა უკეთესი ჯერ- ბევრი ხედავდა ეკლესიის ხსნას ძველ ქრისტიანულ სიმარტივესა და სიცოცხლისუნარიანობაში დაბრუნებაში. კარავაჯო ერთ-ერთი მათგანი იყო.

ყველაზე პოეტური ნახატი

პაოლო კალიარი, მეტსახელად პაოლო ვერონეზე. წმინდა ელენეს ხილვა. დაახლოებით 1575-1580 წწ. ტილო, ზეთი. ვატიკანის მუზეუმები.

ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ვინმემ გაიაროს ცნობილი ვერონესის მასშტაბური ნახატი. ჩვენს წინაშეა წმინდა ელენა, რომის პირველი ქრისტიანი იმპერატორის კონსტანტინეს დედა. ჰეროინს ანგელოზი გამოეცხადა და მოუწოდა, იმავე ჯვრის საძიებლად იერუსალიმში წასულიყო. ჩვეულებრივ წმინდანს გამოსახავდნენ ხელში უკვე ნაპოვნი ჯვრით, მაგრამ ვერონეზემ გადაწყვიტა დაეხატა მძინარე - უშუალოდ ხილვის დროს. მაგრამ ეს არ არის ერთადერთი კანონი, რომელიც იტალიელმა დაარღვია. ლეგენდის თანახმად, ელენამ მოწინავე ასაკში ნახა ანგელოზი, ტილოზე კი ახალგაზრდა ვენეციელი ლამაზმანი. ვერონეზეს დიდხანს არ უფიქრია, ვინ აეღო მოდელი და აირჩია საკუთარი ცოლი. პორტრეტში მძინარე წმინდანი იმეორებს მხატვრის მეუღლის გარეგნობას, რომელსაც ბედნიერი დამთხვევით ელენაც ეძახდნენ.

ექსპონატი უჩვეულო ისტორიით

დონატო კრეტი. "ასტრონომიული დაკვირვებები". 1711 ზეთი ტილოზე. ვატიკანის მუზეუმები.

ნამუშევარი, რომლითაც მათ მთელი დარბაზი აიღეს, საინტერესოა როგორც თავისი სიუჟეტით, ასევე ისტორიით. ჩვენს თვალწინ არის მე-18 საუკუნის ერთგვარი კოსმოსური კომიქსები: მხატვარმა დონატო კრეტიმ დაწერა სერია "ასტრონომიული დაკვირვებები", სადაც ასახულია იმ დროისთვის ცნობილი მზის სისტემის ყველა პლანეტა. განმანათლებლობის ეპოქაში, სამეცნიერო ისტორიები იწყებენ კონკურენციას ბიბლიურ მოთხრობებთან. მაგრამ ყველაზე საინტერესო ის არის, რომ „ასტრონომიული დაკვირვებები“ გრაფ ლუიჯი ფერდინანდო მარსილის ბრძანებით დაიწერა და კლიმენტ XI-სთვის საჩუქრად იყო გამიზნული. ასე რომ, არისტოკრატი იმედოვნებდა, რომ დაარწმუნებდა პაპს, ფული გადაეცა ბოლონიაში ობსერვატორიის მშენებლობისთვის. კარგია, რომ მამები ხელოვნებით ქრთამს იღებდნენ - ახლა რაღაც გვაქვს საყურებელი.

შედევრი, რომელსაც ყველა ვერ შეამჩნევს

ჯენტილ და ფაბრიანო. „წმინდა ნიკოლოზი ამშვიდებს ქარიშხალს და გადაარჩენს გემს“, დაახლოებით 1425 წ.. ტემპერა ხეზე. ვატიკანის მუზეუმები.

ჯენტილ და ფაბრიანო ცოტათი დაკარგულია ისეთი გამოჩენილი მეზობლების ჩრდილში, როგორებიც არიან რაფაელი და კარავაჯო. იმავდროულად, ძალიან საინტერესოა მისი პატარა ტილო სათაურით "წმინდა ნიკოლოზი ამშვიდებს ქარიშხალს და გადაარჩენს ხომალდს": მასზე ადგილი ჰქონდა როგორც ბიბლიურ წმინდანს, რომელიც სუპერმენის მსგავსად დაფრინავს და იხსნის უიღბლო მეზღვაურებს და წარმართული ქალთევზა. და რაც შეეხება თევზი ქალს? შუასაუკუნეების სიმბოლიკაში ქალთევზა განასახიერებს დემონურ ძალას - ამიტომ მან გამოიწვია ქარიშხალი, რომელსაც წმინდა ნიკოლოზი "აწყნარებს".

გამოფენა „Roma Aeterna. ვატიკანის პინაკოთეკის შედევრები.
ლავრუშინსკის შესახვევი, 12, 2017 წლის 19 თებერვლამდე.

დეკემბრის შუა რიცხვებამდე ყველა ბილეთი უკვე გაყიდულია

სტუმრები გამოფენაზე

მოსკოვი. 25 ნოემბერი. საიტი - ლავრუშინსკის შესახვევში მდებარე ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეაში პარასკევს იხსნება ნახატების გამოფენა ვატიკანის Pinakothek Roma Aeterna-დან, რომელიც პირველად ჩავიდა რუსეთში.

„არასდროს ვატიკანის მუზეუმებს საზღვრებს გარეთ არ გამოუტანიათ მუდმივი გამოფენიდან ამდენი გამორჩეული ნამუშევარი, ამიტომ გამოფენა გახდება მოვლენა არა მხოლოდ რუსეთისა და ევროპისთვის, არამედ მთელი მსოფლიოსთვის“, - განაცხადა ზელირამ. ამის შესახებ ადრე ტრეტიაკოვის გალერეის გენერალურმა დირექტორმა ტრეგულოვამ განაცხადა.

სპეციალურად ამ პროექტისთვის ვატიკანის მუზეუმები რუსეთში წარმოადგენენ თავიანთი კოლექციის საუკეთესო ნაწილს - XII-XVIII საუკუნეების 42 ნახატს. მათ შორისაა ჯოვანი ბელინის, მელოცო და ფორლის, პერუჯინოს, რაფაელის, კარავაჯოს, გვიდო რენის, გუერჩინოს, ნიკოლას პუსინის ნამუშევრები. ვატიკანის მუზეუმების დირექტორის მოადგილის ბარბარა იატას თქმით, ექსპოზიცია ასახავს ყველა ეტაპს მხატვრული განვითარებაფერწერა.

გამოფენაზე შესვლა ხორციელდება სესიებით, ბილეთების შეძენა შესაძლებელია სალაროებში და მუზეუმის ოფიციალურ ვებგვერდზე. Ზე ამ მომენტშიდეკემბრის ყველა ბილეთი გაყიდულია, აღნიშნეს გალერეის პრესსამსახურში, ბილეთების ახალი პარტია გაყიდვაში დეკემბრის შუა რიცხვებიდან დაიწყება. გარდა ამისა, როგორც ადრე იტყობინება, იანვრიდან, სპეკულანტებთან საბრძოლველად, გამოფენაზე დასასწრები ბილეთები დარეგისტრირდება.

მუზეუმში აღნიშნეს, რომ ვიზიტორები შევლენ დარბაზებში, ხოლო გამოფენაზე ყოფნის დრო შეზღუდული არ არის, ისევე როგორც აივაზოვსკის გამოფენაზე. „ჯერჯერობით გამოფენაზე გატარებულ დროზე შეზღუდვა არ იქნება. როგორც პრაქტიკა გვიჩვენებს, ექსპოზიციის სანახავად დამთვალიერებელს, როგორც წესი, ერთი საათი საკმარისია. 10:00 საათზე პირველი სესია დაიწყება „გრძელ“ დღეებში. გალერეის ნამუშევარი, "მოკლე" დღეებში ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეა ღიაა 18:00 საათამდე, ბოლო სესიის დასაწყისი 16:30 საათზე", - განმარტავენ პრესსამსახურში.

გამოფენა იხსნება მე-12 საუკუნის „ქრისტეს კურთხევის“ გამოსახულებით, რომელიც აქამდე არასდროს ყოფილა გამოფენილი დროებით გამოფენებზე და არასოდეს დატოვებულა ვატიკანი. ეს არის ქრისტიანობის ერთიანობის მაგალითი, რადგან ის შეიქმნა ჯერ კიდევ განხეთქილებამდე და წარმოაჩენს იტალიური და რუსული ხელოვნების საერთო ფესვებს. ქრონოლოგიაში შემდეგია მარგარიტონ დ'არეცოს ნამუშევარი "წმინდა ფრანცისკე ასიზელი" მე-13 საუკუნის. იგი ცნობილია წმინდანის ერთ-ერთი ადრეული გამოსახულება. იმავე ოთახში გოთი ოსტატების ნამუშევრები, ძალიან იშვიათია ნაჩვენებია რუსული კოლექციები. პილატეს პიეტრო ლორენცეტის, ორი პრედელა, რომელიც მოგვითხრობს ლიკიის სამყაროს მთავარეპისკოპოსის ნიკოლოზ საოცრებათა ცხოვრებიდან.

მელოცო და ფორლის ანგელოზების ამსახველი ფრესკები ცალკეა გამოფენილი. ამ მხატვრის ნახატები ამოღებულ იქნა აფსიდის გუმბათიდან რომში სანტი აპოსტოლის ეკლესიის აღდგენის დროს.

მაღალი რენესანსი, მე-16 საუკუნე, გამოფენაზე წარმოდგენილია პერუჯინოს, რაფაელის, კორეჯოს და პაოლო ვერონესეს ნამუშევრებით.

ასევე, მაყურებელი იხილავს კარავაჯოს "საფლავებს" და ყველაზე მეტად დიდი სამუშაონიკოლა პუსინის სამსხვერპლო "წმინდა ერასმუსის წამება", დაწერილი სპეციალურად წმინდა პეტრეს ტაძრისთვის. ექსპოზიცია გრძელდება ბოლონიის სკოლის კარავაგისტებისა და მხატვრების, ლოდოვიკო კარაჩის, გუიდო რენის, გუერჩინოს ნამუშევრებით.

Roma Aeterna არის დიდი პროექტის ნაწილი: 2018 წლის დასაწყისში ვატიკანში საპასუხო გამოფენა მოეწყობა, მისი ექსპონატების მნიშვნელოვანი ნაწილი იქნება რუსული ნახატები სახარების სცენებზე ტრეტიაკოვის გალერეის კოლექციიდან.

25 ნოემბერს ტრეტიაკოვის გალერეის საინჟინრო შენობაში ბოლო წლების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი და უნიკალური გამოფენა იხსნება. სამი თვის განმავლობაში მოსკოვში წარმოდგენილი იქნება 42 ხელოვნების ნიმუში ვატიკანის პინაკოთეკიდან.

მოსკოვში სხვადასხვა ეპოქის შედევრებით სხვადასხვა გამოფენების პოპულარობა ბოლო დროსწარმოუდგენლად მაღალი. ბილეთები წინასწარ არის შეძენილი. ადამიანები უფრო თბილად იცვამენ და გრძელ რიგებში დგანან უნიკალური ნახატების სანახავად. რისი ნახვა შეგიძლიათ ამჯერად? პასუხი მოხსენებაშია.

1. გამოფენა განთავსებულია ტრეტიაკოვის გალერეის საინჟინრო შენობაში. ეს არის უახლოესი შენობა ტრეტიაკოვსკაიას მეტროსთან. სამი ოთახი მესამე სართულზე. დიდი, საშუალო და პატარა.

2. შუა დარბაზი პირველ სტუმრებს ხვდება. ვატიკანის მუზეუმების მცირე შესავალი და წმინდა პეტრეს ბაზილიკის გეგმა, რომლის წინ მოედანი აქვს.

3. ეს ყველაფერი იწყება ექსპონატით, რომელიც აქამდე არასოდეს გასულა ვატიკანი. "ქრისტეს კურთხევა". მე-12 საუკუნე, რომაული სკოლა.

4. შუა ოთახი სავსე არ არის პატარა ნახატებით. გამოფენის სათაურში მოხსენიებული ბელინის, რაფაელისა და კარავაჯოს ნამუშევრების გარდა, შეგიძლიათ ნახოთ მარგარიტონ დ'არეცო, პიეტრო ლორენცეტი, ჯენტილ და ფაბრიანო, ფრა ბეატო ანჯელიკო.

5. ვატიკანის პინაკოთეკა დააარსა პაპმა პიუს VI-მ მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში. ნაპოლეონ ბონაპარტის ბრძანებით ისინი პარიზში წაიყვანეს, მაგრამ მოგვიანებით დააბრუნეს თავიანთ ადგილას. მრავალი წლის განმავლობაში კოლექცია ივსებოდა და მხოლოდ პაპის პალატას და ზოგიერთ ოთახს ამშვენებდა. კოლექცია მხოლოდ 1908 წელს შეუერთდა საზოგადოებისთვის ხელმისაწვდომ სამუზეუმო ექსპონატთა რიგებს. თავიდან ის ბელვედერის სასახლის შენობაში იმყოფებოდა, მოგვიანებით კი საკუთარი შენობა მიიღო.

6. ვატიკანის პინაკოტენაში ნამუშევრების უმეტესობა იტალიელებისაა. მცირე ნაწილი ბიზანტიური ხელოვნების შეძენილი კოლექციაა, კიდევ უფრო ნაკლები ნამუშევარი სხვა ქვეყნებიდან.

7. მოსკოვში 42 ნამუშევარი ჩავიდა. ეს არის მთელი კოლექციის თითქმის 10%. ადრე ვატიკანიდან ამხელა ნამუშევრების ექსპორტი არ ხდებოდა. უმაღლეს დონეზე მიიღეს გადაწყვეტილება ვატიკანში რუსული ნამუშევრების დროებითი გამოფენებისა და რუსეთში ვატიკანის კოლექციაზე გამართვის შესახებ. ამ პროექტს ფინანსური დახმარება გაუწია ალიშერ უსმანოვის ხელოვნების, მეცნიერებისა და სპორტის საქველმოქმედო ფონდმა, რომელმაც არაერთხელ დაუჭირა მხარი ტრეტიაკოვის გალერეაში გამოფენებს.

8. ღონისძიების მნიშვნელობას ხაზს უსვამს კარდინალ ჯუზეპე ბერტელოს ვიზიტიც. ის არის ვატიკანის ქალაქ-სახელმწიფოს გუბერნატორი, რაც დაახლოებით შეესაბამება რუსეთში პრემიერ-მინისტრის თანამდებობას.

9. მეორე დარბაზი თავის მხრივ დიდია. აქ არის კოლექციის ყველაზე დიდი ნამუშევრები.

10. ყველა ნახატი ხელმოწერილია რუსულ ენაზე და ინგლისური ენა. წარწერები ფეხქვეშაა. ხაზს უსვამს დიდ ზღურბლს.

11. და არ დაგავიწყდეთ შეხედოთ პატარა დარბაზს შესასვლელის ბოლოში. ამ 8 ნამუშევარზე არის დონატო კრეტის სერია „ასტრონომიული დაკვირვებები“.

12.

ჩემი არაპროფესიონალური აზრით, ეს ძალიან საინტერესო გამოფენაა. პატარაა, მაგრამ ამ ფორმითაც კი სრულყოფილად გამოიყურება. ყველა ნაწარმოების რელიგიური თემა არ არის გასაკვირი, მაგრამ არც გასაოცარი. ჩვენ ყველას გვესმის, რომ ვატიკანი არის კათოლიციზმის ცენტრი მსოფლიოში. მისი რელიგიური თემების კრებულები ძალიან მრავალფეროვანია.

მიდიხართ ამ გამოფენაზე?

Გმადლობთ ყურადღებისთვის! Არ დაიკარგო!

რაფაელი. რწმენა. 1507 ვატიკანის მუზეუმები.

გამოფენაზე კურატორი არკადი იპოლიტოვი (სახელმწიფო ერმიტაჟი), იქნება წარმოდგენილი 42 ნახატი . არასოდეს ვატიკანის მუზეუმებს, რომლებიც მსოფლიოს ათ უმსხვილეს კოლექციას შორისაა, არ ამოუღიათ თავიანთი საზღვრებიდან ამავდროულად მუდმივი გამოფენიდან გამორჩეული ნამუშევრების ასეთი მნიშვნელოვანი რაოდენობა, ამიტომ გამოფენა გახდება მოვლენა არა მხოლოდ რუსეთისთვის. და ევროპას, არამედ მთელი მსოფლიოსთვის.

« Rome Aeterna…» - დიდი პროექტის ნაწილი: 2017 წელს ვატიკანი უმასპინძლებს ორმხრივ გამოფენას, მისი ექსპონატების მნიშვნელოვანი ნაწილი იქნება რუსული მხატვრობის ნამუშევრები სახარების სცენებზე ტრეტიაკოვის გალერეის კოლექციიდან.

ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეაში რუსული ხელოვნების უდიდესი კოლექციის, ფერწერული ტილოების გამოფენის გამართვა, ძირითადად იტალიური და უპირატესად რომაული სკოლის, სრულიად ბუნებრივია. მოსკოვსა და რომს შორის სულიერი კავშირი ჩამოყალიბდა მე-16 საუკუნეში და ეს ერთობლივი პროექტი ორი კულტურის ურთიერთქმედების ყველაზე მნიშვნელოვანი შედეგია: რომის კულტურა, როგორც ევროპელობის განსახიერება, და მოსკოვის კულტურა, როგორც რუსულობის განსახიერება. ბუნებრივია, რომ გამოფენაზე წარმოდგენილ დიდ ნამუშევრებს შორის ბევრი ანალოგი და პარალელი იპოვება რუსულ ხელოვნებასთან.

შოუს მიზანია წარმოადგინოს როგორც პინაკოტეკას კოლექცია, ვატიკანის მუზეუმების ნაწილი და რომის, დიდი ქალაქის სული. Pinakothek-ის კოლექცია შეიქმნა, როგორც სახელმწიფოს კოლექცია, რომლის მეთაურია სასულიერო პირი, რაც აისახა მის კომპოზიციაში - ეს არის რელიგიური მხატვრობის უდიდესი კოლექცია. რელიგია კი სამყაროს ცნობიერების ფორმაა, ამიტომ რელიგიური ხელოვნება არ შემოიფარგლება ბიბლიური ან სახარებისეული ისტორიებით და ვატიკანის პინაკოთეკის კრებული სწორედ ამას გვეუბნება. ის ისეთივე მრავალფეროვანია, როგორც რომის კულტურა, რის გამოც გამოფენის სახელწოდება მოიცავს ლათინური გამოთქმა Roma Aeterna, "მარადიული რომი". ამაში იგულისხმება დიდი კულტურული ერთობა, რომელიც რომი გახდა კაცობრიობის ისტორიაში, ქალაქი, ამავე დროს უძველესი და თანამედროვე, რომელიც აერთიანებს ერთ მთლიანობას ისეთ განსხვავებულ ეპოქაში, როგორიცაა ანტიკურობა, შუა საუკუნეები, რენესანსი და ბაროკო. რომი არის იმპერიის ცენტრი, რელიგიის ცენტრი და ხელოვნების ცენტრი: შეგვიძლია ვთქვათ, რომ Roma Aeterna-ს კონცეფცია მსოფლიო კულტურის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი იდეაა. სწორედ ამ იდეას ეძღვნება გამოფენა ტრეტიაკოვის გალერეაში.

გამოფენაზე წარმოდგენილი თითოეული ნამუშევარი ექსკლუზიურია. იგი იწყება მე-12 საუკუნის რომაული სკოლის უიშვიათესი მაგალითით, „ქრისტეს კურთხევის“ გამოსახულებით, რომელიც აქამდე არასოდეს ყოფილა გამოფენილი დროებით გამოფენებზე და არასოდეს დატოვებულა ვატიკანი. ეს უძველესი და დიდი ნამუშევარი, ბიზანტიურ მხატვრობასთან ახლოს, საინტერესოა იმითაც, რომ ავლენს იტალიური და რუსული ხელოვნების საერთო ფესვებს. ამ გამოსახულებას, რომელიც ინახავს განხეთქილებამდე ქრისტიანობის ერთიანობის ხსოვნას, მოჰყვება მარგარიტონ დ’არეცოს ნაშრომი „წმინდა ფრანცისკე ასიზელი“ (XIII ს.). იგი შეტანილია ხელოვნების ისტორიის ყველა სახელმძღვანელოში და ღირებულია, რადგან ეს არის წმინდანის ერთ-ერთი ადრეული გამოსახულება, რომელმაც მნიშვნელოვანი როლი შეასრულა დასავლეთის ეკლესიის ისტორიაში. სწორედ მისი სახელი აირჩია ახლანდელმა პაპმა, რომელიც გახდა პირველი ფრანცისკე ვატიკანის ისტორიაში. ასევე არის გოთიკის ოსტატების ნამუშევრები, რომლებიც ძალზე იშვიათია რუსულ კოლექციებში. მათ შორისაა პიეტრო ლორენცეტის „იესო პილატეს წინაშე“, რომელიც გარკვეულწილად ეხმიანება ნიკოლაი გეს ცნობილ ნახატს.

ორი პრედელა (პრედლა - საკურთხევლის ქვედა ნაწილი), რომელიც მოგვითხრობს ნიკოლოზ საოცრებათა ცხოვრებიდან, ლიკიის სამყაროს მთავარეპისკოპოსი, რომელსაც თანაბრად პატივს სცემენ მართლმადიდებლური და კათოლიკური ეკლესიები, დგას გოთიკისა და რენესანსის საზღვარზე. ერთ-ერთი მათგანი ეკუთვნის ჯენტილ და ფაბრიანოს ფუნჯს, რომელმაც დაასრულა საერთაშორისო გოთიკის ერა იტალიაში, რომლის ნამუშევრები არა მხოლოდ არ არის რუსული კოლექციებიდან, არამედ საერთოდ არ იყო გამოფენილი რუსეთში, მეორე კი ფრა ბეატო ანჯელიკოს. ადრეული რენესანსის დიდი ფლორენციელი.

ორი ნახატი ეკუთვნის რენესანსის აყვავებულ პერიოდს: წმინდა ვინჩენცო ფერერის სასწაულები ერკოლ დე რობერტის მიერ , ერთ - ერთი ყველაზე საინტერესო ნამუშევრები ყველაზე დიდი ოსტატიფერარას სკოლა,

და ვენეციელი ჯოვანი ბელინის "ქრისტეს გოდება".

რუსეთში ორივეს ნამუშევრები არ არის. ყველაზე დიდი წარმატება ისაა, რომ გამოფენა გამოჩნდება მელოცო და ფორლის ანგელოზების ამსახველი ფრესკები მოწოდებულია პინაკოთეკის მიერ სხვა მუზეუმებისთვის ცალკეულ შემთხვევებში გამოსაფენად. ამ მხატვრის ფრესკები, რომელიც ითვლება კვატროჩენტოს ერთ-ერთ უდიდეს მხატვრად, ამოიღეს აფსიდის გუმბათიდან რომში სანტი აპოსტოლის ეკლესიის აღდგენის დროს და ახლა ამშვენებს პინაკოტეკას სპეციალურ დარბაზს. მელოცო და ფორლის ნამუშევრები იმდენად იშვიათია, რომ ღირებულებით უახლოვდება სანდრო ბოტიჩელისა და პიერო დელა ფრანჩესკას ყველაზე ცნობილ ნამუშევრებს. მისი ანგელოზები, რომლებიც დიდი რაოდენობით მრავლდებიან სხვადასხვა სუვენირებზე, რომის ნიშან-თვისებად იქცნენ.

მაღალი რენესანსი, ანუ მე-16 საუკუნე, წარმოდგენილია პერუჯინოს, რაფაელის, კორეჯოს და პაოლო ვერონესეს შედევრებით.

პაპის რომმა უდიდეს ძალაუფლებას მიაღწია მე-17 საუკუნეში, ბაროკოს ეპოქაში და პაპის კოლექციები წარმოადგენენ ამ კონკრეტული საუკუნის მხატვრობას ყველაზე სრულად და ბრწყინვალედ. ამ დროის შედევრი გამოფენაზე - დაკრძალვა კარავაჯოს მიერ.

ნიკოლა პუსინის საკურთხევლის გამოსახულება "წმინდა ერასმუსის წამება" მხატვრის ყველაზე დიდი ნამუშევარი სპეციალურად წმინდა პეტრეს ბაზილიკისთვის დახატა. ეს ნამუშევარი იყო ტაძრის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი და აღფრთოვანებული იყო რომში მცხოვრები მრავალი რუსი მხატვრის მიერ.

ბაროკოს ეპოქაში ასევე შედის ბოლონიის სკოლის კარავაგისტებისა და მხატვრების (ლოდოვიკო კარაჩი, გუიდო რენი, გუერჩინო) ნამუშევრები, რომლებიც კარგად არის წარმოდგენილი პაპის კოლექციებში. გამოფენა მთავრდება მე-18 საუკუნის ნახატების სერიით, არსებითად გასული საუკუნის, რომელშიც პაპმა სახელმწიფო როლი შეასრულა. ბოლონეზის ეს სერია დონატო კრეტი ეძღვნება ასტრონომიულ დაკვირვებებს და ლოგიკურად სრულდება Lo Stato Pontificio-ს, პაპის სახელმწიფოების ისტორია, რომელმაც მალევე შეწყვიტა არსებობა და გადაიქცა ვატიკანად, Lo Stato della Città del Vaticano.

საგამოფენო კატალოგში შედის ვატიკანის მუზეუმების კურატორისა და თანამშრომლის სტატიები და ალბომის ნაწილი, რომელშიც შედის ყველა გამოფენილი ნამუშევარი დეტალური ანოტაციით.

გამოფენის გამართვა და მისთვის კატალოგის გამოცემა შეუძლებელი იქნებოდა A.B-ის ფართომასშტაბიანი მხარდაჭერის გარეშე. უსმანოვი "ხელოვნება, მეცნიერება და სპორტი". გალერეასა და ფონდს შორის ურთიერთობას დიდი ისტორია აქვს: 2006 წელს მხარი დაუჭირეს მუზეუმის 150 წლისთავისადმი მიძღვნილ საიუბილეო ღონისძიებებს, 2006-2007 წლებში - ჯეიმს უისლერის გამოფენაზე ერთობლივი მუშაობის წარმატებული გამოცდილება, 2007 წელს - დიმიტრი ჟილინსკის რეტროსპექტივაზე. ეს გამოფენა ყველაზე დიდია ბოლო წლებიდა ტრეტიაკოვის გალერეის უპრეცედენტო საერთაშორისო პროექტი.

Rome Aeterna. ვატიკანის პინაკოთეკის შედევრები. ბელინი, რაფაელი, კარავაჯო
2017 წლის 25 ნოემბერი - 19 თებერვალი
ლავრუშინსკის შესახვევი, 12

Ბილეთის ფასი გამოფენებზე "Roma Aeterna. ვატიკანის პინაკოთეკის შედევრები. ბელინი, რაფაელი, კარავაჯო" და "მე-18-20 საუკუნეების ნახატები და ნახატები პრიმორსკის სამხატვრო გალერეის კოლექციიდან":

500 რუბლი. - მოზარდები

150 რუბლი. - შემდეგი შეღავათიანი კატეგორიებისთვის:

პენსიონერები,
საბჭოთა კავშირის გმირები, რუსეთის ფედერაციის გმირები, "დიდების ორდენის" სრული კავალერი.
საშუალო და საშუალო სპეციალობის მოსწავლეები საგანმანათლებო ინსტიტუტები(18 წლიდან),
რუსეთის უმაღლესი საგანმანათლებლო დაწესებულებების სტუდენტები, მათ შორის უცხო ქვეყნის მოქალაქეები - რუსეთის უნივერსიტეტების სტუდენტები (გარდა სტუდენტთა სტაჟიორებისა)
დარგის სპეციალობით ფაკულტეტების სტუდენტები ვიზუალური ხელოვნება, რუსეთის საშუალო სპეციალიზებული და უმაღლესი საგანმანათლებლო დაწესებულებები, განურჩევლად განათლების ფორმისა (მათ შორის უცხო ქვეყნის მოქალაქეები - რუსული უნივერსიტეტების სტუდენტები). არ ვრცელდება „სტუდენტურ-სტაჟიორის“ სტუდენტური ბარათის წარმდგენი პირებზე;
მხატვრები, არქიტექტორები, დიზაინერები - რუსეთის და მისი სუბიექტების შესაბამისი შემოქმედებითი გაერთიანებების წევრები;
რუსეთის სამხატვრო აკადემიის წევრები და პერსონალი;
ხელოვნებათმცოდნეები - რუსეთის ხელოვნების კრიტიკოსთა ასოციაციის წევრები და მისი სუბიექტები;
რუსეთის კულტურის სამინისტროს სისტემის მუზეუმების თანამშრომლები და შესაბამისი ორგანოები აღმასრულებელი ხელისუფლებარუსეთის ფედერაციის სუბიექტები.

უფასო - შემდეგი შეღავათიანი კატეგორიებისთვის:

18 წლამდე პირებისთვის;
მუზეუმების საერთაშორისო საბჭოს (ICOM) წევრები;
დიდის ვეტერანები და ინვალიდები სამამულო ომი, მებრძოლები (რუსეთისა და დსთ-ს ქვეყნების მოქალაქეები);
I და II ჯგუფის შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე პირები (რუსეთისა და დსთ-ს ქვეყნების მოქალაქეები);
წვევამდელები;
I ჯგუფის ერთი თანმხლები შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე პირი ან შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე ბავშვი (რუსეთისა და დსთ-ს ქვეყნების მოქალაქეები)

ვიზიტი გამოფენაზე "Roma Aeterna. ვატიკანის პინაკოტეკას შედევრები. ბელინი, რაფაელი, კარავაჯო" ორგანიზებულია სესიებით. სესიაზე მყოფთა რაოდენობა შეზღუდულია ვიზიტორების კომფორტისა და სათანადო კლიმატური პირობების გამო ძვირფასი შედევრების გამოფენისთვის.

ონლაინ ბილეთები გამოფენის თარიღებისთვის
"Roma Aeterna. ვატიკანის პინაკოტეკას შედევრები. ბელინი, რაფაელი, კარავაჯო"
გაყიდულია 2016 წლის 30 დეკემბრამდე.

გამოფენის დარჩენილი დღეების ბილეთები გაიყიდება.
დაახლოებით 15 დეკემბერს.

მეგობრებო, შუადღე მშვიდობისა. შაბათს გაგვიმართლა მოვინახულეთ ვატიკანის შედევრების უნიკალური გამოფენა, თქვენ ჯერ კიდევ გაქვთ შესაძლებლობა ნახოთ ორი თვე, არ გამოტოვოთ.

გამოფენა იმართება სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეის საინჟინრო შენობაში (ლავრუშინსკის შესახვევი, 12) 2016 წლის 25 ნოემბრიდან 2017 წლის 19 თებერვლამდე. სამწუხაროდ, ვებგვერდის საშუალებით ბილეთების ყიდვა შეუძლებელი იქნება, მაგრამ შეგიძლიათ უსაფრთხოდ მოხვიდეთ. მუზეუმამდე და ბილეთი იყიდეთ პირდაპირ ადგილზე, სალაროში, მიუხედავად ვიზიტორთა სიმრავლისა, რიგები არ გვინახავს.

სამუშაო რეჟიმი:

სამშაბათი, ოთხშაბათი, კვირა 10.00 საათიდან 18.00 საათამდე (შესვლა 17.00 საათამდე)

ხუთშაბათი, პარასკევი, შაბათი 10.00 საათიდან 21.00 საათამდე (შესვლა 20.00 საათამდე)

ორშაბათი დასვენების დღეა.

დაგეგმეთ გამოფენის მონახულება რამდენიმე საათით, ერთი საათი აშკარად არ არის საკმარისი.

მართალი გითხრათ, ჯერ კიდევ დიდი შთაბეჭდილების ქვეშ ვარ, არც კი ვიცი საიდან დავიწყო. წარმოდგენილია მე-12-მე-18 საუკუნეების ნაწარმოებები. ეს კრებულის მეათე ნაწილია, რომელიც 460 ნამუშევარს მოიცავს. საინტერესოა, რომ რიგმა ნახატმა პირველად დატოვა მშობლიური კედელი, იმის გათვალისწინებით, რომ ეკონომიკური პოლიტიკის გამკაცრების ფონზე ყველას არ შეუძლია საზღვარგარეთ წასვლა, ვფიქრობ, რომ ძალიან გაგვიმართლა და ამის გამოყენებას გირჩევთ. შანსი, თქვენ ნამდვილად არ დარჩებით გულგრილი. სამწუხაროდ, გამოფენაზე ფოტოგრაფია მკაცრად აკრძალულია, ამიტომ ყველა ფოტო გადავიღე ინტერნეტიდან, ხოლო აღწერა ბროშურიდან გამოფენიდან და მეხსიერებიდან რისი დამახსოვრება მოვახერხე აუდიო სახელმძღვანელოდან.

გამოფენა იწყება უიშვიათესი უძველესი ხატით „ქრისტეს კურთხევა“, რომელიც მე-12 საუკუნის მეორე ნახევარში შეიქმნა რომში მოღვაწე ოსტატის მიერ ბიზანტიური მხატვრობის გავლენით. პინაკოტეკაში შესვლამდე ის იყო სანტა მარიას ეკლესიაში კამპო მარციოში, ერთ-ერთი უძველესი რომში. რომაელმა ოსტატმა წარმოადგინა იესო ქრისტე პანტოკრატორის, ანუ სამყაროს მმართველის გამოსახულებით, ხოლო ხატი, როგორც ყოვლისშემძლე მაცხოვრის ძველი რუსული გამოსახულების ანალოგია, ინახავს ქრისტიანული ეკლესიის ერთიანობის ხსოვნას ადრე. სქიზმი, ანუ მანამდე იყო კათოლიკურად და მართლმადიდებლურად და გვიჩვენებს პირდაპირ კავშირს იტალიურ და რუსულ ხელოვნებას შორის ერთი ძირიდან.

აგრძელებს მარგარიტონ დი მაგნანოს ექსპოზიციას, მეტსახელად მარგარიტონ დ'არეცო კ. 1216-1290 წწ.).
წმინდა ფრანცისკე ასიზელი. 1250-1270 წწ. საკურთხევლის გამოსახულება. ხე, ტემპერა, ოქრო. 127,2×53,9 სმ.
„მარგარიტონ დ'არეცო, რომელიც ჯოტოსა და დუჩიოზე ადრე დაიბადა, შუა საუკუნეების იტალიის ერთ-ერთი უდიდესი მხატვარია. ნახატი შევიდა ხელოვნების ისტორიის ყველა სახელმძღვანელოში, როგორც გვიანდელი რომაული სტილის გამორჩეული ნიმუში, მაგრამ ის ასევე საინტერესოა, რადგან ეს არის წმინდა ფრანცისკე ასიზელის ერთ-ერთი ადრეული სურათი, რომელიც შესრულებულია 1228 წელს მისი კანონიზაციის შემდეგ. წმინდა ფრანცისკემ გადამწყვეტი როლი შეასრულა დასავლეთის ეკლესიის ისტორიაში და ტყუილად არ აირჩია მისი სახელი ამჟამინდელმა პაპმა და გახდა პირველი ფრანცისკე ვატიკანის ისტორიაში. ეს ნამუშევარი შეიძლება იყოს ზუსტად ის, რაც ვასარიმ თავის „მარგარიტონის ბიოგრაფიაში“ აღწერა, როგორც ბუნებიდან დახატული, ასე რომ, იგი შეიძლება ჩაითვალოს თითქმის ერთ-ერთ პირველ პორტრეტად იტალიურ მხატვრობაში.

შემაძრწუნა თვით ხატებმაც და მათმა უსაფრთხოებამ, დაფიქრდით, რადგან ეს მე-12-13 საუკუნეებია!

არ შევჩერდები ყველა ექსპონატზე, აღვნიშნავ მხოლოდ მათ, ვინც ყველაზე მეტად ჩაიძირა ჩემს სულში და შოკში ჩამაგდო თავისი ოსტატობით. პირველი ოთახის დათვალიერების გაგრძელებისას ყურადღება მინდა გავამახვილო Melozzo degli Ambrosi-ს, მეტსახელად Melozzo da Forli (1438-1494) 3 ფრესკაზე.
ანგელოზები თამაშობენ ლუტზე. 1480. კედლიდან ამოღებული ფრესკის ფრაგმენტები. მარჯვენა ზომა: 117×93.5 სმ.
მხატვარი „...რომში მიიწვია რომის პაპმა სიქსტუს IV-მ. მან შექმნა მრავალი ფრესკა რომაულ ეკლესიებში, ამიტომ მელოცო შეიძლება ჩაითვალოს რომაული სკოლის ფუძემდებლად, რომელიც აყვავებულ იქნა მე-16-17 საუკუნეებში. სამი მუსიკალური ანგელოზი არის მისი ნახატის ფრაგმენტები სანტი აპოსტოლის ეკლესიის გუმბათზე, უზარმაზარი მრავალფიგურიანი კომპოზიცია "ქრისტეს ამაღლება".
ფრესკა თანამედროვეთა მიერ აღიქმებოდა, როგორც პაპის ძალაუფლების ტრიუმფი, რომელმაც გააცოცხლა რომი. ანგელოზთა ღვთაებრივი ორკესტრი განასახიერებდა სამოთხის არამიწიერ სილამაზეს, ხოლო "ზეცის მუსიკის" აბსტრაქტული კონცეფცია ასოცირდება სამყაროს მოდელის ფილოსოფიურ კონსტრუქციებთან, რაზეც პითაგორაელები და პლატონისტები საუბრობდნენ. მელოცო, როგორც რენესანსის მხატვარი, თავის შემოქმედებაში აერთიანებს ძველ და ქრისტიანულ ტრადიციებს. მისი ანგელოზები, რომლებიც ადიდებენ უფალს ბიბლიის სიტყვების მიხედვით: „ადიდებენ მის სახელს სახეებით, ტიმპანზე და არფაზე, უგალობონ მას, რადგან უფალი მადლობს თავის ხალხს, ადიდებს თავმდაბლებს ხსნით“. იდეალური, ანტიკვარული ქანდაკებებივით და ამავდროულად სასიცოცხლო მნიშვნელობის - ისინი ჰგავს ახალგაზრდა ფურცლებს რენესანსის მმართველების სასამართლოებში.

ფრესკა "ანგელოზი უკრავს ვიოლზე", მელოცოს არც ისე ბევრი ნამუშევარია ჩვენამდე მოღწეული, მისი ფრესკების უმეტესობა გარდაიცვალა რესტრუქტურიზაციის დროს, მაგრამ რაც დარჩა, შეიძლება ვიმსჯელოთ მისი ნიჭის მასშტაბზე. მელოცო, რომელიც შუა საუკუნეების ნიმუშებს მიუბრუნდა, ჩაისუნთქა მათში ახალი ცხოვრებამიქელანჯელოს, რაფაელის და კორეჯოს მოლოდინში და ბაროკოს ეკლესიების გუმბათებზე ნახატებს.

ასევე აღსანიშნავია ჯენტილ და ფაბრიანოს (დაახლოებით 1370-1427) ნაშრომი.
სცენები წმინდა ნიკოლოზ საკვირველმოქმედის ცხოვრებიდან: წმინდა ნიკოლოზი ამშვიდებს ქარიშხალს და გადაარჩენს გემს. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1425. პრედელა. ხე, ტემპერა. მაგრამ საინტერესოა არა იმდენად მისი სიუჟეტით, არამედ იმით, რომ ავტორი აქ დედამიწას მრგვალად ასახავს, ​​რაც იმ დროისთვის უპირობო სიახლეა. შეხედეთ ჰორიზონტის ხაზს.

ისე, არ შემიძლია ყურადღება არ მივაქციო ჯოვანი ბელინის (დაახლოებით 1432-1516) პირველი ოთახის ერთ-ერთ ცენტრალურ ექსპონატს. ქრისტეს გოდება იოსებ არიმათიელთან, ნიკოდემოსთან და მარიამ მაგდალინელთან ერთად. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1471-1474 წწ. საკურთხევლის ზედა. ხე, ზეთი. 107×84 სმ.
„ბელინი უდიდესი ხელოვანია ვენეციური სკოლა XV საუკუნე. ეს ნახატი მისი ერთ-ერთი შედევრია. ის იყო დიდი საკურთხევლის მწვერვალი და მის კომპოზიციაში ბელინი გადამწყვეტ ნაბიჯს დგამს მაღალი რენესანსის მშვიდი სიდიადისკენ, გადაუსწრო ბევრ თანამედროვე ფლორენციელ მხატვარს. ნამუშევარი ავანგარდულია მხოლოდ იმით, რომ იგი დახატულია ზეთში, იტალიისთვის სრულიად ახალი ტექნიკით, ახლახან ჩამოტანილი ვენეციაში ნიდერლანდებიდან. ორიგინალურია იკონოგრაფიაც. როგორც წესი, გოდების სცენაზე მთავარი პირი ღვთისმშობელია. მასზე ასევე გამოსახულია მხოლოდ იოსებ არიმათიელი, რომელიც მხარს უჭერს იესოს უკნიდან, წმინდა ნიკოდემოსი და მარიამ მაგდალინელი. გააზრებული სიჩუმე, რომელშიც პერსონაჟები არიან ჩაძირული, ხაზგასმულია ჩახლართული ხელების დაძაბულობით, ამ სცენას იშვიათ ფსიქოლოგიურ სიმკვეთრეს ანიჭებს.

კარლო კრიველის (1435-1494) ნახატის დათვალიერება. გლოვა. 1488. ლუნეტი. ხე, ტემპერა, ოქრო. საერთოდ კარგა ხანს ვერ გავიგე რა ტექნიკით იყო შესრულებული, აქ ნამუშევარი ისეთი ნატიფია, თითქოს ნახატი ბროკადისგან არის ნაქსოვი, საოცარია, მსგავსი ჯერ არ მინახავს.
„კარლო კრიველი, წარმოშობით ვენეციელი, ადრე დატოვა მშობლიური ქალაქი და ცნობილი გახდა მარშეს რეგიონში. სიცოცხლის განმავლობაში ის პოპულარული იყო, მაგრამ მოგვიანებით ის დაივიწყეს და ხელახლა აღმოაჩინეს მხოლოდ მასში გვიანი XIXსაუკუნეში. ეს ლუნეტა, რომელიც გვირგვინდება დიდ სამსხვერპლოზე, მისი ერთ-ერთი ყველაზე გასაოცარი ნამუშევარია. ექსპრესიულობისთვის მხატვარი მიდის პროპორციების აშკარა დარღვევამდე და იმისთვის, რომ იესოს, ღვთისმშობლისა და მაგდალინელის ხელები ერთმანეთს მოქსოვოს, კრიველი ქრისტეს მარჯვენას მარცხენაზე ბევრად აგრძელებს. პალმების კვანძზე მოხრილი, მაგდალინელის სახე, ტირილით დამახინჯებული, ხდება სურათის ემოციური ცენტრი. ნაწარმოებში იგრძნობა ჩრდილოეთ გოთიკის ყველაზე ძლიერი გავლენა და მას ახასიათებს ფსიქოლოგიური გამოცდილების წარმოუდგენელი დაძაბულობა, რომელიც დამახასიათებელია მე-15 საუკუნის მისტიკურ რელიგიურ მოძრაობებს.

ნამუშევრების უმეტესობა თავისი სიუჟეტებით მიგვიყვანს იქ, სადაც მოხდა ქრისტეს შობა და სხვა მოვლენები

გამოფენის მეორე დარბაზში გადასვლისას მინდა დავიწყო იმ ნახატის აღწერით, რომელიც ყველაზე მეტად მომეწონა, კერძოდ, გვიდო რენის ნახატი „წმინდა მათე და ანგელოზი“, 1635-1640 წწ. ნახატის ზომაა 85 × 68 სმ, ზეთი ტილოზე. წმინდა მათე, თავდაპირველად სახელად ლევი, თორმეტი მოციქულიდან ერთ-ერთი და პირველი სახარების ავტორი. რენიმ ეს სურათი უკვე სრულწლოვანებაში დაახლოებით ხუთი წლის განმავლობაში დახატა. "წმინდა მათე და ანგელოზი" მხატვრის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან ნამუშევრად ითვლება მისი მოღვაწეობის ბოლო პერიოდში. მათესა და ანგელოზის გარეგნობის მაგია თვალშისაცემია, რადგან ერთი უსმენს მეორეს, რა საოცარი სიზუსტითა და მადლით შეძლო მხატვარმა გადმოსცა ორივეს განცდების რთული დიაპაზონი მათ შეხედულებებში.

მეორე ნახატი ჩემზე გავლენის ძალის მხრივ იყო ნახატი, რომელიც მიეწერებოდა Pensionante del Saraceni-ს „წმინდა პეტრეს უარყოფა“. ნახატი 1943 წლამდე ითვლებოდა კარავაჯოს ნამუშევრად, მაგრამ შემდეგ მიეკუთვნებოდა კარლო სარაჩენის სტუდენტს, ადრეული კარავაგიზმის ერთ-ერთ მთავარ წარმომადგენელს. სტუდენტის სახელი ჯერ დადგენილი არ არის და მას პირობითად უწოდებენ "Pensionante del Saraceni", რაც იტალიურად ნიშნავს "სარაცენის სტუმარს". მისი ტილოები გამოირჩევიან სხვა ქარავაგისტების ნამუშევრებს შორის: მხატვარი ფონს სიბნელეში კი არ ძირავს, არამედ მთელ სურათს თანაბრად მოლურჯო შუქით ანათებს. სურათის სიუჟეტი არის სახარებისეული ამბავი პეტრე მოციქულის უარყოფის შესახებ. დაპატიმრების წინა ღამეს იესომ უწინასწარმეტყველა მას, რომ სამჯერ უარყო პირველი მამლების წინაშე. მსახური გოგონა მიუახლოვდა პეტრეს, რომელიც ამბებს ელოდა მღვდელმთავრის სახლის კარიბჭესთან, სადაც მიიყვანეს დაპატიმრებული იესო, და იცნო იგი და უთხრა: „ის იესო გალილეელთან არის“, მაგრამ მოციქულმა უარყო. სურათზე პეტრეს სახე ჩრდილშია, თითქოს სირცხვილს მალავს.

მეორე ოთახის ერთ-ერთი ცენტრალური ნამუშევარია მიქელანჯელო მერისის, მეტსახელად კარავაჯოს ნამუშევარი, „სამარხი“, რომელიც მხატვარმა სანტა მარია დელა ვალიჩელას რომაული ტაძრისთვის დახატა. იგი ითვლება ერთ-ერთ საუკეთესოდ მის შემოქმედებაში. „საფლავის“ კომპოზიცია ისეა აგებული, რომ მაყურებელი უნებურად სურათის ნაწილი ხდება. ქვის საფლავი, რომელშიც უნდათ ქრისტეს მოთავსება, ერთ-ერთი კუთხით მნახველისკენ არის მიბრუნებული - ეს კუთხე, თითქოსდა, არღვევს თხელ ბარიერს სურათის სამყაროსა და ჩვეულებრივ რეალობას შორის. შთაბეჭდილებას აძლიერებს ნიკოდემოსის ბასრი იდაყვი, რომელსაც ფეხებში უჭირავს იესო. როგორც ჩანს, მათ სურთ ქრისტეს უძრავი სხეული გადასცენ მას, ვინც ნახატს უყურებს.

ახალგაზრდა მარია ჩუმი ყვირილით გაიყინა, ხელები ცისკენ ასწია, თმები სხვადასხვა მიმართულებით ასწია - როგორც ჩანს, მან ისინი კვნესით დახია. მარიამ მაგდალინელის თავი სამწუხაროა დაბლა, ის მალავს ცრემლებს, წუხს დანაკარგზე. იესოს დედა არ ტირის და არ ყვირის, ის ჩუმად უყურებს შვილის სახეს, იცის, რომ მას აღარასდროს ნახავს. კაცების სახეები კონცენტრირებული და მწუხარეა.

იოანე, წარბშეკრული, უყურებს თავისი მოძღვრის უსულო სახეს და ძლიერი და სქელი ნიკოდემოსი იყურება საფლავის ძირში, რომელიც იძაბება იესოს სხეულის სიმძიმის ქვეშ. ქრისტეს სხეული მოკლებულია ყოველგვარ გვამურ ჩრდილს, ფერმკრთალია, თითქოს სიცოცხლის ყველა ფერი დაკარგა.

რა თქმა უნდა, გამოფენის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ექსპონატია რაფაელ სანტის ორი პატარა გრისალი, რომელიც წარმოადგენდა პერუჯის სან ფრანჩესკო ალ პრატოს ეკლესიის საკურთხევლის პრედელას, რომელიც ცნობილია როგორც ბაგლიონის საკურთხეველი, რომლის ცენტრში იყო საფლავი, რომელიც ახლა ინახება ბორგეზეს გალერეაში. „რწმენა“, პრედელას გვერდითი ნაწილი, ჩნდება ქალის ფიგურის სახით, თასით ხელში, გვერდითი ნიშების პუტი უჭირავს ტაბლეტებს იესოს სახელის მოგრამებით.

მესამე დარბაზში წარმოგიდგენთ "ასტრონომიული დაკვირვებების" სერიას, მზე, მთვარე, მერკური, ვენერა, მარსი, იუპიტერი, სატუპი, კომეტა. ერთ ჩარჩოში ჩასმული ნახატების უჩვეულო სერია, რომელიც ასახავს იმ დროისთვის ცნობილი მზის სისტემის ყველა პლანეტის ღამის დაკვირვებას, შექმნა ბოლონიელმა მხატვარმა დონატო კრეტიმ, მოყვარული ასტრონომის გრაფ ლუიჯი ფერდინანდო მარსილის დაკვეთით. გრაფმა გადაწყვიტა ნახატების გაგზავნა რომის პაპ კლიმენტ 11-თან, იმ იმედით, რომ ამ გზით დაარწმუნებდა, რომ გამოეყო ფული ბოლონიაში ობსერვატორიის მშენებლობისთვის და მიაღწია თავის მიზანს, თანხები გამოიყო.

გამოფენაზე კიდევ ბევრი ღირსეული და უნიკალური ნამუშევარია წარმოდგენილი და თქვენ, მეგობრებო, კიდევ ორი ​​თვე გაქვთ, რომ ეწვიოთ და საკუთარი თვალით ნახოთ ყველა ეს შემოქმედება, გისურვებთ წარმატებებს.